Argenteuil · maling over vann
Verkstedbåtenav Monet
I Argenteuil forvandlet Monet rundt 1873 en overbygd båt til et mobilt verksted Fra Seinen senker han horisonten, kommer nærmere refleksjoner og maler lys i selve hjertet av landskapet.
Direkte respons
Hva var Monets verkstedbåt?
Verkstedsbåten var en relativt flatbunnet båt, utstyrt med en liten hytte og overbygd arbeidsplass. Monet kunne lagre utstyret sitt der, installere et lerret og velge et utilgjengelig utsiktspunkt fra banken. Han brukte det hovedsakelig i årene i Argenteuil, hvor han bodde fra 1871 til 1878.
Ideen ble ikke født fra ingenting: Charles-François Daubigny fikk bygget en båt på nesten ni meter, med kallenavnet, i 1857 Botinen, å male på Oise, Seinen og Marne. Monet tar dette prinsippet og tilpasser det til sin egen forskning på atmosfæriske variasjoner.
Båten garanterer ikke at et lerret i sin helhet ble utført på vannet Monet kunne starte foran motivet, ta en komposisjon på land og arbeide flere lerret parallelt Vi må derfor snakke om en observasjons - og innrammingsinstrument, like mye som et verksted i streng forstand.
Den avgjørende presedensen
Daubigny finner opp det flytende verkstedet
Før impresjonistene forsto Daubigny at elven kunne bli en mobil observasjonspost Båten hans lar ham forlate veiene, følge de lave breddene og jobbe i møte med raske endringer på himmelen.
Et verksted i landskapet
Hytta blir et lite flytende hus Maleren kan reise, sove og jobbe så nært vannet som mulig.
En metode fortalt gjennom bilder
Serien viser det praktiske ved båten: langsom navigasjon, arbeid på dekk og nedsenking i elvelivet.
Anatomi av en malers verktøy
Hvordan fungerte båten?
Ingen fullstendig teknisk plan tillater perfekt restitusjon. Manets malerier, modell og visuelle vitnesbyrd lar oss likevel forstå dens essensielle funksjoner.
En hytte
Den beskytter lerreter, farger og maleren. Vinduene åpner øyet uten å fjerne lyet.
En markise
Det stripete lerretet som er synlig på visse restitusjoner skaper en gråsone og begrenser gjenskinn på paletten.
En arbeidsbro
Monet kan plassere et lite staffeli foran og opprettholde en direkte utsikt over mønsteret.
Langsom mobilitet
Vi maler ikke mens vi seiler: båten når et sted, stabiliserer seg deretter eller fortøyer.
Manets vitnesbyrd · 1874
Monet overrasket på jobb
I Argenteuil representerer Édouard Manet sin venn i profil, konsentrert foran staffeliet Camille Monet sitter under hytta Scenen er ikke et høytidelig verksted: maleren arbeider i en lys skjorte, omgitt av blått, grønt og refleksjoner.
Manets maleri er det mest talende visuelle beviset på den virkelige bruken av båten: et kompakt rom hvor familieliv, observasjon og utendørs maleri berører.
Båten er avskåret av innrammingen, som om Manet hadde nærmet seg en annen båt Dette synspunktet forsterker tanken om nærhet mellom kunstnerne og viser at Seine d'Argenteuil samtidig var et arbeidssted, omgjengelighet og fritid.
Monet ser på sitt eget verksted
Båten i seg selv blir et motiv
Monet maler ikke bare fra båten Han representerer den sett utenfra, en liten fargerik arkitektur plassert mellom banken og dens refleksjon.
En bitteliten tilstedeværelse i vegetasjonen
Lyshytta virker nesten absorbert av grenene Båten gir landskapets skala og forvandler strandkurven til en scene.
Refleksjonen dobler verkstedet
Det mørke skroget og den turkise kabinen går igjen i vannet Båten blir en øvelse i vertikale og ustabile farger.
Et blikk trolig tatt fra vannet
Musée d'Orsay indikerer at dette synet på Argenteuil mest sannsynlig ble hentet fra verkstedbåten.
Hva båten endrer
Maling på refleksjonsnivå
En lavere horisont
Fra båt er maleren nesten på overflatenivå Vannet opptar mer av synsfeltet og slutter å være en enkel stripe nederst på maleriet.
Banker uten første arealplan
Urter, sti eller brystning forsvinner Komposisjonen kan begynne direkte med refleksjonene, som om betrakteren også svevde.
Gratis innramming
Monet kan plasseres vendt mot en bank, i aksen til en bro eller i lik avstand fra to banker Posisjonen blir et billedvalg.
Et lys i bevegelse
Bølgene forvrenger øyeblikkelig fargene på himmelen, trærne og seilene. Den ødelagte berøringen gjenspeiler denne mobiliteten i stedet for en fast design.
Å male "fra båten" betyr ikke nødvendigvis å gjøre ferdig hele lerretet på stedet. Bevegelsen av vann, vind og endringer i lys krever korte økter Monet kan raskt fikse et forhold av toner, høyden på horisonten og stedet for refleksjoner, og deretter gå tilbake til overflaten i et mer stabilt rom. Denne vekslingen mellom direkte observasjon og gjenopptakelse i verkstedet motsier ikke impresjonisme: tvert imot lar det oss opprettholde en presis følelse uten å gi opp konstruksjonen av maleriet.
Båten fungerer også som et filter Ved å fjerne bankbanen flytter den anekdotiske detaljer bort fra forgrunnen og fokuserer blikket på noen få masser: vann, land, himmel, bro eller seil Båtens små svingninger kan oppmuntre til en mindre stiv design og et mer syntetisk preg Mønsteret beskrives ikke lenger objekt for objekt; det fanges opp som en lysende helhet der former reagerer på hverandre.
Argenteuil som laboratorium
Den moderne Seinen: seiling, industri og turgåing
Verkstedbåten isolerer ikke Monet i uberørt natur Argenteuil er en forstad forbundet med Paris, frekventert av båtfolk og preget av broer, skorsteiner og elvetrafikk Denne sameksistensen gir næring til maleriet hans.
Elva som hovedakse
Stranden, trærne og båtene er organisert rundt en stor vannflate Refleksjoner forbinder alle elementene.
En annen type båt
Seilbåter og kanoer fremkaller moderne fritidsaktiviteter De må ikke forveksles med det overbygde verkstedet, designet for malerens arbeid.
Virkelig geografi
River er aldri en stillestående setting
Et nåværende fotografi minner om bredden på banen, øyene, de skogkledde massene og dalens enorme himmel Fra vannet måles avstandene forskjellig: bredden fremstår lavere, horisonten strekker seg og himmelen strekker seg inn i overflaten.
Denne opplevelsen forklarer hvorfor Monet stadig kommer tilbake til de samme stedene Han er ikke bare ute etter et "vakkert landskap", men en situasjon der atmosfæren kan modifisere hele komposisjonen.
En førtiårsmetode
Fra Botin de Daubigny til Mornings on the Seine
Daubigny utstyrer båten sin
Botinen lar ham reise og jobbe direkte på elver.
Monet vedtar prinsippet
I Argenteuil fikk han utstyrt en båt med hytte og malerplass.
Manet vitner
Han maler Monet foran staffeliet sitt, Camille installert ved siden av ham under ly.
Workshopen blir emne
Monet representerer båten sin fra land, blandet med trær og refleksjoner.
Seinen før daggry
I Giverny jobber han fra en båt forankret for Matinées-serien.
Etter Argenteuil
I Giverny forblir båten en observasjonspost
I 1890-årene sto Monet opp før daggry og nådde Seinen Verkene tas så opp sammen i verkstedet for å bevare lysforskjellene mellom seriens øyeblikk.
Morgen på Seinen
De symmetriske bankene blander seg inn i en blå og rosa atmosfære.
Tåke som subjekt
Den reflekterende overflaten sletter grensen mellom trær og deres doble.
Fritidsbåt
Denne åpne båten er et familiemotiv, ikke den overbygde verkstedbåten.
Strekk blikket
Monets reproduksjoner rundt Seinen
For en sammenhengende dekorasjon, kombiner verkstedbåten med elveutsikt over Argenteuil: hytta gir en narrativ aksent, mens seilene og refleksjonene åpner opp plassen.
Ofte stilte spørsmål
Monets verkstedsbåt i 10 svar
Når anskaffet Monet verkstedbåten sin?
Han fikk den utstyrt rundt 1873, under oppholdet i Argenteuil. Kilder gir noen ganger litt forskjellige formuleringer på den nøyaktige datoen, men bruken er godt attestert i 1874.
Hvem inspirerte Monet?
Charles-François Daubigny, som hadde brukt en verkstedbåt med kallenavnet siden 1857 Botinen, utgjør den best dokumenterte direkte presedensen.
Hadde båten motor?
Nei. Det var en båt som beveget seg sakte, med åre eller ved hjelp av et annet trekkmiddel, og deretter stabilisert for arbeid.
Malte Monet egentlig om bord?
Ja. Manets maleri fra 1874 viser ham foran staffeliet i båten, og flere museer kobler utsikt over Seinen til denne arbeidsstasjonen.
Var Camille Monet på vei på båten?
Manet representerer henne sittende ved siden av Claude under hytta Scenen antyder at båten også kunne romme en kjær under en økt.
Hvor ligger Manets maleri?
Monetmaling i verkstedbåten sin, også kalt Båten, oppbevares på Neue Pinakothek, i München-samlingene.
Hvor ligger den opprinnelige båten?
Den originale båten er ikke bevart som et identifisert museumsobjekt. Modeller og rekonstruksjoner lar oss imidlertid forstå strukturen.
Var alle utsikter over Argenteuil malt fra båten?
Nei Monet jobbet også fra bankene Vi må stole på herkomst, synspunkt og merknader av museer heller enn generalisere.
Var Givernys båt den samme?
Vi kan ikke si at samme båt fulgte Monet gjennom hele karrieren Det som fortsetter med sikkerhet er praksisen med å male og observere fra båt.
Hvorfor er båten viktig for impresjonismen?
Den plasserer maleren i mønsteret, legger til rette for uvanlig innramming og gir refleksjoner en stor plass Den oppsummerer det impresjonistiske ønsket om å arbeide i møte med skiftende lys.
Dokumentariske benchmarks
Hovedkilder
- Barnes Foundation - Studiobåten, 1876
- Bayerische Staatsgemäldesammlungen - Manet, Båten
- Princeton University Art Museum - Daubigny et Botinen
- Musée d'Orsay - Monet, Argenteuil, 1872
- Metropolitan Museum of Art - Morgen på Seinen
- Art Institute of Chicago - Gren av Seinen nær Giverny (Mist)
- Daubigny husverksted - båtverkstedets historie
- Nasjonalmuseet for vestlig kunst - Monet, På Båten, 1887
0 commentaire