Van Gogh · Paris · Japonisme
Portrett av far Tanguy: fargehandleren omgitt av trykk
Portrett av far Tanguy er et av Van Goghs store parisiske malerier Modellen er Julien-François Tanguy, fargehandler, kunstnervenn og diskret figur av avantgarden Bak ham forvandler en vegg av japanske trykk portrettet til et visuelt manifest.
Maleriet viser ikke bare en mann som sitter Det viser et nettverk: fargebutikk, utveksling av malerier for utstyr, vennskap av kunstnere, parisisk japonisme, og Van Goghs overgang til et lysere, mer frontalt, mer dekorativt maleri.
Rask respons
Hvorfor betyr dette portrettet så mye?
Fordi den samler tre verdener i ett enkelt bilde: mannen som gir farger til malere, Paris av beskjedne kjøpmenn og verksteder, og drømmen Japan av utskrifter. Van Gogh maler ikke Tanguy foran en nøytral dekor: han plasserer den i et intimt museum med japanske bilder.
En venn av kunstnere
Tanguy driver en fargebutikk på rue Clauzel. Noen ganger aksepterer han verk i bytte mot materialer og fungerer som stafett for unge malere.
Et frontalportrett
Modellen sitter, urørlig, med hendene i kors Denne frontaliteten gir kjøpmannen en rolig, nesten ikonisk verdighet.
En bakgrunn av utskrifter
Den japanske muren er ikke bare en setting: den avslører Van Gogh og Theos lidenskap for ukiyo-e og flat innramming.
Modellen
Julien-François Tanguy, den forenste “per av moderne malere
Kallenavnet “père Tanguy” sier mye: han er ikke en stor spekulant kjøpmann, men en kjent, sjenerøs karakter, knyttet til kunstnernes materielle liv I et Paris hvor malere ofte mangler penger, er fargebutikken et sted for hjelp, passasje og samtale.
En fargehandler, ikke bare en selger
Rodin-museet minner oss om at Tanguy driver en liten butikk på rue Clauzel og ofte tar imot malerier i bytte mot varer. Dette plasserer det i hjertet av en veldig konkret økonomi: rør, lerreter, pigmenter, børster, forekomster av verk, småsalg, gjensidig hjelp.
Van Gogh hyller ham som en mann med selvtillit Bildet er rolig, men det er også ambisiøst: Tanguy blir sentrum for en tett komposisjon der parisisk modernitet kan leses over hele Japan.
- Navn
- Julien-Francois Tanguy
- Datoer
- 1825 - 1894
- Yrke
- Fargehandler
- Beliggenhet
- Rue Clauzel, Paris
- Arbeid
- Olje på lerret
- Format
- 92×75 cm
Visuell lesing
Seks detaljer å se på i Portrettet av Father Tanguy
Maleriet fungerer derimot: en mann ubevegelig i midten, en veldig aktiv overflate av bilder bak seg. All styrken til arbeidet kommer fra denne spenningen.
Holdningen
Tanguy sitter forfra, rolig, nesten hieratisk Van Gogh gir ham en stabil tilstedeværelse.
Hender
Kryssede hender lukker ansiktet og forsterker ideen om tålmodighet, beskjedenhet og tilbakeholdenhet.
Bunnen
Japanske trykk metter bakgrunnen Det er nesten ikke klassisk dybde lenger.
Fargen
De røde, blå, gule og grønne i innredningen gjør portrettet mye lysere enn et tradisjonelt portrett.
Berøringen
Malingen forblir synlig, orientert, nervøs: Van Gogh glatter ikke overflaten.
Japan
Innredningen gjør Tanguy til en slags japansk vismann, ifølge lesningen foreslått av Rodin-museet.
Bilder sammenlignet
Tanguy sett av Van Gogh, Bernard og utsikten over museet
Far Tanguy fascinerer flere kunstnere Sammenligning av bilder lar oss forstå hvorfor figuren hans går utover en enkel anekdote: han legemliggjør en konkret måte å støtte moderniteten på.
Portrettet med trykk
Rodin-museets versjon er den mest spektakulære: en beskjeden mann foran en konstellasjon av japanske bilder.
Nok et ansikt til Tanguy
Bernard maler Tanguy med en strammere tilnærming Sammenligningen viser at modellen virkelig tilhører den moderne sirkelen.
Den mer intime bysten
Uten den store veggen av utskrifter, fremstår Tanguy annerledes: mindre tydelig, mer konsentrert om ansiktet.
Paris ser på Japan
Magasiner, forhandlere, samlinger og trykk sprer et rekomponert Japan som næret Van Gogh i Paris.
Japansk maleri
Den samme japanske lidenskapen førte til at Van Gogh kopierte Hiroshige og forvandlet trykket til tykk maling.
Analyse
Portrett, butikk og japonisme: de tre lagene i maleriet
Maleriet er rikt fordi det aldri snakker om en eneste ting Hvert element refererer til et annet nivå: mennesket, kunstnerisk økonomi, moderne maleri og forestilt Japan.
| Element | Det vi ser | Hva det betyr | Effekt i tabellen |
|---|---|---|---|
| Modellen | En eldre mann, sittende, frontal, urørlig. | Tanguy blir en figur av selvtillit og stabilitet. | Sentrum forblir rolig til tross for den svært travle bakgrunnen. |
| Jobben | The” fargehandler “ vises ikke i butikken. | Van Gogh fremkaller sin rolle gjennom nettverket av kunstnere og bilder som omgir ham. | Portrettet blir en hyllest, ikke en enkel likhet. |
| Utskriftene | Japanske bilder visuelt limt inn i bakgrunnen. | Japan er Van Goghs mentale bakgrunn i Paris. | Plassen lukkes og blir en dekorativ overflate. |
| Fargen | Frank kontraster, rene toner, blendende bakgrunn. | Van Gogh eksperimenterte med friere maleri etter sin mørke begynnelse. | Portrettet får en nærmest posteristisk intensitet. |
| Frontalitet | Modellen ser mot oss, uten narrativ bevegelse. | Posituren gir kjøpmannen en verdighet som vis mann eller ikon. | Ansiktet motstår tumulten av bilder. |
| Japonisme | Bakgrunnen akkumulerer figurer, landskap og farger av utskrifter. | Dette er ikke ekte Japan, men Japan drømte om og samlet av Paris. | Maleriet blir et viktig dokument for Van Goghs japonisme. |
I butikken
Verk og samlinger knyttet til far Tanguy
Jeg integrerte bare eksisterende lenker: eksakte produkter rundt Tanguy, portretter av Van Gogh, Paris og japonisme.
Portrett av far Tanguy
Hovedversjonen: Tanguy foran veggen av japanske trykk.
Far Tanguy
En utfyllende oppføring rundt samme modell og samme periode.
Julien Tanguy
Sammenlign selgeren uten den store utskriftsbakgrunnen.
Portrett av far Tanguy
Den samme modellen sett av en annen kunstner i den moderne sirkelen.
Portrett Van Gogh
Selvportretter, venner, modeller og figurer av de rundt deg.
Van Gogh i Paris
Montmartre, kafeer, portretter, japonisme og fargeeksperimenter.
Van Gogh og Japan
Japanske trykk, kopier, solide farger, border og innramming.
Japonisme
Europeisk fascinasjon for japanske trykk og former.
Kilder
Pålitelige benchmarks for å verifisere arbeidet
Kildene krysser varselet fra Rodin Museum, de gratis Wikimedia Commons-filene og katalogressursene rundt Van Gogh.
Far Tanguy
Offisiell merknad: modell, boutique på rue Clauzel, tre portretter, dimensjoner og japansk lesning.
Rodin MuseumRodin og Van Gogh
Kontekst av oppkjøpet, rollen til Mirbeau og japonismens plass i Rodin-samlingen.
WikimediaPortrett av far Tanguy
Gratis filer, dimensjoner, inventar og tabellversjoner.
Van Gogh GalleryArk F363
Katalogreferanser: tittel, dato, sted og referanser Faille/Hulsker.
Vanlige spørsmål
Ofte stilte spørsmål om Portrettet av Father Tanguy
Noen korte svar for å unngå forvirring mellom Julien Tanguy, Van Goghs portretter, rollen som trykk og Rodin Museum-samlingen.
Hvem er fader Tanguy?
Julien-François Tanguy er en parisisk fargehandler, basert på rue Clauzel. Han hjelper kunstnere ved å selge materialer, noen ganger akseptere malerier i bytte og ta verk på innskudd.
Hvor mange portretter av Tanguy Van Gogh malte han?
Van Gogh malte tre portretter av far Tanguy. Den mest kjente versjonen er den av Rodin-museet, med bakgrunnen mettet med japanske trykk.
Hvorfor er det japanske trykk bak ham?
Fordi Van Gogh og Theo samler japanske trykk i Paris Bakgrunnen viser betydningen av japonisme i transformasjonen av maleriet hans.
Hvor kan man se Portrettet av far Tanguy?
Hovedversjonen oppbevares på Rodin-museet i Paris. Dens tilstedeværelse i rommet kan variere avhengig av lån, som med ethvert permanent samlearbeid.
Hvorfor er dette maleriet knyttet til Rodin?
Maleriet tilhører samlingene til Rodin-museet. Rodin beundret Van Gogh og var også interessert i japanske trykk, noe som styrker koblingen mellom verket og museet.
Konklusjon
Far Tanguy blir den stille vokteren av en verden av bilder.
Van Gogh malte en beskjeden mann, men han ga ham en enorm plass: en kanal mellom kunstnerne, fargene, butikkene i Montmartre og drømmen om trykk i Japan. Bak modellens mykhet forteller maleriet all intensiteten til Paris i 1887.
Utforsk Van Gogh i Paris
0 commentaire