Kristi hoder av Rembrandt
Det samme unge ansiktet vender tilbake fra et lite panel til et annet Verken et frossent ikon eller et vanlig portrett, det blir utgangspunktet for kollektiv forskning på Jesu menneskelighet, ledet av Rembrandt og hans verksted.
En serie studier, ikke syv identiske originaler
"Kristi hoder" utpeker en gruppe små paneler laget på midten av 1600-tallet rundt samme modell Flere institusjoner knytter i dag syv bevarte verk til en gruppe som trolig omfattet åtte. Rembrandt designet absolutt prosjektet og malte noen versjoner; studenter utførte eller tok andre paneler i verkstedet hans.
Dette mangfoldet er ikke en feil ved serien: den utgjør dens subjekt.Hellingen til ansiktet, blikket, lyset og graden av fullføringsendring. Gruppen lar oss observere hvordan et studiehode kan sirkulere inn verkstedet, tjene som en øvelse og gi næring til store bibelske komposisjoner.
Sammenlign versjoner i stedet for å lete etter en perfekt kopi
Den mest aksepterte versjonen
Det lille panelet til Gemældegaleriet fungerer ofte som et ankerpunkt. Lyset fanger pannen og nesen mens øynene forblir ettertenksomme. Maleriet beholder økonomien og fleksibiliteten til en studie.
Se reproduksjon
En overflate som kompliserer dommen
Metropolitan Museum klassifiserer dette maleriet i stil med Rembrandt. Dens slitte tilstand forhindrer en enkel vurdering: følelsen virker overbevisende, men noen av nyansene i børsten har forsvunnet.
Et litt upassende blikk
Den samme modellen virker mer reservert Forskjellene i positur og behandling viser at verkstedet ikke mekanisk gjengir en formel: den tester karakterens indre tilstedeværelse.
Se reproduksjon
En attribusjon diskutert
Denne versjonen minner oss om at forfatternavn utvikler seg med restaurering, mediegjennomgang, vitenskapelig bildebehandling og fakturasammenligninger. "Workshop" betyr verken falsk eller uinteressant.
Se reproduksjon
Den utvidede bystemodellen
Innrammingen utvides og plagget får større vekt Verket viser hvordan den samme fysiognomien kunne reinvesteres av malerens krets og forvandles til en andaktsfull tilstedeværelse.
Se reproduksjon
Hva ble disse panelene brukt til?
I Rembrandts verksted reduseres ikke kopiering til å reprodusere Mesteren organiserer problemer: å belyse en panne uten glorie, gjengi et meditativt blikk, gjøre volumet følt med lite materiale Elevene observerer det samme mønsteret og produserer distinkte responser.
Pose
En levende modell byr på et konkret ansikt, flere profiler og flyktige uttrykk.
Å studere
Hvert panel isolerer hodet, lyset og følelsene, uten narrativ setting.
Gjenbruk
Fyren kan da gå inn i en preken, et måltid på Emmaus eller en åpenbaring.
En jødisk modell? En sterk hypotese, ikke en bevist identitet
Inventaret som ble utarbeidet under Rembrandts konkurs i 1656 nevner spesielt et "Kristi hode etter livet" Denne formelen angir arbeid basert på observasjon av en levende modell snarere enn på et kanonisk bilde Der utseende som er felles for skiltene og plasseringen av huset i det jødiske kvarteret førte til at flere spesialister foreslo en ung sefardisk jødisk mann.
Vi må imidlertid skille den historiske proposisjonen fra biografisk sikkerhet: ingen dokumenter gir navnet på modellen Hypotesens interesse ligger mindre i en umulig identifikasjon enn i den kunstneriske gesten For rembrandt representerer Jesus som en jøde fra det 1. århundre, og ser på en moderne snarere enn en arvet type.
Kristus som lærer blant menneskene
La Mynt med hundre floriner, utviklet i 1640-årene, deler med hoder ønsket om å gjøre Jesus tilgjengelig Kristus er ikke adskilt av en monumental trone Dens lys bygges gjennom kontakt med barna, de syke, de lærde og de fattige som omgir den.
Studielederen er altså ikke en isolert ende Den fungerer som et reservoar av nærvær: et senket blikk kan bli lyttende, en meditativ tilbøyelighet kan forberede øyeblikket da Jesus taler eller gjenkjenner en disippel.
Hva dette nye bildet av Jesus forandrer
Rembrandt undertrykker ikke det hellige; han beveger det.Guddommelighet er ikke lenger garantert av en uforanderlig formel, men gjort merkbar i en menneskelig opplevelse: å se, vente, lide og gjenkjenne.
Tiden kommer inn i ansiktet
Hver versjon fanger et annet øyeblikk Øyelokkene stiger eller faller, munnen åpner seg på gløtt, hodet veier litt på halsen Jesus er ikke lenger utenfor tiden: han går gjennom en følelse.
Haloen blir ubrukelig
Flere hoder kan forstås uten spektakulære attributter Lyset, gestens mildhet og blikkets konsentrasjon bærer karakterens åndelige identitet.
Seeren må gjenkjenne
I likhet med Emmaus-disiplene møter betrakteren først en mann Anerkjennelse kommer i neste omgang Denne nølingen gjør bildet mer aktivt og dypere fortellende.
Hvordan skiller museene Rembrandt, verkstedet og kretsen?
| Indeks | Hva han kan vise | Dens grense |
|---|---|---|
| Trestøtte | Essensen, dimensjonene, sammenstillingene og noen ganger dateringen av ringene bringer panelene nærmere eller separat. | Samme parti tre kan deles av flere kunstnere i verkstedet. |
| Malingstrøk | Røntgen, infrarød og mikroskop avslører forberedelse, korreksjoner og konstruksjon av lys. | Studentene kan lære masterprosessene. |
| Faktura | Fleksibilitet av overganger, børsteaksenter og hierarki av detaljer tillater sammenligninger. | Slitasje, rengjøring og maling på nytt kan skjule den opprinnelige overflaten. |
| Herkomst | Inventaret fra 1656 og gamle samlinger forbinder noen verk med Rembrandts hjem. | Gamle beskrivelser forblir korte og identifiserer ikke alltid et spesifikt tegn. |
Ansiktet blir en åpenbaring hos Emmaus
I Emmaus-scenene gjenkjenner disiplene Kristus på tidspunktet for brødsbrytelsen Dette emnet krever et ansikt som er både hverdagslig og plutselig forvandlet.Hodestudier tillater nettopp denne spenningen: en mann å sitte ved bordet må bli, gjennom blikket og lyset, den som disiplene ikke hadde gjenkjent.
Panelet som oppbevares på Statens Museum for Kunst, donert til verkstedet, utvider problemet til en hel scene. Han minner om at den rembraneskiske oppfinnelsen ikke bare er ikonografisk; den er også kollektiv.
Oppdag middagen på Emmaüs
Sammenlign ansikter hjemme
Kristi hode - Philadelphia
Den lysende versjonen av John G. Johnson-samlingen, knyttet til Rembrandts inventar og familie.
Se arbeidetKristi hode - Berlin
Det lille skiltet ble generelt beholdt som et av de sterkeste landemerkene i gruppen.
Se arbeidetRembrandt-samlingen
Portretter, bibelske scener, landskap og verkstedarbeider samlet i samme utvalg.
Utforsk samlingenForstå Kristi Hoder
Hvor mange Kristi Hoder kjenner vi?
Syv nært beslektede paneler er generelt knyttet til prosjektet som ble studert i 2011, sannsynligvis fra et sett på åtte. Andre nære byster eller hoder tilhører mer bredt Rembrandts krets og etterkommere.
Malte Rembrandt alle versjoner?
Nei Prosjektet er født i hans verksted og enkelte versjoner er tildelt ham, mens andre er gitt til verkstedet, kretsen eller til en student Tildelinger kan variere avhengig av institusjoner og forskningstilstand.
Hvilken versjon er definitivt fra Rembrandt?
Berlin-versjonen er den mest aksepterte som autograf. Philadelphia-panelet inntar også en stor plass, men studiet av et sett må alltid ta hensyn til nyansene foreslått av hvert museum.
Var modellen virkelig jødisk?
Dette er en hypotese som er sterkt støttet av fysiognomien, "etterlivs"-formelen til inventaret og Rembrandts nabolag, men ingen dokumenter gir identiteten eller den sikre opprinnelsen til den unge mannen.
Hvorfor bruker Rembrandt en levende modell for Jesus?
Han søker et menneskelig nærvær, skiftende og troverdig Modellen lar oss studere blikk og lys bevegelser, for så å gjenbruke denne sannheten i Det nye testamentets fortellinger.
Hva betyr "hode etter livet"?
Den nederlandske formelen indikerer en studie utført etter et levende vesen Hun hevder åpenbart ikke at Jesus stilte; den beskriver kunstnerens metode.
Er et studioarbeid en verdiløs kopi?
Nr I et 1600-talls verksted deltar studentene i produksjon, øver på mastermodellene og kan utvikle variasjoner Deres rolle er en del av prosjektets materielle historie.
Hvor å se disse verkene?
Versjoner finnes i Berlin, Philadelphia, Cambridge, Detroit og Haag Hengingen kan endre seg; Du må sjekke museumsinstruksjonene før du reiser.
0 commentaire