LANDSKAP · HISTORIE · IDENTITET · MODERNITET
100 malerier fra maleri irsk
Tre århundrer av maleri irsk
Fra dalene i Wicklow til gatene i Dublin, fra store historiske historier til abstraksjonens oppfinnelser, den maleri irsk er ikke begrenset til det grønne i landskapet eller bare den nasjonale oppvåkningen Det forvandler territoriet, det politiske minnet, det moderne livet og opplevelsen av eksil til dypt personlige språk.
En øy, flere moderniteter
Fra observert landskap til levd historie
På 1700-tallet ga Barret, Roberts og Ashford det irske landskapet en ny ambisjon, mens Hone og Barry bygde europeiske karrierer gjennom portretter og maleri historie. I det følgende århundre forvandlet Maclise middelalderminne til et skue og Osborne konfronterte friluftslivet med den sosiale virkeligheten i Dublin.
La maleri irsk blir unik når den forener et veldig spesifikt sted med en større historie: eksil, makt, minne og moderne oppfinnelse.
Orpen og Lavery bærer det irske portrettet i britiske institusjoner og på krigsfronter; O'Conor går gjennom Pont-Aven for å frigjøre fargen sin. Jellett introduserer abstraksjon, deretter Yeats, Henry, Keating og Swanzy gi spenningene i det 20. århundre bilder som har blitt sentrale i irsk visuell kultur.
Skriv inn rangeringenHundre malerier for å forstå irsk kunst
Racing, ridning, krig og minner fra Vesten blir opplevelser av farger og bevegelse.
Svømming i Liffey
Trettifire svømmere deltok i løpet 1923. Yeats plasserte betrakteren i mengden, forvrengte perspektivet og tok et jevnere preg; verket fikk medalje ved de olympiske leker 1924. Dette bildet presenteres kl dokumentartittel og åpner museumsmeldingen Dette verket tilbys ikke på reproduksjon av Alpha Reproduction.
Se institusjonens varsel →Før avreise
Tre jockeyer venter på signalet Yeats kondenserer racingopplevelsen inn i dette øyeblikket av spent stillhet, hvor festene, fargene og utseendet allerede kunngjør eksplosjonen av starten. Dette bildet presenteres som dokumentar og åpner museumsmeldingen Dette arbeidet tilbys ikke på reproduksjon av Alpha Reproduction.
Se institusjonens varsel →Skal skrive brev
Inspirert av en bokse- og kjærlighetshistorie, den maleri suspender handlingen før du skriver. Det skarlagenrøde bordet og den svarte frakken konstruerer et mentalt rom ladet med nøling. Dette bildet presenteres for dokumentarformål og åpner museumsmeldingen. Dette verket tilbys ikke på reproduksjon av Alpha Reproduction.
Se institusjonens varsel →Morgen i en by
Yeats rekonstruerer et georgisk Dublin krysset av minne. Mursteinene får morgenlys mens figurene ser ut til å dukke opp fra en by som er levd og sett på. Dette bildet presenteres for dokumentarformål og åpner museumsmeldingen. Dette verket tilbys ikke på reproduksjon av Alpha Reproduction.
Se institusjonens varsel →Skjebnemenn
Malt i 1946, tretti år etter påskeopprøret, den maleri forbinder Sligo-fiskere med uavhengighetskjempere. Frihet blir en energi av farger og bevegelse. Dette bildet presenteres for dokumentarformål og åpner museumsmeldingen. Dette verket tilbys ikke på reproduksjon av Alpha Reproduction.
Se institusjonens varsel →Mange søppelkasser
Yeats husker en tur fra 1905 med JM Synge til Dinish Island. Den bredhattede fergemannen ser på skjærgården og forvandler en ekte utflukt til fortettet minne. Dette bildet presenteres for dokumentarformål og åpner museumsmeldingen. Dette arbeidet tilbys ikke på reproduksjon av Alpha Reproduction.
Se institusjonens varsel →Den syngende rytteren
Rytteren krysser maleri i et gledesutbrudd som ser ut til å nå hesten og landskapet Den lyse fargen og dynamiske touchen gjør nesten sangen hørt Dette bildet presenteres for dokumentarformål og åpner museumsmeldingen Dette verket tilbys ikke på reproduksjon av Alpha Reproduction.
Se institusjonens varsel →Sorg
Designet mot krig, bringer bildet sammen en apokalyptisk figur, en mor, et barn og en gammel mann Yeats forvandler kollektiv smerte til en visjon hvor ingen heroisk historie kommer for å trøste henne Dette bildet presenteres som en tittel dokumentar og åpner museumsmeldingen Dette arbeidet tilbys ikke på reproduksjon av Alpha Reproduction.
Se institusjonens varsel →Nasjonalt landskap, politisk krise og moderne maskin gir tre vidt forskjellige svar på 1900-tallets Irland.
Lansering av currach
På Achill bærer flere menn den lette tradisjonsbåten mot havet Henry gir monumentalitet til den kollektive gesten samtidig som han beholder vindens og strandens hardhet. Dette bildet presenteres for dokumentarformål og åpner museumsmeldingen. Dette verket tilbys ikke på reproduksjon av Alpha Reproduction.
Se institusjonens varsel →Potethøstere
Henry tar den skjeve figuren Glaneuses fra Millet, men plasserer den tilbake i de steinete åkrene i Achill Det lille formatet gir jordbruksarbeid en nesten monumental tyngde Dette bildet presenteres for dokumentariske formål og åpner museumsmeldingen Dette verket tilbys ikke på reproduksjon av Alpha Reproduction.
Se institusjonens varsel →Tidlig morgen i Connemara
Killary Harbour er redusert til store, nesten monokrome former Henry forener innflytelsen fra Whistler og japanske trykk med en veldig direkte oppfatning av Vest-Irland. Dette bildet presenteres for dokumentarformål og åpner museumsmeldingen. Dette verket tilbys ikke på reproduksjon av Alpha Reproduction.
Se institusjonens varsel →I Vest-Irland
Fjell, skyer, hytter og vann utgjør bildet som varig har formet Connemaras visjon Den tilsynelatende enkelheten hviler på en svært konstruert balanse mellom massene Dette bildet presenteres for dokumentariske formål og åpner museumsmeldingen Dette verket tilbys ikke på reproduksjon av Alpha Reproduction.
Se institusjonens varsel →Belfast sett fra Greencastle
Fra Greencastle konfronterer Henry vidden av Belfast Lough med byen og havnen. Dette sene verket kobler hans nordlige hjemlandskap til hans vokabular av forenklede former. Dette bildet presenteres for dokumentarformål og åpner museumsmeldingen. Dette verket tilbys ikke på reproduksjon av Alpha Reproduction.
Se institusjonens varsel →En allegori
Etter den irske borgerkrigen samlet Keating fiendtlige soldater, kiste, mor og barn rundt et dødt tre. DEN maleri fordømmer oppgivelsen av idealene om uavhengighet til fordel for politiske og sosiale interesser. Dette bildet presenteres for dokumentariske formål og åpner museumsmeldingen. Dette verket tilbys ikke på reproduksjon av Alpha Reproduction.
Se institusjonens varsel →Homo sapiens: en allegori om demokrati
Keating tester demokratiet med en symbolsk komposisjon der figurer legemliggjør kollektive spenninger og ansvar Tittelens ironi stiller spørsmål ved moderne pretensjon til politisk visdom Dette bildet presenteres som en tittel dokumentar og åpner museumsmeldingen Dette arbeidet tilbys ikke på reproduksjon av Alpha Reproduction.
Se institusjonens varsel →Seascape med figurer
Tallene måles mot en kystlinje feid av lys Keating knytter strandlinjeobservasjon til menneskelig tilstedeværelse uten å idealisere arbeidet eller hardheten i den maritime verden. Dette bildet presenteres for dokumentariske formål og åpner museumsmeldingen. Dette arbeidet tilbys ikke på reproduksjon av Alpha Reproduction.
Se institusjonens varsel →Selvportrett av Sean Keating
Keating konstruerer sin identitet som maler gjennom frontal positur og vedvarende oppmerksomhet mot ansiktet Selvportrettet forbinder kunstnerisk profesjon, historisk bevissthet og kritisk syn Dette bildet presenteres for dokumentariske formål og åpne museumsmeldingen Dette arbeidet tilbys ikke på reproduksjon av Alpha Reproduction.
Se institusjonens varsel →Propeller
Verket ble malt under andre verdenskrig og oversetter mekanisk spinning gjennom fragmenter og kraftlinjer. Swanzy kombinerer futurisme og orfisk kubisme i en sjelden irsk respons på maskinens alder.Dette bildet presenteres for dokumentarformål og åpner museumsmeldingen Dette arbeidet tilbys ikke på reproduksjon av Alpha Reproduction.
Se institusjonens varsel →Selvportrett med levende lys
Flammen former ansiktet i et trangt nattlig rom Swanzy forvandler selvportrettet til en studie av indre årvåkenhet, særlig opptatt i krigssammenheng Dette bildet presenteres for dokumentariske formål og åpner museumsmeldingen Dette verket tilbys ikke på reproduksjon av Alpha Reproduction.
Se institusjonens varsel →Stearinlys klovn
Swanzy søker tilflukt i Dublin etter bombingen av hjemmet hennes i London, og maler en enslig klovn med hodet i hendene. Bildet kombinerer tradisjonen til den melankolske klovnen med krigens usikkerhet. Dette bildet presenteres som en tittel dokumentar og åpner museumsmeldingen Dette arbeidet tilbys ikke på reproduksjon av Alpha Reproduction.
Se institusjonens varsel →Portrettet og maleri historien bygger et nytt sted for irske kunstnere.
#21
Landskap med en mann som vasker føttene ved en fontene
Stoppet nær fontenen kombinerer en daglig gest med et landskap komponert som en eldgammel scene Barry bruker den skjeve kroppen og arkitekturen til å lede blikket mot dybden. Barry, en ambisiøs historiemaler, ønsket å gi moralske og mytologiske emner samfunnsmessig betydning.
Se dette reproduksjon →
#22
Adams Fristelse
Adam nøler foran det forbudte i det øyeblikket den bibelske historien forandrer seg Barry konsentrerer det moralske dramaet i motsetning til gester, blikk og en trusselbelastet natur. Barry, en ambisiøs historiemaler, ønsket å gi moralske og mytologiske emner samfunnsmessig betydning.
Se dette reproduksjon →
#23
Filoktetes på øya Lemnos
Forlatt i Lemnos med sitt sår og Herakles bue, legemliggjør Filoktetes lidelsen til den avviste helten Barry valgte isolasjon fremfor handling for å gi myten dens tragiske kraft En ambisiøs historiemaler, Barry ønsket å gi moralske og mytologiske emner samfunnsmessig betydning.
Se dette reproduksjon →
#24
Achilles utdanning
Kentauren Chiron instruerer unge Akilles, fremtidig helt i Iliaden. Scenen gjør det å lære kropp og sinn til det stille forspillet til en krigersk skjebne. En ambisiøs historiemaler, Barry ønsket å gi moralske og mytologiske emner samfunnsmessig betydning.
Se dette reproduksjon →
#25
Adonis død
Adonis' død forvandler kjærlighetshistorien om Venus til klagesang Barry organiserer likene rundt den unge jegeren for å få folk til å føle det brutale bruddet mellom skjønnhet, begjær og dødelighet En ambisiøs historiemaler, Barry ønsket å gi moralske og mytologiske emner samfunnsmessig betydning.
Se dette reproduksjon →
#26
Selvportrett med staffeli
Hone dukker opp foran staffeliet sitt og hevder sin identitet som maler.Det direkte blikket, fagets verktøy og edrueligheten i iscenesettelsen erstatter de vanlige tegnene på sosial rang. udefinert
Se dette reproduksjon →
#27
Ung kvinne med blått skjerf
Det blå skjerfet rammer inn ansiktet og trekker lys mot øynene Hone forvandler et enkelt tilbehør til et karakterelement, uten å redusere modellen til et kostyme-studium.udefinert
Se dette reproduksjon →
#28
Mary Hone, kunstnerens kone
Mary Hones portrett er basert på nærhet snarere enn spektakel Oppmerksomhet på trekk og uttrykk gjør ekteskapsbildet til en autonom og behersket tilstedeværelse.udefinert
Se dette reproduksjon →
#29
Portrett av en mann
Den anonyme modellen er grepet av en åpenhet som nekter anekdoten. Hone gir ansiktet, klærne og blikket all den psykologiske vekten til maleri. udefinert
Se dette reproduksjon →
#30
Sir john fielding
Blind sorenskriver John Fielding hjalp til med å organisere Bow Street Runners i London.Hone gjør sin blindhet og offentlige autoritet til de to polene i et bemerkelsesverdig inneholdt portrett. udefinert
Se dette reproduksjon →Wicklow, Donegal, Fermanagh og Dublin inngår en landskapstradisjon som er oppmerksom på det virkelige klimaet.
#31
Utsikt nær Avoca
Avoca-dalen blir et teater for lys, relieffer og vegetasjon Barret beskriver ikke bare stedet: han komponerer et irsk landskap som er i stand til å konkurrere med klassiske modeller. udefinert
Se dette reproduksjon →
#32
Powerscourt, County Wicklow
Wicklowfjellene og Powerscourt Estate er ordnet i påfølgende planer Selve topografien nærer en bred visjon hvor irsk territorium får monumental verdighet.udefinert
Se dette reproduksjon →
#33
Utsikt over Powerscourt-fossen
Fossen kutter relieffet med en vertikal bevegelse og animerer steinenes immobilitet Barret forvandler dette spektakulære Wicklow-området til en opplevelse av avstand, friskhet og naturlig kraft.udefinert
Se dette reproduksjon →
#34
Landskap med to gutter som fisker om kvelden
De to fiskerne gir landskapets skala mens kveldslyset bremser scenen Det daglige motivet blir en meditasjon over tid, vann og beskjedent arbeid Det er ikke definert i tid og tid, og det er ikke definert
Se dette reproduksjon →
#35
Hesteboksen ved solnedgang
Passasjen av hester på vannet forbinder de to breddene når dagen går ut Barret kombinerer narrativ bevegelse og atmosfære for å fornye det pastorale landskapet.udefinert
Se dette reproduksjon →
#36
Landskap
Roberts konstruerer landskapet gjennom svake overganger av lys i stedet for teatralsk effekt Trærne, terrenget og himmelen ser ut til å bli observert på stedet, med en sjelden følsomhet for det irske klimaet. Den lysende presisjonen til Roberts gjorde ham til en av de mest følsomme irske landskapsarkitektene på 1700-tallet.
Se dette reproduksjon →
#37
Utsikt over Ballyshannon, County Donegal
Utsikten over Ballyshannon kombinerer dal, elv og menneskelig bosetting uten å ofre presisjonen til stedet Roberts gjør topografi til en levende opplevelse av lettelse og luft Roberts lysende presisjon gjorde ham til en av de mest følsomme irske landskapsarkitektene på 1700-tallet.
Se dette reproduksjon →
#38
Utsikt over Belleek, County Fermanagh
Belleek dukker opp i vannkanten i en balanse mellom klare fly og skogkledde masser. Scenen dokumenterer et territorium mens pusten til et landskap som er reist. Roberts' lysende presisjon gjorde ham til en av de mest følsomme irske landskapsarkitektene på 1700-tallet.
Se dette reproduksjon →
#39
Knock Ninney og Lough Erne fra Bellisle
Fra Bellisle krysser blikket Lough Erne til relieffet av Knock Ninney Roberts organiserer denne dybden uten storslagenhet og lar lyset forene vannet, landet og himmelen Roberts' lysende presisjon gjør han er en av de mest følsomme irske landskapsarkitektene på 1700-tallet.
Se dette reproduksjon →
#40
Liffey i Lucan House-godset
Elven Liffey slynger seg gjennom Lucan House-eiendommen og forbinder anlagte hager og friere natur. Roberts gjør merkbart hvordan et eiendomslandskap forvandler landet. Roberts lysende presisjon gjør ham en av de mest følsomme irske landskapsarkitektene på 1700-tallet.
Se dette reproduksjon →
#41
Blomstergruppe
Blomstene kommer sammen for sine forskjeller i silhuetter, teksturer og farger Ashford behandler stilleben som et lite landskap der hver stilk bidrar til den generelle balansen Ashford forener klassisk landskap, topografisk utsikt og ny oppmerksomhet på væreffekter.
Se dette reproduksjon →
#42
Morgenlandskap med triumfbue
Den gamle buen gir morgenen historisk dybde og ordener perspektiv Ashford kombinerer friskt lys, ideell arkitektur og bittesmå figurer i tradisjonen med klassisk landskap Ashford forener klassisk landskap, topografiske utsikter og ny oppmerksomhet til væreffekter.
Se dette reproduksjon →
#43
Kveldslandskap med Merkur og Argus
Episoden av Merkur og Argus glir inn i et vidstrakt kveldslandskap Myten blir mindre et skue enn et narrativt landemerke innenfor en dominerende natur Ashford forener klassisk landskap, topografiske syn og ny oppmerksomhet på meteorologiske effekter.
Se dette reproduksjon →
#44
Stormen
Den mørke himmelen, vinden og lysets kontraster varsler at stormen bryter Ashford gjør været til en billedkraft som forstyrrer landskapets fredelige orden Ashford forener klassisk landskap, topografiske utsikter og ny oppmerksomhet på væreffekter.
Se dette reproduksjon →
#45
Utsikt over Dublin fra Chapelizod
Fra Chapelizod utfolder Dublin seg i avstand snarere enn som en opphopning av monumenter. Der maleri bevarer minnet om en by som fortsatt er knyttet til bredden og landsbygda. Ashford forener klassisk landskap, topografisk utsikt og ny oppmerksomhet til meteorologiske effekter.
Se dette reproduksjon →Fra den store middelalderhistorien til gatene i Dublin, den maleri kobler skuespill, samfunn og selvbevissthet.
#46
The Marriage of Strongbow og Aoife
Etter erobringen av Waterford i 1170 giftet Richard de Clare, kjent som Strongbow, seg med Aoife, datter av Diarmait Mac Murchada. Maclise forvandlet denne kontroversielle episoden av den normanniske erobringen til et enormt politisk teater. Maclise forvandler seg historie, litteratur og skikker i teaterkomposisjoner der hver detalj bærer historien.
Se dette reproduksjon →
#47
Apple Night
Det irske snap-apple-spillet arrangerer en Halloween-vake full av gester, utseende og hjemlige detaljer Maclise gjør den populære festivalen til en sosial kronikk like presis som den er spektakulær. Maclise forvandler historien, litteratur og skikker i teatralske komposisjoner der hver detalj bærer historien.
Se dette reproduksjon →
#48
Damenes og påfuglens ridderlige ønske
Løftet som uttales foran påfuglen tar opp et middelaldersk hoffritual der fuglen symboliserer adel og prakt Maclise orkestrerer kostymer og holdninger som en historisk teaterscene Maclise forvandler historie, litteratur og skikker i teatralske komposisjoner der hver detalj bærer historien.
Se dette reproduksjon →
#49
Intervju mellom Charles I og Oliver Cromwell
Det imaginære møtet mellom Charles I og Cromwell kondenserer konflikten som vil føre til den engelske borgerkrigen De to mennenes posisjoner synliggjør motsetningen mellom kongemakt og politisk revolusjon Maclise forvandler historie, litteratur og skikker i teaterkomposisjoner der hver detalj bærer historien.
Se dette reproduksjon →
#50
Jul i baronens store sal
Det store rommet samler musikk, måltider og utvekslinger mellom generasjoner Maclise bruker overfloden av detaljer til å rekonstruere en drømt middelalderjul og vise hvordan et fellesskap iscenesettes Maclise forvandler historien, litteratur og skikker i teatralske komposisjoner der hver detalj bærer historien.
Se dette reproduksjon →
#51
Eplehøst i Quimperle
Malt i Bretagne, kombinerer innhøstingen landlig arbeid og utendørsbelysning.Osborne unngår folkescenen: presise gester og farger får deg til å føle den virkelige vekten av aktiviteten. udefinert
Se dette reproduksjon →
#52
En oktobermorgen
Det lave oktoberlyset omslutter landsbygda uten å slette friskheten i luften Osborne maler sesongen som en umiddelbar sensasjon, oppmerksom på passasjene mellom skygge, fuktighet og sol. udefinert
Se dette reproduksjon →
#53
Hyttehage
Hagen er verken ryddig eller dekorativ: blomster, vegger og vegetasjon reagerer på den i skiftende lys Osborne finner i et beskjedent rom et laboratorium av farge og dybde.udefinert
Se dette reproduksjon →
#54
The Streets of Dublin: bokselgeren
En selger tilbyr bøkene sine på gaten, midt i bytrafikken Osborne gir verdig synlighet til dette prekære arbeidet uten å konvertere scenen til en moralsk leksjon. udefinert
Se dette reproduksjon →
#55
Landskap med storfe
Dyrene strukturerer forgrunnen og gir sitt mål til terrenget Osborne kombinerer naturalistisk observasjon og et snev av lys for å fornye et eldgammelt pastoralt motiv.udefinert
Se dette reproduksjon →
#56
Sjakkspill
Sjakkbrettet fokuserer spillernes oppmerksomhet og organiserer scenen i stillhet Orpen forvandler et sjakkspill til en studie av beregning, forventning og forhold mellom figurer En virtuos av portretter, Orpen vet å bringe angst og selviscenesettelse til overflaten under sosial eleganse.
Se dette reproduksjon →
#57
Augustus John
Portrettet av maleren Augustus John fanger en uavhengig personlighet i stedet for en offisiell status Orpen kombinerer tegnevirtuositet, fysisk tilstedeværelse og vennlig rivalisering mellom kunstnere En portrettvirtuos, Orpen vet hvordan det skal gjøres flush med sosial eleganse, bekymring og selvpresentasjon.
Se dette reproduksjon →
#58
Nådelesing i Howth Bay
Grace leser i utkanten av Howth Bay, beskyttet mot skuespillet av boken hennes. Orpen forbinder intimitet, irsk landskap og marint lys i en suspendert konsentrasjonsscene. Orpen er en virtuos av portretter og vet hvordan han skal bringe angst og selviscenesettelse til overflaten under sosial eleganse.
Se dette reproduksjon →
#59
The Young Man Artist
Orpen presenterer seg i starten av sin karriere med bevisst studert selvtillit.THE maleri involverer malerens offentlige identitet og den ironiske avstanden han holder fra henne En portrettvirtuos, Orpen vet å bringe angst og selvpresentasjon til overflaten under sosial eleganse.
Se dette reproduksjon →
#60
Speilet
Speilet multipliserer synspunkter og forstyrrer grensen mellom modell, maler og tilskuer Orpen bruker dette kjente objektet for å gjøre selve representasjonen til det sanne motivet En portrettvirtuos, Orpen vet hvordan han skal gjøre det flush med sosial eleganse, bekymring og selvpresentasjon.
Se dette reproduksjon →Pont-Aven og Paris flyttet irske former mot postimpresjonisme og avantgarde.
#61
The Glade
Ryddingen åpner med brede innslag og farger som ikke lenger bare etterligner naturen O'Conor forvandler underskogen til rytme, i kjølvannet av Pont-Aven. udefinert
Se dette reproduksjon →
#62
La Ferme de Lezaven, Finistère
I Lezaven forenes bygninger og jorder av et energisk preg O'Conor gjør den bretonske gården til et moderne motiv der farger bygger rom like mye som lys.udefinert
Se dette reproduksjon →
#63
Den unge bretoneren
Bretonsk kostyme plasserer modellen uten å låse den inn i det pittoreske Forenklingen av former og fargerik intensitet beveger portrettet mot en nesten emblematisk tilstedeværelse.udefinert
Se dette reproduksjon →
#64
Stilleben med epler og bretonske potter
Bretonske epler og keramikk er samlet for sine volumer og kromatiske akkorder.O'Conor gir vanlige gjenstander en tetthet som utvider hans postimpresjonistiske forskning. udefinert
Se dette reproduksjon →
#65
Himmelrosen, solbær
I Cassis reagerer den rosa himmelen på massene av relieffet og havet.O'Conor beskriver ikke en enkel solnedgang: han konstruerer en sensasjon i store, fargerike forhold. udefinert
Se dette reproduksjon →
#66
Nakenbilder som danser rundt en fontene i måneskinnet
Kroppssirkelen rundt fontenen kombinerer bevegelse, vann og nattlys Jellett forenkler figurene for å gjøre dansen til en dekorativ rytme snarere enn en fortelling Jellett introduserte kubistisk abstraksjon til Irland og orienterte den mot en orden som var både plastisk og åndelig.
Se dette reproduksjon →
#67
Dekorasjon
Nestede former, akser og farger utgjør et bilde som ikke lenger er avhengig av et gjenkjennelig emne. Dette verket er en av de grunnleggende påstandene om abstraksjon i maleri irsk. Jellett introduserte kubistisk abstraksjon til Irland og orienterte den mot en orden som var både plastisk og åndelig.
Se dette reproduksjon →
#68
Unikt element
Jellett fokuserer komposisjonen rundt en dominerende form og dens resonanser. Tittelen inviterer deg til å lese maleri som en autonom organisasjon, nær åndelig arkitektur. Jellett introduserte kubistisk abstraksjon til Irland og orienterte den mot en orden som var både plastisk og åndelig.
Se dette reproduksjon →
#69
Sammensetning av fire elementer
Fire formelle enheter balanserer hverandre uten et tradisjonelt perspektiv Opplært i kubisme i Paris tilpasser Jellett denne grammatikken til en søken etter mål, farge og hellig mening Jellett introduserer kubistisk abstraksjon i Irland og retter det mot en orden som er både plastisk og åndelig.
Se dette reproduksjon →
#70
Achill hester
Achills hester forblir gjenkjennelige, men silhuettene deres er forenklede og rytmiske. Jellett kobler et mønster fra det irske vesten til strukturer lært i den europeiske avantgarden. Jellett introduserer kubistisk abstraksjon i Irland og retter det mot en orden som er både plastisk og åndelig.
Se dette reproduksjon →Tretti malerier avslører en kosmopolitisk kunstner som er oppmerksom på samfunnet, krigen og landskapene som krysses.
#71
Aida, en ung maurisk jente
Portrettet av Aïda er født fra Laverys marokkanske opphold Modellen beholder en individuell tilstedeværelse: kostyme, hudfarge og fargerik bakgrunn unngår orientalismen i enkel dekor En kosmopolitisk portrettør født i Belfast, Lavery forbinder moderne samfunn, landskap og samtidshistorie.
Se dette reproduksjon →
#72
Anna Pavlova (1881 -1931), som "Døende svane"
Anna Pavlova spiller soloen koreografert av Michel Fokine på Le Cygne de Saint-Saëns. Lavery søker mindre reell bevegelse enn øyeblikket da danseren blir en åpenbaring. En kosmopolitisk portrettør født i Belfast, Lavery forbinder moderne samfunn, landskap og samtidshistorie.
Se dette reproduksjon →
#73
I Marokko
Lavery maler Marokko gjennom lys, lyse vegger og avstanden mellom figurer Scenen gjenspeiler hans opplevelse av stedet uten å samle pittoreske tilbehør En kosmopolitisk portrettør født i Belfast, Lavery forbinder moderne samfunn, landskap og samtidshistorie.
Se dette reproduksjon →
#74
Selvportrett
Selvportrettet kombinerer faglig selvtillit og selvransakelse Lavery kontrollerer posituren og materialet samtidig som han lar ansiktet beholde en liten reserve En kosmopolitisk portrettør født i Belfast, Lavery forbinder moderne samfunn, landskap og samtidshistorie.
Se dette reproduksjon →
#75
Svømming på Lido
På Lido møter moderne fritid venetiansk lys De badende og vannmassen lar Lavery balansere verdslig observasjon, bevegelse og sjøluft En kosmopolitisk portrettør født i Belfast, Lavery forbinder moderne samfunn, landskap og samtidshistorie.
Se dette reproduksjon →
#76
North Queensferry Air Force Base, 1917
Malt under første verdenskrig dokumenterer North Queensferry-basen en militær infrastruktur som har blitt et landskap Lavery måler den tekniske tilstedeværelsen på skalaen til Firth of Forth. En kosmopolitisk portrettør født i Belfast, Lavery forbinder moderne samfunn, landskap og samtidshistorie.
Se dette reproduksjon →
#77
Velsignelse av farger.
Velsignelsen av flaggene samler religiøs autoritet, hær og offentlig seremoni.Lavery beordrer folkemengden på en slik måte at de kollektive gestene og alvoret i ritualet blir lesbare.Lavery er en kosmopolitisk portrettør født i Belfast, og forbinder moderne samfunn, landskap og samtidshistorie.
Se dette reproduksjon →
#78
Skumring, Genfersjøen
Genfersjøen absorberer dagens siste farger Lavery reduserer kontraster for å gjøre skumringen til en delikat overgang mellom vannoverflate, relieff og himmel Lavery er en kosmopolitisk portrettør født i Belfast, og forbinder moderne samfunn, landskap og samtidshistorie.
Se dette reproduksjon →
#79
Dame i grått og svart
Grått og svart definerer eleganse uten prangende Lavery bruker mørke verdier for å fremheve modellens ansikt, positur og sosiale intelligens Lavery er en kosmopolitisk portrettør født i Belfast, og forbinder moderne samfunn, landskap og samtidshistorie.
Se dette reproduksjon →
#80
Eileen, hennes første nattverd
Kjolens hvithet og Eileens alvor gir den første nattverden en familieintimitet Lavery unngår religiøs anekdote og fokuserer på en passasje fra barndommen Lavery er en kosmopolitisk portrettør født i Belfast, og forbinder moderne samfunn, landskap og samtidshistorie.
Se dette reproduksjon →
#81
Vinter
Vinterlandskapet er konstruert av hullene i hvitt, grått og jord Lavery får deg til å føle kulden og rommet uten å laste scenen med en historie. En kosmopolitisk portrettør født i Belfast, Lavery forbinder moderne samfunn, landskap og samtidshistorie.
Se dette reproduksjon →
#82
Innvielse av Modern Foreign and Sargent-galleriene på Tate Gallery, 26. juni 1926
Innvielsen av Tate-galleriene blir et kollektivt portrett av den britiske kunstverdenen Lavery dokumenterer relasjonene mellom kunstnere, beskyttere, institusjon og publikum Lavery er en kosmopolitisk portrettør født i Belfast, og forbinder moderne samfunn, landskap og samtidshistorie.
Se dette reproduksjon →
#83
Jockeyer og eiere i Epsom
I Epsom samles jockeyer og eiere før eller etter løpet Fargene på jakkene og spenningen i utvekslingene animerer dette sosiale idrettsteateret En kosmopolitisk portrettør født i Belfast, Lavery forbinder moderne samfunn, landskap og samtidshistorie.
Se dette reproduksjon →
#84
Kunstnerens atelier: Lady Hazel Lavery med datteren Alice og svigerdatteren Eileen
Hazel, Alice og Eileen okkuperer verkstedet som et rom som er både familie og profesjonelt. DEN maleri avslører hvordan Lavery forvandler de rundt seg til et bilde av kunstnerlivet En kosmopolitisk portrettør født i Belfast, Lavery forbinder moderne samfunn, landskap og samtidshistorie.
Se dette reproduksjon →
#85
Tennisfestivalen
Denne utendørsscenen kombinerer sport, samtale og moderne sosialitet Figurenes klare berøring og spredning plasserer Lavery i Glasgows forskning på naturalisme, En kosmopolitisk portrettør født i Belfast, Lavery forbinder moderne samfunn, landskap og samtidshistorie.
Se dette reproduksjon →
#86
Moren
Forholdet mellom mor og barn er basert på nærheten til kropper og økonomien i innredningen Lavery gir familiebåndet en rolig tyngdekraft snarere enn en demonstrativ sentimentalisme. En kosmopolitisk portrettist født i Belfast, Lavery forbinder moderne samfunn, landskap og samtidshistorie.
Se dette reproduksjon →
#87
Den røde rosen
Den røde rosen fanger først øyet før den returnerer øyet til modellen.Denne kromatiske aksenten kondenserer elegansen og den diskrete spenningen i portrettet.En kosmopolitisk portrettør født i Belfast, Lavery forbinder moderne samfunn, landskap og samtidshistorie.
Se dette reproduksjon →
#88
Sveits om vinteren (Le Moine)
Munkens mørke silhuett skiller seg ut i den hvite uendeligheten. Lavery konfronterer menneskelig tilstedeværelse med et alpint landskap der snø forenkler alle former. En kosmopolitisk portrettør født i Belfast, Lavery forbinder moderne samfunn, landskap og samtidshistorie.
Se dette reproduksjon →
#89
Kirkegården, Étaples, 1919
Ætaples-kirkegården minner om krigens døde uten kamp eller heltemot. Justeringene og det kalde lyset gir fraværet en varig form. En kosmopolitisk portrettør født i Belfast, Lavery forbinder moderne samfunn, landskap og samtidshistorie.
Se dette reproduksjon →
#90
Tannlegen
Tannlegescenen introduserer moderne medisin i maleri interiør.Lavery observerer de tekniske gestene, sårbarheten til pasienten og den merkelige intimiteten til kontoret.Lavery er en kosmopolitisk portrettør født i Belfast, og forbinder moderne samfunn, landskap og samtidshistorie.
Se dette reproduksjon →
#91
Den røde boken
Den røde boken gir fargesenteret i en lesescene Lavery lager stillhet, holdning og det trykte objektet tegn på et indre liv Lavery er en kosmopolitisk portrettør født i Belfast, og forbinder moderne samfunn, landskap og samtidshistorie.
Se dette reproduksjon →
#92
Den grønne kåpen
Den grønne pelsen strukturerer hele portrettet med sin masse og farge Plagget bekrefter modellens karakter uten å distrahere oppmerksomheten fra ansiktet En kosmopolitisk portrettør født i Belfast, Lavery forbinder moderne samfunn, landskap og samtidshistorie.
Se dette reproduksjon →
#93
Geitenes tilbakekomst
Flokkens tilbakekomst gir landskapet dets bevegelse og dets tid Lavery fanger en landlig rytme der støv, silhuetter og end-of-day lys reagerer på hverandre En kosmopolitisk portrettør født i Belfast, Lavery forbinder moderne samfunn, landskap og samtidshistorie.
Se dette reproduksjon →
#94
De skadde i Dover
I Dover kommer sårede soldater tilbake fra fronten Lavery nekter heltemot og insisterer på venting, tretthet og den materielle organiseringen av mottakelsen Lavery er en kosmopolitisk portrettør født i Belfast, og forbinder moderne samfunn, landskap og samtidshistorie.
Se dette reproduksjon →
#95
Sjakkspillere
Sjakkspillet skaper en stille konsentrasjon mellom de to motstanderne Hendene, sjakkbrettet og utseendet er nok til å synliggjøre hoderegning En kosmopolitisk portrettør født i Belfast, Lavery forbinder moderne samfunn, landskap og samtidshistorie.
Se dette reproduksjon →
#96
Jockeyenes garderober på Ascot
Ascots garderobe avslører den andre siden av et sosialt skue Lavery maler preparatet, fargene på jakkene og den profesjonelle spenningen før løpet. En kosmopolitisk portrettør født i Belfast, Lavery forbinder moderne samfunn, landskap og samtidshistorie.
Se dette reproduksjon →
#97
Loch Katrine
Loch Katrine er gjengitt av enorme forhold mellom vann, fjell og himmel. Lavery unngår postkortet og søker den skiftende pusten fra det skotske landskapet. En kosmopolitisk portrettør født i Belfast, Lavery forbinder moderne samfunn, landskap og samtidshistorie.
Se dette reproduksjon →
#98
Natta, Tanger
I Tanger absorberer natten arkitektur og lar noen få lys organisere rommet. Lavery forvandler byen til en avtale av mørke verdier og refleksjoner. Lavery er en kosmopolitisk portrettør født i Belfast, og forbinder moderne samfunn, landskap og samtidshistorie.
Se dette reproduksjon →
#99
Under kirsebærtreet (tidligere kalt "On the Loing, en ettermiddagssamtale")
Under kirsebærtreet er samtalen en del av rytmen av skygger og løvverk Scenen til Grez-sur-Loing forener moderne intimitet og maleri utendørs. En kosmopolitisk portrettør født i Belfast, Lavery forbinder moderne samfunn, landskap og samtidshistorie.
Se dette reproduksjon →
#100
På Grez-broen
Broen Grez-sur-Loing rammer inn figurene og elven i en tydelig komposisjon Lavery deler smaken for friluftsliv med landsbyens internasjonale malere En kosmopolitisk portrettør født i Belfast, Lavery forbinder moderne samfunn, landskap og samtidshistorie.
Se dette reproduksjon →Kilder og lenker
Alpha-ark og irske samlinger
De 80 maleriene i det offentlige rom bruker bildene og lenkene sine Alpha Reproduction. De 20 verkene av Jack B. Yeats, Paul Henry, Sean Keating og Mary Swanzy presenteres kun for dokumentarformål: hvert bilde åpner den nøyaktige merknaden til National Gallery of Ireland, og ingen av disse verkene tilbys til reproduksjon.
National Gallery of Ireland
Online samlingInstitusjonskatalogen som brukes til moderne dokumentarverk.Svømming i Liffey - Jack B. YeatsDublin-løpet har blitt et ikon for maleri irsk.Ofte stilte spørsmål
Spørsmål om maleri irsk
Noen benchmarks for å plassere kunstnere, europeiske opplag og statusen til moderne verk.
Hva kjennetegner den maleri irsk?
Det forbinder ofte en sterk stedsbevissthet med politisk og kulturell historie Landskapet spiller en stor rolle, men portrettet maleri i historien viser byliv og abstraksjon en mye mer mangfoldig tradisjon.
Hvorfor er Jack B. Yeats plassert i ledelsen?
Svømming i Liffey, menn av skjebne og hans sene malerier dypt fornyet representasjon av byen, minne og uavhengighet. Dens frie farge gir den en sentral plass i det 20. århundre irsk kunst.
Hvilken rolle har irske artister spilt i utlandet?
Barry, Hone, Maclise, Orpen og Lavery jobbet mye i Storbritannia; O'Conor knyttet seg til Pont-Aven; Jellett og Swanzy ble dannet gjennom kontakt med de europeiske avantgardene. Disse sirkulasjonene er konstituerende for deres maleri.
Er Mainie Jellett en pioner innen abstraksjon?
Ja Etter treningen med André Lhote og Albert Gleizes stilte hun ut i Dublin på 1920-tallet maleri non-figurativ som først forårsaker uforståelse før den blir anerkjent som grunnlegger.
Er moderne verk som tilbys i reproduksjon ?
Nei. Verkene til Yeats, Henry, Keating og Swanzy ser utelukkende ut til å dokumentere kontinuiteten i historien til maleri irsk. Bildene og knappene deres åpner oppslagene til National Gallery of Ireland.
0 commentaire