Apostlene i Rembrandt
Paul, Peter, Matthew eller Bartholomew er ikke fjerne ikoner for Rembrandt: de er menn som leser, tviler, lytter og tenker I 1661 gikk maleren så langt som å låne sitt eget ansikt til den hellige Paulus.
En konstellasjon, ikke et album av de tolv
Rembrandt malte apostler gjennom hele sin karriere, og på slutten av 1650-tallet og begynnelsen av 1660-tallet viser flere religiøse halvkroppsfigurer sammenlignbare formater, nærhet og tyngdekraft. De dannes en sammenhengende gruppe for det moderne øye Ingen orden, ingen verkstedinventar og ingen komplett suite bevart beviser imidlertid at han ønsket å skape et apostolat på tolv malerier.
Begrepet "serie" forblir derfor nyttig forutsatt at det håndteres med forsiktighet: det betegner en hypotese om vitenskapelig gruppering, ikke en attestert lukket helhet. Louvre minner oss om dette om Saint Matthew og engelen : hans medlemskap i en rekke apostler eller evangelister er ikke sikkert.
Hva Rembrandt endrer i portrettet av en apostel
Helgenen blir til stede
Verken spektakulær glorie eller himmelsk setting: rynker, tunge hender og moderne klær bringer karakteren nærmere betrakteren.
Attributtet blir diskret
Et sverd, en bok, en kniv eller en engel er nok Symbolet identifiserer uten å avbryte den menneskelige opplevelsen av ansiktet.
Lys blir til ettertanke
Den beskriver ikke alt Hun velger en panne, en side eller en hånd og forvandler chiaroscuro til indre varighet.
Paul, første laboratorium
Som tjueen valgte Rembrandt allerede Paulus ikke i det spektakulære øyeblikket av hans omvendelse, men i tankens opphør.Sittende på en fengselsseng med pennen i hånden nøler den gamle foran teksten sin. Vinduet, bøkene, den halm, barfot og sverd er nøye plassert i det virkelige rommet.
The maleri inneholder frøene til all fremtidig evolusjon Sverdet minner om både den eldgamle forfølgeren, "Åndens sverd" i brevene og martyrdøden ved halshugging Men gjenstanden forblir nesten begravet Det som dominerer er lysets gang på det skråstilte hodet: inspirasjonen kommer ikke ned i form av et synlig mirakel; det blander seg med intellektuell innsats.
Fem trinn, fra historie til ansikt til ansikt
Paul i fengsel
Et beskrevet interiør, en lokaliserbar stråle og en narrativ meditasjon.
Isolert stein
Disippelen blir et halvkroppsportrett, individualisert av ansiktet og nøklene hans.
Tette historier
Apostlene reagerer på Kristi ord i åpenbaringsscener.
Monumental Paul
Innstillingen blekner; bok, sverd og bønn konsentrerer meningen.
Den sene gruppen
Matteus, Bartolomeus og selvportrettet i Paulus deler intimitet og fri materie.
Pierre: gjenkjenne uten å fortelle
I Sankt Peter oppbevart på Nationalmuseum i Stockholm gir Rembrandt avkall på en sammensatt handling Den gamle mann står alene, vendt mot oss En nøkkel, en egenskap ved den makt som er betrodd Peter i evangeliet ifølge Matteus, er nok til å flytte bildet til siden for det hellige.
Prosessen er avgjørende: uten nøkkelen kunne vi se et portrett eller en tronie, denne karakterstudien utbredt i Nederland Med den blir rynker og skjegg apostel rynker Rembrandt fjerner ikke tvetydighet; han bruker den til å flytte helgenen fra bibelsk tid til betrakterens nåtid.
Fra fange til monumental teolog
The Gammel mann i Saint Paul fra Nasjonalgalleriet, trolig datert 1659, viser hvor mye Rembrandt har strammet formelen sin Dekoren svelges av de brune Bare de essensielle egenskapene overlever, hender i bønn og et ansikt innrammet av hetten rød.Et nesten slettet relieff av Isaks offer knytter figuren videre til paulinske refleksjoner over Abrahams tro.
Matthieu lytter, tenker Barthélemy
Saint Matthew og engelen
Signert og datert 1661, l'olje på lerret du Louvre måler 96 × 81 cm Engelen lener seg bak evangelisten og ser ut til å hviske ordene til ham Hånden i skjegget bremser ned skriften: inspirasjon og refleksjon er ikke motarbeidet Identifisere den unge engelen med Titus, Rembrandts sønn, derimot, forblir en formodning uten bevis.
Saint Bartholomew
The maleri fra Getty, signert og datert 1661, måler omtrent 86,7 × 75,6 cm.Kniven minner oss om at Barthélemy ble flådd levende, men ingen vold vises. Impastoen til pannen, nesen og hendene, noen ganger jobbet med en kniv palett, gi en nesten skulpturert materialitet til hans meditasjon.
I Rembrandt navngir attributtet helgenen; ansiktet nekter å bli redusert til et symbol.
To måter å gjøre apostelen menneskelig
Religiøse portretter isolerer figuren og avslører den for blikket vårt Historiemalerier plasserer den i et forhold.I Den hellige Peters fornektelse, tjeneren nærmer seg sitt lys, soldatene observerer, Peter rekker opp hånden og Kristus viser seg i det fjerne.Disippelen er ikke en ubevegelig vismann: han er mannen som svikter akkurat i det øyeblikket han blir gjenkjent.
Denne sårbarheten forklarer kontinuiteten mellom scener og portretter Rembrandt er ikke ute etter et galleri med upåklagelige menn Han maler vitner utsatt for tvil, frykt, tretthet eller åpenbaring - alle sier at samtidens modeller kan gjøre troverdige.
Hva vi vet - og hva vi bygger opp igjen
| Spørsmål | Etablert faktum | Forsiktig tolkning |
|---|---|---|
| Finnes det en serie? | Flere sene religiøse portretter har lignende formater og komposisjoner. Sytten ble samlet i 2005 av National Gallery of Art og Getty. | De kan være en felles forskning, men en komplett syklus, bestilt og designet i ett stykke, er ikke dokumentert. |
| Hvor mange apostler i 1661? | Daterte malerier inkluderer Paul, Matthew og Bartholomew; andre navn har blitt assosiert med gruppen. | Lister varierer med attribusjoner, leste datoer og karakteridentifikasjon uten eksplisitte attributter. |
| Hvem er modellene? | Rembrandt kjenner seg igjen i Saint Paul. | Bartolomeus' antatte nabo og Titus som Matteus' engel er hypoteser, ikke påviste identifikasjoner. |
| Er de alle fra Rembrandt? | Museer revurderer verk i henhold til tekniske undersøkelser, herkomst og billedkvalitet. | Nærhet i stil er ikke nok: verksted, student, følger eller master retusjering er distinkte kategorier. |
Hvorfor tar Rembrandt apostelens plass?
I 1661 var Rembrandt 55 år gammel Han viser seg uten å idealisere huden, under en lys turban modellert av en maleri tykk. Ansiktet hans vender seg mot oss mens hendene hans holder en pakke med manuskripter. Sverdets skaft vises under kappen. Disse to egenskapene hindrer oss i å forvirre maleri med et enkelt utkledd selvportrett.
Vi kan se en åndelig nærhet med Paulus, en hovedfigur for protestantiske kulturer på 1600-tallete århundre, eller en meditasjon over den inspirerte forfatteren Men det ville være overdrevent å lese verket som en presis doktrinær bekjennelse Det som er synlig er en superposisjon: Rembrandt forblir gjenkjennelig samtidig som han påtar seg en bibelsk rolle. Kunstneren overfører, i likhet med apostelen, gjennom håndarbeid; den ene skriver, den andre maler.
La maleri sent beskriver ikke: det gjør vises
I verkene fra 1661 er paletten innsnevret: dyp brun, varm svart, oker, dempet rød og knust hvit Den lyse fargen er ikke fraværende, men konsentrert Paulus' turban, den gamle apostelhetten eller Bartolomeus' kjøtt fanger et lys som synes å komme ut av deigen.
Rembrandt setter gjennomsiktige utstryk og utstående impastoer sammen På nært hold fremstår enkelte berøringer diskontinuerlige, oppskrapte eller nærmest abstrakte; på avstand setter de sammen en panne, et fuktig blikk, et slitt stoff Denne økonomien forsterker tilstedeværelsen av modellen: betrakteren fullfører det skyggen beholder.
Bakgrunnen, sjelden nøytral, fungerer som reserve Den absorberer ikke-essensielt tilbehør og beveger hendene og ansiktet fremover Lys er derfor ikke bare dramatisk belysning: det er et prinsipp for utvalg.
Hvordan observere deg selv en apostel av Rembrandt
Se etter attributtet
Sverd og bokstaver til Paulus, nøkler til Peter, kniv til Bartolomeus, engel eller bok til Matteus Legg merke til om det er åpenbart eller nesten skjult.
Følg lyset
Finn det første klare punktet, deretter veien til hånden, siden eller ansiktet Denne reisen forteller ofte mer enn bare innstillingen.
Sammenlign nær og fjern
På kort avstand, observer impasto og riper; gå tilbake for å se hvordan disse ulykkene blir kjøtt og vev.
Egen tittel og bevis
Spør om karakteren har en egenskap, en inskripsjon eller bare en likhet med andre religiøse skikkelser.
Fem museer for å gjenoppbygge gruppen
Rijksmuseum, Amsterdam
L'Selvportrett som apostel Paulus annonseres i Æresgalleriet. DEN Fornektelse av Saint Peter fullfører apostelens narrative visjon.
Louvre-museet, Paris
Saint Matthew og engelen er vist i rom 844; THE Pilegrimer av Emmaus vis disiplenes reaksjon på åpenbaringen.
National Gallery, London
The Gammel mann i Saint Paul, sannsynligvis fra 1659, er annonsert i rom 22 med avdøde Rembrandts.
Getty Center, Los Angeles
Saint Bartholomew, 1661, lar oss undersøke den brede berøringen og impasto-karakteristikken ved modenhet.
Staatsgalerie, Stuttgart
Saint Paul i fengsel, 1627, tilbyr det beste utgangspunktet for å måle evolusjon over mer enn tretti år.
Nationalmuseum, Stockholm
The Sankt Peter fra 1632 illustrerer passasjen mellom portrett, troni og hellig figur identifisert av en egenskap.
Utvid ansikt til ansikt
Butikken samler flere verk som er nøyaktig dekket her, inkludertSelvportrett som apostel Paulus, Saint Matthew og engelen og Saint Bartholomew. Hver reproduksjon refererer til identifisert original; verk av verksteder eller følgere presenteres ikke som autografer.
Utforsk RembrandtSe Saint PaulSe Saint MatthewSe Saint BartholomewRembrandt Apostles FAQ
Malte Rembrandt de tolv apostlene?
Ingen fullstendig og dokumentert oppfølger til De tolv er bevart Flere sene religiøse portretter utgjør en sammenhengende gruppe, men ideen om en lukket syklus forblir hypotetisk.
Hvor mange sene religiøse portretter kjenner vi?
Utstillingen arrangert i 2005 av National Gallery of Art og Getty samlet 17 halvkroppsportretter av bibelske figurer.Dette tallet går utover apostlene alene og avhenger av omkretsen som er valgt.
Hvorfor malte Rembrandt seg selv som Saint Paul?
The maleri forbinder hans identitet som kunstner med Paulus, forfatter og sender. Enhver presis åndelig lesning forblir fortolkende, men manuskriptet og sverdet fastslår tydelig rollen.
Hvordan gjenkjenner vi den hellige Paulus?
Ved sverdet til hans martyrium og ved boken eller brevene som minner om hans brev. Rembrandt skjuler noen ganger disse tegnene i skyggene.
Hvordan gjenkjenner vi Saint Bartholomew?
Han holder en kniv, en hentydning til martyrdøden hans ved å flå. I maleri fra 1661 forblir denne egenskapen diskret og nesten hverdagslig.
Representerer engelen til Saint Matthew Titus?
Louvre anser denne identifikasjonen for å være ren formodning. Den antatte likheten utgjør ikke dokumentasjon.
Er dette malerier portretter eller tronier?
De låner fra portretter modellens individualitet og fra trony studiet av en type eller karakter. Den religiøse egenskapen forvandler dem til bibelske skikkelser.
Hvorfor er midlene så mørke?
Bakgrunnen absorberer sekundære detaljer og lar lys velge ansikt, hånd og attributt.Mørket organiserer like mye som det dramatiserer.
Er alle verkene som tidligere ble tilskrevet Rembrandt fortsatt der?
Nei. Rangeringen endrer seg. The Met gir for eksempel Kristus på balltre til en tilhenger av Rembrandt, kanskje aktiv i verkstedet sitt.
Fortsett å lese
Museumsreferanser
- Rijksmuseum - Selvportrett som Apostelen Paulus, 1661
- Louvre Museum - Saint Matthew og engelen, 1661
- Nasjonalgalleriet - En eldre mann som Saint Paul, sannsynligvis 1659
- National Gallery of Art - Apostelen Paulus, ca. 1657, vitenskapelig katalog
- National Gallery of Art - Rembrandts sene religiøse portretter, 2005 utstilling
- Staatsgalerie Stuttgart - St. Paul i fengsel, 1627
- Metropolitan Museum - Kristus med en stav, tilhenger av Rembrandt
- Nasjonalgalleriet - Kvinnen tatt i Utroskap, 1644
0 commentaire