Argenteuil · 1873 -1874 · Seinen krysset av fremgang
Jernbanebroen i Argenteuil: Monet vendt mot industrien
Et bittelite tog krysser Seinen på en lang jernkonstruksjon I forgrunnen blir en kvinne, et barn og en båt liggende badet i lys Monet velger ikke mellom natur og industri: han finner opp et moderne landskap som er i stand til å holde dem sammen.
Det essensielle på et minutt
Jern skjærer horisonten, lys forener verden
I dette synet på Argenteuil plasserer Monet industriell modernitet i hjertet av et fritidslandskap Broen er verken skjult eller fordømt: dens geometri organiserer bildet, mens vannet, skyene og figurene myker opp dets tilstedeværelse.
Et manifest uten tale
Førsteinntrykket er en stor klar himmel og en lys Seine. Elementet som gir rammen til scenen er imidlertid en nyere infrastruktur: jernbanebroen som lar tog koble Argenteuil til Paris. Dens lange mørke bjelke krysser nesten hele maleriets bredde.
Monet reduserer toget til noen få brune og røde aksenter Han nekter teknisk presisjon, men beholder det som er nok til å gjøre farten hans følt: en serie vogner, et lokomotiv og en liten panache. Maskinen blir et bevegelig skilt på en stabil linje.
- Tittel
- Jernbanebroen i Argenteuil
- Artist
- Claude Monet
- Dato
- Mellom 1873 og 1874
- Teknikk
- Olje på lerret
- Dimensjoner
- 54×71 cm
- Inventar
- RF 1679
- Bevaring
- Musée d'Orsay, Paris
- Beliggenhet
- Argenteuil, på Seinen
1861 - 1986
Broen, Monet og inngangen til museet
Maleriet tilhører en tid da Argenteuil er i rask endring Jernbanen brakte kommunen nærmere Paris, forvandlet dens bredder og ga impresjonistene et nytt formrepertoar.
Toget passerer Seinen
Ifølge byhistorien til Argenteuil kan jernbanen krysse elven fra 1861 Landskapet er nå forbundet med hovedstaden med synlig infrastruktur.
Monet ankommer
Fra desember 1871 til 1878 bodde Monet i Argenteuil Byen tilbød ham landsbygda, hagene, Seinen, regattaene og tegnene på fremgang.
Orsays versjon
Monet maler broen fra bredden, med en kvinne i paraplyen og et barn i forgrunnen Himmel og vann dominerer metallkonstruksjonen.
Fire jernbaneutsikter
Samme år som den første impresjonistiske utstillingen overtok han jernbanebroen fire ganger og veibroen syv ganger.
Andre utstilling
Maleriet vises i den andre impresjonistiske utstillingen, Durand-Ruel galleri, under nummer 152: industrilandskapet går inn i bevegelsens historie.
Moreau-Nélaton
Étienne Moreau-Nélaton gir verket til nasjonalmuseene. Den går deretter gjennom Louvre og Jeu de Paume.
Musée d'Orsay
Ved åpningen av museet dedikert til 1800-tallet ble maleriet med i Orsay-samlingene under RF 1679-inventaret.
Et stort landskap
Verket belyser en av impresjonismens sentrale problemstillinger: å male det moderne liv uten å gi avkall på friluftsfornemmelsene.
By, landsbygd, feriested
Hvorfor blir Argenteuil Monets laboratorium?
Elleve kilometer fra Paris samler byen elementer som tradisjonen motarbeidet: bygdeveier og jernbaner, hager og verksteder, fritidsbåter og metallbroer For Monet er ikke denne blandingen et problem; det er nettopp det som er temaet.
Nær Paris
Rail lar Monet forbli knyttet til parisiske forhandlere, samlere og kunstnere, mens han jobber foran åpne landskap.
Seinen i bevegelse
Seilbåter, kanoer, refleksjoner og strømmer gir uendelige effekter Vann forvandler broens geometri til lette vibrasjoner.
En industriby
Metallurgi og verksteder er i utvikling Broen er derfor ikke en isolert inntrenger, men det synlige tegnet på en større mutasjon av territoriet.
En gruppe malere
Manet, Renoir, Sisley og snart Caillebotte ser også på Argenteuil.De samme kystene produserer svært forskjellige svar på moderniteten.
Familieliv
Kvinnen og barnet i forgrunnen bringer infrastruktur tilbake til hverdagen Modernitet er ikke bare teknisk: det endrer fritid og bruk.
Det utendørs
Monet jobber med de øyeblikkelige forholdene mellom lys, farge og atmosfære Selv jern blir variabelt når det mottar solen og reflekteres i vann.
Sammensetningsanalyse
En horisontal jern hengt opp mellom himmel og vann
Broen er massiv i virkeligheten, men Monet gjør den nesten antenne Han plasserer den høyt nok til å la Seinen puste og lavt nok til å måle himmelens utstrekning.
Himmelen: åpenhet og mobilitetBroen: kraftlinjeBanken: menneskelig tilstedeværelseBroen som horisontregel
Jernbanebjelken danner en nesten sammenhengende stripe Den skiller himmelen fra elven, men den forbinder dem også: dens relative mørke gjør lysområdene lysere.
To hauger, tre plasser
Vertikale hauger skjærer ut utsikten uten å lukke den De leder øyet mot motsatt bredd og skaper en målbar dybde midt på de flytende nøklene.
Toget reduserer i et tempo
Vognene er bittesmå Monet beholder sin horisontale rekkefølge, noen varme toner og røyk I denne skalaen blir maskinen en pulsering mer enn en detaljert gjenstand.
Kvinnen og barnet
De to figurene opptar en veldig nær forgrunn. Deres lette klær og paraplyen reagerer på himmelen. De gir en skala til broen og en levd dimensjon til panoramaet.
Båten under strukturen
Den lille båten introduserer langsom, tradisjonell og stille mobilitet under jernbanehastighet. Dens posisjon kondenserer motsetningen mellom to måter å krysse rommet på.
Palett og nøkkel
Hvordan maler Monet jern uten å lage et grått maleri?
Han motsetter seg sjelden farger: han sirkulerer dem. Himmelens blå går ned i vannet, de grønne på bredden stiger opp bak broen og de brune på toget dukker opp igjen med aksenter i landskapet.
Et differensiert preg
Himmelen er bearbeidet av lag og fleksible kommaer; banken får tykkere berøringer; vannet får fargene i horisontale merker Hvert materiale har sin egen rytme.
Mørkt er aldri svart
Broen blander blått, grått, grønt og brunt Denne sammensatte fargen integrerer den i atmosfæren og hindrer den i å bli en stiv silhuett som sitter fast i landskapet.
Detaljer som smelter sammen
På nært hold forblir nøklene adskilte Når du går tilbake, stivner søylene, vognene dukker opp og skyene forenes: persepsjonen fullfører maleriet.
Natur og industri
Er Monet fascinert eller bekymret for fremgang?
Tabellen gir ikke et enkelt moralsk svar. Den viser heller hvordan en ny infrastruktur transformerer måtene å se, reise og bebo landskapet på.
| Mønster | Naturlig lesning | Industriell lesing | Hva Monet gjør |
|---|---|---|---|
| Seinen | Vann, refleksjoner, strøm | Akse krysset og utnyttet | Det forblir den store lysende overflaten av bildet |
| Broen | Ny horisont | Transportstruktur | Han forvandler geometrien sin til billedrytme |
| Toget | Dampsky | Hastighet og tidsplaner | Det reduserer maskinen til noen få bevegelige tegn |
| Banken | Gress og busker | Plass nær nettverk | Hun tar imot turgåere, uten synlig konflikt |
| Figurene | Hvil i frisk luft | Ny fritidskultur | De kobler landskapet til moderne bruk |
| Lyset | Fugitive effekt | Det påvirker også metall | Den prioriterer ikke fag |
En kampanje, fire svar
De fire utsiktene over Argenteuil jernbanebro
Monet er ikke ute etter et definitivt bilde av broen Det varierer avstanden, vinkelen, lyssesongen og stedet for toget Det samme arbeidet blir i tur horisont, diagonal, silhuett eller atmosfærisk arkitektur.
Broen som horisont
Elva, himmelen, turgåerne og båten deler scene med infrastrukturen Versjonen favoriserer balanse og diffust lys.
Se denne reproduksjonen →
Broen som dybde
Strukturen kommer ut fra kanten av brettet og leder blikket mot motsatt bredd. Toget og dampen fremhever romlekkasjen.
Sammenlign versjon →
Broen bak banken
Busker, bredder og avstander modifiserer vekten av konstruksjonen Jernbanemotivet går mer i dialog med vegetasjonen.
Se denne versjonen →
Broen som fenomen
Røyken øker tilstedeværelsen av toget og visker ut grensene mellom teknikk og himmel, et søk som snart vil føre til Saint-Lazare.
Se fjerde visning →Jobber i dialog
Åtte malerier for å forstå moderne Argenteuil
Broer, regattaer, tog, røyk og turer: disse verkene viser at Orsay-maleriet tilhører et nettverk av motiver, malere og utsikter.
Broen over Seinen
Buene og refleksjonene viser en annen måte å gjøre arkitektur til en rytme på vannet.
Regatta i Argenteuil
Hastigheten til seilbåter reagerer på togets hastighet i et landskap formet av nye fritidsaktiviteter.
Seinen på Argenteuil
Vann forblir hovedlaboratoriet: det absorberer farger og deler konstruerte former.
Toget i snøen
På Argenteuil stasjon forlater maskinen brolinjen og blir en atmosfærisk masse.
Saint-lazare stasjon
Jern, glasstak og damp ble et helt urbant skue to år senere.
Jernbanen
Toget forblir usynlig bak porten; bare dampsignaler industrien i hjertet av parisisk liv.
Jernbanebro
Jernbanenettet ble et impresjonistisk motiv utover Argenteuil.
Seine og jernbanebro
En generasjon senere overtar Caillebotte det samme territoriet med mer spent romlig presisjon.
Foran maleriet
En tittrute i åtte etapper
For å forstå moderniteten i maleriet, ikke start med å identifisere toget.Se først på hvordan plassen er fordelt, og la deretter industrielle detaljer vises.
Himmelen
Mål dens enorme plass Det moderne landskapet forblir først og fremst en opplevelse av luft og lys.
Brolinjen
Følg den fra kant til kant og observer variasjoner av blått, brunt og grått.
Batteriene
Se hvordan vertikalene deres bygger dybde uten å stenge elven.
Toget
Spot sekvensen av små varme masser og røyk: svært lite maling er nok til å produsere hastighet.
Båten
Sammenlign dens langsomme bevegelse med den mekaniske bevegelsen som passerer over den.
Figurene
Kvinnen og barnet gir omfanget av stedet og forankrer fremgang i det vanlige livet.
Refleksjonene
Batteriene strekker seg ut i vannet, men styrken deres blir ugjort i livlige berøringer.
Nedgangen
Flytt deg bort: broen virker mer stabil, mens himmelen, vannet og kysten smelter sammen.
Opprinnelse og bevaring
Fra samler Faure til Musée d'Orsay
Verkets herkomst følger impresjonismens progressive anerkjennelse: privat samling fra 1870-tallet, donasjon til Staten på begynnelsen av 1900-tallet, deretter presentasjon i store nasjonale museer.
Faure Collection
Maleriet er oppført i samlingen til sangeren og den store amatøren Jean-Baptiste Faure.
Madame Moreau
Deretter ble han med i Madame Adolphe Moreaus samling i Paris.
Moreau-Nélaton
Étienne Moreau-Nélaton gir verket til Nasjonalmuseene.
Palmespill
Etter Louvre presenteres den i galleriet dedikert til impresjonistene.
Musée d'Orsay
Maleriet er tildelt det nye museet og bærer inventaret RF 1679.
Utforsk butikken
Relaterte samlinger og tabeller
Finn hovedtrådene i maleriet - Monet, Argenteuil, Seinen, broer, jernbane og Musée d'Orsay - i de mest relevante samlingene.
Jernbanebroen i Argenteuil
Se tabell →ArtistClaude Monet-samlingen
Utforsk →BeliggenhetClaude Monet i Argenteuil
Utforsk →ArkitekturLandskap med broer
Utforsk →ElvSeinen av Claude Monet
Utforsk →ModernitetUrbane landskap og utsikt over byen
Utforsk →MuseumMusée d'Orsay
Utforsk →JernbaneSaint-lazare stasjon
Utforsk →FritidBåter av Claude Monet
Utforsk →VariantDen diagonale broen
Se arbeidet →ArgenteuilToget i snøen
Se arbeidet →SammenligningCaillebotte i Argenteuil
Se arbeidet →Ofte stilte spørsmål
Forstå alt om Jernbanebroen i Argenteuil
Dato, dimensjoner, museum, antall versjoner, forskjell med veibrua og industriell betydning: de vesentlige svarene.
Når malte Monet Jernbanebroen i Argenteuil?
Musée d'Orsay daterer maleriet hans mellom 1873 og 1874. Monet hadde da jobbet i flere år i Argenteuil, hvor han bodde fra desember 1871 til 1878.
Hvor er maleriet i dag?
Versjonen som måler 54 × 71 cm oppbevares på Musée d'Orsay i Paris, under inventarnummer RF 1679.
Hvor mange ganger har Monet malt jernbanebroen?
Musée d'Orsay indikerer at Monet representerte jernbanebroen fire ganger i 1874. Han malte også syv utsikter over Argenteuil-veibroen samme år.
Hva er forskjellen med Le Pont d'Argenteuil?
Pont d'Argenteuil refererer generelt til veibroen, bygget med buer og brukt av kjøretøy. Jernbanebroen fører togene og ligger oppstrøms for landsbyen.
Hvem er karakterene i forgrunnen?
Lerretet viser en kvinne med paraply og et barn på bredden De kunne fremkalle Camille og Jean Monet, men museumsmeldingen identifiserer dem ikke formelt: det er derfor bedre å snakke om turgåere.
Hvorfor virker toget så lite?
Monet ønsker å male hele tomten og lysrapporter, ikke male et portrett av et lokomotiv Den lille størrelsen på toget gjør hastigheten merkbar uten å knuse himmelen, Seinen og figurene.
Feirer maleriet bransjen?
Den fungerer verken som reklame eller som en fordømmelse Monet viser at infrastruktur allerede tilhører det levde landskapet og at jern, damp og lys kan bli billedmaterialer.
Var maleriet utstilt i Monets levetid?
Ja. Oppslaget fra Musée d'Orsay nevner presentasjonen på den andre impresjonistiske utstillingen i 1876, Galerie Durand-Ruel, under nummer 152.
Hvordan se på fargen på broen?
Det skal ikke ses på som et svart bånd Monet blander blågrå, brun og grønn Disse tonene reflekterer himmelens, strandens og refleksjonene.
Hvordan kom verket inn i nasjonale samlinger?
Etter flere private samlinger donerte Étienne Moreau-Nélaton maleriet til Nasjonalmuseene i 1906. Det ble tildelt Musée d'Orsay i 1986.
Kilder og metode
Institusjonelle merknader og historie om territoriet
Materialdata og herkomst kommer fra Musée d'Orsay. Argenteuils historie og sammenligning av versjoner er basert på offentlige og museumsressurser.
Musée d'Orsay
Dato, dimensjoner, inventar, opprinnelse og utstillingshistorie.
Sammenlignende mønsterArgenteuil-broen
Syv utsikter over veibroen og fire av jernbanebroen i 1874.
ReferansestudieImpresjonistene på Argenteuil
Analyse av stedet, versjoner av broen og impresjonistgruppen i Argenteuil.
TerritoriumByen Argenteuil
Installasjon av Monet, nærhet til stasjonen og sameksistens av byen og landsbygda.
0 commentaire