Renessanse, modernitet og samtidsmaleri
500 år med maleri i 100 kunstnere: den store illustrerte kronologien
Fra Van Eyck, Leonardo da Vinci, Michelangelo, Caravaggio, Rembrandt og Vermeer til Monet, Van Gogh, Picasso, Matisse, Kandinsky, Pollock, Warhol, Basquiat, Richter, Mehretu og Kehinde Wiley, her er en visuell reise gjennom fem århundrer med maleri.
Denne tidslinjen er ikke bare en liste over store navn. Den forteller hvordan maleri endrer funksjon: religiøst bilde, maktportrett, landskap, daglig scene, politisk manifest, fargelaboratorium, abstraksjon, populært bilde, historisk minne eller moderne rom.

Før frisen
Les fem århundrer uten å gå seg vill
Vestlig og verdensmaleri går ikke som en rett linje Renessansen gjenoppdaget rommet, barokken dramatiserte lyset, rokokkoen lettet scenen, romantikken åpnet opp for interioritet, realismen så på den sosiale verden, impresjonismen fanget persepsjon, og avantgardene på 1900-tallet endret maleriets regler.
Fra 1900 akselererte bruddene: kubisme, abstraksjon, Dada, surrealisme, abstrakt ekspresjonisme, popkunst, minimalisme, nyekspresjonisme og globalt samtidsmaleri. Hver kunstner som er valgt her fungerer som en visuell referanse for å forstå en vippe.
1400-1540
Flamske primitiver, renessanse og første manerer
Van Eyck, Bosch, Leonardo, Dürer, Michelangelo, Raphael, Giorgione, Titian, Holbein og Parmigianino installerte de flotte verktøyene til europeisk maleri: olje, perspektiv, portrett, farge og ideell kropp.
Jan van Eyck
Van Eyck perfeksjonerte oljemaleri, portretter, symbolske detaljer og flamsk lys.
Se Jan van Eyck-kolleksjonenHieronymus Bosch
Bosch befolker maleriet av helvete, monstre, moralske drømmer og uuttømmelig fantastisk arkitektur.
Se Hieronymus Bosch-samlingenLeonardo da Vinci
Med Leonardo blir maleriet en vitenskap om blikket, sfumato, anatomi, mentalt landskap og psykologisk mystikk.
Se Leonardo da Vinci-kolleksjonenAlbrecht Durer
Dürer forener nordisk presisjon, humanisme, gravering, selvportrett og renessansens intellektuelle ambisjon.
Se Albrecht Dürer-samlingenMichelangelo
Michelangelo gir den malte kroppen en skulpturell kraft som varig markerer renessansen og manerismen.
Se Michelangelo-kolleksjonenRaphael
Rafael påtvinger balanse, ynde, narrativ klarhet og et skjønnhetsideal som vil vare i århundrer.
Se Raphael-kolleksjonenGiorgione
Giorgione gir venetiansk maleri en stemningsfull, musikalsk og gåtefull poesi.
Se Giorgione-kolleksjonenHans Holbein den yngre
Holbein fornyer portrettet med eksepsjonell psykologisk, sosial og symbolsk presisjon.
Se Hans Holbein den yngre-samlingenParmigianino
Parmigianino forlenger kropper, foredler positurer og gjør manerisme til en kunst av ustabil eleganse.
Se Parmigianino-kolleksjonen1540-1620
Manerisme, senrenessanse og barokkens fødsel
Tintoretto, El Greco, Bruegel, Veronese, Caravaggio, Rubens, Artemisia, Poussin, Hals og Velazquez tar maleriet fra renessansebalansen til barokkens dramatiske spenning.
Tintoretto
Tintoretto akselererer verdensrommet, dramatiserer lys og kunngjør allerede barokkenergi.
Se Tintoretto-kolleksjonenEl Greco
El Greco forlenger kropper, elektrifiserer farger og forvandler religiøst maleri til indre syn.
Se El Greco-kolleksjonenPieter Bruegel den eldre
Bruegel maler bønder, årstider, landskap og folkemengder med sjelden moralsk og narrativ dybde.
Se Pieter Bruegel den eldre-samlingenPaolo Veronese
Veronese forvandler historiemaleriet til et overdådig teater av farger, arkitektur og lys.
Se Paolo Veronese-samlingenCaravaggio
Caravaggio påtvinger dramatisk chiaroscuro, frontalrealisme og religiøst maleri krysset av gaten.
Se Caravaggio-kolleksjonenPeter paul rubens
Rubens gjør barokkmaleriet til en strøm av kropp, farger, diplomati og bevegelse.
Se Peter Paul Rubens-samlingenArtemisia Gentileschi
Gentileschi gir bibelske heltinner eksepsjonell dramatisk intensitet og styrke i nærvær.
Se Artemisia Gentileschi-samlingenNicolas Poussin
Poussin organiserer maleriet som tanke: orden, historie, ideelt landskap og flott klassisk stil.
Se Nicolas Poussin-kolleksjonenFrans Hals
Hals gir portrettet en livlighet av berøring, smil og unik sosial tilstedeværelse.
Se Frans Hals-kolleksjonenDiego Velazquez
Velazquez forvandler hoffportretter til meditasjon over blikk, kraft og illusjon.
Se Diego Velazquez-kolleksjonen1600-1730
Gullalder, chiaroscuro og klassisk landskap
Van Dyck, La Tour, Leyster, Rembrandt, Claude Lorrain, Vermeer, Ruisdael, Murillo, Canaletto og Gainsborough utforsker portrett, huslys, landskap og urban scene.
Anthony van Dyck
Van Dyck påtvinger en aristokratisk eleganse som vil dominere det europeiske portrettet.
Se Anthony van Dyck-kolleksjonenGeorges de La Tour
Tårnet reduserer scenen til flamme, stillhet og nattlig spiritualitet.
Se kolleksjonen Georges de La TourJudith Leyster
Leyster bringer et livlig, musikalsk og lenge undervurdert preg til den nederlandske sjangeren.
Se Judith Leyster-samlingenRembrandt
Rembrandt gir lys, ansikt og materie enestående menneskelig dybde.
Se Rembrandt-kolleksjonenClaude Lorrain
Claude Lorrain finner opp et lysende, eldgammelt og atmosfærisk landskap som vil ha en varig innvirkning på Europa.
Se Claude Lorrain-samlingenJohannes Vermeer
Vermeer kondenserer stillhet, hjemlig lys og optisk mystikk til scener med poetisk presisjon.
Se Johannes Vermeer-samlingenJacob van Ruisdael
Ruisdael løfter det nederlandske landskapet til dramatisk, meteorologisk og nesten åndelig intensitet.
Se Jacob van Ruisdael-samlingenBartolome Esteban Murillo
Murillo bringer mykhet, religiøst lys og tilgjengelige populære scener til den spanske barokken.
Se Bartolomé Esteban Murillo-kolleksjonenCanaletto
Canaletto gjør Venezia til en optisk maskin av lys, arkitektur og urban presisjon.
Se Canaletto-kolleksjonenThomas Gainsborough
Gainsborough forener elegansen til engelsk portrett, følsomt landskap og luftig preg.
Se Thomas Gainsborough-samlingen1730-1825
Rokokko, nyklassisisme og gryende romantikk
Fragonard, Kauffman, David, Goya, Vigée Le Brun, Friedrich, Turner, Constable, Ingres og Géricault beveger maleriet mellom nåde, revolusjon, sublimt og moderne drama.
Jean-Honoré Fragonard
Fragonard presser rokokkoen mot fart, lyst, hagen og den frie berøringen.
Se Jean-Honoré Fragonard-samlingenAngelica Kauffman
Kauffman blir en av de store kvinneskikkelsene i europeisk nyklassisisme.
Se Angelica Kauffman-samlingenJacques-Louis David
David forvandler historiemaleriet til politisk, moralsk og revolusjonært språk.
Se Jacques-Louis David-samlingenFrancisco Goya
Goya krysser hoff, satire, krig, mareritt og modernitet med visjonær frihet.
Se Francisco Goya-samlingenÉlisabeth Vigée Le Brun
Vigée Le Brun gir det aristokratiske portrettet en bemerkelsesverdig sosial og psykologisk livlighet.
Se kolleksjonen til Élisabeth Vigée Le BrunCaspar david friedrich
Friedrich gjør det romantiske landskapet til et teater for ensomhet, åndelighet og uendelighet.
Se Caspar David Friedrich-samlingenJMW Turner
Turner løser opp landskap, hav, damp og lys til abstraksjonens porter.
Se JMW Turner-samlingenJohn Constable
Konstabel gir det engelske landskapet en meteorologisk, emosjonell og moderne sannhet.
Se John Constable-samlingenJean-Auguste-Dominique Ingres
Ingres skyver linjen, portrettet og nakenheten mot en kald og sensuell perfeksjon.
Se Jean-Auguste-Dominique Ingres-samlingenThéodore Géricault
Gericault bringer vold, forlis, galskap og den moderne kroppen inn i flott maleri.
Se Théodore Géricault-samlingen1830-1885
Realisme, modernitet og impresjonisme
Delacroix, Millet, Courbet, Bonheur, Manet, Degas, Monet, Renoir, Morisot og Cézanne åpner moderne maleri: sosial virkelighet, lys, berøring, serier og persepsjon.
Eugene Delacroix
Delacroix frigjør farger, bevegelse og lidenskap, og blir en viktig stamfar til billedmoderniteten.
Se Eugène Delacroix-samlingenJean-Francois Millet
Hirse gir bøndene en monumental, sosial og åndelig tyngdekraft.
Se Jean-François Millet-samlingenGustave Courbet
Courbet pålegger virkelighet, materie, kropp og provokasjon i sentrum av moderne maleri.
Se Gustave Courbet-kolleksjonenRosa Lykke
Lykke erobrer en stor plass gjennom sine monumentale dyr, sin uavhengighet og sin naturalistiske presisjon.
Se Rosa Bonheur-kolleksjonenÉdouard Manet
Manet bryter med akademismen og finner opp et moderne frontalt, urbant og tvetydig maleri.
Se Édouard Manet-kolleksjonenEdgar Degas
Degas observerer dans, arbeid, kropp og innramming med en nesten fotografisk modernitet.
Se Edgar Degas-kolleksjonenClaude Monet
Monet gjorde lys, vann, luft og serier til drivkreftene i moderne maleri.
Se Claude Monet-samlingenPierre-Auguste Renoir
Renoir forvandler fritid, portretter og kjøtt til en lysende feiring av farger.
Se Pierre-Auguste Renoir-samlingenBerthe Morisot
Morisot maler moderne intimitet, kvinner, hager og lys med et levende preg.
Se Berthe Morisot-samlingenPaul Cezanne
Cézanne rekonstruerer verden gjennom planer, farger og volumer, og forbereder kubismen.
Se Paul Cézanne-samlingen1885-1910
Postimpresjonisme, symbolikk og fremvoksende abstraksjon
Cassatt, Van Gogh, Seurat, Gauguin, Toulouse-Lautrec, Klimt, Munch, Matisse, Mondrian og Kandinsky endrer fargen, linjen og selve funksjonen til maleriet.
Mary Cassatt
Cassatt gir barndom, morskap og feminine rom en lysende modernitet.
Se Mary Cassatt-samlingenVincent van Gogh
Van Gogh gjør berøring, farger og følelser til et universelt språk.
Se Vincent van Gogh-kolleksjonenGeorges Seurat
Seurat forvandler lys til et optisk system, punkter, rytme og stille monumentalitet.
Se Georges Seurat-kolleksjonenPaul Gauguin
Gauguin forenkler former og farger for å finne opp et symbolsk og dekorativt maleri.
Se Paul Gauguin-samlingenHenri de Toulouse-Lautrec
Toulouse-Lautrec fanger kabareter, plakater, nattlige kropper og urban modernitet med en skarp linje.
Se Henri de Toulouse-Lautrec-samlingenGustav Klimt
Klimt forvandler ornament, begjær, portrett og dekorativ overflate til et ikon for modernitet.
Se Gustav Klimt-samlingenEdvard Munch
Munch maler angst, lyst, sykdom og ensomhet som moderne krefter.
Se Edvard Munch-samlingenHenri Matisse
Matisse frigjør farger og forvandler maleriet til et rom med rytme, nytelse og konstruksjon.
Se Henri Matisse-samlingenPiet Mondrian
Mondrian reduserer maleri til primære linjer, plan og farger for å finne opp en abstrakt grammatikk.
Se Piet Mondrian-kolleksjonenWassily Kandinsky
Kandinsky åpner maleriet for indre musikk, tegn og åndelig abstraksjon.
Se Wassily Kandinsky-samlingen1907-1930
Kubisme, ekspresjonisme og tidlige avantgarder
Picasso, Braque, Malevitch, Modigliani, De Chirico, Schiele, Klee, Chagall, Sonia Delaunay og O'Keeffe viser at det 20. århundre ikke lenger vil snakke et eneste billedspråk.
Pablo Picasso
Picasso krysser og bryter det 20. århundre: kubisme, collage, figur, krig og permanent oppfinnelse.
Les biografien om Pablo Picasso på WikipediaGeorges Braque
Braque konstruerer kubismen med en strenghet av planer, materialer og tegn.
Les biografien om Georges Braque på WikipediaKazimir Malevich
Malevich skyver abstraksjon til den svarte firkanten og til maleriet som absolutt.
Se Kazimir Malevich-samlingenAmedeo Modigliani
Modigliani forlenger portretter og nakenbilder i en umiddelbart gjenkjennelig stil.
Se Amedeo Modigliani-kolleksjonenGiorgio de Chirico
De Chirico finner opp tomme seter, mannekenger og gåter som vil gi næring til surrealismen.
Les biografien om Giorgio de Chirico på WikipediaEgon Schiele
Schiele legger kroppen bar med en nervøs, rå og psykologisk linje.
Se Egon Schiele-kolleksjonenPaul Klee
Klee forbinder tegn, farge, barndom, musikk og abstraksjon i en unik billedpoesi.
Se Paul Klee-samlingenMarc Chagall
Chagall blander jødisk minne, landsby, kjærlighet, drømmer og flytende farge.
Les Marc Chagalls biografi på WikipediaSonia Delaunay
Sonia Delaunay sirkulerer farge fra lerret til tekstiler, bøker og livet.
Les Sonia Delaunays biografi på WikipediaGeorgia O'Keeffe
O'Keeffe monumentaliserer blomster, bein og ørkener til nesten abstrakte organiske former.
Les Georgia O'Keeffes biografi på Wikipedia1915-1945
Dada, surrealisme, Art Deco og nasjonale moderniteter
Duchamp, Miro, Magritte, Dali, Kahlo, Lempicka, Hopper, Wood, Léger og Lam beveger maleriet mot idé, drøm, identitet, maskin og populær modernitet.
Marcel Duchamp
Duchamp beveger kunst mot ide, objekt, gest og tvil.
Les biografien om Marcel Duchamp på WikipediaJoan Miro
Miro finner opp et alfabet med frie tegn, stjerner, figurer og farger.
Les Joan Miros biografi på WikipediaRené Magritte
Magritte forvandler bilde, ord og virkelighet til rolige og svimlende feller.
Les biografien om René Magritte på WikipediaSalvador Dali
Dalí gjør drømmen spektakulær, presis, paranoid og populær.
Les Salvador Dalís biografi på WikipediaFrida Kahlo
Kahlo forvandler kropp, smerte, identitet og politikk til mytiske selvportretter.
Se Frida Kahlo-kolleksjonenTamara de Lempicka
Lempicka stiliserer modernitet, begjær og glamour til art deco-ikoner.
Les Tamara de Lempickas biografi på WikipediaEdward Hopper
Hopper maler ensomhet, venting, urbant lys og amerikansk stillhet.
Les Edward Hoppers biografi på WikipediaGrant Wood
Wood kondenserer amerikansk identitet, ironi og frontalitet til bilder som har blitt mytiske.
Se Grant Wood-kolleksjonenFernand Léger
Léger forvandler figurer, maskiner, by- og frankfarger til et monumentalt moderne språk.
Se Fernand Léger-kolleksjonenWifredo Lam
Lam slår sammen kubisme, surrealisme, Karibien og afro-cubanske spiritualiteter.
Les Wifredo Lams biografi på Wikipedia1945-1970
Abstrakt ekspresjonisme, fargefelt, minimalisme og opkunst
Pollock, Rothko, Bacon, de Kooning, Krasner, Frankenthaler, Martin, Kusama, Riley og Mitchell eksploderer gest, farge, billedfelt og persepsjon.
Jackson Pollock
Pollock gjør gesten, sporet og bakken til en total billedhendelse.
Se Jackson Pollock-kolleksjonenMark Rothko
Rothko forvandler farge til et felt av stillhet, tilstedeværelse og meditasjon.
Les Mark Rothkos biografi på WikipediaFrancis Bacon
Bacon vrir menneskekroppen til et punkt av angst, kjøtt og isolasjon.
Les Francis Bacons biografi på WikipediaWillem de Kooning
De Kooning blander gest, figur og materiale i et nervøst og fysisk maleri.
Les Willem de Koonings biografi på WikipediaLee Krasner
Krasner påtvinger collage, rytme og organisk energi i amerikansk abstraksjon.
Les Lee Krasners biografi på WikipediaHelen Frankenthaler
Frankenthaler åpner lerretet med flytende farger og absorberte vasker.
Les Helen Frankenthalers biografi på WikipediaAgnes Martin
Martin gjør rutenettet til et rom med ro, vibrasjon og meditasjon.
Les Agnes Martins biografi på WikipediaYayoi Kusama
Kusama forvandler prikker, speil, repetisjon og hallusinasjon til en oppslukende opplevelse.
Les Yayoi Kusamas biografi på WikipediaBridget Riley
Riley får øyet til å vibrere med linjer, kontraster og optiske felt.
Les Bridget Rileys biografi på WikipediaJoan Mitchell
Mitchell forvandler landskap, minne og sensasjon til fargerike gester.
Les Joan Mitchells biografi på Wikipedia1960-i dag
Popkunst, gate, nyekspresjonisme og samtidsmaleri
Warhol, Lichtenstein, Hockney, Basquiat, Haring, Richter, Kiefer, Dumas, Mehretu og Wiley åpner bildet for populærkultur, historisk minne, kroppspolitikken og den globale verden.
Andy Warhol
Warhol gjorde berømmelse, repetisjon og handel til store billedmotiver.
Les Andy Warhols biografi på WikipediaRoy Lichtenstein
Lichtenstein forvandler tegneserier til kaldt, monumentalt og ironisk maleri.
Les Roy Lichtensteins biografi på WikipediaDavid Hockney
Hockney fornyer portrett, basseng, California og queer look med popklarhet.
Les David Hockneys biografi på WikipediaJean-Michel Basquiat
Basquiat blander tekst, jazz, svart kropp, historie og billedhast.
Les biografien om Jean-Michel Basquiat på WikipediaKeith Haring
Haring forvandler linjen til offentlig, gledelig, politisk og universelt språk.
Les Keith Harings biografi på WikipediaGerhard Richter
Richter krysser foto, abstraksjon, uskarphet, historie og tvil med konseptuell virtuositet.
Les Gerhard Richters biografi på WikipediaAnselm Kiefer
Kiefer konfronterer myter, ruiner, tysk historie og monumentalt materiale.
Les Anselm Kiefers biografi på WikipediaMarlene Dumas
Dumas løser opp ansikter, kropper og hukommelse i et emosjonelt og urolig maleri.
Les biografien om Marlene Dumas på WikipediaJulie Mehretu
Mehretu legger kart, arkitekturer, gester og globale strømmer over hverandre.
Les Julie Mehretus biografi på WikipediaKehinde Wiley
Wiley skriver inn svarte kropper på nytt i de monumentale kodene for historiske portretter.
Les Kehinde Wileys biografi på WikipediaMetode
Hvordan de 100 kunstnerne ble valgt
Utvalget favoriserer kunstnere som tjener som historiske målestokker: teknisk oppfinnelse, endring av syn, innflytelse på en bevegelse, billedmakt, rolle i et brudd eller evne til å oppsummere en epoke Klassifiseringen følger den generelle kronologiske rekkefølgen, ikke en absolutt rekkefølge av fortjeneste.
Det er ikke snakk om å si at disse hundre navnene er nok til å fortelle hele maleriet. En kronologi innebærer valg. Målet er å tilby et klart kart: å forstå hvordan vi beveger oss fra flamsk portrett til renessansen, fra barokk til impresjonisme, fra kubisme til abstraksjon, deretter fra etterkrigstidens maleri til moderne globaliserte scener.
Hvor skal man begynne?
Tre reiser i kronologien
For klassiske grunnlag, start med Van Eyck, Leonard, Michelangelo, Raphael, Titian, Caravaggio, Rubens, Velazquez, Rembrandt og Vermeer.For modernitetens fødsel, se på Turner, Courbet, Manet, Monet, Cézanne, Van Gogh, Gauguin, Matisse, Mondrian og Kandinsky.
For det 20. århundre og i dag, fortsett med Picasso, Duchamp, Miro, Magritte, Kahlo, Pollock, Rothko, Bacon, Warhol, Hockney, Basquiat, Richter, Kiefer, Dumas, Mehretu og Wiley.
Fem århundrer, det samme spørsmålet: hva annet kan maleri gjøre?
Denne kronologien viser en enkel ting: maleriet slutter aldri å dø og bli gjenfødt. Hver epoke tror det er oppbrukt; hver epoke finner en ny funksjon for det.
Fra flamsk lys til Pop art, fra chiaroscuro til fargerikt felt, fra romantisk landskap til abstrakt kartografi, disse hundre kunstnerne danner en stor visuell samtale Maleriet endrer ansiktet, men det beholder sin kraft: å gjøre verden mer synlig, fremmed og mer minneverdig.



































































































0 commentaire