Rembrandt · München · 1636

Kristi himmelfart

En fyrstelig befaling der lys får kroppen til å stige.

Rembrandt forvandler Kristi avgang til en passasje mellom to verdener: en kompakt herlighet på toppen, et jordisk fellesskap igjen i skyggene på bunnen.

Kristi himmelfart av Rembrandt, 1636
Dato1636
TeknikkOlje på lerret
Dimensjoner92,7×68,3 cm
BestillFrederick Henry
MuseumAlte Pinakothek

Det korte svaret

Et toppmøte suspendert over verden

Kristi himmelfart er en olje på lerret malt av Rembrandt i 1636 for stadholderen Frédéric-Henri av Orange. I dag oppbevart på Alte Pinakothek i München, tilhører den gruppen som tradisjonelt kalles "Passion-serien".

Maleren beskriver ikke en naturlig flukt. Han motsetter seg to tettheter: ovenfor, Kristus båret av engler og badet i gylden klarhet; nedenfor komprimerte apostlene seg til et brunt rom, grepet av en hendelse som de ser, men ikke gjør kan følge Bevegelse produseres mindre av anatomi enn av lysfordelingen.

Lerretet lyser opp hele syklusen: etter korset, nedstigningen og graven veier ikke kroppen lenger. Likevel beholder Rembrandt en mørk og menneskelig materie, karakteristisk for hans chiaroscuro.

I · En rettskjennelse

Frédéric-Henri, Huygens og den unge mesteren

Serien er beregnet på Frédéric-Henri d'Orange, stadholder i De forente provinser. For Rembrandt, basert i Amsterdam og i full sosial oppstigning, er denne kommisjonen prestisjefylt: den plasserer hans små religiøse komposisjoner i en fyrstelig miljø der flamske, italienske og nederlandske malerier sirkulerer.

Constantijn Huygens, sekretær for prinsen, utgjør en essensiell stafett En tidlig beundrer av Rembrandt, han kjenner sitt talent for å konsentrere en kompleks scene i et relativt lite format De første maleriene som ble levert i 1633 åpnet veien for andre episoder, inkludert Oppstigningen.

Gruppen ble ikke utført i bibelsk rekkefølge Nedstigningen fra korset går forut for Oppstigningen, mens Hyrdenes tilbedelse ikke ble fullført før i 1646. denne strakte kronologien viser at "serien" er et resultat av påfølgende ordener snarere enn fra et program som er fastsatt en gang for alle.

Viktig poeng: frederick Henrys død i 1647 avbrøt trolig forlengelsen av programmet Flere sentrale øyeblikk i Kristi liv mangler.

Rembrandts korsoppføring utstilt på Alte Pinakothek
Ekte utsikt på museet: The Erection of the Cross, en av de første delene levert til prinsen. Det lille formatet står i kontrast til den monumentale energien til komposisjonen.Klikk for å forstørre

II · Visuell analyse

Hvordan bygger lyset Oppstigningen?

Opp

Herlighet

Kristus, engler og skyer danner en nesten kompakt klar masse Himmelen er ikke en setting: den blir en kraft som tiltrekker.

I sentrum

Passasjen

Diagonalene av kropper, armer og blikk forbinder apostlene med det lysende fokuset uten å slette separasjonen.

Ned

Venter

Landgruppen forblir fanget i de brune Ansiktene får ujevne skår, som om alle forstår hendelsen i sitt eget tempo.

Det vertikale formatet forsterker reisen fra bunn til topp, men Rembrandt unngår høytidelig symmetri Figurene overlapper hverandre; englene handler; Kristi kappe skaper en rød og gull vibrasjon Scenen fremstår både himmelsk og fysisk nær.

Denne spenningen skiller Rembrandt fra et rett og slett triumferende bilde Kristus dominerer ikke en klar arkitektur: han kommer ut av en lysvirvel Disiplene forblir tunge, forbausede og delvis usynlige Oppstigningen det blir derfor en opplevelse av å se: å se en kropp forsvinne mens den blir igjen på jorden.

Rembrandts korsoppføring
Korsets reisning, 1633. ved begynnelsen av syklusen stiger kroppen under menneskelig innsats; i Oppstigningen stiger den uten tilsynelatende vekt.Klikk for å forstørre

III · Pasjonsserien

Fra korsets tre til himmelens lys

Rembrandts nedstigning fra korset
Nedstigningen fra korset, 1632 -1633. Et kunstig lys følger kroppen som går fra korset til menneskers hender.Klikk for å forstørre
Kristi gravlegging av Rembrandt
Gravleggingen, ca 1635 -1639. Mørket absorberer prosesjonen og forvandler graven til mental dybde.Klikk for å forstørre
Kristi oppstandelse av Rembrandt
Oppstandelsen, circa 1635 -1639. Englefremveksten forstyrrer begravelsesrommet og forbereder den vertikale bevegelsen av Oppstigningen.Klikk for å forstørre

Maleriene gjentar ikke en formel Alle tilskriver lyset en annen funksjon: innsats i ereksjonen, kollektiv omsorg i nedstigningen, begravelse i gravleggingen, forstyrrelse i oppstandelsen og tiltrekning i Oppstigningen.Det er denne lysende dramaturgien, mer enn enkel narrativ kontinuitet, som gir enhet til gruppen.

IV · En utvidet syklus

Hvorfor er Shepherds Adoration en av dem?

Tilbedelsen av hyrdene i Rembrandt ved Alte Pinakothek
Hyrdenes tilbedelse, 1646. Siste bevarte stadium av ordenen: lyset vender tilbake til en ydmyk kilde, Barnet som ligger om natten.Klikk for å forstørre

Tittelen "Passion-serien" forenkler en fremmed virkelighet Etter scenene med død og seier bestiller Frédéric-Henri episoder fra Kristi barndom. Hyrdenes tilbedelse bruker samme vertikale format og det samme lett økonomi: i stedet for himmelsk herlighet, er klarhet født på bakkenivå.

Denne inversjonen gjør sammenligningen fruktbar I Oppstigningen forlater hjemmet menneskene; i Tilbedelse kommer han blant dem Mellom de to konstruerer Rembrandt en teologi ved lysets posisjoner snarere enn ved tilføyde symboler.

V · Se arbeidet

På Alte Pinakothek i München

Ekte fasade av Alte Pinakothek i München
Alte Pinakothek i München. Samlingen bevarer seks malerier knyttet til Frédéric-Henris oppdrag og lar deg direkte sammenligne formatene og lysene deres.Klikk for å forstørre

Den offisielle notisen plasserer for tiden The Ascension i øverste etasje, rom IX. Ettersom hengingen kan endre seg, sjekk arbeidsarket før besøket Start med å se på det hele på avstand: den lyse peisen skal se ut til å flyte over en mørk base.

Deretter nærmer seg for å følge overgangene: apostlenes ansikter, vingene og skyenes materie Sammenlign til slutt de andre maleriene i syklusen Deres nærhet avslører at Rembrandt aldri gjentar nøyaktig samme natt.

Ofte stilte spørsmål

Forstå arbeidet og rekkefølgen

Når malte Rembrandt Oppstigningen?

I 1636. tilhørte maleriet gruppen av verk bestilt for Frederick Henry av Orange og i dag oppbevart i München.

Hvor er Rembrandts Oppstigning?

På Alte Pinakothek i München, i samlingene til Bayerische Staatsgemäldesammlungen. Den offisielle kunngjøringen angir øverste etasje, rom IX, med forbehold om hengende modifikasjoner.

Hva er dens dimensjoner?

Lerretet måler 92,7 cm høyt og 68,3 cm bredt. Det vertikale formatet følger med Kristi bevegelse oppover.

Hvem bestilte maleriet?

Den såkalte pasjonssyklusen ble produsert for stadholderen Frederick Henry, Prince of Orange. Constantijn Huygens spilte en viktig rolle som mellommann mellom hoffet og Rembrandt.

Hvor mange malerier utgjør serien?

Pinakothek presenterer seks bevarte malerier fra gruppen: Korsets reisning, Nedstigning fra korset, Gravlegging, Oppstandelse, Oppstigning og Tilbedelse av hyrdene En omskjæring er tapt og kjent gjennom en kopi.

Hvorfor snakker vi om Passion-serien?

Navnet er praktisk, men ufullkomment: scenene utgjør ikke en kontinuerlig historie og inkluderer også Kristi barndom. Imidlertid deler de format, fyrstelig destinasjon og narrativ ambisjon.

Hvordan representerer Rembrandt Oppstigningen?

Den fokuserer klarhet på Kristus og englene, over en jordisk gruppe stupt i skygge Lyset erstatter nesten himmelen som bevegelsens motor.

Er maleriet inspirert av Rubens?

Den første kjernen i syklusen går sterkt i dialog med de store altertavlene til Rubens. I The Ascension beholder Rembrandt barokkenergien, men strammer scenen og favoriserer en mer indre chiaroscuro.

Kan vi kjøpe en reproduksjon?

Ja. Butikken tilbyr en oljereproduksjon av Rembrandts Kristi himmelfart, tilgjengelig fra lenkene i artikkelen.

Er bildene i artikkelen forstørrbare?

Ja Hvert verk kan åpnes i stort format ved å klikke på bildet.

0 commentaire

Laisser un commentaire

Veuillez noter que les commentaires doivent être approuvés avant leur publication.