Topp 100 · Maleri siden år 2000
21. århundre malere å vite
Hundre kunstnere for å forstå hvorfor maleri fortsatt er et stort laboratorium for samtidskunst.
I det 21. århundre defineres ikke lenger maleri av en dominerende skole eller av et enkelt senter London, Berlin, Leipzig, New York, Los Angeles, Beijing, Shanghai, Mumbai, Lagos, Mexico, Buenos Aires, Lisboa og Athen danner et nettverk av scener knyttet sammen av verksteder, diasporaer, biennaler og museer Kunstnere arbeider etter fotografi, kino og internett: de kan starte fra en skjerm, et arkiv, et kart eller et pressebilde, for så å vende tilbake til pigment, støtte, skala og gest Figurasjon, abstraksjon, portrett, historie, urban kunst og urfolkspraksis sameksisterer Denne klassifiseringen omfatter malere som har produsert en betydelig del av deres arbeid siden 2000 og evaluerer dem i henhold til formell oppfinnelse, innflytelse, arbeidskonstans, internasjonalt omfang, institusjonell tilstedeværelse og evnen til å formulere nåtidens problemstillinger.
Maleriet absorberer skjermer, arkiver og global sirkulasjon uten å miste sin materielle tilstedeværelse.
Definisjon
Hva er en maler fra det 21. århundre?
Begrepet betegner ikke bare en generasjon født etter 1980 Her samler det kunstnere hvis praksis fortsatte, modnet eller fikk en avgjørende innflytelse etter 2000 Hockney, Richter, Kusama eller Kiefer tilhører eldre generasjoner, men deres nyere serier, deres utstillinger og deres innvirkning på unge malere forblir strukturerende Ved siden av dem legemliggjør Mehretu, Akunyili Crosby, Yiadom-Boakye, Wiley og Sherald nyere transformasjoner av emner, sirkulasjoner og institusjoner.
Maling etter skjerm
Har fotografi og digital teknologi erstattet malerier?
Fremfor alt tvang de ham til å tenke nytt Richter, Tuymans, Dumas og Borremans oversetter fotografiske bilder til langsomme og tvetydige overflater; Hockney kombinerer tegning, collage, video og nettbrett; Mehretu og Bradford kondenserer kart, arkitektur og urbane spor Selv når verket er født fra en fil eller et arkiv, endrer størrelsen, materialet, innrammingen og varigheten av blikket hva bildet gjør med betrakteren Maleriet forblir dermed et sted hvor raske bilder kan demonteres, fortykkes eller gjøres usikre.
Klassifiseringsmetode
Hvordan ble disse 100 artistene valgt ut?
Rangeringen kombinerer seks kriterier: viktigheten av arbeidet utført siden 2000, singularitet av billedspråket, innflytelse på andre kunstnere, kontinuitet og ambisjon av korpuset, museumspåvirkning og evne til å synliggjøre århundrets spørsmål Utvalget antar flere former for maleri, fra staffelioljer til monumentale overflater, samlinger og verk som blander fotografi, tekstiler eller installasjon. Hun søker også en balanse mellom generasjoner, regioner, kvinnelige kunstnere, urfolksperspektiver og scener lenge holdt på avstand fra europeiske og nordamerikanske historier.
Århundrets referanser
Topp 10 - Et gjenoppfunnet maleri
Disse ti kunstnerne påla språk som var i stand til å krysse abstraksjon, figurasjon, fotografi, hukommelse og globalisering uten å gi avkall på maleriets spesielle autoritet.
#1
David Hockney
Hockney kobler popkunstens grafiske klarhet til en svært personlig observasjon av kjære, svømmebassenger og landskap Hans arbeid beviser at figurasjon kan integrere fotografi, collage, video og digital tegning uten å miste sin sensualitet.
Oppdag kunstneren
#2
Gerhard Richter
Richter visker ut familie-, historiske eller mediefotografier for å stille spørsmål ved tilliten til bilder. Mellom optisk presisjon og sletting gjør hans figurative malerier minnet til et ustabilt territorium.
Oppdag kunstneren
#3
Yayoi Kusama
Utførte fotografier, prikker, speil og malte figurer løser opp bildet hans i et uendelig miljø samtidig som de forsterker en umiddelbart gjenkjennelig signatur.
Oppdag kunstneren
#4
Anselm Kiefer
Kiefer konfronterer tysk historie med poesi, mytologi og materialer i forvandling Halm, bly, aske og maling gjør figuren eller landskapet til en overflate av hukommelse, tung, men aldri lukket.
Se verkene
#5
Kerry James Marshall
Marshall plasserer svarte figurer i sentrum av formater og sjangere lenge dominert av hvite fortellinger.Huslige scener, hager, verksteder og historiemalerier blir stedene for en fullt konstruert tilstedeværelse.
Oppdag kunstneren
#6
Peter Finger
Doig tar utgangspunkt i vanlige fotografier for å konstruere mentale landskap krysset av fremmedhet Kanoer, hus og silhuetter virker opphengt mellom hukommelse, kino og drømmer, i et langsomt maleri med svært forseggjorte overflater.
Oppdag kunstneren
#7
Marlene Dumas
Dumas maler fra fotografier som hun bremser ned, utvanner og lader med tvetydighet Ansikter til barn, kjendiser, døde eller ønskede kropper blir flytende nærvær der det intime møter blikkets politikk.
Se verkene
#8
Julie Mehretu
Kart, arkitekturer, diagrammer og overlagrede gester danner akselererende rom Hans store lerreter gir et komplekst bilde av migrasjonene, konfliktene og strømmene i samtiden.
Oppdag kunstneren
#9
Jenny Saville
Saville forstørrer kroppen til den fyller lerretet og nekter skjønnhetskanonene som lenge har disiplinert ham. Komprimert kjøtt, dyp utsikt og kjødelig maleri gir modellene hans en kraft som går utover rammen.
Oppdag kunstneren
#10
Luc Tuymans
Tuymans maler allerede høyprofilerte bilder - kino, fjernsyn, arkiver - i en blek palett og en rask berøring Denne tilsynelatende kalde avstanden avslører hvordan historie og vold passer inn i verdslige bilder.
Oppdag kunstnerenFigurer, identiteter og historier
Rangering 11 til 25 - Representer hvem som ser på og hvem som blir sett på
Portretter, kropper, diasporaer, mediebilder og reduserte historier flytter sentrum av maleriet og fornyer karakterene og publikummet.
#11
Georg Baselitz
Baselitz snudde sine figurer på slutten av 1960-tallet for å hindre at motivet blir en enkel historie Kroppen forblir gjenkjennelig, men inversjonen krever at du først ser på fargen, berøringen og konstruksjonen av maleriet.
Oppdag kunstneren
#12
Neo Rauch
Rauch kombinerer arbeidere, arkitektur, uniformer og fragmenter av propaganda i scener hvis logikk forblir bevisst ufullstendig.Østtysk historie vender tilbake til det som en industriell drøm med dempede farger.
Oppdag kunstneren
#13
Cecily Brown
Brun får kropper til å dukke opp og så forsvinne i et raskt, tett og sensuelt maleri Figurasjonen oppdages i fragmenter, mellom sitater fra eldgamle mestere, abstrakt energi og scener av begjær.
Oppdag kunstneren
#14
Michael Borremans
Borremans maler med en presisjon arvet fra de gamle mesterne av karakterer engasjert i handlinger umulig å forklare. Den nøkterne innredningen og kontrollerte belysningen forvandler hver scene til et tvetydig ritual.
Oppdag kunstneren
#15
Adrian Ghenie
Ghenie blander historiske personer, arkivbilder og materialulykker Ansiktet blir uskarpt under skraping og drypp, som om maleriet testet det som er synlig etter katastrofene på 1900-tallet.
Oppdag kunstneren
#16
Njideka Akunyili Crosby
Akunyili Crosby komponerer interiør der maleri, tegning og fotografiske overføringer fletter Lagos og Los Angeles sammen Intimscener synliggjør en diasporisk identitet laget av lag, minner og delte referanser.
Oppdag kunstneren
#17
Lynette Yiadom-Boakye
Yiadom-Boakye finner opp svarte karakterer uten direkte modell eller biografisk historie. De er raskt malt i en valgt palett, og ser ut til å tilhøre en større historie som maleriet bevisst lar stå åpent.
Oppdag kunstneren
#18
Kehinde Wiley
Han betror svarte modeller de heroiske positurene i europeisk maleri, foran invasive dekorative motiver Portrettet blir en debatt om makt, synlighet og begjær.
Oppdag kunstneren
#19
Amy Sherald
Hans svarte modeller poserer foran fargerike bakgrunner, med hudtoner behandlet i grått. Denne kromatiske avstanden flytter kodene til det offisielle portrettet mot en rolig og suveren tilstedeværelse.
Oppdag kunstneren
#20
Toyin Ojih Odutola
Ojih Odutola behandler huden som et territorium av linjer, striper og lys. Hans portretter og narrative sykluser forestiller familier, klasser og alternative verdener som skifter umiddelbare lesninger av rase og makt.
Oppdag kunstneren
#21
Mark Bradford
Plakater, urbane papirer og slipte lag produserer enorme abstrakte kart Byens visuelle nettverk avslører sirkulasjon, segregering, økonomi og sletting av minne.
Oppdag kunstneren
#22
Kara Walker
Silhuetter, tegninger og installasjoner tar elegante former fra 1800-tallet for å konfrontere slaveri, seksualitet og vold Den dekorative kontrasten gjør historiene desto vanskeligere å unnvike.
Oppdag kunstneren
#23
Banksy
Sjablonger og urbane inngrep avleder overvåkning, grenser, forbruk og militære bilder Humor gjør budskapet umiddelbart delbart, mens den virkelige veggen plasserer hvert bilde i en bestemt politisk kontekst.
Oppdag kunstneren
#24
Shepard Fairey
Grafikken låner propagandakodene for å returnere dem til klima, demokrati, fred eller raserettferdighet. Plakater og fresker søker umiddelbar offentlig effektivitet, mellom populært ikon og aktivistkampanje.
Oppdag kunstneren
#25
JR
Hans monumentale fotografiske portretter skifter muralisme mot collage og deltakelse. Fasader, slumområder, museer og grenser blir midlertidige støtter av ansikter som gjør ofte ignorerte samfunn synlige.
Oppdag kunstnerenBilder, minne og kraft
Rangering 26 til 50 - Maleriet vender mot visuell historie
Maledialoger med kino, fotografi, pop, reklame og arkiver for å undersøke hvordan bilder organiserer lyst, kraft og minne.
#26
George Condo
Condo demonterer det klassiske portrettet ved å kombinere flere uttrykk og synspunkter i samme ansikt Hans fiktive karakterer virker kjente, groteske og dypt menneskelige.
Oppdag kunstneren
#27
John Currin
Currin adopterer manierismens virtuositet og forvrengninger for å male samtidsfigurer. Teknisk eleganse gjør bildene hans bevisst ubehagelige, mellom beundring, karikatur og kritikk av smakskonvensjonene.
Oppdag kunstneren
#28
Eric Fischl
Svømmebassenger, forsteder og familieinteriør avslører psykologiske spenninger bak amerikansk komfort. Scenene hans ser ut til å fange øyeblikket da en vanlig situasjon blir urovekkende.
Oppdag kunstneren
#29
Julian Schnabel
Ødelagte plater, fløyel og svært store formater gir maleriene hans en teatralsk overflate. Han hevder et kultivert og fysisk maleri i en tid da hans hjemkomst virket umulig.
Oppdag kunstneren
#30
David Hall
Salle legger bilder fra kunsthistorie, reklame og fotografi i stedet for å løse deres motsetninger konstruerer han malerier der flere visuelle registre samtidig konkurrerer om mening.
Oppdag kunstneren
#31
Elizabeth Peyton
Peyton maler kunstnere, venner, forfattere og historiske personer i små, lyse formater Den intime skalaen og flytende berøringen antar beundring samtidig som den gir modellene en skjørhet langt unna det offisielle portrettet.
Oppdag kunstneren
#32
Nicole Eisenman
Eisenman blander vitenskapelige referanser, humor, skeiv kultur og gruppescener Hans klønete eller melankolske karakterer beskriver samtidens måter å være sammen på uten å idealisere fellesskapet.
Oppdag kunstneren
#33
Alex Katz
Hans portretter med sine klare flate områder og snittramming reduserer detaljene for å forsterke tilstedeværelsen Siden 1950-tallet har Katz bygget en jevn, lysende og umiddelbart moderne representasjon.
Oppdag kunstneren
#34
Ed Ruscha
Isolerte ord, bensinstasjoner og panoramaer av Los Angeles er malt med tørr ironi Ruscha behandler språk og veilandskap som de sanne monumentene i det moderne Vesten.
Oppdag kunstneren
#35
Richard Estes
Utstillinger, busser og veikryss formerer seg i refleksjoner; hans fotorealisme rekonstruerer byen med en klarhet som er overlegen det første fotografiet.
Oppdag kunstneren
#36
Chuck Close
Den bryter ned ansiktet i rutenett, celler og fargerike beslutninger samtidig som virkningen av det monumentale portrettet beholdes Prosessen hans viser hvordan helhetsbildet oppstår fra nesten abstrakte enheter.
Oppdag kunstneren
#37
Faith Ringgold
Hans malte dyner samler tekst, stoff og bilde for å fortelle rasisme, familie, historie og frigjøring. Det forvandler en devaluert håndverkspraksis til et mektig politisk medium.
Oppdag kunstneren
#38
Judy Chicago
Installasjoner, keramikk og maleri gjeninnskriver kvinners erfaring i monumentalhistorien. Middagsselskapet er fortsatt et nøkkelverk i sin kollektive ambisjon og symbolske kraft.
Oppdag kunstneren
#39
Frank Stella
Fra svarte malerier til barokkrelieffer utforsker han hva et maleri kan bli når form, ramme og overflate faller sammen.Karrieren hans gikk fra streng tilbakeholdenhet til nesten arkitektonisk ekspansjon.
Oppdag kunstneren
#40
Paula Rego
Rego skildrer fortellinger, minner, dominans og motstand i bilder med nesten teatralsk spenning. Heltinnene er aldri dekorative: de okkuperer plass, konspirerer, lider og kjemper tilbake.
Oppdag kunstneren
#41
Fernando Botero
Botero utvider kropper, gjenstander og arkitektur for å skape en umiddelbart gjenkjennelig verden Under volumenes tilsynelatende gode natur nærmer han seg også politisk vold, religiøs makt og colombiansk minne med alvorlig ironi.
Oppdag kunstneren
#42
Wayne Thiebaud
Thiebaud påfører generøst materiale til kakene, vinduene, menneskene og gatene i San Francisco. Dens fargerike skygger forvandler de mest kjente gjenstandene til lysende konstruksjoner, både populære og strengt komponerte.
Oppdag kunstneren
#43
Frank Auerbach
Auerbach malte de samme designene og nabolagene i London i flere tiår. Den riper, starter igjen og kondenserer til noen få tykke linjer bærer energien til en tilstedeværelse i stedet for dens blotte likhet.
Oppdag kunstneren
#44
Lucian Freud
Freud forvandler poseringssesjonen til en langsiktig opplevelse. Dens tette pasta beskriver huden, trettheten og vekten til kropper uten smiger, men med så vedvarende oppmerksomhet at hver modell får monumental verdighet.
Oppdag kunstneren
#45
Leon Kossoff
Kossoff arbeider byen og den levende modellen i tungt materiale, ofte tatt opp til utmattelsespunktet. Dens stasjoner, svømmebassenger, kirker og portretter får London til å føle seg som en tett, ustabil og dypt levd organisme.
Oppdag kunstneren
#46
Maria Lassnig
Lassnig maler ikke kroppen sett, men kroppen følte: områder med trykk, fravær av lemmer og sure farger blir et bevissthetskart.
Oppdag kunstneren
#47
Miriam Cahn
Cahn maler frontale kropper, lysende eller nesten gjennomsiktige, konfrontert med krig, begjær og migrasjon. Den tilsynelatende enkelheten i gesten gir hver figur en presserende, noen ganger øm, ofte urovekkende tilstedeværelse.
Oppdag kunstneren
#48
Xenia Hausner
Hausner har kvinnelige karakterer i mettede og tvetydige rom; hvert maleri fungerer som slutten på en historie hvis konflikt forblir åpen.
Oppdag kunstneren
#49
Gottfried Helnwein
Sårede barn, monumentale ansikter og sitater fra populærkulturen tjener Helnwein til å konfrontere uskyld, historisk vold og bildenes kraft.
Oppdag kunstneren
#50
Antonio Lopez Garcia
Lopez Garcia vender i årevis tilbake til et interiør, et tre eller en utsikt over Madrid for å følge dets eksakte lys. Presisjonen er ikke fotografisk: den måler tid og de nesten umerkelige endringene i virkeligheten.
Oppdag kunstnerenGlobal trafikk
Rangering 51 til 75 - Tilkoblede materialer, tradisjoner og moderniteter
Fra Madrid til Beijing, fra Mumbai til Buenos Aires, kombinerer kunstnere lokale historier, reiser, myter og transnasjonale former uten å slette spenninger fra konteksten.
#51
Odd Nerdrum
Nerdrum kan skryte av eldgamle teknikker og en fantasi som ligger utenfor den umiddelbare nåtiden. Dens reisende, skipbrudne og isolerte kropper bor i strenge landskap som kontrasterer håndverksmessig langsomhet med rytmene til samtidskunst.
Oppdag kunstneren
#52
Miquel Barcelo
Barcelo tykner, graver eller sprekker maling til det punktet at dyr, markeder, havbunn og landskap blir hentet ut.Oppholdene hans i Mali forsterket en praksis som var oppmerksom på klimaet, lokale materialer og livets transformasjoner.
Oppdag kunstneren
#53
Gerard Garouste
Garouste leser Bibelen på nytt, Cervantes, Dante eller Rabelais uten å lydig illustrere tekstene deres. Hans forvrengte figurer og metamorfoser gjør maleriet til et verktøy for tolkning, tvil og kritisk tilbakevending til de grunnleggende historiene.
Oppdag kunstneren
#54
Yan Pei-Ming
Yan Pei-Ming konstruerer store portretter med redusert palett og et veldig synlig preg. Mao, statsoverhoder, fremmede og familiemedlemmer deler samme skala, som konfronterer offentlig image og intimt minne.
Oppdag kunstneren
#55
Liu Xiaodong
Liu maler arbeidere, migranter, venner og fordrevne samfunn på stedet. Dens direkte realisme forvandler ikke modellene til symboler: den registrerer deres gester, deres miljø og de sosiale omveltningene som går gjennom dem.
Oppdag kunstneren
#56
Zeng Fanzhi
Zeng beveger seg fra anspente sykehuskropper til kjente maskerte figurer, deretter til gestuslandskap.I hver periode avslører den elegante overflaten angsten som produseres av modernisering og sosiale roller.
Oppdag kunstneren
#57
Zhang Xiaogang
Zhang henter inspirasjon fra familieportretter fra maoisttiden til å male nesten ensartede ansikter En flekk, et blikk eller en subtil forskjell knekker likevel det kollektive bildet og synliggjør privat hukommelse.
Oppdag kunstneren
#58
RB Kitaj
Kitaj setter sammen maleri, litteratur, politikk og jødisk minne i komposisjoner nær montasje. Uttrykket hans "London School" ga også et kritisk rammeverk for britiske figurative malere etter krigen.
Oppdag kunstneren
#59
Francesco Clemente
Clemente sirkulerer liket mellom Napoli, New York og India Selvportretter, metamorfoser og skilt lånt fra flere tradisjoner utgjør en nomadisk figurasjon der identiteten forblir mobil og motstridende.
Oppdag kunstneren
#60
Philip Pearlstein
Pearlstein fjerner sine heroiske positurer og tradisjonelle symboler fra naken. Kroppene, noen ganger kuttet av innramming og omgitt av gjenstander, blir observert som komplekse former i et konkret rom og uten pålagt fortelling.
Oppdag kunstneren
#61
Nalini Malani
Malani utvider maleri til video, roterende sylindre og skyggeinstallasjoner Myter, vold mot kvinner og minne om partituret blir ustabile historier som omgir betrakteren.
Oppdag kunstneren
#62
Atul Dodiya
Dodiya siterer kino, kunsthistorie, Gandhi og familieminne i malerier ofte montert på metallskodder. Arbeidet hans behandler bildet som et mobilt, populært og politisk arkiv.
Oppdag kunstneren
#63
Subodh Gupta
Gupta forvandler stålredskaper, måltider, sykler og husholdningsgjenstander til bilder av migrasjon og begjær. Hans praksis knytter maleri og skulptur til de sosiale endringene i det globaliserte India.
Oppdag kunstneren
#64
MF Husain
Husain utvikler en nervøs representasjon som består av hester, epos, kino og urbane tegn. Hans raske, offentlige og kontroversielle maleri legemliggjør modernismens internasjonale ambisjon etter uavhengighet.
Oppdag kunstneren
#65
SH Raza
Raza beveger seg fra ekspresjonistisk landskap til en abstraksjon sentrert om bindu, sykluser og elementære farger. Arbeidet hans knytter fransk erfaring, indisk filosofi og geometrisk strenghet.
Oppdag kunstneren
#66
Akbar Padamsee
Padamsee utforsker ansikter, nakenbilder, mentale landskap og kromatiske forhold med alvorlig økonomi. Hans metascapes og digitale opplevelser stiller spørsmål ved persepsjon snarere enn enkel representasjon.
Oppdag kunstneren
#67
KG Subramanyan
Subramanyan kombinerer maleri, terrakotta, omvendt glass, leker og narrativ tradisjon.Hans humor og pedagogikk utfordrer skillet mellom kunst, håndverk og hverdagskultur.
Oppdag kunstneren
#68
Lalita Lajmi
Lajmi har kvinner, familier og dobler i rom som ligner teatersett. Hans presise akvarell utforsker begjær, ensomhet og sosiale begrensninger uten entydig fortelling.
Oppdag kunstneren
#69
Viswanadhan
Viswanadhan bygger geometriske mandalaer næret av de fem elementene og rituell arkitektur. Mellom Kerala og Paris forvandler fargen rutenettet til et vibrasjonsrom i stedet for et lukket system.
Oppdag kunstneren
#70
Sujata Bajaj
Bajaj legger pigmenter, fibre, skrift og fargede rytmer over på svært fysiske overflater Hans arbeider forbinder gestusenergi, indisk hukommelse og opplevelsen av livet mellom flere land.
Oppdag kunstneren
#71
Bhajju Shyam
Bhajju Shyam oversetter London, reiser og samtidsliv gjennom visuelle metaforer gond Hans tegning viser at en levende tradisjon kan absorbere den globale byen uten å miste sin narrative logikk.
Oppdag kunstneren
#72
Rina Banerjee
Banerjee setter sammen maleri, tekstiler, gjenstander og organiske materialer for å fremkalle migrasjon og begjær. Dens frodige former nekter faste identiteter og synliggjør den globale sirkulasjonen av bilder.
Oppdag kunstneren
#73
Guillermo Kuitca
Kuitca transponerer kart, teaterplaner og transportnettverk på lerret, madrasser eller abstrakte flater Det kollektive rommet blir et intimt bilde av bevegelse, fravær og hukommelse.
Oppdag kunstneren
#74
Marta Minujin
Minujin forvandler madrasser, monumenter, media og folkemengder til spektakulære happenings Hans poparbeid bruker overskudd og humor for å gjøre deltakelse til kunstnerisk materiale.
Oppdag kunstneren
#75
Carlos Alonso
Alonso konfronterer kunsthistorie, politisk vold og argentinsk minne i et skarpt maleri. Hans uttrykksfulle tegning demonterer bilder av makt uten å miste kroppens kompleksitet.
Oppdag kunstnerenTerritorier, arv og marginer
Rangering 76 til 100 - Andre sentre for maling
Latin-Amerika, urbefolkningen Canada, Portugal, Hellas, Øst-Europa og ekstraordinær skapelse fullfører en bevisst flertallskartografi av århundret.
#76
Antonio Segui
Segui befolker byene sine med forhastede, hattende og anonyme karakterer, fanget i folkebevegelser. Hans bitende tegning kombinerer humor, sosial satire og kritisk avstand til urbane automatismer.
Oppdag kunstneren
#77
Sarah Grilo
Grilo legger skilt, tall, graffiti og fargede felt som sporene etter en by som er krysset. Abstraksjonen opprettholder en spenning mellom grafisk orden og uforutsigbar sirkulasjon.
Oppdag kunstneren
#78
Gabriel Orozco
Orozco tar utgangspunkt i en gest, et objekt eller et sirkulært mønster for å flytte grensene mellom tegning, maleri, skulptur og fotografi med en leken økonomi.
Oppdag kunstneren
#79
Francisco Toledo
Toledo forvandler insekter, leguaner, kropper og Zapotec-myter til oppfinnsomt materiale, samtidig som den konsekvent forsvarer kulturarven til Oaxaca.
Oppdag kunstneren
#80
Gilberto Aceves Navarro
Aceves Navarro bryter silhuetter, hester og folkemengder med rask tegning; maleriet hans beholder energien fra studio, teater og undervisning.
Oppdag kunstneren
#81
Kent Monkman
Monkman avleder stort historiemaleri for å konfrontere kolonialisme, museer, vold og urfolks motstandskraft. Hennes skikkelse av Miss Chief velter synspunkter og påtvinger en Cree, queer og suveren fortelling.
Oppdag kunstneren
#82
Alex Colville
Colville konstruerer hverdagsscener med nærmest matematisk presisjon der en detalj er nok til å skape bekymring Figurer, dyr, veier og kyster blir elementene i en taus realisme, anspent av å vente.
Oppdag kunstneren
#83
Mary Pratt
Pratt forvandler gelé, fisk, folie og husholdningsobjekter til intense lysshow. Presisjonen avslører sensualiteten og spenningen som er skjult i hverdagens oppgaver og rom.
Oppdag kunstneren
#84
Daphne Odjig
Odjig kombinerer flytende kurver, flate fargede områder og Anishinaabe-historier for å snakke om familie, spiritualitet og kolonihistorie. Medgründer av Professional Native Indian Artists Inc., åpner hun viktige rom for urfolkskunstnere.
Oppdag kunstneren
#85
Norval Morrisseau
Morrisseau grunnla et visuelt språk hvor svarte konturer, dristige farger og kraftlinjer synliggjorde relasjonene mellom vesener. Hans Anishinaabe-verk forvandlet varig kunsthistorien i Canada og bekreftet narrativ suverenitet.
Oppdag kunstneren
#86
Vivian Suter
Suter lar regn, gjørme, blader og fuktighet forvandle de store lerretene hans i sin subtropiske hage. Hengende fritt komponerer de et billedmiljø der natur og verksted opptrer sammen.
Oppdag kunstneren
#87
Arnulf Rainer
Rainer dekker fotografier og tegninger med striper, kors og tette gester, noe som gjør sletting til en billedhandling like fysisk som den er meditativ.
Oppdag kunstneren
#88
Pedro Cabrita Reis
Pedro Cabrita Reis behandler maleri, skulptur og arkitektur som fragmenter av samme byggeplass Dører, vinduer, neonlys og fargede overflater stiller spørsmål ved måten en kropp bor på, måler og rekonstruerer rommet.
Oppdag kunstneren
#89
Jorge Martins
Jorge Martins utforsker det som dukker opp og forsvinner i lys Tegninger, lerreter og lange serier reduserer noen ganger bildet til en terskel, en refleksjon eller en nesten tom struktur, og inviterer blikket til å bremse.
Oppdag kunstneren
#90
Julio Pomar
Julio Pomar nekter å låse seg inn i en formel: militant nyrealisme, tyrefektingsscener, forfatterportretter og gestusmaleri følger hverandre. Dens raske linje holder kroppen og bevegelsen i sentrum av bildet overalt.
Oppdag kunstneren
#91
Juliao Sarmento
Juliao Sarmento jobber med bildet som et ufullstendig minne Kvinnelige silhuetter, tekster, suspenderte gester og store hvite bakgrunner komponerer et begjærsteater der hver detalj virker ladet med en fraværende historie.
Oppdag kunstneren
#92
Helena Almeida
Helena Almeida tar med seg sin egen kropp inn i det fotograferte maleriet Blå linjer, røde flekker og koreograferte gester visker ut grensene mellom maleri, fotografi og performance, samtidig som hun stiller spørsmål ved kunstnerens fysiske plass i verket.
Oppdag kunstneren
#93
Alekos Fassianos
Fassianos finner opp syklister, røykere og bevingede profiler i dristige farger, mellom antikk vase, plakat og urban scene. Dens kontinuerlige design gir det athenske dagliglivet en umiddelbart mytisk dimensjon.
Oppdag kunstneren
#94
Panayiotis Tetsis
Tetsis forblir tro mot observasjon mens hun frigjør farger og berøring i synet på Hydra, markeder og stilleben. Den gjenoppretter gresk lys uten pittoreskhet, gjennom kraftige og strukturerte kromatiske forhold.
Oppdag kunstneren
#95
Dimitris Mytaras
Mytaras beveger seg fra fotorealisme til en nervøs figurasjon dominert av tegning, kontraster og skarpe farger. Portretter, biler og maktscener blir instrumenter for samfunnskritikk for ham.
Oppdag kunstneren
#96
Ilya Kabakov
Det avgjørende punktet i Ilya Kabakov er hans billedakse: installert minne Mannen som fløy ut i verdensrommet fungerer som det mest direkte inngangspunktet; Toalettene avslører metoden; Album åpner for artistens bredere ambisjon.
Oppdag kunstneren
#97
Erik Bulatov
Det avgjørende punktet i Erik Bulatov er hans billedakse: tekst-rom. Ære til CPSU fungerer som det mest direkte inngangspunktet; Horisont avslører metoden; Jeg lever, ser jeg åpner opp for kunstnerens bredere ambisjon.
Oppdag kunstneren
#98
Oleg Vasilyev
Vasiliev åpner sine billedrom med kraftige lysstråler Privat hukommelse, sovjetisk landskap og konseptuell konstruksjon overlapper hverandre.
Oppdag kunstneren
#99
Bridget Riley
Riley forvandler linjer, kurver og intervaller til visuelle hendelser Hans første svart-hvitt-malerier setter øyet ut av balanse; hans fargerike verk studerer deretter kromatiske interaksjoner med en presisjon som forblir dypt følsom.
Oppdag kunstneren
#100
Michel Nedjar
Nedjardukker er knyttet, flekkete, innpakket og deretter noen ganger nedsenket i bad av jord og pigmenter.De bærer en kjødelig refleksjon over hukommelsen, forsvinningen og overlevelsen til kropper.
Oppdag kunstnerenKilder og utvidelser
Utdype samtidsmaleriet
Museumssamlinger, kunstnerintervjuer og ressurser viet til verk gjør det mulig å sammenligne malerienes virkelige materialitet, deres produksjonskontekst og debattene de deltar i.
Les på Alpha Reproduction
Maleriet fra det 21. århundre har ikke et eneste ansikt - og det er dets styrke
Hockney, Richter, Kusama og Kiefer viser at en praksis kan gjentas i flere tiår Marshall, Dumas, Doig, Tuymans, Mehretu og Bradford flytter vekten av historien, arkivet eller kartet over i overflaten Saville, Yiadom-Boakye, Wiley, Sherald og Akunyili Crosby reorganiserer portrettet: kroppene og interiøret de maler korrigerer fraværet av kunsthistorie like mye som de finner opp nye tilstedeværelser.
Fra den oppmerksomme realismen til Liu Xiaodong til de optiske abstraksjonene til Riley, fra anichinabé-verdenene Morrisseau og Odjig til de indiske, latinamerikanske, portugisiske og greske scenene, beskriver denne klassifiseringen mindre et fast hierarki enn et fruktbart spenningsfelt. Maleriet forblir sakte i et univers av øyeblikkelige bilder, materiale i et digitalt og lokalt miljø innenfor et globalisert marked.Det er nettopp denne evnen til å ta imot motsetninger som gjør at det kan forbli moderne.
0 commentaire