Gustav Klimt · Beethoven frise · midtvegg
Fiendtlige styrker Gorgoner, tyfeer og begjær
I sentrum av Beethoven-frisen plasserer Klimt hindringen: Tyfeus, Gorgonene, Sykdom, Galskap, Død, deretter figurene av begjær og overskudd Dette er det mest grumsete øyeblikket i syklusen: menneskeheten søker lykke, men først må den passere gjennom dette teateret av fiendtlige krefter.
Det korte svaret
Muren der søken etter lykke møter sitt mareritt
Fiendtlige styrker form det sentrale panelet til Beethoven frise av Gustav Klimt. I 1902-programmet søker lidende menneskehet lykke. Ridderen på venstre vegg må konfrontere fiendtlige krefter før poesi, kunst og det siste refrenget kan åpne et rom for glede.
Klimt kondenserer disse kreftene til et bilde som på en gang er grotesk, dekorativt og sensuelt: Tyfeus, en monstrøs kjempe, okkuperer nesten hele veggen; døtrene hans, de tre gorgonene, flokker seg ved siden av ham; bak dem vises sykdom, galskap og død; på høyre stativ Lust, Impudence and Intemperance, deretter den tynne figuren til Gnagerbekymringen.
Det som gjør panelet så moderne er dets tvetydighet Ondskapens krefter er ikke bare skremmende: de er også fascinerende, strålende, dekorative, nærmest forførende Klimt gjør hindringen til en hypnotisk overflate.
I · Analyse av sentralveggen
Tyfeus opptar plass som en masse umulig å omgå
Klimt maler ikke en heroisk kamp Han maler selv hindringen Monsteret hopper ikke: det blokkerer passasjen Dens hårete kropp, blå vinger, hybridform og faste øyne forvandler veggen til en forstyrrende terskel.
Kroppen, frykt, død
I de samme årene jobbet Klimt allerede med disse terskeltallene: flytende kropper, sykdom, død, livssyklus og moderne ubehag.
Tyfeus og gorgonene
Monsteret og kvinneskikkelsene smelter sammen arkaisme, sensualitet og dekor Fare blir magnetisk bilde.
Kjempen
Tyfeus er den mytiske motstanderen som selv gudene møter med vanskeligheter Klimt gjør den til en blokkerende, nærmest veggmontert kraft.
Øyne
Monsterets blikk fikser betrakteren Vi ser ikke bare på en trussel: trusselen ser på oss.
Innredningen
Pels, vinger, slanger, smykker og fargede overflater gjør ondskap til et attraktivt materiale, ikke enkel stygghet.
II · Gorgonene
Kvinnelige figurer mellom terror og tiltrekning
I friseprogrammet er gorgonene døtre av Tyfeus De tilhører monsterregisteret, men Klimt maler dem med forstyrrende sensualitet: gyllent hår, stramme kropper, langstrakte ansikter, frontalblikk.
| Figur | Funksjon i frisen | Hvorfor det er tvetydig |
|---|---|---|
| Tyfeus | Uhyrlig makt, sentral hindring, nesten uovervinnelig kraft. | Den er grotesk, men også dekorativ og spektakulær. |
| Gorgonene | Monsterets døtre, trusselfigurer og fascinasjon. | De er både farlige og visuelt tiltalende. |
| Sykdom, galskap, død | Mørke hoder hjemsøker bakgrunnen bak Gorgonene. | Ondskap blir en psykisk atmosfære, ikke bare en ytre hendelse. |
| Gnagerproblem | Mager, tilbaketrukket figur, bilde av slukende angst. | Etter strålende utskeielser viser Klimt utmattelse. |
Nøkkel: Klimt skiller ikke klart det vakre og det forferdelige. Gorgoner fanger blikket akkurat når de representerer fare.
III · Ønske og overskudd
Fristelse er en fiendtlig kraft fordi den avleder søken
Til høyre for monsteret plasserer Klimt kvinneskikkelser tilknyttet Lyst, Upudicity og Uholdenhet Dette er ikke bare en moralsk fordømmelse Panelet viser at begjær kan bli en felle når det slutter å være en impuls mot lykke og blir absorpsjon, gjentakelse, overskudd.
Lyst
Kroppen blir umiddelbart løfte Klimt gjør ham mektig, men aldri uskyldig.
Frekkhet
Det moderne blikket kan ikke redusere denne figuren til en eldgammel moral: det snakker også om synlighet, provokasjon og sosial frykt.
Ubeholdenhet
Overskudd er dekorativt: det skinnende materialet i seg selv blir en metafor for overflod og overløp.
Ønsket tilfredsstilt
Høyre vegg viser utgangen: poesi, kunst og kor forvandler momentum til felles glede.
IV · Plasser i frisen
Hvorfor fiendtlige krefter er avgjørende for historien
Uten denne midtveggen ville frisen vært en enkel stigning til glede Med den blir den et kryss: lykke blir ikke gitt, det krever å gå gjennom frykt, impulser, sykdom, død og bekymring.
Kallet til lykke
Lidende menneskehet ber ridderen om å engasjere seg i kamp. Bevegelsen begynner som en ambisjon.
Poesi og kunst
Etter prøvelsen reagerer ikke frisen med kraft, men med kunstnerisk formidling: musikk, poesi, former og fellesskap.
Koret og kysset
Utflukten er ikke militær: den involverer kunst, poesi, sang og den endelige omfavnelsen.
V · Beriket galleri
Se fiendtlige makter i hele Beethoven
Midtveggen blir aldri forstått alene De følgende bildene plasserer Tyfeus og Gorgonene i frisens fullstendige rytme, da på de virkelige stedene i Wien.
Frisen som rute
Betrakteren må gå fremover mentalt: aspirasjon, krise, poesi, kunst og kyssing.
Flytende genier
De bærer menneskelige ønsker over scenen, som en musikalsk frase.
Studie for frisen
Tegningen viser betydningen av linje før vegg og dekorativt materiale.
Pallas Athena
En annen frontal figur av Klimt hvor symbolet nesten blir et visuelt våpen.
VI · Ekte steder
Se Beethoven-frisen i Wien
Frisen tilhører Belvedere men er synlig på permanent utlån i Secession bygningen, i et spesialdesignet rom Dette er viktig: det er ikke tenkt på som et isolert bilde, men som en opplevelse på et sted.
Løsrivelsen
Bygningen er rammen for frisen. Dens gyldne kuppel kunngjør allerede idealet om syntese av kunst.
Belvedere
Museet bevarer verket lovlig, presentert på permanent lån til løsrivelsen.
Klimt-Villaen
For å forlenge besøket minner verkstedet oss om at frisens monstre også er født fra tålmodig tegnearbeid.
Butikk
Utvide fiendtlige krefter: Beethoven-frisen, Klimt og symbolisme
Sentralpanelet fører naturligvis til Beethoven Frieze-samlingen, detaljene i høyre vegg, Pallas Athena, symbolikken og de store gylne verkene til Klimt.
Kilder
Kilder brukt
Offisielle og museumskilder for å sjekke programmet, plasseringen, dateringen, figurene til Tyfeus/Gorgoner og betydningen av den sentrale veggen.
Beethoven Frieze
Historien om Beethoven-utstillingen fra 1902, Josef Hoffmann og total visjon om verket.
Google Arts/BelvedereDe fiendtlige maktene
Panelvarsel: Tyfeus, Gorgoner, farer, fristelser og søken etter lykke.
Khan AcademyBeethoven Frieze
Pedagogisk lesning av frisen som symbolistisk og løsrivelsesprogram.
Wikimedia CommonsFiendtlige krefter
Fil og fotografi av panelet for fiendtlige styrker, synlig under løsrivelsen.
Wikimedia CommonsSett med frise
Referansebilde av hele syklusen til Beethoven-frisen.
Wikimedia CommonsLøsrivelse, ekte foto
Foto av bygningen hvor frisen er utstilt på permanent utlån.
Ofte stilte spørsmål
Forstå fiendtlige styrker
Hvem er tyfé i Beethoven-frisen?
Tyfeus er den monstrøse kjempen i den sentrale veggen I friseprogrammet representerer han en nesten uovervinnelig fiendtlig makt, et stort hinder i søken etter lykke.
Hvem er Gorgonene?
De tre gorgonene presenteres som døtrene til Tyfeus. I Klimt legemliggjør de truende, men også attraktive krefter, noe som gjør panelet tvetydig.
Hva representerer figurene til høyre for panelet?
De er assosiert med begjær, uskummelhet og uholdenhet, etterfulgt av gnagerbekymring. Klimt viser begjær når det blir overflødig eller omvei.
Hvorfor er dette skiltet i midten av frisen?
For det representerer prøvelse Menneskeheten kan ikke oppnå endelig glede uten å gå gjennom disse kreftene: frykt, sykdom, død, drivkraft, overskudd og angst.
Hvor kan man se Fiendtlige krefter i dag?
Beethoven Friesland er synlig i Secession-bygningen i Wien, på permanent lån fra Belvedere.
I Fiendtlige krefter maler Klimt øyeblikket når menneskelig begjær møter sin bakside: frykt, overskudd, sykdom, død - men også fascinasjon.
Det er det svarte hjertet til Beethoven Friesland: uten Tyfeus og Gorgonene ville ikke det siste kysset hatt samme styrke.
Utforsk Beethoven-frisen
0 commentaire