Akademisme, salonger og kunst
Topp 50 kjente akademiske malere: Cabanel, Bouguereau og salongene
En guide til å forstå Cabanel, Bouguereau, Gérôme, Delaroche, Meissonier, Leighton, Alma-Tadema og de store Salon-artistene.
Akademisk maleri er ikke bare impresjonismens bekvemme motstander Det var lenge hjertet i det europeiske kunstneriske systemet: konkurranser, Prix de Rome, workshops, messer, offentlige oppdrag, offisielle portretter, idealiserte nakenbilder, store historiske maskiner og spektakulære mytologier Denne Topp 50 gir et klart kart over denne enorme, briljante, kodifiserte og noen ganger verden urettferdig forenklet.
Før rutenettet
Hvorfor akademiske malere fortsatt betyr noe
På 1800-tallet kunne det å lykkes på Salongen gjøre karriere Akademiske malere behersker tegning, anatomi, komposisjon, perspektiv, fortelling og avslutning med sjeldent likeverdige standarder Kunsten deres snakker om prestisje, institusjoner, offisiell smak, men også om et enormt ønske om lesbare, virtuose og minneverdige bilder.
Cabanel, Bouguereau og Gérôme dominerer ofte den franske akademiske fantasien. Men fenomenet går langt utover Paris: British Royal Academy, München-skolen, historicisten Wien, Madrid, Roma, Warszawa og St. Petersburg finner opp hver sin versjon av den store stilen. Noen kunstnere forblir strengt akademiske; andre glir mot naturalisme, symbolikk, realisme eller verdslig modernitet.
Topp 1 til 10
Salongenes stjerner og den store franske akademismen
Cabanel, Bouguereau, Gérôme, Delaroche og Couture legemliggjør historiemaleri, mytologi, den ideelle naken og den offisielle suksessen til salongen.
#1
Alexandre Cabanel
Cabanel legemliggjør den offisielle smaken av det andre imperiet: polert tegning, forførende mytologi, perleaktige hudtoner og rungende suksess på salongen.
Se Alexandre Cabanel-kolleksjonen
#2
William-Adolphe Bouguereau
Bouguereau tar akademisk maleri til en topp av virtuositet: ideelle figurer, perfekt modellering, mytologiske og pastorale emner.
Se William-Adolphe Bouguereau-samlingen
#3
Jean-Leon Gerome
Gerôme kombinerer arkeologisk presisjon, teatralitet, gammel orient og spektakulær komposisjon, og blir en av salongens absolutte mestere.
Se Jean-Léon Gérôme-samlingen
#4
Paul Delaroche
Delaroche bringer til en lesbar, dramatisk og emosjonell historie, mellom klassisk tradisjon og moderne sans for scenen.
Se Paul Delaroche-samlingen
#5
Thomas Couture
Couture trener en hel generasjon og gir Salongen en moralsk, teatralsk kunst, næret av antikken og samfunnskritikk.
Se Thomas Couture-kolleksjonen
#6
Ernest Meissonier
Meissonier imponerer med sin historiske omhyggelighet, sine Napoleonske scener og en finish som gjorde ham til en stjerne på det akademiske markedet.
Se Ernest Meissonier-kolleksjonen%2C%20peintre%2C%20PH41709.jpg)
#7
Paul Baudry
Baudry forener venetiansk sensualitet, akademisk tegning og dekorative ambisjoner, spesielt i store offisielle parisiske ensembler.
Se Paul Baudry-samlingen
#8
Leon Bonnat
Bonnat påtvinger et kraftig, mørkt, solid portrett, svært ettertraktet av politiske, kunstneriske og intellektuelle eliter.
Se Léon Bonnat-kolleksjonen
#9
Jules Lefebvre
Lefebvre ble en av de store lærerne i akademisismen, kjent for sine idealiserte nakenbilder og sin strenghet i tegning.
Se Jules Lefebvre-kolleksjonen
#10
Henri Gervex
Gervex bringer en verdslig modernitet til salongen: samtidsfag, akademisk virtuositet og en smak for målt skandale.
Se Henri Gervex-kolleksjonenRangering 11 til 20
Naturalisme, verdslighet og nasjonal historie
Denne delen følger Salongen etter det andre imperiet: verdslige portretter, militærmaleri, landlig naturalisme og store republikanske historier.
#11
Jean Jacques Henner
Henner er gjenkjennelig på sine bleke skikkelser, sin mørke bakgrunn og en stille poesi mellom akademisme og symbolikk.
Se Jean-Jacques Henner-kolleksjonen
#12
Carolus-Duran
Carolus-Duran fornyer det akademiske portrettet med et friere preg, strålende eleganse og en sterk sosial tilstedeværelse.
Se Carolus-Duran-samlingen
#13
Fernand Cormon
Cormon er en maler og sentrallærer, kjent for sine store forhistoriske emner og sitt atelier som besøkes av fremtidige moderne.
Se Fernand Cormon-kolleksjonen
#14
Pascal Dagnan-Bouveret
Dagnan-Bouveret kombinerer akademisk presisjon, landlig naturalisme og en fotografisk sans for komposisjon.
Se Pascal Dagnan-Bouveret-kolleksjonen
#15
Jules Bastien-Lepage
Bastien-Lepage forvandler salongen med en klar, landlig, emosjonell naturalisme, svært innflytelsesrik på europeisk maleri.
Se Jules Bastien-Lepage-kolleksjonen
#16
James Tissot
Tissot bruker akademisk presisjon på moderne liv, stoffer, elegante silhuetter og sosiale scener.
Se James Tissot-samlingen
#17
Édouard Detaille
Detaille gjør militærmaleri til en eksakt, dokumentert, patriotisk kunst og veldig verdsatt av Salons-publikummet.
Se Édouard Detaille-kolleksjonen
#18
Alphonse de Neuville
De Neuville dramatiserer nyere militære episoder med en narrativ intensitet som markerer den nasjonale fantasien.
Se Alphonse de Neuville-samlingen
#19
Jean Paul Laurens
Laurens maler historien med tyngdekraft, politiske spenninger og stram dekor, langt fra enkel mytologisk forførelse.
Se Jean-Paul Laurens-samlingen
#20
Georges Rochegrosse
Rochegrosse presser akademismen mot orientalistisk, bibelsk og gammelt teater, med spektakulær energi.
Se Georges Rochegrosse-samlingenRangering 21 til 30
Workshops, kvinnelige kunstnere og Royal Academy
Rundt Paris og London ble akademismen et internasjonalt språk: private verksteder, Royal Academy, viktoriansk antikken og vanskelige kvinnelige karrierer.
#21
Gustave Boulanger
Boulanger illustrerer den pompeianske og eldgamle smaken av det andre imperiet, mellom arkeologiske omgivelser og idealiserte scener.
Se Gustave Boulanger-kolleksjonen
#22
Tony Robert-Fleury
Robert-Fleury kombinerer historiemaleri, politisk drama og akademisk undervisning i Paris des Salons.
Se Tony Robert-Fleury-samlingen
#23
François Flameng
Flameng beveger seg fra elegant portrett til historiske scener med strålende teknikk og sterk offisiell anerkjennelse.
Se François Flameng-kolleksjonen
#24
Alfred Roll
Roll tilpasser flott maleri til den moderne verden: arbeid, republikk, offentlige portretter og moderne seremonier.
Se Alfred Roll-kolleksjonen
#25
Albert Besnard
Besnard krysser akademisme, symbolikk og monumental dekor med levende farger og en institusjonell karriere.
Se Albert Besnard-samlingen
#26
Elizabeth Jane Gardner
Gardner, utdannet i Paris og kone til Bouguereau, forsvarer en presis, elegant og ambisiøs akademisme i et veldig maskulint miljø.
Se Elizabeth Jane Gardner-kolleksjonen
#27
Frederic Leighton
Leighton gir England en flott klassisk, dekorativ og raffinert stil, nært knyttet til det viktorianske skjønnhetsidealet.
Se Frederic Leighton-samlingen
#28
Lawrence Alma-Tadema
Alma-Tadema gjør Roma og Hellas nesten taktile: marmor, lys, innenlandsk luksus og arkeologisk presisjon.
Se Lawrence Alma-Tadema-samlingen
#29
Edward poynter
Poynter forener parisisk trening, tegningsdisiplinen og store eldgamle emner i britisk akademisme.
Se Edward Poynter-samlingen
#30
John william waterhouse
Waterhouse forbinder Salon, sen prerafaelittisme og litterær mytologi, med heltinner som har blitt emblematiske.
Se John William Waterhouse-kolleksjonenRangering 31 til 40
London, Wien, München og det historicistiske Europa
Akademisk smak vises i europeiske hovedsteder: stor dekor, offisielt portrett, München-skolen, historiemaleri og nasjonal allegori.
#31
John william godward
Godward utvider gammel akademisisme inn i det 20. århundre med stille figurer, presise klinkekuler og suspenderte skjønnheter.
Se John William Godward-samlingen
#32
Frank Dicksee
Dicksee legemliggjør den britiske akademiske smaken for historiefortelling, kostyme, romantikk og offisielle portretter.
Se Frank Dicksee-samlingen
#33
Hans Makart
Makart regjerer over det historicistiske Wien med sine store omgivelser, sine overdådige farger og sin følelse av iscenesettelse.
Se Hans Makart-kolleksjonen
#34
Karl von Piloty
Piloty påla München et teatralsk, mørkt og omhyggelig historiemaleri, kapital for germansk akademisme.
Se Karl von Piloty-samlingen
#35
Franz von Lenbach
Lenbach blir portrettør av den mektige, og blander gammel tradisjon, psykologi og sosial autoritet.
Se Franz von Lenbach-samlingen
#36
Anselm Feuerbach
Feuerbach søker en seriøs, melankolsk, veldig strukturert gammel skjønnhet, nær det store klassiske idealet.
Se Anselm Feuerbach-kolleksjonen
#37
Wilhelm von Kaulbach
Kaulbach representerer den monumentale ambisjonen til tysk akademisme: fresker, universell historie og store intellektuelle sykluser.
Se Wilhelm von Kaulbach-samlingen
#38
Francesco Hayez
Hayez kombinerer historisk romantikk, akademisk tegning og nasjonal konstruksjon i Italia fra 1800-tallet.
Se Francesco Hayez-kolleksjonen
#39
Domenico Morelli
Morelli fornyer religiøs og orientalsk historie med en fargefrihet som fortsatt er forankret i den store akademiske formasjonen.
Se Domenico Morelli-kolleksjonen
#40
Giulio Aristide Sartorio
Sartorio utvider den store italienske settingen, mellom mytologi, symbolikk, nasjonal allegori og offisiell virtuositet.
Se Giulio Aristide Sartorio-kolleksjonenRangering 41 til 50
Spania, Polen, Russland og de siste store historiene
Den siste delen utvider salongen til Madrid, Warszawa og St. Petersburg: virtuositet, nasjonal historie, imperialistisk maleri og akademisk realisme.
#41
Antonio Ciseri
Ciseri maler hellig historie med presisjon, dramatisk klarhet og en nærmest teatralsk iscenesettelse.
Se Antonio Ciseri-kolleksjonen%20Mari%C3%A0%20Fortuny%20-%20Autoretrat%20-%20Museu%20Nacional%20d'Art%20de%20Catalunya.jpg)
#42
Mariano Fortuny
Fortuny fascinerer Europa med sin strålende virtuositet, orientalistiske scener, dyrebare detaljer og innflytelse på salongene.
Se Mariano Fortuny-kolleksjonen
#43
Francisco Pradilla
Pradilla gir spansk historie en dramatisk og akademisk bredde, med en bemerkelsesverdig følelse av scene.
Se Francisco Pradilla-kolleksjonen
#44
Eduardo Rosales
Rosales moderniserer spansk historiemaleri med psykologisk intensitet og monumental konstruksjon.
Se Eduardo Rosales-kolleksjonen%20Autoportrait%20de%20Frederico%20de%20Madrazo%20y%20Kunz%20-%20Mus%C3%A9e%20Goya.jpg)
#45
Federico de Madrazo
Madrazo dominerer det offisielle spanske portrettet, med en eleganse arvet fra den store europeiske tradisjonen.
Se Federico de Madrazo-kolleksjonen
#46
Henryk Siemiradzki
Siemiradzki maler antikken med luksus, teatralsk lys og kosmopolitisk virtuositet, mye verdsatt i Europa.
Se Henryk Siemiradzki-kolleksjonen
#47
Jan Matejko
Matejko gjør historiemaleriet til et monumentalt, tett, lærd og dypt patriotisk nasjonalteater.
Se Jan Matejko-kolleksjonen
#48
Anna Biliaklenska-Bohdanowicz
Biliakynska-Bohdanowicz skiller seg ut med nøkterne og kraftige portretter, trent i parisiske akademiske standarder.
Se Anna Biliakynska-Bohdanowicz-samlingen
#49
Karl Bryullov
Bryullov forener stort historisk skue, italiensk virtuositet og prestisje til det keiserlige russiske akademiet.
Se Karl Bryullov-samlingen
#50
Ilya Repin
Repin går utover streng akademisme, men hans trening og mestring av stor komposisjon gjør ham til en essensiell skikkelse i den russiske salongen.
Se Ilya Repin-kolleksjonenMetode
Hvordan de 50 artistene ble valgt ut
Utvalget favoriserer betydning i det akademiske systemet, tilstedeværelse på salonger eller nasjonale akademier, teknisk mestring, verkstedinnflytelse, offentlig mottakelse og evnen til å representere store sjangre: historie, myte, portrett, naken, militær scene, monumental dekor og offisielt maleri.
Rangeringen begynner med de mest emblematiske figurene i den franske salongen, og åpner deretter for akademiske naturforskere, Royal Academy, München-skolen, østerriksk historisme, spanske, polske og russiske malere. Målet er ikke å redusere akademismen til en fast stil, men å vise et veldig stort europeisk visuelt system.
Velg en reproduksjon
Hvor skal man begynne?
For den mest kjente akademismen, start med Cabanel, Bouguereau og Gérôme: tre forskjellige svar på det samme ønsket om skjønnhet, virtuositet og flott skue. For historiemaleri gir Delaroche, Couture, Laurens, Matejko, Pradilla og Bryullov en veldig narrativ visjon om 1800-tallet.
Hvis du liker gamle scener og klinkekuler, er Alma-Tadema, Leighton, Godward, Siemiradzki og Boulanger avgjørende For portretter og sosial prestisje viser Bonnat, Carolus-Duran, Lenbach, Madrazo og Flameng hvordan akademismen formet bildet av eliter.
Fortsett
Guider, rangeringer og referanser
Utforsk Alpha Reproduksjon
Museum landemerker
Hurtigmarkører
Den flotte stilen før og etter moderniteten
Akademiske malere ble beundret, utfordret, glemt og deretter gjenoppdaget Deres styrke ligger i en fascinerende motsetning: de representerer offisiell smak, men produserer ofte bilder av ekstraordinær virtuositet, ambisjon og narrativ kraft.
Å vende tilbake til Cabanel, Bouguereau, Gérôme og Salongene betyr ikke å snu ryggen til moderniteten. Det er å forstå den visuelle verdenen som moderniteten ble bygget mot - og erkjenne at denne verden også har sine mesterverk.
0 commentaire