The Bukett med solsikker av Monet
Før de gule i Arles malte Claude Monet en mørk, rikelig og lysende bukett i Vétheuil. Samme blomst, samme billedsjanger - men dato, palett, vase, berøring og intensjon er dypt forskjellige.
Den umiddelbare responsen
Hvordan ikke forvirre Monet og Van Gogh?
Bordet av Claude Monet er fra 1881. Den viser en rikelig bukett i en mørk japansk vase, plassert foran en blågrønn bakgrunn. Blomstene forblir smidige, uregelmessige og badet i impresjonistisk lys.
De berømte buketter av Vincent van Gogh ble malt i Arles i 1888 og 1889. De bruker en mye gulere rekkevidde, en enkel vase og et tykt materiale. Blomsterhodene er omgitt, nesten skulpturert av impasto, og viser flere stadier av blomstring og visning.
Så den sikreste måten er å se datoen, bakgrunnen og vasen : blågrønn og japansk container hos Monet; gul på gul og vase som ofte bærer signaturen "Vincent" hos Van Gogh.
Ansikt til ansikt
To buketter, to måter å få en blomst til å skinne
Plassert side om side er ikke verkene så like som motivet tilsier Monet søker vibrasjonen av en bukett i luften; Van Gogh konstruerer en frontal tilstedeværelse gjennom farger og materiale.
Bukett med solsikker
En høy bukett, en dekorert japansk vase, en kald bakgrunn og et preg som blander konturene med atmosfæren.
Vase med femten solsikker
En vertikal gul på gul komposisjon, en nøktern vase, omringet blomster og impasto som gir relieff.
Se nederst
Kaldt og nyansert hos Monet; lysegult og mer ensartet hos Van Gogh.
Se på vasen
Japansk, mørk og dekorert på Monet; enkel, tofarget eller signert av Van Gogh.
Se på nøkkelen
Myk og atmosfærisk på Monet; tykk, retningsbestemt og taktil på Van Gogh.
Se på blomstene
Levende, løvrik bukett på Monet; sykle fra knopp til frø på Van Gogh.
Sjekk museet
The Monet er på Met i New York; en kjent versjon av Van Gogh er i London.
Les arbeidet
Fire detaljer som gjør Monets bukett til et impresjonistisk maleri
Stilleben undertrykker ikke malerens vanlige forskning Selv i et interiør observerer Monet variasjoner i lys, fargeforhold og måten en kontur løser seg opp på.
1234En uregelmessig krone
Blomster skaper ikke en perfekt oval Noen magre, andre overlapper hverandre; denne asymmetrien gir buketten umiddelbar liv.
Gul versus blågrønn
De varme kronbladene får intensitet foran en kald bakgrunn. Monet konstruerer lys i motsetning i stedet for svarte skygger.
Blader og stilker som en binding
Grønt sirkulerer fra blomstene til vasen Det hindrer buketten i å ligne en enkel samling av gule skiver.
Den japanske vasen
Den mørke dekoren forankrer komposisjonen og minner om Monets interesse for japansk kunst, i god tid før utviklingen av Giverny.
Vétheuil, 1881
Solsikker kommer fra en ekte hage, ikke et oppfunnet mønster
The Met presiserer at blomstene vokste langs stien fra Monets hage til Vétheuil.Buketten tilhører dermed en større sekvens der maleren forbinder stilleben, hage og landskap.
Kunstnerhagen i Vétheuil
Høye blomster kler trappen og leder øyet mot huset Solsikken finnes her som hagearkitektur.
Lyset til Vétheuil
I landskapet som i buketten kommer varme farger frem blant kaldere toner.
Monet før Giverny
I 1881 bodde maleren fortsatt i Vétheuil. Giverny-hagen kom ikke inn i livet hans før i 1883.
Monet maler også avskårne blomster
Buketten med solsikker er ikke en anomali: blomsterstilleben følger med landskapsforskningen hans.
Et vanskelig og fruktbart øyeblikk
Vétheuil er preget av familievansker, men Monet multipliserer landskap, hager og lysstudier der.
En dokumentert link
Kjente Van Gogh Monets solsikker?
Gauguin bringer Monet inn i samtalen
Ja, i hvert fall etter historie. Metropolitan Museum-varselet siterer et brev fra november 1888 der Van Gogh forteller at Gauguin fortalte ham om et veldig vakkert maleri av Monets solsikker i en stor japansk vase.
Gauguin foretrakk da Van Goghs solsikker Vincent på sin side svarer med bemerkelsesverdig beskjedenhet: han deler ikke denne gunstige rangeringen Scenen beviser fremfor alt at artistene allerede sammenlignet de to bukettene noen måneder etter opprettelsen av Arles-versjonene.
Vi må imidlertid unngå en for enkel konklusjon Monets maleri er ikke den unike modellen til Solsikker av Van Gogh. Vincent begynte å male kuttede solsikker i Paris i 1887 og utviklet et personlig dekorativt prosjekt i Arles knyttet til Gauguin, Maison jaune og hans eksperimentering med gult.
Van Goghs solsikker
Paris, Arles, prøver: det er ikke et eneste maleri
Før store vertikale buketter studerte Van Gogh allerede snittblomster I Arles forvandlet han så motivet til en dekorativ serie og tok opp visse komposisjoner i begynnelsen av 1889.
To solsikker skåret
Blomstene legges ned, tett innrammet og behandles som gjenstander av materiale før Arles vaser prosjektet.
Se reproduksjon →
Solsikkene i London
Femten blomster, en gul bakgrunn og en vase signert "Vincent": denne versjonen blir et av malerens mest kjente bilder.
Se reproduksjon →
Skål med solsikker og roser
Mønsteret etterlater streng vertikalitet: blomstene renner over fra en lav beholder og blander seg med andre arter.
Se reproduksjon →Fullstendig sammenligning
Monet eller Van Gogh: identifikasjonstabellen
| Kriterium | Claude Monet | Vincent van Gogh | Hva det endrer |
|---|---|---|---|
| Dato | 1881 | 1888 -1889 for Arles-buketter | Monet går syv år før de berømte versjonene. |
| Beliggenhet | Vétheuil, i Paris-regionen | Arles, i sør | To distinkte klima og to kunstneriske øyeblikk. |
| Bakgrunn | Blågrønn, dyp og skiftende | Ofte gul, turkis eller blå avhengig av versjon | Monet motsetter seg varmt og kaldt; Van Gogh tester mer ærlige harmonier. |
| Vase | Stor mørk og dekorert japansk container | Enkel vase, noen ganger tofarget og signert | På Monet bærer vasen et samlerminne; på Van Gogh stabiliserer den buketten. |
| Nøkkel | Fleksibel, fragmentert, atmosfærisk | Tykk, rytmisk, ofte omgitt | Den ene vibrerer luften; den andre konstruerer blomsten som et materiale. |
| Prosjekt | Impresjonistisk stilleben utstilt i 1882 | Dekorasjon av det gule huset og velkomst av Gauguin | Det samme emnet reagerer på to forskjellige intensjoner. |
| Museum | Metropolitan Museum of Art, New York | Versjoner i London, Amsterdam, München, Philadelphia og Tokyo | Tittelen "Solsikker" er aldri nok: sjekk institusjonen og versjon. |
Hvor å se originalene?
New York for Monet, London og fire andre museer for Van Gogh
The Met, New York
Bukett med solsikker, 1881, olje på lerret, 101 × 81,3 cm, inventarnummer 29.100.107. instruksjonene indikerer for øyeblikket galleri 819.
Se Met-instruksjonene →
National Gallery, London
1888-versjonen måler 92,1 × 73 cm Fire andre vaseversjoner er utstilt i Amsterdam, München, Philadelphia og Tokyo.
Se London-varselet →Utvid oppdagelsen
Velg riktig blomsterunivers
Claude Monet-samlingen
Finn landskap, hager, stilleben og impresjonistiske serier av maleren.
Utforsk Monet →Van Gogh Blomster
Sammenlign solsikker, iris, roser, mandeltrær og buketter fra hele karrieren.
Se blomster →Impresjonisme
Observer hvordan Monet og hans samtidige forvandler lys og farger.
Oppdag bevegelsen →Ofte stilte spørsmål
Monets bukett i 10 svar
Malte Monet virkelig solsikker?
Ja. Henne Bukett med solsikker er en olje på lerret fra 1881 holdt på Metropolitan Museum of Art i New York.
Når maler Monet sin bukett med solsikker?
I 1881, i sin periode i Vétheuil. Han presenterte den året etter på den syvende impresjonistiske utstillingen.
Hva er hovedforskjellen med Van Gogh?
Monet bruker blågrønn bakgrunn, mørk japansk vase og stemningsfullt preg Van Gogh favoriserer en gul på gul komposisjon, en enkel vase og svært synlig impasto.
Kopierte Monet Van Gogh?
Nei: Monets bukett går syv år foran de berømte vasene malt av Van Gogh i Arles i 1888.
Kopierte Van Gogh Monet?
Van Gogh kjente maleriet gjennom Gauguin, men solsikkene hans er en del av et personlig prosjekt startet med snittblomster i Paris og utviklet for Maison jaune.
Hvor fant Monet blomstene?
Ifølge Met vokste de langs stien fra hagen hans til Vétheuil. Monet maler dem også stående i flere utsikter over hagen.
Hvorfor snakker vi om en japansk vase?
Den høye, dekorerte beholderen tilhører Monets smak for japanske gjenstander Van Gogh fremkaller selv denne store vasen når han rapporterer sammenligningen gjort av Gauguin.
Hva er dimensjonene på Monets maleri?
Verket måler 101 cm høyt og 81,3 cm bredt. Det er malt i olje på lerret.
Hvor mange versjoner av Van Gogh Sunflowers malte han i Arles?
Nasjonalgalleriet har syv vasestilleben laget i 1888 - 1889. fem er nå synlige på museer, en er privat og en er ødelagt.
Hvilket maleri passer til en mykere dekorasjon?
Monet tilbyr mer grønt og dybde, med en mer nyansert kontrast. Van Goghs gule versjoner skaper et mer sol- og frontalt fokuspunkt.
0 commentaire