Normandie · Bretagne · 1864 -1897
Monets marinesoldater: Når havet blir et mål av lys
Fra havnen i Le Havre til klippene i Étretat, fra strendene i Trouville til steinene i Belle-Æle, vender Monet stadig tilbake til kysten.
Han maler imidlertid aldri "havet" generelt Hvert lerret registrerer en time, et tidevann, en vind, en avstand og en spesiell måte som lys forvandler vann, stein, seil eller tåke.
Le Havre før Paris
Havet er ikke et sent emne: det danner Monets blikk fra ungdommen
Claude Monet ble født i Paris i 1840, men vokste opp i Le Havre, ved Seine-elvemunningen Havnen, bassengene, småbåtene, seilbåtene, fiskerne og de plutselige himmelskiftene tilhører hans daglige erfaring lenge før han ble impresjonismens leder Kysten er derfor ikke et eksotisk reisemål for ham: det er et kjent territorium der han lærer å skille veldig fine atmosfæriske tilstander.
Hans møte med Eugène Boudin er avgjørende Boudin trener ham til å jobbe i friluft og viser ham at himmelen, vannet og stranden kan observeres som bevegelige fenomener.National Gallery of Art minner oss om at denne innvielsen på lokale strender permanent styrer karrieren til den unge maleren. Johan Barthold Jongkind lærer ham en annen lekse: forenkle utsikten, opprettholde primærinntrykket og la berøringen oversette luften.
Spesielt de første marinesoldatene anerkjent av salongen Pointe de la Hève, Sainte-Adressedet er imidlertid ennå ikke de fargede utbruddene som vi spontant forbinder med Monet Grå, brun og dempet greener dominerer Båter, fiskere og rullesteinstrender plasserer havet i en verden av arbeid.Lys er allerede sentralt, men det er fortsatt knyttet til presis topografisk og sosial observasjon.
Observer utenfor
Boudin får ham vant til å fange vinden, skyene og flyktige effekter i stedet for å gjenoppbygge en ideell marine i verkstedet.
Kjenn stedet
Le Havre og Sainte-Adresse er levde landskap: maritimt arbeid, ferie og industriell modernitet krysser hverandre der.
Beskjær tegningen
Jongkind oppfordrer til rask scoring der noen få rettferdige rapporter er nok til å sette stemningen.
Mer enn tretti år med kystlinje
Marinesoldatene følger med hver større transformasjon av maleriet hans
| Periode | Beliggenhet | Dominerende motiver | Evolusjon |
|---|---|---|---|
| 1864 - 1867 | Le Havre, Honfleur, Sainte-Adresse | Strender, fiskere, diker, seil | Fra Salonglandskapet til en mer direkte observasjon av atmosfæren. |
| 1870 | Trouville | Vandrere, hoteller, sosiale strender | Innrammingen strammer seg; sand og vind kommer fysisk inn i maleriet. |
| 1872 - 1874 | Le Havre | Ytre havn, tåke, sol, røyk | Skriv ut, stigende sol gjør atmosfæren til det virkelige gjenstand for syn. |
| 1882 | Pourville, Dieppe, Varengeville | Klipper sett ovenfra, strender og åpent hav | Nesten hundre malerier: dykk, brede horisonter og lettere paletter. |
| 1883 -1886 | Etretat | Downstream Gate, Upstream Gate, Manneporte | Gjentakelse av mønstre og metodisk studie av lys før store serier. |
| 1886 | Belle Island | Steiner, nåler, stormer | En mer nervøs berøring og en tettere palett reagerer på Atlanterhavet. |
| 1896 - 1897 | Pourville, Varengeville, Dieppe | Klipper funnet | Meditativ tilbakevending til eldgamle motiver, med en mer omsluttende rosa og gullfarge. |
Denne kontinuiteten gjør at vi kan forstå hvorfor marinene er et laboratorium mer enn bare én sjanger blant andre. Monet tester utendørs, moderne innramming, fragmentering av gripebrettet, repetisjon av samme mønster og til slutt seriearbeid. Havet tilbyr ham et ideelt problem: det holder aldri nøyaktig samme form, men forblir stabilt nok til at to øyeblikk kan sammenlignes.
Le Havre, Sainte-Adresse, Trouville
Før de øde klippene malte Monet en kyst bebodd av arbeid og fritid
Den samme kysten, flere verdener
På Sainte-Adresse kan Monet rette blikket mot fiskere, båter trukket på småstein og grå kapper, eller mot regattaer, hager og et fritidssamfunn Denne motstanden er ikke anekdotisk På 1800-tallet forvandlet jernbane - og badebyene raskt Normandiekysten Maleren velger ut det han viser: en møysommelig kystlinje, et elegant feriested eller et møte mellom de to.
I Trouville i 1870 bevarte Nasjonalgalleriet et lerret hvor Camille Monet og en ledsager ble sett på nært hold, beskåret som i et øyeblikksbilde Sandkorn ble liggende fanget i den fuktige malingen, et bevis på at arbeidet i det minste delvis ble bearbeidet på stranden Det atmosfæriske fenomenet er derfor ikke bare representert: vinden etterlater et materialspor på lerretet.
I Le Havre, Skriv ut, stigende sol forskyver balansen ytterligere Oppslaget fra Marmottan Monet museum plasserer motivet rundt november 1872, sett fra Admiralitetshotellet Brygger, kraner, skorsteiner og båter oppløses i morgentåken Den oransje skiven og dens refleksjon lyser ikke opp en beskrivende scene; de strukturerer et fargerikt trykk malt på noen timer.
Den moderne havnen slettes ikke av poesi: røyk, traner, seil og refleksjoner blir selve instrumentene i denne poesien.
Leser Le Havre-marinesoldatenePourville og Étretat
Å bestige klippen eller oppholde seg ved foten av buen endrer hele opplevelsen av havet
Pourville: et hav sett fra land
I 1882 vendte Monet intenst tilbake til Normandiekysten og malte nesten hundre malerier i regionen I Pourville velger han ofte høye utsiktspunkter De grønne åsene opptar forgrunnen, klippen fører sideveis mot det fjerne og havet strekker seg som en lysende overflate Figurene, når de dukker opp, forblir små og integrert i landskapets vind.
Dette stupende blikket unngår den tradisjonelle komposisjonen i tre vanlige bånd - strand, hav, himmel Terrenget skjærer bildet diagonalt og tvinger øyet til å gå rundt nesene Ikke-naturalistiske, men optisk sammenhengende greener, rosa, gule og blå opprettholder enhet Kysten blir mindre av en geologisk masse enn et nettverk av fargerike passasjer.
Étretat: naturmonumentet underkastet timen
Mellom 1883 og 1886 vendte Monet tilbake til Étretat og malte Porte d'Amont, Porte d'Aval, Aiguille og Manneporte. Art Institute of Chicago viser femtien malerier som ble startet under oppholdet høsten 1885. Denne multiplikasjonen kunngjør serien med Meules, Poplars eller Rouen Cathedral: et stabilt motiv fungerer som en målestokk for forskjellige atmosfæriske tilstander.
Manneporte kan virke massiv, men Monet behandler den med lys Metropolitan Museum forklarer at solen produserer en dematerialiseringseffekt: klippen blir farge og lysstyrke I versjoner av store hav blir steinen i stedet konfrontert med tykke bølger Det hvite i skummet er ikke en kontur; den er avbrutt, farget blå eller lilla og orientert etter bevegelse.
Faren ved stedet er reell Under et påfølgende opphold bærer en uventet bølge Monet og hans utstyr Denne opplevelsen tillater ikke at alle maleriene kan leses som heroiske scener, men det minner oss om at innrammingen er hentet fra konkrete posisjoner, utsatt for tidevannet og vinden.
Atlanterhavet i 1886
I Belle-ITIle blir kysten mer kompakt, villere og nesten uten menneskelig tilstedeværelse
Endre hav, endre regning
Monet planlegger å bli to uker. Han ble fra 12. september til 25. november og brakte tilbake nesten førti malerier.
Etter Le Palais flyttet han til Kervilahouen for å komme nærmere Port-Goulphar, Port-Coton og Port-Domois Bergartene kommer direkte ut av et hav som er kraftigere enn den engelske kanal Kunstinstituttets vitenskapelige katalog viser hvordan maleren grupperer motivene sine: bergfriser, pyramider, nåler, holmer og Lion Rock.
Sammensetningen strammer Himmelen kan bli et tynt bånd, mens mørke masser og vann opptar nesten hele lerretet Berøringer av blått, grønt, lilla, rødbrunt og hvitt følger flere retninger De registrerer ikke bare fargen på havet, men dens strømmer, dens frynser av skum og dens kollisjon med fjellet.
Belle-ITIle erstatter ikke Normandie; den radikaliserer spørsmålene som allerede er stilt i Étretat.Hvordan få vekten av en klippe til å føles uten å tynge den? Hvordan representere en bølge uten å trekke hver dråpe? Hvordan opprettholde et gjenkjennelig sted mens du viser at det endrer seg foran øynene dine? Atlanterhavet tvinger Monet til å svare med en mer åpen og nervøs regning.
Innramming, farge, materiale
Å gjenkjenne en Monet-marine krever å observere hva som beveger seg, ikke bare hva som er avbildet
Horisonten
Ned gir han hovedrollen til himmelen; høyt lar han havet og klippene invadere lerretet. Dens posisjon bestemmer rytmen før noen detalj.
Synspunktet
Fra stranden kommer bølgen mot oss Fra en klippe er kysten organisert i skråplan og havet blir til en vidde.
Berøringen
Kort, flatt, komma eller tykkere, det endrer retning avhengig av himmel, vann, kritt eller gress.
Verdier
Avstandene er nærmere i lysere toner; en mørk stein fungerer som støtte, men beholder fargerike refleksjoner.
Skummet
Hun er aldri et ensartet hvitt bånd Avbrutte, fargerike aksenter gjør bølgens bane lesbar.
Gjentagelsen
Å male det samme mønsteret under flere lys forvandler sammenligning til en metode og forbereder store serier.
Monet arbeider foran motivet, ofte på standardformat preparerte lerreter, tar så opp og organiserer verkene etter hjemkomsten Det utendørs gir den lysende strukturen og det haster med berøringen; verkstedet lar deg balansere et lerret og forberede en sammenhengende helhet til utstillingen Du må derfor unngå det romantiske bildet av et maleri helt improvisert på noen få minutter.
For å bedømme en reproduksjon, se først på den generelle sirkulasjonen Havet må endre retning og temperatur uten å bli en uordnet mosaikk Klippen må beholde varme og kalde passasjer Himmelen må ikke glattes som en digital gradient Til slutt må relieffet av malingen ikke glattes som en digital gradient Til slutt må relieffet av malingen støtte formene: en ensartet impasto påført overalt opphever forskjellene som Monet konstruerer mellom damp, vann, vegetasjon og stein.
Seks relaterte reproduksjoner
Sammenlign havner, klipper og Atlantic i butikken
Disse verkene lar deg følge hovedtypene marine: bebodd strand, regatta, krittbue, stort hav, fugleperspektiv og atlantiske steiner.
Klippene i Étretat
En bred komposisjon for å observere forholdet mellom bergmasse, klar himmel og marin overflate.
Se arbeidet →Store hav i Étretat
Skumaksenter og bølgediagonaler gir en mer dynamisk tilstedeværelse til mønsteret.
Se arbeidet →Manneporte
En berømt klippe hvis lys fragmenterer formen og forvandler krittet til farge.
Se arbeidet →Klipper nær Pourville
Et mer luftlandskap der grønne åser fører mot klare og fjerne hav.
Se arbeidet →Regattaene i Sainte-Adresse
Kystlinjen som fritidssted, med hvite seil, elegante figurer og livlig horisont.
Se arbeidet →Bergarter i Port-Domois
En tettere marine, nesten uten himmel, organisert av svimlende steinmasser.
Se arbeidet →Fortsett etter sted eller stil
Seks viktige samlinger for å utvide besøket
Claude Monet
Finn havlandskapene, landskapet i Seinen, hagene og den flotte serien.
TemaHavlandskap
Sammenlign Monets sjølandskap med andre malere og andre kystlinjer.
BeliggenhetMonet i Étretat
Downstream Gate, Upstream Gate, Needle og Manneport under flere lys.
BeliggenhetMonet i Pourville
Klipper, stier, strender og fugleperspektiv over Normandiekysten.
BevegelseImpresjonistisk
Koble Monets forskning til landskapene Boudin, Renoir, Sisley og deres samtidige.
UtvalgKjente malerier
Utforsk store museumsverk etter kunstner, emne og atmosfære.
Institusjonelle kilder
Seks referanser til sjekk datoer, arbeider og teknikk
Referansemålene i denne veiledningen kommer fra vitenskapelige merknader og kataloger utgitt av museene som bevarer maleriene.
Skriv ut, stigende sol
Observasjonssted i Le Havre, havnens struktur, utførelse og opprinnelse til tittelen som har blitt emblematisk.
Nasjonalgalleriet · 1864Pointe de la Hève
Første marinesoldater, innflytelse fra Boudin og Jongkind, velkommen til salongen og arbeidskysten.
Nasjonalgalleriet · 1870Stranden i Trouville
Familiekontekst, moderne innramming, maling på stedet og sandkorn i materialet.
Art Institute of Chicago · 1882Gå på klippen
Gå tilbake til Normandie, landsbygda med nesten hundre malerier og utsiktspunkt over Pourville.
Art Institute of Chicago · 1885Étretat, stranden og klippen i Amont
51 malerier startet, topografi av buene og organisering av oppholdet.
Art Institute of Chicago · 1886Bergarter i Port-Goulphar
Belle-ITIle-kampanje, brev, motivgrupper og teknisk undersøkelse av maleri.
Ti konkrete svar
Ofte stilte spørsmål om Monets marinesoldater
Hvorfor maler Monet havet så mye?
Han vokste opp i Le Havre og lærte friluftsliv av Eugène Boudin. Havet tilbyr ham et kjent, men stadig skiftende motiv, ideelt for å studere lys, vind og atmosfære.
Hva er Monets mest kjente marine?
Skriv ut, stigende sol, malt i Le Havre i 1872 og presentert i 1874. Tittelen inspirerte ordet "impresjonister" brukt av kritikeren Louis Leroy.
Hvilke maritime steder malte Monet?
Le Havre, Sainte-Adresse, Honfleur, Trouville, Pourville, Dieppe, Varengeville, Étretat, Belle-ITIle, Middelhavskysten, London og Venezia er blant de viktigste vannrelaterte stedene.
Hvem lærer Monet å male utendørs?
Eugène Boudin spiller hovedrollen i denne innvielsen på Normandiekysten Johan Barthold Jongkind forsterker da sin smak for fri og atmosfærisk notasjon.
Malte Monet marinesoldatene sine fullstendig på stedet?
Han begynte og utviklet maleriene foran motivet, noen ganger under vanskelige forhold, og kunne deretter ta dem med tilbake til verkstedet og organisere verkene i sett beregnet på utstillingen.
Hvor mange malerier malte Monet i Étretat i 1885?
Art Institute of Chicago viser femtien malerier startet mellom midten av september og midten av desember 1885 rundt klipper, stranden og båter.
Hvorfor virker klippene til Monet lyse?
Han maler dem ikke med bare en lokal farge Roser, gule, blå, lilla, grønne og hvite sidestilt reflekterer refleksjonene av himmelen, vannet og tiden.
Hva er forskjellen mellom Étretat og Belle-Æle?
I Étretat egner lyst kritt seg til buenes lysende variasjoner. I Belle-Æle produserer mørkere bergarter og Atlanterhavet mer kompakte komposisjoner og et mer nervøst preg.
Hvordan gjenkjenne bevegelsen av havet i Monet?
Ved nøkkelorientering, fargebrudd, skumfrynser og verdiendringer Bølgen er konstruert som en retning, ikke tegnet av en kontinuerlig kontur.
Hvordan velge en reproduksjon av en Monet marine?
Sjekk formatets troskap, variasjonen av blå og grå, de varme passasjene i klippene, berøringsretningen og et differensiert relieff mellom himmel, stein og vann.
0 commentaire