Haag · april 1882 · sosial tegning
Sorg : Sien Hoornik og tegningen som oppsummerer en periode
På gulvet sitter en naken, gravid kvinne Hodet forsvinner inn i håret, ryggen krummer seg og hele kroppen ser ut til å passe i en eneste synkende linje Med nesten ingenting - papir, svart kritt og en kontur - forvandler Van Gogh en poserende økt til et bilde av forlatelse.
Det korte svaret
Hvorfor Sorg er det så viktig?
Sorg er en av de mest ambisiøse tegningene av Van Goghs nederlandske periode Han representerer Clasina Maria Hoornik, kjent som Sien, møtte i Haag i begynnelsen av 1882 Gravid og allerede mor til en liten jente, ble hun hans modell, hans følgesvenn og en sentral tilstedeværelse i hennes arbeid med den menneskelige figuren.
Tegningen kondenserer tre undersøkelser som deretter ble utført av kunstneren: å lære å bygge en kropp, gi monumental verdighet til mennesker svekket av fattigdom og produsere et bilde sterkt nok til å bli forstått uten en komplisert fortelling. Van Gogh skriver til Theo at han anser denne figuren for å være best han har trukket så langt.
Men verket må ikke forveksles med hele biografien om Sien Hun er et bilde komponert av Van Gogh, næret av hans lesninger og hans egne ideer om forlatelse Siens stemme har nesten ikke nådd oss Dette fraværet er noe av det et samtidsblikk må gjenkjenne.
Ikke reduser en person til en holdning
Hvem var Sien Hoornik?
Clasina Maria Hoornik ble født i Haag i 1850 I dokumentene opptrer hun som syerske og som kvinne som hadde tydd til sexarbeid Da Van Gogh sa han møtte henne i slutten av januar 1882, var hun gravid og bodde sammen med datteren Maria Deres sønn Willem ble født 2. juli 1882 på Leiden universitetssykehus.
Van Gogh betaler husleien, deler ressursene sine, ansetter ham som modell og planlegger å gifte seg med ham en tid. Hans egen poserer på sin side veldig regelmessig og bidrar til verkstedets daglige liv. Samlivet deres fortsatte til 1883. Økonomiske vanskeligheter, familiepress og deres uenigheter gjorde prosjektet umulig; Van Gogh forlot Haag til Drenthe i september.
Brevene dokumenterer i stor grad hva Vincent tenk på dette forholdet De gir oss nesten aldri de direkte ordene til Hans Å presentere henne kun som en "frelst kvinne", "tragisk muse" eller "fallen prostituert" ville derfor gjenta det maskuline blikket til kildene i stedet for å gjenopprette kompleksiteten til en arbeider, mor og modell.
Se opp og ned
Syv avgjørelser som gir kroppen sin vekt
Ansiktet forsvinner
Van Gogh konstruerer ikke et psykologisk portrett gjennom øynene Hår skjuler trekk: følelser kommer gjennom hele holdningen.
Søylen blir en bue
Fra toppen av skallen til bekkenet danner ryggen en lang, spent kurve.Denne linjen organiserer bildet før noen anatomiske detaljer.
Magen beveger seg fremover
Graviditet er verken skjult eller dramatisert av et tilbehør Det endrer rett og slett balansen i overkroppen og benplassen.
Armene lukker kroppen
I stedet for å åpne seg mot betrakteren, går armene tilbake mot knærne Figuren blir nesten et volum lukket inn i seg selv.
Konturene tas opp
Rundt ryggen, bena og føttene forblir flere passasjer synlige Linjen søker, insisterer og forvandler nøling til vibrasjon.
Det hvite i papiret puster
Det er ikke rom eller gate Tomrommet fjerner anekdoten og gir den isolerte kroppen en nærmest skulpturell tilstedeværelse.
Bakken holder i noen få skilt
Noen få horisontale linjer er nok til å hindre figuren i å flyte. Vekten virker reell fordi støtten forblir minimal.
Se hva linjen gjør
Fire detaljer, ingen farge
Tegningen virker enkel langveisfra Når vi nærmer oss oppdager vi et nettverk av ulike repetisjoner, friksjoner og trykk Van Gogh "fyller" ikke formen: han varierer linjen til papiret blir kjøtt, hår og vekt.
Hodet
Hår dekorerer ikke ansiktet: det fjerner det fra synet og forlenger tapet av holdning.
Baksiden
Den mest kontinuerlige omrisset av tegningen Den overfører innsats, tilbaketrekning og tretthet uten ansiktsuttrykk.
Hender
Knapt individualisert, de brukes hovedsakelig til å lukke silhuetten og koble overkroppen til bena.
Føtter og tekst
Endene stabiliserer figuren Under forvandler innskriften nakenstudien til en uttalelse.
"Hvordan har det seg at det er en eneste kvinne på jorden - forlatt."Inskripsjon av Van Gogh etter Jules Michelet, med hans "forlatte" tillegg
Teksten nederst på tegningen
Michelet gir en setning til bildet
Sitatet kommer fra Kvinnen av Jules Michelet Redaksjonen av brevene presiserer at Van Gogh selv legger til ordet "forlatt" - skrevet i hankjønnsform i innskriften Det er altså ikke et fullkomment trofast sitat, men et forvandlet lån til tegning.
I brevet av 10. april fremkaller Van Gogh også en annen passasje av Michelet om hjertets tomhet som ikke kan fylles. Disse lesningene hjelper ham til å nevne melankolien han søker i figuren. Teksten forklarer imidlertid ikke hele verket: selv uten å lese fransk, forstår betrakteren tilbaketrekningen takket være kroppens kurve.
Valget av den engelske tittelen Sorg teller også Van Gogh beundret deretter de sosiale graveringene publisert i britiske illustrerte magasiner. Deres svart-hvitt-økonomi og deres oppmerksomhet på arbeiderklassens liv tilbyr en modell for et bilde som på en gang er direkte, reproduserbart og ladet med følelse.
Ett bilde, flere stater
Versjoner av Sorg uten forvirring
Van Gogh tegner ikke figuren en gang Bokstavene gjør det mulig å rekonstruere en arbeidskjede: en tegning etter en modell, to ark preget av trykk som da ble tatt opp, en stor versjon som nå er tapt og flere måneder senere et litografi.
Svart kritt og inskripsjon
Walsalls ark, F 929a /JH 130, bærer uttrykket etter Michelet. Notatene til korrespondansen relaterer det til de tre statene som ble utført rundt 10. april.
Nytt kunstgalleri Walsall
Blyant og vask
F 929 /JH 129 tilhørte Anthon van Rappard Verdiene er mykere og papiret mer tilstede Denne versjonen er nå i en privat samling.
Privat samling
Litografi
Van Gogh tar figuren på litografisk overføringspapir Tre trykk er kjent Bildet blir tettere, mørkere og potensielt reproduserbart.
Van Gogh-museet og MoMAFra privat tegning til trykt bilde
Hvorfor kommer Van Gogh tilbake til Sorg i november?
Syv måneder etter tegningene eksperimenterte Van Gogh med litografi I sitt brev av 14. november 1882 insisterte han på forskjellen mellom skriv ut for å lære og publisere for å selge Han søker å forstå kraften i svart-hvitt og å ha overbevisende eksempler for å nærme seg illustrerte magasiner.
Overgangen til trykk er derfor ikke en enkel duplikat Skyggene blir kompakte, silhuetten skiller seg hardere ut og bildet ser ut til å sirkulere Van Gogh hevder til og med at enkelte blader, Sorg forstått, få styrke takket være den litografiske blyanten.
Denne ambisjonen resulterer ikke i en vanlig karriere som illustratør. Den avslører imidlertid et viktig prosjekt fra Haag-perioden: å gjøre moderne og folkelig liv til et emne verdig et offentlig image.
Tegningen som oppsummerer en periode
Haag, 1881 -1883 i fem satser
Sorg ikke kunngjør de gule i Arles eller hvirvelvindene i Saint-Rémy ennå. Han oppsummerer en annen Van Gogh: en designer som lærer faget, ser på fattige nabolag og ønsker å snakke svart på hvitt.
Settle
Van Gogh ankommer Haag etter familiebruddet i Etten Han kommer nærmere Anton Mauve og jobber med tegning, akvarell og perspektiv.
Finn modeller
Modeller er dyrt Møte Sien lar ham øve ansikt, kledd eller naken, på daglig basis i virkelige situasjoner.
Condenser
Med Sorg, den samler anatomi, uttrykksfulle omriss, sosial følelse og ambisjonen om et autonomt bilde.
Utvide
Sien poserer som mor, syerske, husmor eller gatefigur Van Gogh jobber også med suppekjøkken, sanddyner og arbeidere.
Permisjon
Felles liv tar slutt Van Gogh drar til Drenthe, men beholder ambisjonen om å representere de som offisiell kunst viser lite.
Hans poserer ikke bare for tristhet
Tre roller i verkstedet
Disse tegningene viser mangfoldet av studier utført med Sien Samme person kan være nakenmodell, konsentrert arbeider, mor eller interiørfigur Denne serien gir perioden sin dokumentariske dybde.
Syersken
Hodet vippet uttrykker ikke lenger forlatelse, men oppmerksomhet på arbeid. Hender og stoff organiserer scenen.
Moren
Gruppen av to kropper skaper en annen type lukking.Den daglige gesten erstatter det abstrakte symbolet på smerte.
Innenlandsk tilstedeværelse
Komfyren, stolen og sigaren produserer et betonginteriør Hans fremstår der mindre som en allegori enn som en innbygger på stedet.
Les uten å lage en legende
Tre forholdsregler for visning
Følelsen av Sorg er umiddelbar, men den tillater oss ikke å finne opp modellens tanker En solid lesning skiller verket, brevene til Van Gogh og livet til Sien.
Hva vi vet
Sien poserte for Van Gogh, livet deres var sammen i omtrent atten måneder og maleren konstruerte flere versjoner av denne figuren. Brevene gir datoer og bevegelser.
Hva Vincent sier
Han presenterer seg lett som den som tar inn en forlatt kvinne Denne historien belyser hans verdier, men det forblir en manns historie om et forhold som involverte to personer.
Hva vi ikke vet
Vi vet ikke nøyaktig hva Sien følte under posituren eller hvordan hun ville ha beskrevet livene deres.Tittelen Sorg tilhører kunstneren, ikke til en beholdt uttalelse av modellen.
Fakta, hypoteser, myter
Hva kildene tillater oss å bekrefte
Kjendisen i tegning har gitt forenklinger Følgende tabell skiller dokumentert informasjon fra rimelige tolkninger og overmodige fortellinger.
| Spørsmål | Nivå | Svar |
|---|---|---|
| Er modellen Sien Hoornik? | Etablert | Ja. Notatene til korrespondansen og historien til tegningene identifiserer henne som Clasina Maria Hoornik. |
| Er tegningen fra 10. april 1882? | Solid grov dating | Brev 216, som følger med sending av en versjon, er datert "rundt 10. april" av forlagene. |
| Finnes det bare en versjon? | Falsk | To tegninger fra den første gruppen overlever, to andre tegnede versjoner går tapt, så lager Van Gogh et litografi i november. |
| Gråt Sien under posituren? | Udokumentert | Ansiktet er skjult og bokstavene beskriver ikke en gråtende passform Tristhet er bygget av holdning og tittel. |
| Er tegning en realistisk studie? | Ja, men komponert | Det starter direkte fra modellen, samtidig som det forenkler innredningen og mobiliserer Michelet og engelske sosiale bilder. |
| "Reddet" Van Gogh sine egne? | Reduserende formel | Han gir ekte hjelp og de bor sammen, men vokabularet til redning sletter arbeidet hans, valgene hans og spenningene i forholdet. |
| Er det oljemaling? | Nei | Walsalls versjon er en svart kritttegning på papir Den trykte versjonen er et litografi. |
Hvor å se verkene?
Walsall, Amsterdam og New York
Den svarte krittversjonen med Michelets inskripsjon tilhører Garman Ryan-samlingen fra The New Art Gallery Walsall, England Samlingene presenteres i etasje 1 og 2, men en tegning på papir kan midlertidig fjernes for bevaring eller lån: sjekk hengingen før en tur dedikert til dette enkeltarket.
Den andre bevarte tegningen, F 929 /JH 129, er i privat samling Den er derfor ikke varig synlig.
Tre bevis på litografien fra november 1882 er kjent To oppbevares på Van Gogh-museet i Amsterdam og ett på Museum of Modern Art i New York Utstillingen deres kan også variere på grunn av papirets skjørhet.
Fortsett i butikken
Viktige samlinger
Katalogen inneholder ennå ikke en dedikert gjengivelse av Sorg. Disse verifiserte koblingene lar deg utforske Van Gogh, portrettene hans, kunsthistoriens store ansikter og postimpresjonisme uten å referere til en ikke-eksisterende fil.
Les neste
Fra Haag-linjen til farge
Disse artiklene erstatter Sorg i å lære tegning, bokstaver, steder i livet og utviklingen av portretter i Van Gogh.
Van Goghs tegninger
Hvordan linje, perspektiv og svart-hvitt forberedt farge.
KilderBrev til Theo
Hva korrespondanse avslører - og hva den ikke kan bevise.
AdresserVan Goghs hus
Fra Zundert til Haag, deretter Nuenen, Antwerpen, Paris, Arles og Auvers.
KatalogHvor mange arbeider?
Malerier, tegninger, trykk og tellegrenser.
Nederlandsk periodePotet Eaters
Tre år senere Sorg, sosial ambisjon blir et stort bilde.
PortrettSelvportretter
Når Van Gogh bruker sitt eget ansikt som modell og laboratorium.
ArlesPortrett av Joseph Roulin
Hvordan ansiktsdesignet blir monumental farge.
AnatomiHodeskalle med tent sigar
Nok en kroppsbyggende øvelse, kapret av svart humor.
Ofte stilte spørsmål
Forstå alt om Sorg
Hva betyr tittelen Sorg ?
Det engelske ordet betyr "sorg", "smerte" eller "tristhet" Van Gogh bruker selv denne tittelen i sine brev og på litografi.
Hvem er den tegnede kvinnen?
Modellen er Clasina Maria Hoornik, kjent som Sien, syerske, modell og følgesvenn av Van Gogh i Haag-perioden.
Var hennes gravid på tegningen?
Ja. Van Gogh møtte henne gravid i begynnelsen av 1882. Sønnen hennes Willem ble født 2. juli samme år.
Var Van Gogh far til barnet?
Kilder fastslår det ikke Sien var allerede gravid da han sa han møtte henne Willem skal derfor ikke presenteres som Van Goghs biologiske sønn.
Når Sorg ble den laget?
De første tegningene er fra omtrent 10. april 1882 i Haag Litografien ble produsert i begynnelsen av november 1882.
Hvor mange versjoner finnes?
Redaktørene av brevene skiller fire versjoner tegnet om våren: to gjenstår og to går tapt. Et eget litografi trykkes deretter i tre kjente bevis.
Hvilken versjon sendte Van Gogh til Theo?
Nøyaktig versjon sendt 10. april beholdes ikke Merknader anslår at det trolig var en blyanttegning fra arkene preget av trykk.
Hvorfor skrev Van Gogh en setning av Michelet?
Å lese Jules Michelet næret deretter hans refleksjon over forlatelse og kvinners tilstand. Han tilpasser en setning fra Kvinnen og legger til "forlatt".
Er dette et portrett av Sien?
Det er en studie av en figur ifølge Sien, men ikke et portrett i vanlig forstand: ansiktet er skjult og identitet kommer gjennom holdning snarere enn trekk.
Er det et maleri?
Nr Hovedversjonen som presenteres her er en svart kritttegning på papir Van Gogh laget også et litografi av den.
Hvor er originalen?
Versjon F 929a /JH 130 tilhører The New Art Gallery Walsall.En annen tegnet versjon er i privat samling; litografier er i Amsterdam og New York.
Hvorfor oppsummerer arbeidet Haag-perioden?
Den samler anatomisk læring, daglig arbeid etter modell, interesse for marginaliserte mennesker, påvirkning av sosial illustrasjon og ønske om å skape et reproduserbart bilde.
Verifiserbare kilder
Gå tilbake til brev og samlinger
Datoene, antall versjoner og intensjoner knyttet til tegningen og litografien kommer fra den vitenskapelige utgaven av korrespondansen Bevaringsstedene kryssjekkes med institusjonene.
Brev 216 til Theo
Sender tegningen, den overlagrede arkmetoden, Michelet og ideen om "beste figur".
7. mai 1882Brev 224 til Theo
Den første eksplisitte presentasjonen av Sien, modellens arbeid og konteksten til Haag.
23. juli 1882Brev 250 til Theo
Van Gogh peker igjen Sorg som hans beste tegning og bekrefter sin lidenskap for figuren.
14. november 1882Brev 282 til Theo
Litografiske essays, kraften i svart-hvitt og prosjektet med å vise ark til magasiner.
Offisiell samlingNytt kunstgalleri Walsall
Tilstedeværelse av Sorg i Garman Ryan-samlingen og identifikasjon av Sien.
StempelVan Gogh-museet
Emnet Sorg i trykksamlingen og trykkene som oppbevares i Amsterdam.
0 commentaire