Claude Monet · Argenteuil · 1871 -1878
Monet i Argenteuil: Seinen i hjertet av moderniteten
Hvite seilbåter, to broer, tog og refleksjoner: i denne skiftende forstaden gir Monet impresjonismen sitt lyseste landskap.
Argenteuil er verken et intakt landskap eller en helt industriby Det er nettopp denne mellomsituasjonen som fascinerer Monet I nærmere syv år observerte han søndagens fritidsaktiviteter, jernbanetrafikk, kolonihager, snø og varianter av Seinen De resulterende maleriene beskriver ikke bare et sted: de finner opp en moderne måte å se på.
Essensielt ark
En periode og en referansetabell
Monet flyttet til Argenteuil i desember 1871, etter oppholdet i London og et opphold i Nederland Han bodde der sammen med Camille og deres sønn Jean til 1878 Byen lå omkring ni kilometer fra Paris og jernbanen gjorde den raskt tilgjengelig Parisere kommer for å gå, spise lunsj og øve på kanopadling; Fabrikker, broer og jernbaner okkuperer imidlertid det samme landskapet.
Argenteuil-broen, her valgt som hovedverk, er fra 1874 Versjonen fra Musée d'Orsay måler 60,3 × 80 cm og er malt i olje på lerret.Den kombinerer fortøyde seilbåter, veibroen, den bygde bredden og en enorm overflate av vann. Denne konstruksjonen lar Monet konfrontere stabile former - brygger, forkle, skrog, master - med mobile fenomener: bølger, vind, skyer og reflektert lys.
Vi bør imidlertid ikke redusere "Monet à Argenteuil" til dette maleriet alene Uttrykket betegner et komplett laboratorium Maleren varierer synspunkter, årstider og emner: regattaer, jernbanebro, snødekte gater, hager, turgåere eller fabrikksilhuetter. Hvert lerret isolerer et nytt forhold mellom været og transformasjonen av territoriet.
Et nytt territorium
Forstedene der Paris kommer for å puste
Fritid, tog og industri
På 1800-tallet ble Argenteuil et av de travleste nautiske sentrene i Paris-regionen Musée d'Orsay minner om at racerbåter konkurrerte der fra 1850 og at bredden på bassenget favoriserte utviklingen av regattaer. På søndager kommer besøkende med tog for å se løpene, spasere langs bredden eller nyte badebedriftene.
Denne tilgjengeligheten modifiserer stedets identitet Villaer og hager gnir seg med verksteder, en metallurgisk fabrikk, teglverk og strukturer gjenoppbygd etter den fransk-prøyssiske krigen Veibroen og jernbanebroen er derfor mer enn pittoresk tilbehør De materialiserer den raske bevegelsen av mennesker, varer og bilder mellom Paris og dens utkanter.
Monet produserer imidlertid ikke en urban inventar. Den velger, noen ganger flytter et element, forenkler en bank eller endrer synligheten til en bue. Varselet om Argenteuil-bassenget påpeker for eksempel at han malte fem buer mens brua hadde syv Denne friheten minner oss om at et impresjonistisk lerret ikke er et topografisk fotografi: det konstruerer en troverdig visuell opplevelse fra motivet.
Et familieliv og et kunstnerisk hjem
Argenteuils malerier viser ikke bare Seinen. Monet maler husene sine, hagene og Camille, noen ganger akkompagnert av Jean eller et annet barn. Disse hjemlige scenene gir et annet mål på modernitet: mote, fritid, intimitet og den nye omgjengeligheten til forstedene.
Stedet tiltrekker seg også malere Renoir, Manet, Sisley, Boudin og Caillebotte arbeidet eller oppholdt seg der til forskjellige tider I 1874 representerte Manet Monet-familien i sin hage; Metropolitan Museum spesifiserer at Renoir ankom under sesjonen, lånte utstyr og i sin tur malte Madame Monet og hennes sønn Episoden viser mindre en organisert "skole" enn et nettverk av felles observasjoner.
Verkstedbåten tilknyttet Monet forsterker denne tilgjengeligheten til landskapet Fra vannet kan maleren flytte sitt ståsted og direkte studere bredder, broer og refleksjoner Det er ikke snakk om å hevde at hvert maleri ble fullført helt på stedet: utendørs arbeid og verkstedomarbeiding kan eksistere side om side Hovedsaken er prioriteringen gitt til en sensasjon observert under spesielle forhold.
I Argenteuil erstatter ikke moderniteten naturen: den kommer inn i landskapet, krysser Seinen og begynner å reflektere i vannet.
Tolkning basert på oppslagene fra Musée d'Orsay og katalogen til National Gallery of Art.Hovedarbeidsanalyse
Seks styrker organiserer Le Pont d'Argenteuil
Scenen virker umiddelbar, nesten åpenbar Den er imidlertid basert på en svært kalkulert balanse mellom horisontaler, vertikaler, kompakte masser og bevegelige soner.
123456
Mastene
Deres fine vertikaler skjærer gjennom himmelen og kobler båter til det lysende rommet.
Seilbåter
De nærliggende skrogene gir skala og etablerer utsikten over vannsport.
Broen
Dens lange horisontal stabiliserer bildet og fører øyet til høyre bredd.
Refleksjonene
De utvider objekter uten å kopiere dem, i ødelagte og fargede taster.
Forgrunnen
Det mer forente vannet forbereder overgangen til senterets lysende vibrasjon.
Banken
Hus, trær og bro danner en konstruert horisont, verken landlig eller fullt urban.
Det faste stoffet
Konturene av broen, skrogene og mastene forblir faste nok til å gi forsterkning til landskapet.
Flyttingen
Vann, skyer og refleksjoner behandles med friere berøringer, fordi formen deres endres hvert øyeblikk.
Det aktive vakuumet
Den store overflaten av Seinen er ikke et tomt rom: den mottar, forvandler og omfordeler alle farger.
Farge, materiale og lys
Maleri ikke objekter, men deres relasjoner
Den fragmenterte berøringen
I periodens klareste verk setter Monet små innslag sammen fremfor å blande seg helt inn i overgangene Instruksjonene for Regattaer i Argenteuil understreker denne splittede berøringen, karakteristisk for impresjonistisk forskning På avstand grupperer merkene seg i øyet; på nært hold beholder de energien og synliggjør malehandlingen.
Berøringen varierer avhengig av materialet Arkitektoniske elementer kan holde skarpere kanter Bladverket får korte, uregelmessige aksenter På vannet retter penselstrøk seg inn, krysser eller bryter for å antyde en refleksjon forskjøvet av strømmen. Musée d'Orsay beskrevet i Argenteuil-broen denne sameksistensen mellom faste konturer, flyt i forgrunnen og diffraktert berøring av refleksjoner.
Dette mangfoldet hindrer bildet i å bli en enkel dekorativ mosaikk Hver type merke tilsvarer en annen måte lys møter materiale på Maleriet forblir derfor sammenhengende samtidig som det nekter en ensartet finish.
En palett som avhenger av tid
Sommeren favoriserer intense blå, grønne, hvite slør og oransje aksenter.In Argenteuil-broen, kontrasten mellom blått og oransje øker følelsen av lys Disse komplementene fungerer ikke som en fast kode: de reagerer på tak, skrog, himmel og observerte refleksjoner.
Vinteren produserer et helt annet system Nasjonalgalleriet i London har atten malerier viet den snørike vinteren 1874 -1875. i sin Snøscene på Argenteuil, hvite, blå og grå får rosa toner; tykkelsen på malingen i forgrunnen er med på å gi fysisk tyngde til snøen Monet viser altså at atmosfæren modifiserer både fargen og billedmaterialet.
Teknikken forblir i tjeneste av kort varighet: en himmel som blir overskyet, en refleksjon som beveger seg, snø som anløper Dette betyr ikke tankeløs utførelse Komposisjonene er ofte solid avstemt Tilsynelatende hastighet er en estetikk av øyeblikket, ikke et fravær av konstruksjon.
Tidslinje
Syv år som forandrer landskapet
London, så returen
Monet forlot Frankrike under den fransk-prøyssiske krigen. Kontakt med London og dets moderne landskap går foran installasjonen hans i Paris-forstedene.
Installasjon i Argenteuil
Monet slo seg ned med Camille og Jean i en by som raskt ble koblet til Paris, både boliger, nautiske og industrielle.
Bassenget og regattaene
Det multipliserer utsikten over Seinen. Regattaer i Argenteuil og Argenteuil-bassenget kombiner klar himmel, turer og båtbevegelse.
Elven, hagen, utvekslingene
Seinen forblir sentral mens familiescener og besøk fra andre malere utvider repertoaret.
Første impresjonistiske utstilling
Året gruppen først samlet seg malte Monet veibroen syv ganger og jernbanebroen fire ganger Manet og Renoir samarbeider også med Monet-familien.
Vinter i snøen
Atten malerier registrerer veier, hus og forsteder i dempet lys, veldig forskjellig fra sommerregattaer.
Eksponer og koble til
Argenteuil-broen figur i den andre impresjonistiske utstillingen i 1876. i 1877 malte Monet Saint-Lazare-stasjonen, den parisiske endestasjonen til Argenteuil-linjen.
Avreise til Vétheuil
Økonomiske vanskeligheter og familieendringer fører til at Monet forlater Argenteuil. Seine-laboratoriet fortsetter andre steder, i andre former.
Serie før serie
Broer, regattaer, snø: hvorfor Monet starter igjen
I 1874 malte Monet syv utsikter over veibroen og fire av jernbanebroen. Disse elleve maleriene utgjør ennå ikke en metodisk serie som kan sammenlignes med Grindstones eller til Rouen katedraler fra 1890-årene De avslører likevel en avgjørende overbevisning: et motiv blir aldri uttømt av et eneste bilde.
Å skifte bredder, flytte broen litt, vente på en grå himmel eller solens tilbakekomst forvandler fordelingen av verdier og farger Broen kan bli en tung masse, en fjern linje eller en ramme for seilbåter Jernbanebroen introduserer fart og damp tydeligere; veibroen kommuniserer mer med lystbassenget Repetisjon brukes derfor til å sammenligne relasjoner, ikke til å produsere duplikater.
Samlingsmarkører
Argenteuil spredt på museer
Malerier fra perioden finnes nå i mange samlinger Oppslagene endrer noen ganger hengestatus; det er bedre å sjekke museumssiden før du reiser.
| Arbeid | Dato | Institusjon | Merk verifisert |
|---|---|---|---|
| Argenteuil-broen | 1874 | Musée d'Orsay, Paris | Olje på lerret, 60,3 × 80 cm; legacy Antonin Personnaz, 1937. |
| Regattaer i Argenteuil | Rundt 1872 | Musée d'Orsay, Paris | Olje på lerret, 48 × 75,3 cm; legacy Gustave Caillebotte, 1896. |
| Seinen på Argenteuil | 1873 | Musée d'Orsay /depositum på Grenoble museum | Olje på lerret, 50,3 × 61,4 cm; Don Charpentier, 1951. |
| Argenteuil | Rundt 1872 | National Gallery of Art, Washington | Olje på lerret, 50,4 × 65,2 cm; Ailsa Mellon Bruce samling. |
| Snøscene på Argenteuil | 1875 | National Gallery, London | En av atten visninger av den harde vinteren 1874 -1875. |
| Monet-familien i hagen deres | 1874 | Metropolitan Museum, New York | Maleri av Manet som dokumenterer kunstneriske utvekslinger i Argenteuil. |
Reproduksjoner tilgjengelig
Fire måter å bringe Argenteuil inn i hjemmet ditt
Disse fire verkene er aktive i butikken og direkte knyttet til faget De viser ulike balanser mellom vann, arkitektur og lys.
Argenteuil-broen
En lysende komposisjon hvor seilbåter, dekk og refleksjoner balanserer hverandre.
Seinen på Argenteuil
En rolig horisont og en vannflate krysset av farger.
Bassenget og seilbåten
Regattaenes verden i en frisk og åpen palett.
Jernbanebroen
Kraftig arkitektur myknet opp av vann og trær.
Hengende tips
Velg lyset før fargen på veggen
Argenteuils verker samler blues, greener, hvite og noen varme aksenter De lyser lett opp et rom, men nyansene deres har godt av å bli bevart av indirekte lys.
Det horisontale formatet passer over sofa, skjenk eller stort skrivebord For å opprettholde pusten fra Seinen må du unngå et format som er for lite på en imponerende vegg En lys treramme forlenger mønsterets naturlighet; en mørk ramme fremhever broene og mastene; nøktern forgylling kan varme opp bluesen uten å konkurrere med berøringen.
God reproduksjon skal ikke forvandle vann til en ensartet flat blå Sjekk tilstedeværelsen av rosa, grønne, hvite og oker i refleksjonene, samt skillet mellom himmelen og Seinen Det er i disse fine forskjellene at effekten av lys ligger.
Ryddig stue
Argenteuil-broen gir et kultivert fokuspunkt, lesbart på avstand og animert uten å bli opphisset.
Samtidskontor
Jernbanebroen reagerer godt på nøkterne linjer, metall og tre, samtidig som den bringer naturen.
Soverom eller lesehjørne
Seinen på Argenteuil, roligere, skaper en myk dybde og luftig følelse.
Belysning
Velg side eller diffust lys, uten direkte sol eller for varmt sted som vil knuse blåmerkene.
Institusjonelle kilder
Fire referanser å sjekke
Fakta i denne artikkelen er først og fremst basert på innsamlingsmeldinger og museumspublikasjoner Visuelle tolkninger rapporteres som sådan.
Argenteuil-broen
Dato, dimensjoner, opprinnelse, brovarianter og fakturaanalyse.
Se instruksjoneneImpresjonistene på Argenteuil
Institusjonell katalog over stedet, malerne og fødselen av impresjonistisk språk.
Se katalogenSnøscene på Argenteuil
Vinter 1874 -1875, urban kontekst, palett og snømateriale.
Se instruksjoneneMonet-familien i hagen deres
Manet, Renoir og Monet-familien i Argenteuil sommeren 1874.
Se instruksjoneneOfte stilte spørsmål
Monet i Argenteuil i åtte svar
1. Når bodde Claude Monet i Argenteuil?
Han bosatte seg der i desember 1871 og bodde der til 1878 sammen med Camille og deres sønn Jean. Denne perioden går før hans installasjon i Vétheuil, deretter i Giverny i 1883.
2. Hvorfor er Argenteuil viktig for impresjonismen?
Byen samler Seinen, moderne fritid, toget, industrien og et landskap i nærheten. Monet og flere av vennene hans eksperimenterte med utendørsmaling, den fragmenterte berøringen og de skiftende effektene av lys.
3. Hvor mange malerier malte Monet i Argenteuil?
Musée d'Orsay indikerer rundt 170 malerier i løpet av perioden, hvorav halvparten representerer bredden av Seinen. Tellingene kan variere avhengig av omkretsen som er valgt.
4. Hvor ligger Le Pont d'Argenteuil?
1874-versjonen som presenteres i denne artikkelen tilhører Musée d'Orsay. Den måler 60,3 × 80 cm. Monet malte flere visninger av den samme broen, nå spredt over forskjellige samlinger.
5. Hvor mange versjoner av Monet-broene laget han i 1874?
I følge Musée d'Orsay representerte Monet Argenteuil-veibroen syv ganger og jernbanebroen fire ganger i løpet av året 1874.
6. Malte Monet bare seilbåter i Argenteuil?
Nei Han maler også hager, Camille og Jean, gater, hus, snø, turer, fabrikker og broer Stedets variasjon er nettopp en av motorene i søket hans.
7. Har broer symbolsk betydning?
De kan tolkes som tegn på sammenheng og modernitet, men denne lesningen må forbli forsiktig. Det som er etablert er deres visuelle rolle: de motsetter seg stabil geometri til bevegelsene til vann og lys.
8. Hvordan velge en reproduksjon av en Argenteuil av Monet?
Velg etter ønsket atmosfære: lyse seilbåter for en stue, stille Seine for et soverom, jernbane bro for en moderne interiør Fremfor alt, sjekk rikdommen i refleksjonene, skyggen av blues og en tilstrekkelig sjenerøs horisontalt format.
0 commentaire