Gustav Klimt · Palais Stoclet · Wien 1900
The Waiting egyptisk figur av Stoclet-frisen
In The Waiting, Gustav Klimt maler ikke bare en kvinne i profil: han finner opp en hieratisk, nesten rituell tilstedeværelse, hengt opp mellom dekor, dans og symbol Figuren tilhører Frise Stoclet, et stort veggprogram designet for en Brussel spisestue hvor arkitektur, mosaikk, ornament og maleri skulle danne et enkelt verk.
Det korte svaret
En kvinne som venter, men fremfor alt et bilde som står terskelen
The Waiting er en av de mest gjenkjennelige figurene i Gustav Klimts Stoklet Frieze Hun fremstår som en kvinne i profil, stående i en trekantet kjole dekket med øyne, spiraler, trekanter og tegn Ordet “attendancestyrken skal ikke forstås som en vanlig psykologisk scene: snarere betegner det en tilstand, en spenning, en pause før prestasjon.
Figuren kalles for “egyptizing” fordi den tar opp flere effekter forbundet med egyptisk kunst: den rene profilen, det svært tegnede øyet, den nesten seremonielle posituren, frontaliteten i plagget og den monumentale silhuetten til tross for den dekorative flatheten Klimt forvandler disse referansene til moderne wienerspråk: mer enn et arkeologisk sitat, det er en figur av levende ornament.
Visuell analyse
Profil, trekantet kjole, øye: hvorfor figuren ser egyptisk ut
En profil som stopper tiden
Ansiktet er ikke modellert som et naturalistisk portrett Det er skåret ut, nærmest innskrevet i veggen Denne klarheten gir figuren en arkaisk tilstedeværelse: den ser mindre på en bestemt karakter enn på et symbolsk rom.
Et veldig tegnet øye
Det langstrakte øyet, mer grafisk enn realistisk, konsentrerer oppmerksomheten. Det fremkaller eldgamle konvensjoner mens det forblir Klimtian: øyet blir et motiv, et tegn, et spenningspunkt i en dekorativ overflate.
Kjolen blir arkitektur
Plagget danner en stor trekant Den brukes ikke bare til å kle kroppen: den fikser figuren i rommet, som en pyramide av mønstre Kvinnen er samtidig karakter, kolonne, panel og veggrytme.
Hendene holder bevegelsen
Bøyde armer og hender nær ansiktet antyder suspendert handling Figuren kunne danse, bevege seg fremover eller snakke, men Klimt holder det i et øyeblikks konsentrasjon Det er nettopp denne ubevegeligheten som skaper venting.
Stoclet frise
Et tall i et totalt arbeid
Stokletfrisen er ikke ment som en serie uavhengige malerier Den tilhører Palais Stoclet, bygget i Brussel av Josef Hoffmann for Adolphe og Suzanne Stoclet Innredningen mobiliserer ambisjonen til Wiener Werkstætte: å forene arkitektur, møbler, mosaikk, dyrebare materialer og symbolske bilder.
Klimt begynner å utvikle studier knyttet til figurene til frisen, bl.a The Waiting og Oppnåelsen.
Palais Stoclet-prosjektet innebærer ideen om et totalt interiør, der hver detalj deltar i det samme dekorative programmet.
Boksene og opprettelsen av dekorasjonen tar form, med inngripen fra spesialiserte håndverkere og dyrebare materialer.
Klimts bokser kan sees på MAK i Wien; Palais Stoclet forblir privat og er generelt ikke åpen for besøkende.
Venter · Tre · Oppnåelse
Figuren gir mening med de andre panelene
Isolert, The Waiting fascinerer med figuren sin Samlet sett går hun i dialog med Livets tre, ridderen og paret Oppnåelsen. Klimt organiserer mindre en lineær historie enn en sirkulasjon mellom begjær, vekst, beskyttelse og forening.
The Waiting
En kropp oppreist, i profil, beholdt i en geometri av tegn.
Livets tre
Spiralene forbinder panelene og gir veggen organisk pust.
Oppnåelsen
Stilt overfor ensom venting tilbyr omfavnelsen en sammensmelting av kropper og motiver.
Ridderen
En frontal, kompakt, nesten heraldisk figur, som tilhører det samme vokabularet av flathet og monumentalitet.
Stoclet-palasset
Klimt-dekoren er designet for dette Brussel-palasset, et mesterverk av privat arkitektur av wienermodernitet.
Papp og mosaikk
Vær oppmerksom på: det vi ser på museet er ikke akkurat det som er i Brussel
Poenget er viktig for ikke å forvirre verkene: Klimt leverer bokser, det vil si modeller i naturlig størrelse eller forberedende prosjekter beregnet for mosaikkskaping. Den endelige innredningen er integrert i arkitekturen til Palais Stoclet.
| Element | Klimt kartonger | Mosaikk fra Palais Stoclet |
|---|---|---|
| Funksjon | Forberedende kunstnerisk modell, bevart og presentert som et monumentalt grafisk verk. | Veggdekor integrert i palassets spisestue. |
| Beliggenhet | MAK, Wien, i samlingen av brukskunst. | Palais Stoclet, Brussel, privat bygning. |
| Matter | Papp, tegning, farge, instruksjoner for produksjon. | Mosaikk, edle materialer, skinnende overflater og innlegg. |
| Erfaring | Vi leser Klimts tanke: linje, komposisjon, motiver, forhold mellom figurer. | Vi opplever det totale arbeidet: bilde, vegg, rom, møbler, lys og arkitektur. |
Ekte bilder
Plassering betyr like mye som bilde
Stoclet Frieze ble født for en bestemt bygning. Disse ekte bildene minner oss om det The Waiting ikke bare et Klimt-ikon: det er en figur designet for interiør, arkitektur og kontroll.
Fasade av Palais Stoclet
Den geometriske nøkternheten til eksteriøret bidrar til å forstå strengheten til den indre frisen.
Palasset i Brussel
Stoclet-huset er ikke et isolert museum: det tilhører byen, samtidig som det forblir et privat rom.
Linjer, vinkler, overflater
Hoffmann bygger en geometrisk setting hvor Klimts dekor kan bli en dyrebar vibrasjon.
Studier og tegninger
Klimts grafiske studier hjelper til med å spore passasjen av den levende kroppen mot veggfiguren.
Tolkning
Hvorfor The Waiting er så moderne
Klimts modernitet består her ikke i å forlate fortiden, men i å blande flere visuelle minner: oldtidens Egypt, bysantinsk kunst, mosaikk, japonisme, brukskunst og wienersensualitet Figuren fremstår som eldgammel fordi den er stilisert; den fremstår som moderne fordi den nekter illusjonistisk dybde.
Alt skjer på overflaten: mønstre, kontur, hud, klær, bakgrunn Kroppen er ikke lenger foran innredningen Det blir dekor, og dette er det som kunngjør en del av 1900-tallets kunst: maleri trenger ikke lenger å simulere et dypt rom for å produsere en intens tilstedeværelse.
Å se nøye
Omrisset: han fikser figuren som et tegn.
Trekanten: han forvandler kjolen til en monumental struktur.
Øynene til klær: de flytter blikket fra hodet til hele overflaten.
Vertikalitet: det gir figuren styrken til en stele eller verge.
Rytmen: hvert mønster ser dekorativt ut, men det hele organiserer en veldig presis spenning.
Butikk
Utvid Stoclet-universet hjemme
For en dekorasjon inspirert av Klimt fungerer verkene knyttet til Livets tre, Omfavnelsen og Den gylne periode spesielt godt: de bruker det samme vokabularet av spiraler, gull, overflater og symbolske kropper.
Ofte stilte spørsmål
Forstå Klimts Venting
Noen referansepunkter for å unngå forvirring mellom figur, frise, palass og museum.
Hvor er Klimts Venter?
Figuren tilhører Stoclet Frieze-programmet Klimts tegneserier oppbevares på MAK i Wien. Mosaikkdekoren er integrert i Palais Stoclet i Brussel, en privat bygning som vanligvis ikke er åpen for publikum.
Hvorfor sier vi at Waiting er egyptisk?
Figuren får en klar profil, et veldig stilisert øye, en hieratisk positur og en monumental silhuett som minner om visse koder for egyptisk kunst. Klimt kopierer ikke Egypt: han forvandler disse referansene til moderne dekorativt språk.
Er Waiting et uavhengig maleri?
Nei, ikke i klassisk forstand Det er knyttet til en komplett veggdekor Det er et berømt bilde som kan isoleres, men det får sin fulle betydning i Stoclet-settet, med Livets tre, Ridderen og Oppnåelsen.
Hva er rollen til Wiener Werkstätte?
Wiener Werkstætte bidrar til denne ambisjonen om totalarbeid: kunstnere og håndverkere jobber sammen for å koble sammen arkitektur, møbler, gjenstander, mosaikk og veggdekor.
Kan vi besøke Palais Stoclet?
Stoclet Palace er privateid og er generelt ikke tilgjengelig som museum For å se Klimts tegneserier er hovedlandemerket MAK i Wien.
Kilder
Kilder brukt
Museums- og kulturarvkilder for å sjekke Stoclet-konteksten, pappkonservering, arkitektur og bilder.
Forventning og oppfyllelse
Konservering og presentasjon av Klimt-bokser til Stoclet Frieze.
Albertina /Google ArtsStudier for å vente
Benchmarks på forberedende tegninger og utvikling av figuren.
UNESCOStoclet Palace
Arvkontekst av palasset, et totalt arkitekturverk oppført som et verdensarvsted.
Wikimedia CommonsThe Waiting
Kildefil som brukes for hovedbildet av figuren.
Wikimedia CommonsLivets tre
Bilde av Tree of Life-pappen, sentralt element i Stoclet Frieze.
Wikimedia CommonsBilder av Palais Stoclet
Faktiske fotografier av utsiden av palasset i Brussel.
Med L'Attente forvandler Klimt en kvinne i profil til et indre monument: en figur som ser, holder og åpner frisen.
Det er samtidig kropp, tegn, kjole, terskel og arkitektur Det er denne presise - eldgamle og moderne, sensuelle og geometriske - miksen som gjør Stoclet Frieze så magnetisk.
Se Gustav Klimt-samlingen
0 commentaire