Arles · 30. mars 1888 · F 394 /JH 1379
Den rosa fersken: Van Gogh maler våren til tross for mistralen
To blomstrende ferskentrær, syrinjord, et sivgjerde og en nesten ny blå himmel I dette landskapet malt utenfor, fanger Van Gogh en kort blomstring og forvandler deretter lerretet til en hyllest til Anton Mauve.

Direkte respons
En ekte vår, en konstruert farge, en hyllest avgjort i ettertid
Van Gogh malte det Rosa fersken mars 30, 1888, noen uker etter sin ankomst i Arles Han arbeider direkte i en frukthage: jorden er snudd, et siv gjerde krysser plassen, to blomstrende trær skiller seg ut foran en blå og hvit himmel Komposisjonen er ikke en japansk hage fantasi, selv om dens innramming og flate områder skylder mye til de trykk som kunstneren samler.
Om kvelden mottar Vincent fra sin søster Wil en melding som kunngjør maleren Anton Mauves død, som skjedde 5. februar. Mauve hadde vært hans slektning ved ekteskap, hans første seriøse guide innen maleri og akvarell, deretter en samtalepartner som forholdet hadde blitt anstrengt. Van Gogh skrev deretter "Souvenir de Mauve" på lerretet og bestemte seg for å tilby det til malerens enke, Jet Mauve.
Tittelen "til tross for mistralen" oppsummerer den bredere konteksten av frukthagelandskapet. Brevene beskriver skiftende og ofte vindfullt vær, mens hekker og sypresser beskytter avlingene. Det er imidlertid ikke noe dokument som bekrefter at mistralen blåste nøyaktig under økten 30. mars. Det er imidlertid ikke noe dokument som bekrefter at mistralen blåste nøyaktig under økten 30. mars. Det er imidlertid ingen bevis som tyder på at mistralen blåste nøyaktig under økten 30. mars. Det haster hovedsakelig med selve blomstringen: Van Gogh vet at dette skuespillet ikke vil vare.
Se før du tolker
Fire avgjørelser som gjør maleriet umiddelbart levende
Motivet fremstår som rolig, men overflaten er svært aktiv Van Gogh organiserer dybden med fargemotsetninger, nøkkelretninger og noen enkle linjer.
Rosa er ikke dekorativt
De veldig lyse blomstene vibrerer mot himmelens blå. Varmen deres avhenger av dette kalde nabolaget: rosa eksisterer derimot.
Jorden stiger
Det høye utsiktspunktet gir god plass til syrinbakken De skrå furene leder blikket mot trærne uten å konstruere et akademisk perspektiv.
Gjerde holder plass
Nettverket av siv danner en uregelmessig horisontal. Den skiller himmel og åker mens den minner om frukthagens jordbruksvirkelighet.
Himmelen forblir mobil
Blues, hvite og små rosa innslag hindrer bakgrunnen i å bli flat Himmelen glitrer rundt greinene fremfor å omslutte dem.
Malt 30. mars, autografert da reservert for Jet Mauve. Den blå og hvite himmelen omgir to ferskentrær foran sivgjerdet.
Gjenopptatt i april i høyere format Det blir det sentrale panelet i triptyken tegnet i brevet av 13. april.
Original og repetisjon
Van Gogh starter mønsteret igjen, men kopierer det ikke mekanisk
Den 13. april forklarte Vincent til Theo at han jobbet med to øvelser, Det av fersken treet gir ham "mest trøbbel" Årsaken er konkret: verket F 394 må til Jet Mauve, mens Theo skal få en versjon av samme emne.
Det andre lerretet beholder den sentrale stammen, de rosa blomstene og den dyrkede jorden, men sammenligningen avslører en ny balanse Treet utfolder seg annerledes, gjerdet blir mindre insisterende og himmelens masse endres. I Van Gogh betyr gjentakelse å løse bildet igjen, ikke spore en formel.
Denne praksisen kunngjør gjenopplivningene av Arles og Saint-Rémy: to versjoner av samme mønster kan dele en arkitektur mens de er forskjellige i berøring, intensitet og tegning av linjer.
"Det rosa ferskentreet gir meg mest trøbbel."Brev til Theo, ca 13. april 1888 · tilpasset fransk oversettelse
En dedikasjon i maleri
Hvorfor skrev Van Gogh "Souvenir de Mauve"?
Anton Mauve, en skikkelse ved Haag-skolen, ønsket Vincent velkommen inn i studioet sitt i 1881. Han lærte ham å bruke akvarell, oppmuntret ham til å jobbe etter en modell og lånte ham utstyr. Mauve er også gift med Ariëtte Carbentus, kjent som Jet, en fetter til Van Goghs mor.
Forholdet deres forverres når Mauve avviser Vincents liv med Sien Hoornik. Dette bruddet sletter imidlertid ikke den kunstneriske gjelden. Når begravelsesvarselet kommer til Arles, gir fersken treet i blomst et bilde av fornyelse og klarhet. Dedikasjonen forvandler derfor et allerede ferdigstilt landskap til et privat minnesmerke.
Dette valget er ikke en bokstavelig illustrasjon på døden. Snarere samler den to ideer: overføringen fra en maler til en annen og skjørheten til en blomstring fanget rett før den forsvinner.

Tenk på maleriene sammen
Frukthagetriptyken: blekrosa, rosa fersken tre, hvit frukthage
I et brev datert 13. april tegnet Van Gogh tre malerier side om side. F 404-versjonen av ferskentreet okkuperer sentrum; de to horisontale balanserer vertikaliteten.

Den rosa frukthagen
Blekrosa aprikostrær strekker seg horisontalt over grønn grunn.Himmelen forblir høy og lys.

Det rosa fersken treet
Det vertikale formatet fungerer som en aksent Treet blir nesten en karakter plassert mellom to landskap.

Den hvite frukthagen
Hvite plommetrær skiller seg ut på lilla og grønn jord. Det mørke nettverket av grener reagerer på det rosa panelet.
Tilstedeværelsen av F 404 i midten forklarer hvorfor det er nødvendig å skille de to rosa ferskentrærne.F 394, allerede beregnet på Jet Mauve, ser ikke ut til å være panelet som er gitt i denne hengingen.
Vind som arbeidstilstand
Hva betyr egentlig "til tross for mistralen"?
Mistralen er ikke synlig som et spektakulært vindkast i Rosa fersken. Det tilhører malerens territorium og praksis. Brevene fra Arles fremkaller ustabilt vær, vindfulle dager og vanskeligheten med å jobbe ute. I en beskrivelse adressert til Émile Bernard, legger Van Gogh til og med merke til sypressene plantet i beskyttelse "mot mistralen" rundt en provencalsk frukthage.
Utendørs maling krever da rask organisering: transport av staffeli, lerret og farger, immobilisering av materialet, valg av mønster før lyset endres Blomstring pålegger en annen haster En serie kan ikke utsettes i flere uker: kronbladene faller, greenene vises og landskapet forvandles.
Nøklenes kraft bør derfor ikke leses som en eksakt værrekord. Den gjenspeiler et verk i all hast, men konstruert, oppmerksomt på beskyttelseslinjene, furene og kontrastene som gir frukthagen dens struktur.
Dokumentert faktum
Været i Arles er ofte skiftende og vindfullt i brevene våren 1888.
Landbruksobservasjon
Hekker, gjerder og sypresser beskytter avlingene mot den rådende vinden.
Historisk forholdsregel
Vi kjenner ikke vindens styrke under den konkrete økten 30. mars.

En kampanje med fjorten malerier
De andre frukthagene i Arles å se på med Pink Peach Tree
Mellom slutten av mars og slutten av april 1888 multipliserte Van Gogh formater, treslag og berøringsløsninger Ingen av disse tabellene brukes to ganger på denne siden.

Lite pæretre i blomst
Et enkelt tre, sett veldig nært, blir en klar silhuett. Vertikaliteten reagerer på det sentrale ferskentreet i triptyken.

Frukthagen i blomst
Vinkelgrener, høysynspunkt, sigd og rake: Japonismen møter det diskrete sporet av menneskelig arbeid.

Plommetrær i blomst
Blomstenes hvithet formes av små innslag av farger Jorden veksler mellom kalde og varme bånd.

Fersken trær i blomst i La Crau
Et år senere åpner blomstringen seg mot et større rom Alpilles lukker horisonten og feltet blir et teppe av grønne innslag.
Dokumenter setter tabeller tilbake i rekkefølge
Fra 30. mars til 28. mai 1888: fem verifiserbare trinn
Maleriet går tilbake til verkstedet
Vincent beskriver for Theo syrinjorden, sivgjerdet og de to ferskentrærne foran den blå og hvite himmelen.
Mauves novelle
Han mottar begravelsesvarselet sendt av søsteren og bestemmer seg for å reservere maleriet til Jet Mauve.
Serien utvides
Van Gogh nevner en ny frukthage med blekrosa aprikostrær og gulhvite plommetrær.
Triptyken
Et brev til Theo viser tre frukthager side om side og bekrefter arbeidet med F 404-repetisjonen.
To fornemme ferskentrær
Listen over verk som sendes lar deg skille "Souvenir de Mauve" fra den andre versjonen av ferskentreet.
Bare se, bare reproduser
Hvordan gjenkjenne og velge en reproduksjon av Pink Peach Tree?
Maleriet virker delikat, men rekkevidden er basert på presise kontraster God gjengivelse må opprettholde denne spenningen uten å forvandle blomstene til godterirosa.
| Å sjekke | I originalen | Hyppig feil | Hvorfor det betyr noe |
|---|---|---|---|
| Himmelen | Lyseblå modulert med hvite og rosa innslag. | En ensartet turkis flat. | Intervallene mellom grenene skal forbli lyse og mobile. |
| Jorden | Syrin, lilla, grønn og oker delt inn i furer. | Naturalistisk brun jord. | Den kalde jorden er motpunktet til blomstene og bærer all dybden. |
| Blomster | Veldig blekrosa, off-white og varmere aksenter. | Røde eller mettede kronblader. | Blomstring bør glitre i stedet for å danne en kompakt masse. |
| Berøringen | Varierte retninger, noen ganger korte, noen ganger lineære. | Ensartet tekstur lagt til hele. | Gesten skiller himmelen, jorden, gjerdet og grenene. |
| Signaturen | Dedikasjonen "Souvenir de Mauve" tilhører F 394. | Forvirrende med F 404. | Den identifiserer versjonen som oppbevares på Kroeller-Müller-museet. |
Respekter vertikalitet
Forholdet 73 × 59,5 cm gir fart til stammen og lar himmelen puste Unngå å beskjære lerretet i en firkant.
Lett tre eller matt gull
En nøktern setting tar opp jordens oker uten å tynge ned blomstene En amerikansk kremkasse fungerer også veldig bra.
En rolig og lys vegg
Offwhite, grågrønn eller veldig blekblå støtter paletten La det være nok plass rundt det vertikale formatet.
Forleng besøket
Utforsk Van Goghs landskap og blomster
The Rosa fersken forstås best midt i frukthagene i Arles, men det går også i dialog med mandeltreet i blomst, irisene, markene i Provence og hagene til Saint-Rémy.
Benchmarks sjekket
Museumskilder og korrespondanse
Van Gogh-bokstaver · bokstav 597
Brevet av 13. april 1888 dokumenterer gjentakelsen av ferskentreet og triptykprosjektet tegnet av Vincent.
Les brevet →Van Gogh-bokstaver · bokstav 615
Listen over 28. mai skiller F 394 "Souvenir de Mauve", F 551 og andre frukthager i Arles.
Vis dokumentet →Van Gogh-museet · Den rosa frukthagen
Museet presenterer de fjorten maleriene av frukttrær i blomst og ideen om å bringe dem sammen i triptyker.
Se instruksjonene →Metropolitan Museum · Den blomstrende frukthagen
Melding om arbeidet, frukthagelandskapet, påvirkning av japanske trykk og tilstedeværelse av landbruksverktøy.
Se arbeidet →Kroeller-Müller Museum
Otterlo-museet bevarer hovedmaleriet, et av hovedverkene i Van Gogh-samlingen.
Besøk museet →Morgan Library · brev til Émile Bernard
Brevet 12. april viser Van Gogh absorbert i frukttrær og hans observasjon av provencalske frukthager.
Se manuskriptet →Ofte stilte spørsmål
Van Goghs Pink Peach i ni svar
Når malte Van Gogh The Pink Peach Tree?
Hovedmaleriet, F 394 /JH 1379, er datert 30. mars 1888. Van Gogh ankom deretter Arles og begynte sin store kampanje med frukthager i blomst.
Hvor er Van Goghs Pink Peach?
Versjonen som bærer dedikasjonen "Souvenir de Mauve" oppbevares på Kroeller-Müller-museet i Otterlo, Nederland.
Hvorfor er maleriet dedikert til Anton Mauve?
Den 30. mars mottok Van Gogh en melding som kunngjorde døden til Mauve, hans tidligere mentor. Han skriver inn dedikasjonen på lerretet og bestemmer seg for å tilby den til malerens enke.
Er det to Pink Peach Trees?
Ja. F 394 er maleriet dedikert til Mauve. F 404 er en repetisjon malt for Theo og nå oppbevart på Van Gogh-museet.
Blåste mistralen under økten?
Brevene bekrefter en ofte vindfull vår i Arles og viktigheten av beskyttelse mot mistralen, men de gir ikke det nøyaktige været for økten 30. mars.
Hvor mange frukthager malte Van Gogh våren 1888?
Registreringer fra Van Gogh-museet og Metropolitan Museum indikerer at han produserte fjorten malerier av frukthager og frukttrær i blomst på omtrent en måned.
Hva er rollen til japonisme i bildet?
Høydesynspunktet, de kuttede grenene, de fargede områdene og ideen om å bringe verkene sammen i en triptyk vitner om hans interesse for japanske trykk.
Hva er dimensjonene på bordet?
Lerretet måler omtrent 73 cm høyt og 59,5 cm bredt. Det vertikale formatet fokuserer øyet på de to ferskentrærne.
Hvilket annet arbeid kan sammenlignes med Pink Peach?
Begynn med Den rosa frukthagen og Den hvite frukthagen, planlagt rundt F 404-repetisjonen, så se Lite pæretre i blomst og Frukthagen i blomst fra Metropolitan Museum.
0 commentaire