Fransk maleri av 1600-tallet utviklet seg mellom Paris, provinsene, Roma og hoffet til Ludvig XIV. Det forveksles ikke med en eneste formel Simon Vouet bringer tilbake en rikelig og fargerik dekor fra Italia; Nicolas Poussin og Claude Lorrain velger å arbeide bærekraftig i Roma, hvor Antikken og landskapet strukturerer sin kunst Poussin organiserer historien gjennom gester, intervaller og lesbare grupper I de hellige Peter og Johannes healer den paralytiske, moralske handlingen utfolder seg som menneskelig arkitektur Claude Lorrain gir landskapet ny autonomi Soloppgangen forvandler havn, ruin og figurer til stadier av et lys som synes å konstruere rommet. Georges de La Tour følger en smalere vei I La Madeleine à la nouveuse reduserer flammen, hodeskallen og stillheten fortellingen til en indre meditasjon Philippe de Champaigne kombinerer portrettpresisjon og åndelig nøysomhet, særlig i sine arbeider knyttet til Port-Royal Charles Le Brun representerer en annen dimensjon ved Grand Siècle: kongens første maler, han koordinerer store dekorasjoner, gester og allegorier i monarkiets tjeneste Royal Academy, grunnlagt i 1648, bidro til å prioritere sjangere og til å skape tegning, uttrykk og offentlige prinsippers historie Royal Academy, grunnlagt i 1648, bidro til å prioritere sjangere og til å skape tegning, uttrykk og offentlige prinsippers historie Royal Academy, grunnlagt i 1648, bidro til å prioritere sjangere og til å skape tegning, uttrykk og offentlige prinsippers historie. Den kongelige akademi, grunnlagt i 1648, bidro til å prioritere sjangere og til å skape tegning, uttrykk og offentlige prinsippers historie. Fransk barokk fremstår dermed ofte inneholdt av et ønske om klassisk orden. Imidlertid forblir lys, følelser og iscenesettelse avgjørende Samlingen lar oss sammenligne disse balansene, fra det åpne landskapet til det nattlige rommet, fra det bibelske miraklet til det andaktsportrettet. Utvalget "Fransk barokk" sammenligner spesielt de hellige Peter og Johannes som helbreder det paralytiske - Nicolas Poussin og Sunrise - Claude Lorrain (Claude Gellée). Hans lesning favoriserer lys.
Den franske barokken beholder ofte utbruddet for å konsentrere effekten bedre: en gest i Poussin, en sol i Claude eller en flamme i La Tour er nok til å bestille hele bildet.