Portrett av Doctor Gachet: to versjoner, en modell og en rekordverdi
Svaret i en setningVan Gogh malte to oljeportretter av Paul Gachet: det første, nå i en privat samling, solgt for 82,5 millioner dollar i 1990; den andre tilhører Musée d'Orsay.
En mann lener kinnet på hånden, som om vekten av tankene begynner å bli fysiske Foran ham bølger en gren av revebjelle, to bøker og et glødebord Rødt Bak ham bølger det blå Denne enkle posituren ga to nesten tvillingmalerier, men to radikalt forskjellige historier.
Motivet er ikke bare legen som ser på Vincent van Gogh i Auvers Paul-Ferdinand Gachet er også samler, amatørgravør og maler under pseudonymet Paul Van Ryssel Van Gogh kjenner igjen i ham et annet melankolsk temperament Portrettet blir dermed mindre et identitetskort enn et bilde på moderne følsomhet.
Begge versjonene ansikt til ansikt
Komposisjonene er nære, men de er verken en mekanisk kopi eller to utskiftbare objekter Fargene, materialets tetthet og arvbanen gjør det mulig å skille dem.
Plateversjonen
Den blågrønne bakgrunnen er nervøs, jakken fremstår som mørkere og det rødoransje bordet kutter komposisjonen kraftig Det er dette maleriet som ble beslaglagt i Tyskland under naziregimet, deretter gått over i Kramarsky-samlingen og slo verdensrekorden på auksjon i 1990.
- Format
- omtrent 67 × 56 cm
- Status
- privat samling
- Siste offentlige visning
- christie's Sale, New York, 15. mai 1990
Den offentlig tilgjengelige versjonen
Det blå på jakken er mer åpenhjertig, de gule lysere og konturene skarpere. Den ble igjen i Gachet-familien og ble gitt til staten av Paul og Marguerite Gachet i 1949. Den oppbevares i dag på Musée d'Orsay.
- Format
- 68,2×57 cm
- Inventar
- RF 1949 16
- Status
- fransk nasjonalsamling
| Marker | Første versjon | Andre versjon |
|---|---|---|
| Nåværende plassering | Privat samling; offentlig plassering ikke bekreftet | Musée d'Orsay, Paris |
| Dominerende | Mer dempet blågrønn, nesten svart jakke stedvis | Ultramarin og lysere blues |
| Bord og bøker | Særlig tett rødoransje kontrast | Mer åpne gule og klarere skille av former |
| Moderne herkomst | Städel, nazistisk fradrivelse, Kramarsky-samlingen, 1990-salg | Gachet-familien, donasjon til staten i 1949 |
| Kan vi se det? | Ikke i en kjent offentlig samling | Ja, underlagt museumshenging |
Hvorfor virker dette portrettet så melankolsk?
Van Gogh søker ikke verdslig likhet Hvert element gir en synlig form til en indre spenning.
Gesten bringer hele vekten av kroppen ned mot albuen Det fremkaller tretthet, venting og tenkning, uten å forvandle Gachet til en passiv pasient.
Øynene er åpne men litt uslåelige Dette fraværet av direkte kontakt etablerer en sterkere psykologisk avstand enn et frontalt blikk.
Bakgrunnen er ikke en nøytral vegg. Dens bølgende funksjoner forlenger kurvene til hetten, skulderen og ermet. Plassen ser ut til å puste med modellen.
Det varme bordet stopper blåmerkene fra å synke Denne komplementære kontrasten hindrer bildet i å bli grått og forvandler tristhet til billedlig energi.
Plassert i forgrunnen identifiserer medisinplanten yrket til modellen. Det er både en botanisk detalj, et symbol på omsorg og en vertikal akse i sammensetningen.
De gule bindene bærer titlene på romaner av Goncourt-brødrene. De kobler Gachet til samtidskultur og moderne bekymringer til Van Gogh.
Van Gogh forklarer søsteren at han malte Gachet med et "uttrykk for melankoli", kanskje tatt for en grimase, men nødvendig for å formidle lidenskapen og forventningen til moderne ansikter.Omskrivning av brev 886 til Willemien van Gogh, Auvers-sur-Oise, rundt 5. juni 1890.
Paul Gachet: lege, kunstner og samler
Å redusere Gachet til "Van Goghs lege" mister halve faget. Han tilhører selv den kunstneriske verden som Vincent besøker.
En lege kjent med melankoli
- Paul-Ferdinand Gachet ble født i 1828 og jobbet som lege og var interessert i nervøse lidelser og melankoli.
- Basert i Auvers-sur-Oise, anbefales det til Theo av Camille Pissarro.
- Han tar imot Vincent, observerer tilstanden hans og tilbyr ham et miljø der kunstnerisk arbeid fortsatt er mulig.
- Van Gogh dømmer ham først "sykere enn meg", og gjenkjenner deretter en mulig venn og en følsom samtalepartner i ham.
En amatør i hjertet av impresjonistiske nettverk
Gachet maler og graverer under navnet Paul Van Ryssel. Han kjenner eller frekventerer Manet, Monet, Renoir, Cézanne, Pissarro og Guillaumin.Huset hans samler verk, gjenstander, en graveringspresse og en hage som Van Gogh malte flere ganger.
Musée d'Orsay minner om at familiesamlingen inkluderte opptil tjuesju malerier, tjue tegninger og tre trykk av Van Gogh. Donasjoner fra barna hans, Paul og Marguerite, spilte en viktig rolle i kunstnerens nåværende tilstedeværelse i franske samlinger.
Hvorfor en digital gren?
Digitalis er en medisinplante som det er brukt derivater av til hjertet I portrettet fungerer den fremfor alt som en visuell egenskap: akkurat som en maler kan vises med en palett, er Gachet ledsaget av en plante knyttet til omsorg.
Stilken krysser området på bøkene, forbinder det røde på bordet med det blå på plagget og hindrer forgrunnen i å forbli rent horisontal. Den er derfor både meningsfull og strukturerende.
Portrettet tilhører en helhet
Vincent maler ikke bare Paul Gachet Hagen, Marguerite og det musikalske interiøret i huset utvider forholdet mellom portrett, sted og familie.
Marguerite i hagen
Legens datter vises i et tett landskap av løvverk og blomster. Dens lyse silhuett er ikke isolert: den absorberes av hagens rytme.
Marguerite ved pianoet
Det vertikale formatet strekker figuren og møblene Den lyse kjolen, den grønne veggen og tastaturet forvandler et hjemlig interiør til fargeavtale.
Gachet vitne til de siste dagene
Etter Vincents død laget legen tegninger og deretter dette trykket. Den dokumenterer modellens virkelige nærhet til kunstneren, utover bare det berømte portrettet.
Van Goghs unike etsning
Gachet gir Vincent en kobberplate, en spiss og pressen hans. Maleren graverer deretter legen i profil, har på seg hetten og røyker pipe. Bildet er mer kompakt enn oljer, laget av korte linjer og et vibrerende nettverk.
Dette eksperimentet er ikke en tredje malt versjon av portrettet. Det er et trykk, derfor et bilde designet for å bli blekket og trykt. Metropolitan Museum of Art presenterer det som den eneste etsningen laget av Van Gogh.
Hva betyr egentlig "rekordverdi"?
Tallet som oftest siteres er nøyaktig forutsatt at dato, kostnader og historisk karakter av posten er spesifisert.
Christie's selger den første versjonen i New York.
Hammer hammer hammer auksjon pris.
Kjøperprovisjon, noe som bringer totalen til 82,5 millioner.
Estimatområde publisert før salg.
Van Gogh malte den første versjonen i løpet av de siste ukene av sitt liv.
Maleriet føyer seg inn i Stædel og blir et hovedverk i sin presentasjon av moderne kunst.
Naziregimet konfiskerte verket fra museet Hans reise illustrerer volden som utøves mot moderne tyske samlinger.
Maleriet kom inn i samlingen til bankmannen Siegfried Kramarsky og ble lånt ut til Metropolitan Museum of Art i lang tid.
Kramarsky-godset legger det ut for salg. Den japanske kjøperen Ryoei Saito betaler 82,5 millioner dollar inkludert gebyrer.
Stædelen viser til at maleriet ikke har vært offentlig vist siden det historiske salget. Informasjonen som rapporteres om dets etterfølgende eiere er ikke tilstrekkelig til å fastslå en viss nåværende plassering.
Et portrett midt i en blendende produksjon
Vincent ankom Auvers i mai 1890 etter oppholdet i Saint-Rémy. Han ønsker å være nærmere Theo og returnere til nord, mens han forblir fulgt av en lege. På litt over to måneder produserte han rundt syttifem malerier og rundt femti tegninger ifølge Metropolitan Museum of Art.
Doktor Gachet er altså ikke en isolert parentes Hans portrett tilhører samme øyeblikk som hagene, stråtakhusene, markene, Auvers-kirken og panoramautsikten i dobbelt kvadratisk format Det skjeve ansiktet og de opprørte landskapene deler samme spørsmål: hvordan gi en moderne form til en følelse uten å forklare den gjennom en historie?
Van Gogh døde 29. juli 1890. Gachet var til stede de siste dagene og uttalte noen ord i begravelsen. Familien bevarte deretter et betydelig arbeid, inkludert den andre versjonen av portrettet.
Fire arbeider for å plassere Gachet i landskapet hans
Disse maleriene viser de forskjellige registrene som Van Gogh utforsker samtidig: hage, landsby, landlig arkitektur og store felt.
Hva å huske
Hvor mange Portretter av Doctor Gachet er det?
Van Gogh malte to svært like oljeversjoner i juni 1890 Han laget også en etsning som forestiller Gachet med pipe Trykket utgjør ikke en tredje malt versjon.
Hvor er Portrettet av doktor Gachet?
Den andre versjonen oppbevares på Musée d'Orsay i Paris. Den første tilhører en privat samling og dens nåværende plassering er ikke pålitelig offentlig bekreftet.
Hvilken versjon solgte for 82,5 millioner dollar?
Den første versjonen, tidligere på Städel og deretter i Kramarsky-samlingen, ble solgt på Christie's i New York 15. mai 1990 for 75 millioner dollar ved hammeren, inkludert 82,5 millioner dollar inkludert avgifter.
Er The Portrait of Doctor Gachet fortsatt det dyreste maleriet i verden?
Nei. Han satte verdensrekord på auksjon i 1990, men den rekorden har siden blitt overgått. Prisen er fortsatt historisk på grunn av dens innvirkning på kunstmarkedet.
Hvem var doktor Gachet?
Paul-Ferdinand Gachet var lege, samler, maler og amatørgravør. Han besøkte flere impresjonistiske og postimpresjonistiske kunstnere og arbeidet under pseudonymet Paul Van Ryssel.
Hvorfor malte Van Gogh Gachet?
Gachet skulle følge Vincent til Auvers og delte interessen for kunst. Van Gogh ser i ansiktet hans en moderne melankoli som er i stand til å gi portrettet et mer generelt omfang.
Hva representerer anlegget foran legen?
Det er en gren av revebjelle, en plante assosiert med hjertemedisin. I tabellen fungerer den som en egenskap til legen og en visuell pivot. Det alene beviser ikke presis behandling av Van Gogh.
Kan vi se Musée d'Orsay-versjonen hele tiden?
Det tilhører riktignok museets samlinger, men opphengingen av et verk kan endres på grunn av lån, utstillinger eller konservering.Det er klokt å konsultere den offisielle museumssiden før et besøk.
0 commentaire