Jean Metzinger ble født i Nantes i 1883 og flyttet til Paris på begynnelsen av 1900-tallet Hans første forskning var preget av nyimpresjonisme: farge ble delt inn i små regulære berøringer som ga overflaten en autonom vibrasjon Rundt 1908 -1910 nærmet han seg kubismen og forvandlet denne kromatiske inndelingen til fragmentering av rommet I motsetning til et perspektiv konstruert fra et fast punkt, kombinerer Metzinger flere synsvinkler i samme bilde I motsetning til et perspektiv konstruert fra et fast punkt, kombinerer Metzinger flere synsvinkler i samme bilde I motsetning til et perspektiv konstruert fra et fast punkt, kombinerer Metzinger flere synsvinkler i samme bilde I motsetning til et perspektiv konstruert fra et fast punkt, kombinerer Metzinger flere synsvinkler i samme bilde I motsetning til et perspektiv konstruert fra et fast punkt, kombinerer Metzinger flere synsvinkler i samme bilde I motsetning til et perspektiv konstruert fra et fast punkt, kombinerer Metzinger flere synsvinkler i samme bilde I motsetning til et perspektiv konstruert fra et fast punkt, kombinerer Metzinger flere synsvinkler i samme bilde, Ansikt, kropp, bord og objekter kan sees suksessivt og deretter bringes sammen på lerretet, som om blikket beveget seg rundt motivet Denne oppfatningen gjør ham til en av de mest populære teoretikere mer klar om bevegelsen I 1912 utga han Du Cubisme med Albert Gleizes, det første samlede verket viet dette nye maleriet Samme år brakte Dancer at the Café disse prinsippene til hjertet av det moderne liv. En kvinne som sitter i verden av kafé-konserter er konstruert av fasetter, kurver, bokstaver og geometriske plan. Kroppen forblir identifiserbar, men posituren utfolder seg i flere orienteringer; bordet, koppen, møblene og innredningen passer sammen med figuren. Metzinger søker derfor ikke å ødelegge motivet. Han ønsker å vise at synet er konstruert over tid, gjennom påfølgende bevegelser og minner. Kafeen tilbyr en ideell ramme for denne samtidigheten: musikk, samtale, bevegelse og plakater danner et diskontinuerlig miljø som komposisjonen samler Skuespiller ved Salons Parisiens og Section d'Or, Metzinger bidro til å spre en kubisme som var mer fargerik og mer lesbar enn de mest strenge opplevelsene til Picasso og Braque. Etter første verdenskrig utviklet kunsten seg mot en klarere geometri, deretter mot en stilisert figurasjon som beholdt smaken for sammenlåsende bilder. Han fortsatte også å tegne, gravere og skrive. Døde i Paris i 1956, etterlot han et verk der maleri og teori går videre sammen: Han fortsatte også å tegne, gravere og skrive. Døde i Paris i 1956, etterlot han et verk der maleri og teori går videre sammen: han fortsatte også å tegne, gravere og skrive. Døde i Paris i 1956, etterlot han et verk der maleri og teori går videre sammen: han fortsatte også å tegne, gravere og skrive. Døde i Paris i 1956, etterlot han et verk der maleri og teori går videre sammen: han fortsatte også å tegne, gravere og skrive. Døde i Paris i 1956, etterlot han et verk der maleri og teori går videre sammen: hvert lerret er både et bilde og et forslag til måten blikket organiserer ekte. "Jean Metzinger"-utvalget sammenligner spesielt Dancer på kafeen. Lesingen hans favoriserer farger.
Metzinger maler ikke et stille øyeblikk: han samler flere påfølgende blikk for å gi lerretet varigheten av en opplevelse.
