Ferdinand Hodler · 1853-1918

De 100 kjente maleriene som forteller historien om Ferdinand Hodler

Fra symbolistiske skikkelser til de siste gryene av Genfersjøen ga Hodler rytme til kropper, fjell og til og med stillhet.

100 malerierSveitsisk symbolikkÅpningsarbeid: The Night

Hodler malte først dagliglivet, og oppfant deretter et gjentakelsesspråk som han kalte parallellitet Allegoriene hans forårsaker en skandale, landskapene hans forenkler Alpene til det punktet og Valentine Godé-Darels syklus ser på det grei sykdom Reisen begynner med verkene som bygget hans rykte, før han krysser portrettene, arbeidsscenene og den sveitsiske horisonten.

1Natt, maleri av Ferdinand Hodler

Ferdinand Hodler

Natten

Dato
1889
Samling
Kunstmuseum Bern
Teknikk eller format
116,5×299 cm

La Nuit ble presentert i Genève i 1891, og ble ekskludert fra den kommunale utstillingen på grunn av uanstendighet før Hodler viste den for egen regning. Døden dukket opp blant de sovende som en inntrenger med liten hensyn til besøkstid, og denne skandalen startet malerens internasjonale karriere.

Se arbeidet
2Eurytmi, maleri av Ferdinand Hodler

Ferdinand Hodler

Eurytmi

Dato
1894-1895
Samling
Kunstmuseum Bern
Teknikk eller format
Olje på lerret, 167 × 245 cm

Fem eldre menn avanserer i samme tempo i dette maleriet som ble fullført rundt 1895, og som har blitt et av de store bildene av Hodlers parallellitet.Prosesjonen deres forvandler marsjen mot døden til en felles rytme: høytidelig, absolutt, men aldri stiv som et klassebilde.

Se arbeidet
3Sannheten, maleri av Ferdinand Hodler

Ferdinand Hodler

Sannheten

Dato
1902
Samling
Kunsthaus Zürich
Teknikk eller format
Olje på lerret

En naken kvinne sprer de mørke slørene som omgir henne: Hodler gir sannheten en gest av avduking i stedet for en tale. 1902-versjonen tilhører denne perioden da figurene ble frontale, dekorative og nesten arkitektoniske.

Se arbeidet
4Dag III, maleri av Ferdinand Hodler

Ferdinand Hodler

Dag III

Dato
1900
Samling
Kunstmuseum Luzern
Teknikk eller format
208×408 cm

Le Jour svarer La Nuit med oppvåkningen, lyset og åpningen av kropper Hodler tok opp denne komposisjonen flere ganger rundt 1900, da hans store allegorier ga ham europeisk anerkjennelse.

Se arbeidet
5Blikket inn i det uendelige, maleri av Ferdinand Hodler

Ferdinand Hodler

Blikket inn i det uendelige

Dato
rundt 1870-1918
Samling
Kunstmuseum Basel
Teknikk eller format
446×895 cm

Fem kvinner i blå kjoler utfører en langsom koreografi, malt for første gang i Hodlers siste år Grepetisjonene gjør menneskekroppen til en monumental frise der uendeligheten ser ut til å begynne like utenfor rammen.

Se arbeidet
6Livets trette, maleri av Ferdinand Hodler

Ferdinand Hodler

Livets trette

Dato
1892
Samling
Bayersk statsmalerisamling
Teknikk eller format
149,7×294 cm

I 1892 komponerte fem sittende gamle menn en meditasjon uten lettvinte effekter på utmattelse og død.Silhuettene deres reagerer på hverandre som variasjoner av samme menneskelige tilstand, et prinsipp som Hodler snart vil kalle sin parallellitet.

Se arbeidet
7Tømmerhoggeren, maleri av Ferdinand Hodler

Ferdinand Hodler

Tømmerhoggeren

Dato
1910
Samling
Kunstmuseum Bern
Teknikk eller format
260×211 cm

"The Lumberjack", produsert i 1910, observerer gesten til "The Lumberjack" uten skuespill. For "The Lumberjack" kontrasterer Hodler farge og tegning, og installerer deretter en stille historie i "The Lumberjack"; innsatsen holder vekten spesifikk for "The tømmerhogger. På Kunstmuseum Bern dokumenterer "Tømmerhoggeren" i dag dette stadiet av reisen hans.

Se arbeidet
8The Retreat of Marignan, maleri av Ferdinand Hodler

Ferdinand Hodler

Marignan Retreat

Dato
1897-1900
Samling
Sveitsiske nasjonalmuseet, Zürich
Teknikk eller format
Veggmaleri

På oppdrag for det sveitsiske nasjonalmuseet provoserte The Marignan Retreat en lang offentlig feide mellom 1897 og 1900. Hodler nektet komfortabelt heltemot: han viste nederlag, ødelagte soldater og en nasjonal historie som halter fremover.

Se arbeidet
9Dagen (Sannheten), maleri av Ferdinand Hodler

Ferdinand Hodler

Dagen (Sannheten)

Dato
1896-1898
Samling
Art Institute of Chicago
Teknikk eller format
200,5×105 cm

Denne kvinneskikkelsen ble malt mellom 1896 og 1898 og ble først tenkt på som en allegori på dagen før den ble Sannheten. Gesten med å fjerne arket forvandler oppvåkningen til en åpenbaring, uten behov for en vekkerklokke eller en preken.

Se arbeidet
10Enstemmighet, maleri av Ferdinand Hodler

Ferdinand Hodler

Enstemmighet

Dato
1912
Samling
Kunsthaus Zürich
Teknikk eller format
Olje på lerret

Denne enorme komposisjonen stammer fra fresken som ble fullført i 1913 for Hannover rådhus, dedikert til byens samling til reformasjonen. Våpen som ble reist konverterer en politisk episode til en kollektiv bølge, med en energi som selv et kommunemøte ville ha vanskeligheter med å reprodusere.

Se arbeidet
11Madame Valentine Godé-Darel ill, maleri av Ferdinand Hodler

Ferdinand Hodler

Madame Valentine Godé-Darel syk

Dato
1914
Samling
orsay Museum
Teknikk eller format
46,7×40 cm

Hodler begynte å male Valentine Godé-Darels sykdom etter kreftdiagnosen hennes i 1913. I dette maleriet som ble holdt på Musée d'Orsay, forblir tilstedeværelsen av modellen intakt til tross for svekkelsen, langt fra noen dekorativ trøst.

Se arbeidet
12Valentine in agony, 24. januar 1915, maleri av Ferdinand Hodler

Ferdinand Hodler

Valentine in agony, 24. januar 1915

Dato
1915
Samling
Kunstmuseum Basel
Teknikk eller format
Olje på lerret

Datoen skrevet i tittelen fikser et av de siste øyeblikkene til Valentine Godé-Darel, som døde dagen etter. Hodler maler rett ut smerten til kvinnen han elsker; serien er fortsatt en av de mest gripende beretningene om sorg i moderne kunst.

Se arbeidet
13Valentine Godé-Darel im Krankenbett, maleri av Ferdinand Hodler

Ferdinand Hodler

Valentine Godé-Darel im Krankenbett

Dato
1914
Samling
solothurn kunstmuseum
Teknikk eller format
63×86 cm

Sengen her blir rammen for et daglig ansikt til ansikt møte med Valentins sykdom I 1914 bemerket Hodler endringene i kroppen og ansiktet med overveldende troskap, og forvandlet det intime til historisk vitnesbyrd.

Se arbeidet
14Den utvalgte (Der Auserwählte), maleri av Ferdinand Hodler

Ferdinand Hodler

Den utvalgte (Der Auserwählte)

Dato
1903
Samling
Osthaus Museum Hagen
Teknikk eller format
Olje og tempera på lerret

"Den utvalgte (Der Auserwählte)", datert 1903, utvikler sitt motiv uten overflødig fortelling. I "Den utvalgte (Der Auserwählte)" balanserer Hodler de lyse og mørke massene, og installerer deretter rikelig pust i "Den utvalgte (Der Auserwählte)"; henne evolusjonen holder preg av "Den utvalgte (Der Auserwählte)".På Osthaus Museum Hagen dokumenterer "Den utvalgte (Der Auserwählte)" i dag dette stadiet av sin reise.

Se arbeidet
15Valentine Godé-Darel mit aufgelöstem Haar, maleri av Ferdinand Hodler

Ferdinand Hodler

Valentine Godé-Darel mit aufgelöstem Haar

Dato
1913
Samling
All Saints Museum
Teknikk eller format
47×32 cm

"Valentine Godé-Darel mit aufgelöstem Haar", datert 1913, utvikler motivet sitt uten overflødig fortelling. I "Valentine Godé-Darel mit aufgelöstem Haar" punkterer Hodler konturene og intervallene, og etablerer deretter en overraskende intimitet i "Valentine Godé-Darel mit aufgelöstem Haar"; dens utvikling beholder merket "Valentine Godé-Darel mit aufgelöstem Haar". På Toussaint-museet dokumenterer "Valentine Godé-Darel mit aufgelöstem Haar" i dag dette stadiet av hans reise.

Se arbeidet
16Portrett av Valentine Godé-Darel, maleri av Ferdinand Hodler

Ferdinand Hodler

Portrett av Valentine Godé-Darel

Dato
1912
Samling
Kunsthaus Zürich
Teknikk eller format
43×33 cm

"Portrait of Valentine Godé-Darel", datert 1912, fikser tilstedeværelsen av modellen utpekt av "Portrait of Valentine Godé-Darel". Hodler isolerer dybde og overflate, og installerer deretter en diskret beregnet lidelse i "Portrait of Valentine Godé-Darel"; ansiktet unnslipper konvensjonene til "Portrait of Valentine Godé-Darel". På Kunsthaus Zürich dokumenterer "Portrait of Valentine Godé-Darel" i dag denne fasen av reisen hennes.

Se arbeidet
17Hyrdedrømmen (Der Traum des Hirten), maleri av Ferdinand Hodler

Ferdinand Hodler

Hyrdedrømmen (Der Traum des Hirten)

Dato
1896
Samling
Metropolitan Museum of Art
Teknikk eller format
250,2×130,5 cm

Laget i 1896, ser denne sovende hyrden en sirkel av nesten uvirkelige kvinner dukke opp Verket kombinerer lyst, søvn og alpelandskapet i en symbolistisk scene hvor flokken, med stor takt, forblir utenfor kameraet.

Se arbeidet
18Nattverd med uendelighet, maleri av Ferdinand Hodler

Ferdinand Hodler

Nattverd med uendelighet

Dato
1892
Samling
Kunstmuseum Basel
Teknikk eller format
159×97 cm

En isolert skikkelse løfter armene foran et rom redusert til det vesentlige. I 1892 forsøkte Hodler allerede å gi en synlig form til avtalen mellom mennesker og universet, et tema som ville gi næring til alt hans monumentale maleri.

Se arbeidet
19The Desillusioned, maleri av Ferdinand Hodler

Ferdinand Hodler

De desillusjonerte

Dato
1892
Samling
los Angeles County Museum of Art
Teknikk eller format
56,2×45,08 cm

Denne tilbaketrukne figuren tilhører Hodlers meditasjoner over ensomhet tidlig på 1890-tallet Den lukkede posituren og den massive silhuetten gir motløshet en fysisk tyngde, som om stolen også måtte tåle dagen.

Se arbeidet
20The Sacred Hour, maleri av Ferdinand Hodler

Ferdinand Hodler

Den hellige time

Dato
rundt 1870-1918
Samling
Privat samling
Teknikk eller format
Olje på lerret

To kvinner møter hverandre i en stille seremoniell, konstruert av symmetri og gjentakelse av gester Den hellige time tilhører store komposisjoner der Hodler finner opp en spiritualitet uten en påtvunget religiøs fortelling.

Se arbeidet
21Vår, maleri av Ferdinand Hodler

Ferdinand Hodler

Vår

Dato
rundt 1870-1918
Samling
Privat samling
Teknikk eller format
Olje på lerret

Omkring 1901 gjorde Hodler våren til et møte mellom ungdom, lyst og fornyelse fremfor en enkel blomsterkalender Figurene og vegetasjonen deler samme rytme, som om sesongen hadde lært koreografi.

Se arbeidet
22Ergriffenheit, maleri av Ferdinand Hodler

Ferdinand Hodler

Ergriffenheit

Dato
1900
Samling
Osterreichische Galerie Belvedere
Teknikk eller format
115×70,5 cm

Presentert rundt 1900, gir Ergriffenheit en kroppslig form til den slående følelsen som ble annonsert av dens tyske tittel. Frontalitet og suspendert gest forklarer hvorfor wienerne så Hodler som en alliert av dekorativ modernisme.

Se arbeidet
23Fjern sang, maleri av Ferdinand Hodler

Ferdinand Hodler

Fjernt sang

Dato
1913
Samling
Kunsthaus Zürich
Teknikk eller format
180×129 cm

"Distant Song", datert 1913, utvikler sitt motiv uten overflødig fortelling. I "Distant Song" strammer Hodler lyset og materialet, og installerer deretter en uventet monumentalitet i "Distant Song"; dens utvikling holder preg fra "Distant Song". På Kunsthaus Zürich dokumenterer "Distant Song" i dag denne fasen av reisen.

Se arbeidet
24Speakeren, maleri av Ferdinand Hodler

Ferdinand Hodler

Speakeren

Dato
rundt 1870-1918
Samling
Privat samling
Teknikk eller format
Olje på lerret

"The Speaker", datert en uspesifisert dato for "The Speaker", utvikler motivet sitt uten overflødig fortelling. I "The Speaker" iscenesetter Hodler figurene og dekoren, og installerer deretter en stille historie i "The Speaker"; dens utvikling beholder den mark av "The Speaker". "The Speaker" er fortsatt et tydelig stadium i reisen hans.

Se arbeidet
25Soldatene forbereder, maler av Ferdinand Hodler

Ferdinand Hodler

Soldatene forbereder seg

Dato
rundt 1870-1918
Samling
Privat samling
Teknikk eller format
Olje på lerret

"The Soldiers Prepare", produsert på en uspesifisert dato for "The Soldiers Prepare", observerer gesten til "The Soldiers Prepare" uten opptog. For "The Soldiers Prepare" balanserer Hodler bevegelsen og venter, installerer deretter en levende symmetri i "Soldiers Prepare"; innsatsen holder vekten spesifikk for "Soldater forbereder". "Soldater forbereder" forblir et tydelig stadium i reisen hans.

Se arbeidet
26Den moderne Grütli, maleri av Ferdinand Hodler

Ferdinand Hodler

Den moderne Grütli

Dato
1878
Samling
gottfried Keller Federal Foundation
Teknikk eller format
100×131 cm

"Den moderne Grütli", datert 1878, utvikler sitt motiv uten overflødig fortelling. I "Den moderne Grütli" punkterer Hodler motivet og dets repetisjon, og etablerer deretter en frivillig klarhet i "Den moderne Grütli"; dens utvikling beholder den merke av "The Modern Grütli". Ved Gottfried Keller Federal Foundation dokumenterer "The Modern Grütli" i dag denne fasen av reisen.

Se arbeidet
27Gymnasts' Bankett, maleri av Ferdinand Hodler

Ferdinand Hodler

Gymnastenes bankett

Dato
rundt 1870-1918
Samling
Privat samling
Teknikk eller format
Olje på lerret

"Gymnasts' Banquet", datert til en uspesifisert dato for "Gymnasts' Banquet", utvikler sitt motiv uten overflødig fortelling. I "Gymnasts' Banquet" isolerer Hodler de lyse og mørke massene, og etablerer deretter beherskede følelser i "Gymnasts' Banquet"; dens utvikling beholder merket til "Gymnasts' Banquet". "Gymnasts' Banquet" er fortsatt et tydelig stadium av reisen hans.

Se arbeidet
28The Reaper, maleri av Ferdinand Hodler

Ferdinand Hodler

Reaperen

Dato
1878
Samling
Kunstsammlung Thomas Schmidheiny
Teknikk eller format
71,5×114 cm

"The Reaper", produsert i 1878, observerer gesten til "The Reaper" uten opptog. For "The Reaper" distribuerer Hodler konturene og intervallene, og installerer deretter en arkitektur av blikket i "The Reaper"; innsatsen beholder det vekt spesifikk for "The Reaper". På Kunstsammlung Thomas Schmidheiny dokumenterer "The Reaper" i dag denne fasen av reisen hans.

Se arbeidet
29Halberdier, maleri av Ferdinand Hodler

Ferdinand Hodler

Halberdier

Dato
1895
Samling
Dallas Museum of Art
Teknikk eller format
331,5×125,73 cm

"Hallebardier", produsert i 1895, observerer gesten til "Hallebardier" uten skue. For "Hallebardier" kontrasterer Hodler dybde og overflate, og etablerer deretter en balanse uten stivhet i "Hallebardier"; innsatsen holder vekten spesifikt for "Hallebardier". På Dallas Museum of Art dokumenterer "Hallebardier" i dag denne fasen av reisen.

Se arbeidet
30Enchanted Boy, maleri av Ferdinand Hodler

Ferdinand Hodler

Fortryllet gutt

Dato
rundt 1870-1918
Samling
Privat samling
Teknikk eller format
Olje på lerret

"Enchanted Boy", datert til en uspesifisert dato for "Enchanted Boy", utvikler motivet sitt uten overflødig fortelling. I "Enchanted Boy" stemmer Hodler vertikalene og horisonten, og installerer deretter en umiddelbart lesbar kraft i " Enchanted boy; hans utvikling holder preg av "Enchanted Boy". "Enchanted Boy" er fortsatt et tydelig stadium av reisen hans.

Se arbeidet
31Barndom, maleri av Ferdinand Hodler

Ferdinand Hodler

Barndom

Dato
1893
Samling
stadel Museum
Teknikk eller format
50×31,2 cm

"Enfance", datert 1893, utvikler motivet sitt uten overflødig fortelling. I "Enfance" forenkler Hodler posituren og utseendet, og installerer deretter rikelig pust i "Enfance"; dens utvikling holder preg av "Barndom". På museet Städel, "Enfance" dokumenterer i dag denne etappen av reisen.

Se arbeidet
32Hengivenhet, maleri av Ferdinand Hodler

Ferdinand Hodler

Hengivenhet

Dato
1882
Samling
Kunstsammlung Thomas Schmidheiny
Teknikk eller format
80×100 cm

"Dévotion", datert 1882, utvikler sitt motiv uten overflødig fortelling. I "Dévotion" forankrer Hodler gester og stillheter, og etablerer deretter en overraskende intimitet i "Dévotion"; dens utvikling holder preg av "Dévotion". Kl Kunstsammlung Thomas Schmidheiny, "Devotion" dokumenterer i dag dette stadiet av reisen hans.

Se arbeidet
33Genfersjøen fra Chexbres, maleri av Ferdinand Hodler

Ferdinand Hodler

Genfersjøen fra Chexbres

Dato
1905
Samling
Kunstmuseum Basel
Teknikk eller format
82,1×104,2 cm

"Genfersjøen fra Chexbres", datert 1905, tar opp "Genfersjøen fra Chexbres" som et konstruert landskap Hodler bringer farge og tegning i dialog, og installerer deretter en diskret kalkulert lidelse i "Genfersjøen fra Chexbres"; atmosfæren til "fra Chexbres" gir sin varighet til "Lake Lake Geneva from Chexbres". På Kunstmuseum Basel dokumenterer "Lake Lake Geneva from Chexbres" i dag denne fasen av reisen.

Se arbeidet
34Thunersee mit symmetrischer Spiegelung, maleri av Ferdinand Hodler

Ferdinand Hodler

Thunersee mit symmetrischer Spiegelung

Dato
1909
Samling
Geneva Museum of Art and History
Teknikk eller format
67,5×92 cm

"Thunersee mit symmetrischer Spiegelung", datert 1909, tar opp "Thunersee mit symmetrischer Spiegelung" som et konstruert landskap. Hodler strammer planene og ekkoene deres, og installerer deretter en veldig forseggjort enkelhet i "Thunersee mit symmetrischer Spiegelung; atmosfæren til "symmetrischer Spiegelung" gir sin varighet til "Thunersee mit symmetrischer Spiegelung". Ved Geneva Museum of Art and History dokumenterer "Thunersee mit symmetrischer Spiegelung" i dag denne etappen av reisen hans.

Se arbeidet
35Lake Thun and the Stockhorn, maleri av Ferdinand Hodler

Ferdinand Hodler

Lake Thun og Stockhorn

Dato
1910
Samling
National Galleries of Scotland
Teknikk eller format
83×105,4 cm

"Lake Thun and the Stockhorn", datert 1910, tar opp "Lake Thun and the Stockhorn" som et konstruert landskap. Hodler gulv det nære og fjerne, og installerer deretter en spenning inneholdt i "Lake Thun and the Stockhorn" "; atmosfæren til "the Stockhorn" gir sin varighet til "Lake Thun and the Stockhorn". På National Galleries of Scotland dokumenterer "Lake Thun and the Stockhorn" i dag denne fasen av reisen.

Se arbeidet
36Mount Niesen sett fra Heustrich, maleri av Ferdinand Hodler

Ferdinand Hodler

Mount Niesen sett fra Heustrich

Dato
1910
Samling
Kunstmuseum Basel
Teknikk eller format
83×105,5 cm

"Mount Niesen sett fra Heustrich", datert 1910, gjentar "Mount Niesen sett fra Heustrich" som et konstruert landskap Hodler balanserer lys og materie, og etablerer deretter en meget konstruert ro i "Mount Niesen sett fra Heustrich"; atmosfæren til "de Heustrich" gir sin varighet til "Mount Niesen sett fra Heustrich". På Kunstmuseum Basel dokumenterer "Mount Niesen sett fra Heustrich" i dag dette stadiet av reisen.

Se arbeidet
37Jungfrau-massivet, sett fra Isenfluh, maleri av Ferdinand Hodler

Ferdinand Hodler

Jungfrau-massivet, sett fra Isenfluh

Dato
1902
Samling
Kunstmuseum Basel
Teknikk eller format
75×56 cm

"Jungfrau-massivet, sett fra Isenfluh", datert 1902, tar opp "Jungfrau-massivet, sett fra Isenfluh" som et konstruert landskap. Hodler punkterer figurene og dekoren, og installerer deretter en frontal tilstedeværelse i "The massiv of the Jungfrau, sett fra Isenfluh; atmosfæren av "sett fra Isenfluh" gir sin varighet til "Jungfrau-massivet, sett fra Isenfluh". På Kunstmuseum Basel dokumenterer "Jungfrau-massivet, sett fra Isenfluh" i dag denne fasen av reisen.

Se arbeidet
38Der Grindelwaldgletscher, maleri av Ferdinand Hodler

Ferdinand Hodler

Der Grindelwaldgletscher

Dato
1911
Samling
Kunsthaus Zürich
Teknikk eller format
94×81 cm

"Der Grindelwaldgletscher", datert 1911, tar opp "Der Grindelwaldgletscher" som et konstruert landskap. Hodler isolerer bevegelse og forventning, og installerer deretter en nesten musikalsk rytme i "Der Grindelwaldgletscher"; atmosfæren til "Der Grindelwaldgletscher" gir sin varighet til "Der Grindelwaldgletscher". På Kunsthaus Zürich dokumenterer "Der Grindelwaldgletscher" nå denne fasen av reisen.

Se arbeidet
39Eiger, Monch und Jungfrau über dem Nebelmeer, maleri av Ferdinand Hodler

Ferdinand Hodler

Eiger, Monch und Jungfrau über dem Nebelmeer

Dato
1908
Samling
Privat samling
Teknikk eller format
69×94 cm

"Eiger, Monch und Jungfrau über dem Nebelmeer", datert 1908, gjentar "Eiger, Monch und Jungfrau über dem Nebelmeer" som et konstruert landskap. Hodler distribuerer mønsteret og dets repetisjon, og installerer deretter en uuthevet tyngdekraft i " Eiger, Mönch und Jungfrau über dem Nebelmeer; atmosfæren til "dem Nebelmeer" gir sin varighet til "Eiger, Mönch und Jungfrau über dem Nebelmeer". "Eiger, Mönch und Jungfrau über dem Nebelmeer". "Eiger, Mönch und Jungfrau über dem Nebelmeer" forblir et tydelig stadium i sin reise.

Se arbeidet
40Eiger, Monch und Jungfrau in der Morgensonne, maleri av Ferdinand Hodler

Ferdinand Hodler

Eiger, Monch und Jungfrau in der Morgensonne

Dato
1908
Samling
Privat samling
Teknikk eller format
67×91 cm

"Eiger, Monch und Jungfrau in der Morgensonne", datert 1908, gjentar "Eiger, Monch und Jungfrau in der Morgensonne" som et konstruert landskap. Hodler motsetter seg de lyse og mørke massene, og installerer deretter en uventet monumentalitet i "Eiger, Monch und Jungfrau in der Morgensonne"; atmosfæren til "der Morgensonne" gir sin varighet til "Eiger, Monch und Jungfrau in der Morgensonne". "Eiger, Monch und Jungfrau in der Morgensonne" forblir et distinkt lydstadium kurs.

Se arbeidet
41Der Monch mit Wolken, maleri av Ferdinand Hodler

Ferdinand Hodler

Der Monch mit Wolken

Dato
1911
Samling
Kunstsammlung Thomas Schmidheiny
Teknikk eller format
64,5×91,5 cm

"Der Monch mit Wolken", datert 1911, gjentar "Der Monch mit Wolken" som et konstruert landskap. Hodler stemmer konturene og intervallene, og installerer deretter en stille fortelling i "Der Monch mit Wolken"; atmosfæren til "mit Wolken" gir sin varighet til "Der Monch mit Wolken". Ved Kunstsammlung Thomas Schmidheiny dokumenterer "Der Monch mit Wolken" i dag denne fasen av reisen.

Se arbeidet
42Les Dents du Midi sett fra Chesières, maleri av Ferdinand Hodler

Ferdinand Hodler

Les Dents du Midi sett fra Chesières

Dato
1912
Samling
Kunstmuseum Basel
Teknikk eller format
65,5×88,5 cm

"Les Dents du Midi vues de Chesières", datert 1912, tar opp "Les Dents du Midi vues de Chesières" som et konstruert landskap Hodler forenkler dybden og overflaten, og installerer deretter en levende symmetri i "Les Dents du Midi utsikt over Chesières; atmosfæren til "de Chesières" gir sin varighet til "Les Dents du Midi vues de Chesières". På Kunstmuseum Basel dokumenterer "Les Dents du Midi vues de Chesières" i dag denne fasen av reisen.

Se arbeidet
43Den store Muveran von Villars aus, maleri av Ferdinand Hodler

Ferdinand Hodler

Den store Muveran von Villars aus

Dato
1912
Samling
von-der-heydt Museum
Teknikk eller format
53×75 cm

"The Grand Muveran von Villars aus", datert 1912, tar opp "The Grand Muveran von Villars aus" som et konstruert landskap. Hodler forankrer vertikalene og horisonten, og etablerer deretter en frivillig klarhet i "The Grand Muveran von Villars aus"; atmosfæren til "Villars aus" gir sin varighet til "The Grand Muveran von Villars aus". På Von-der-Heydt-museet dokumenterer "The Grand Muveran von Villars aus" i dag denne fasen av reisen hans.

Se arbeidet
44Der Thunersee von Lessigen aus, maleri av Ferdinand Hodler

Ferdinand Hodler

Der Thunersee von Lessigen aus

Dato
1904
Samling
Kunstmuseum Bern
Teknikk eller format
80×100 cm

"Der Thunersee von Lessigen aus", datert 1904, tar opp "Der Thunersee von Lessigen aus" som et konstruert landskap. Hodler bringer positur og blikk i dialog, og etablerer deretter en behersket følelse i "Der Thunersee von Lessigen aus"; atmosfæren til "Lessigen aus" gir sin varighet til "Der Thunersee von Lessigen aus". På Kunstmuseum Bern dokumenterer "Der Thunersee von Lessigen aus" i dag dette stadiet av reisen.

Se arbeidet
45Thunersee mit Stockhornkette, maleri av Ferdinand Hodler

Ferdinand Hodler

Thunersee mit Stockhornkette

Dato
rundt 1870-1918
Samling
Privat samling
Teknikk eller format
Olje på lerret

"Thunersee mit Stockhornkette", datert til en uspesifisert dato for "Thunersee mit Stockhornkette", gjentar "Thunersee mit Stockhornkette" som et konstruert landskap. Hodler strammer gester og stilner, og installerer deretter en arkitektur av blikket i "Thunersee mit Stockhornkette"; atmosfæren til "mit Stockhornkette" gir sin varighet til "Thunersee mit Stockhornkette". "Thunersee mit Stockhornkette" forblir et tydelig stadium i reisen hans.

Se arbeidet
46Genfersee von Chexbres aus, maleri av Ferdinand Hodler

Ferdinand Hodler

Genfersee von Chexbres aus

Dato
1905
Samling
Kunsthaus Zürich
Teknikk eller format
Olje på lerret

"Genfersee von Chexbres aus", datert 1905, tar opp "Genfersee von Chexbres aus" som et konstruert landskap. Hodler iscenesetter farge og tegning, og etablerer deretter en balanse uten stivhet i "Genfersee von Chexbres aus"; atmosfæren fra "Chexbres aus" gir dens varighet til "Genfersee von Chexbres aus". På Kunsthaus Zürich dokumenterer "Genfersee von Chexbres aus" i dag denne fasen av reisen.

Se arbeidet
47Der Genfersee von St Prex aus, maleri av Ferdinand Hodler

Ferdinand Hodler

Der Genfersee von St Prex aus

Dato
1901
Samling
Privat samling
Teknikk eller format
72×107 cm

"Der Genfersee von St Prex aus", datert 1901, gjentar "Der Genfersee von St Prex aus" som et konstruert landskap. Hodler balanserer planene og ekkoene deres, og installerer deretter en umiddelbart lesbar kraft i "Der Genfersee von St Prex aus"; atmosfæren til "Prex aus" gir sin varighet til "Der Genfersee von St Prex aus". "Der Genfersee von St Prex aus" forblir et tydelig stadium i reisen hans.

Se arbeidet
48Der Genfersee von Lausanne aus, maleri av Ferdinand Hodler

Ferdinand Hodler

Der Genfersee von Lausanne aus

Dato
1912
Samling
Privat samling
Teknikk eller format
66×87 cm

"Der Genfersee von Lausanne aus", datert 1912, tar opp "Der Genfersee von Lausanne aus" som et konstruert landskap. Hodler kadenserer det nære og det fjerne, og installerer deretter rikelig pust i "Der Genfersee von Lausanne aus"; atmosfæren til "Lausanne aus" gir sin varighet til "Der Genfersee von Lausanne aus". "Der Genfersee von Lausanne aus" er fortsatt et distinkt stadium av reisen hans.

Se arbeidet
49Genfersjøen med Savoie-alpene, maleri av Ferdinand Hodler

Ferdinand Hodler

Genfersjøen med Savoie-alpene

Dato
1907
Samling
stadel Museum
Teknikk eller format
49,8×39,5 cm

"Genfersjøen med Savoiealpene", datert 1907, tar opp "Genfersjøen med Savoiealpene" som et konstruert landskap Hodler isolerer lys og materie, for så å etablere en overraskende intimitet i "Genfersjøen med savoyard-alpene; atmosfæren i "Savoyard-alpene" gir sin varighet til "Genfersjøen med Savoyard-alpene". På Städel-museet dokumenterer "Genfersjøen med Savoyard-alpene" i dag denne fasen av reisen.

Se arbeidet
50Genfersee mit Mont-Blanc vor Sonnenaufgang, maleri av Ferdinand Hodler

Ferdinand Hodler

Genfersee mit Mont-Blanc vor Sonnenaufgang

Dato
1918
Samling
Privat samling
Teknikk eller format
66×80,5 cm

"Genfersee mit Mont-Blanc vor Sonnenaufgang", datert 1918, gjentar "Genfersee mit Mont-Blanc vor Sonnenaufgang" som et konstruert landskap Hodler distribuerer figurene og dekoren, og installerer deretter en diskret beregnet lidelse i " Genfersee mit Mont-Blanc vor Sonnenaufgang; atmosfæren til "vor Sonnenaufgang" gir sin varighet til "Genfersee mit Mont-Blanc vor Sonnenaufgang". "Genfersee mit Mont-Blanc vor Sonnenaufgang" er fortsatt et distinkt stadium av reisen.

Se arbeidet
51Genfersee mit Mont-Blanc in der Morgendämmerung, maleri av Ferdinand Hodler

Ferdinand Hodler

Genfersee mit Mont-Blanc in der Morgendämmerung

Dato
1918
Samling
Geneva Museum of Art and History
Teknikk eller format
77×152 cm

"Genfersee mit Mont-Blanc in der Morgendämmerung", datert 1918, gjentar "Genfersee mit Mont-Blanc in der Morgendämmerung" som et konstruert landskap. Hodler motsetter seg bevegelse og venting, og etablerer deretter en veldig forseggjort enkelhet i "Genfersee mit Mont-Blanc in der Morgendämmerung"; atmosfæren til "der Morgendämmerung" gir sin varighet til "Genfersee mit Mont-Blanc in der Morgendämmerung". Ved Geneva Museum of Art and History, "Genfersee mit Mont-Blanc in der Morgendämmerung". der Morgendämmerung" dokumenterer i dag denne etappen av reisen hans.

Se arbeidet
52Genfersee mit Mont-Blanc im Morgenlicht, maleri av Ferdinand Hodler

Ferdinand Hodler

Genfersee mit Mont-Blanc im Morgenlicht

Dato
1918
Samling
Kunsthaus Zürich
Teknikk eller format
65×91,5 cm

"Genfersee mit Mont-Blanc im Morgenlicht", datert 1918, gjentar "Genfersee mit Mont-Blanc im Morgenlicht" som et konstruert landskap. Hodler gir motivet og dets repetisjon, og installerer deretter en spenning inneholdt i "Genfersee mit Mont Blanc im Morgenlicht; atmosfæren til "im Morgenlicht" gir sin varighet til "Genfersee mit Mont-Blanc im Morgenlicht". På Kunsthaus Zürich dokumenterer "Genfersee mit Mont-Blanc im Morgenlicht" i dag dette stadiet av hans kurs.

Se arbeidet
53Genfersjøen og Mont Blanc strekker seg ved daggry, maleri av Ferdinand Hodler

Ferdinand Hodler

Genfersjøen og Mont-Blanc-området ved daggry

Dato
1918
Samling
staechelin samling
Teknikk eller format
23,7×33,5 cm

"Lake Geneva and Mont-Blanc range at dawn", datert 1918, gjentar "Lake Geneva and Mont-Blanc range at dawn" som et konstruert landskap Hodler forenkler de lyse og mørke massene, og etablerer deretter en veldig ro bygget i "Lake Geneva and Mont-Blanc range at dawn"; atmosfæren av "at dawn" gir sin varighet til "Lake Geneva and Mont-Blanc range at dawn". Ved Staechelin-samlingen, "Lake Geneva and Mont-Blanc range at dawn". the Dawn dokumenterer i dag denne fasen av reisen.

Se arbeidet
54Genfersee von Caux aus, maleri av Ferdinand Hodler

Ferdinand Hodler

Genfersee von Caux aus

Dato
1917
Samling
solothurn kunstmuseum
Teknikk eller format
65×81 cm

"Genfersee von Caux aus", datert 1917, tar opp "Genfersee von Caux aus" som et konstruert landskap. Hodler forankrer konturene og intervallene, og installerer deretter en frontal tilstedeværelse i "Genfersee von Caux aus"; atmosfæren til " Caux aus" gir sin varighet til "Genfersee von Caux aus". På Solothurn kunstmuseum dokumenterer "Genfersee von Caux aus" i dag denne fasen av reisen.

Se arbeidet
55Landschaft bei Caux mit aufsteigenden Wolken, maleri av Ferdinand Hodler

Ferdinand Hodler

Landschaft bei Caux mit aufsteigenden Wolken

Dato
1917
Samling
Kunsthaus Zürich
Teknikk eller format
65,5×81 cm

"Landschaft bei Caux mit aufsteigenden Wolken", datert 1917, tar opp "Landschaft bei Caux mit aufsteigenden Wolken" som et konstruert landskap Hodler bringer dybde og overflate i dialog, for så å etablere en nærmest musikalsk rytme i "Landschaft bei Caux mit aufsteigenden Wolken"; atmosfæren til "aufsteigenden Wolken" gir sin varighet til "Landschaft bei Caux mit aufsteigenden Wolken". På Kunsthaus Zürich, "Landschaft bei Caux mit aufsteigenden Wolken" i dag dokumenterer dette stadiet av reisen hans.

Se arbeidet
56Aufsteigender Nebel über den Savoyer Alpen, maleri av Ferdinand Hodler

Ferdinand Hodler

Aufsteigender Nebel über den Savoyer Alpen

Dato
1917
Samling
Privat samling
Teknikk eller format
68,5×88 cm

"Aufsteigender Nebel über den Savoyer Alpen", datert 1917, gjentar "Aufsteigender Nebel über den Savoyer Alpen" som et konstruert landskap. Hodler strammer vertikalene og horisonten, og installerer deretter en uuthevet tyngdekraft i " Aufsteigender Nebel über den Savoyer Alpen; atmosfæren til "Savoyer Alpen" gir sin varighet til "Aufsteigender Nebel über den Savoyer Alpen". "Aufsteigender Nebel über den Savoyer Alpen" forblir et tydelig stadium i reisen.

Se arbeidet
57Der kahle Baum, maleri av Ferdinand Hodler

Ferdinand Hodler

Der kahle baum

Dato
1917
Samling
Privat samling
Teknikk eller format
96×80 cm

"Der kahle Baum", datert 1917, tar opp "Der kahle Baum" som et konstruert landskap. Hodler-scenen poserer og ser ut, og installerer deretter en uventet monumentalitet i "Der kahle Baum"; atmosfæren til "kahle Baum" gir sin varighet til "Der kahle Baum." "Der kahle Baum" er fortsatt et tydelig stadium av reisen hans.

Se arbeidet
58Die Aare bei Solothurn, maleri av Ferdinand Hodler

Ferdinand Hodler

Die Aare bei Solothurn

Dato
1915
Samling
Kunstsammlung Thomas Schmidheiny
Teknikk eller format
65,5×81 cm

"Die Aare bei Solothurn", datert 1915, tar opp "Die Aare bei Solothurn" som et konstruert landskap. Hodler balanserer gester og stillheter, og installerer deretter en stille fortelling i "Die Aare bei Solothurn"; atmosfæren til "bei Solothurn" gir sin varighet til "Die Aare bei Solothurn". Ved Kunstsammlung Thomas Schmidheiny dokumenterer "Die Aare bei Solothurn" i dag denne fasen av reisen.

Se arbeidet
59Die Gantrischkette, maleri av Ferdinand Hodler

Ferdinand Hodler

Die Gantrischkette

Dato
1898
Samling
Kunstsammlung Thomas Schmidheiny
Teknikk eller format
38×47 cm

"Die Gantrischkette", datert 1898, tar opp "Die Gantrischkette" som et konstruert landskap. Hodler punkterer fargen og tegningen, og installerer deretter en levende symmetri i "Die Gantrischkette"; atmosfæren til "Die Gantrischkette" gi sin varighet til "Die Gantrischkette". Ved Kunstsammlung Thomas Schmidheiny dokumenterer "Die Gantrischkette" i dag denne fasen av reisen.

Se arbeidet
60Der Salève im Herbst, maleri av Ferdinand Hodler

Ferdinand Hodler

Der Salève im Herbst

Dato
1891
Samling
Kunstmuseum Luzern
Teknikk eller format
88,4×68 cm

"Der Salève im Herbst", datert 1891, tar opp "Der Salève im Herbst" som et konstruert landskap. Hodler isolerer planene og deres ekko, og etablerer deretter en frivillig klarhet i "Der Salève im Herbst"; atmosfæren til "im Herbst" gi sin varighet til "Der Salève im Herbst". På Kunstmuseum i Luzern dokumenterer "Der Salève im Herbst" i dag denne fasen av reisen.

Se arbeidet
61Die goldene Aue, maleri av Ferdinand Hodler

Ferdinand Hodler

Die goldene Aue

Dato
1890
Samling
Oskar Reinhart Museum "Am Stadtgarten"
Teknikk eller format
70,5×52 cm

"Die goldene Aue", datert 1890, utvikler sitt motiv uten overflødig fortelling. I "Die goldene Aue" distribuerer Hodler det nære og det fjerne, og installerer deretter en behersket følelse i "Die goldene Aue"; dens utvikling holder preg av " Die goldene Aue. På Oskar Reinhart-museet "Am Stadtgarten" dokumenterer "Die goldene Aue" i dag dette stadiet av reisen.

Se arbeidet
62Die Strasse nach Evordes, maleri av Ferdinand Hodler

Ferdinand Hodler

Die Strasse nach Evordes

Dato
1890
Samling
Oskar Reinhart Museum "Am Stadtgarten"
Teknikk eller format
62,5×44,5 cm

"Die Strasse nach Evordes", datert 1890, utvikler sitt motiv uten overflødig fortelling. I "Die Strasse nach Evordes" kontrasterer Hodler lys og materie, og installerer deretter en arkitektur av blikket i "Die Strasse nach Evordes"; henne evolusjonen holder merket til "Die Strasse nach Evordes".På Oskar Reinhart-museet "Am Stadtgarten" dokumenterer "Die Strasse nach Evordes" i dag dette stadiet av sin reise.

Se arbeidet
63Blühender Kirschbaum, maleri av Ferdinand Hodler

Ferdinand Hodler

Blühender Kirschbaum

Dato
1905
Samling
Privat samling
Teknikk eller format
60×48 cm

"Blühender Kirschbaum", datert 1905, tar opp "Blühender Kirschbaum" som et konstruert landskap. Hodler matcher figurene og dekoren, og etablerer deretter en balanse uten stivhet i "Blühender Kirschbaum"; atmosfæren til "Blühender Kirschbaum" gir sin varighet til "Blühender Kirschbaum". "Blühender Kirschbaum" er fortsatt et tydelig stadium i reisen hans.

Se arbeidet
64Baum am Brienzersee vom Bødeli aus, maleri av Ferdinand Hodler

Ferdinand Hodler

Baum am Brienzersee vom Bødeli aus

Dato
1906
Samling
Kunsthaus Zürich
Teknikk eller format
85×105 cm

"Baum am Brienzersee vom Bødeli aus", datert 1906, gjentar "Baum am Brienzersee vom Bødeli aus" som et konstruert landskap Hodler forenkler bevegelse og venting, og installerer deretter en umiddelbart lesbar kraft i "Baum am Brienzersee vom Bødeli aus"; atmosfæren til "Bödeli aus" gir sin varighet til "Baum am Brienzersee vom Bødeli aus". På Kunsthaus Zürich dokumenterer "Baum am Brienzersee vom Bødeli aus" i dag dette stadiet av reisen.

Se arbeidet
65Landschaftlicher Formenrhythmus, maleri av Ferdinand Hodler

Ferdinand Hodler

Landschaftlicher Formenrhythmus

Dato
1908
Samling
Privat samling
Teknikk eller format
44,5×71 cm

"Landschaftlicher Formenrhythmus", datert 1908, tar opp "Landschaftlicher Formenrhythmus" som et konstruert landskap. Hodler forankrer mønsteret og dets repetisjon, og installerer deretter rikelig pust i "Landschaftlicher Formenrhythmus"; atmosfæren til "Landschaftlicher Formenrhythmus" gir sin varighet til "Landschaftlicher Formenrhythmus". "Landschaftlicher Formenrhythmus" er fortsatt et distinkt stadium i reisen.

Se arbeidet
66Schynige Platte, maleri av Ferdinand Hodler

Ferdinand Hodler

Schynige Platte

Dato
1909
Samling
Privat samling
Teknikk eller format
68×98 cm

"Schynige Platte", datert 1909, utvikler sitt motiv uten overflødig fortelling. I "Schynige Platte" bringer Hodler de lyse og mørke massene i dialog, og etablerer deretter en overraskende intimitet i "Schynige Platte"; dens utvikling beholder merket til "Schynige Platte". "Schynige Platte" er fortsatt et tydelig stadium i reisen hans.

Se arbeidet
67Der Montanasee, maleri av Ferdinand Hodler

Ferdinand Hodler

Der Montanasee

Dato
1915
Samling
Privat samling
Teknikk eller format
66×80 cm

"Der Montanasee", datert 1915, tar opp "Der Montanasee" som et konstruert landskap. Hodler strammer konturene og intervallene, og installerer deretter en diskret beregnet lidelse i "Der Montanasee"; atmosfæren til "Der Montanasee" gir sin varighet til "Der Montanasee". "Der Montanasee" er fortsatt et tydelig stadium av reisen.

Se arbeidet
68Selvportrett, maleri av Ferdinand Hodler

Ferdinand Hodler

Selvportrett

Dato
rundt 1870-1918
Samling
Privat samling
Teknikk eller format
Olje på lerret

"Selvportrett", datert en uspesifisert dato for "Selvportrett", fikser tilstedeværelsen av modellen utpekt av "Selvportrett". Hodler iscenesetter dybde og overflate, og installerer deretter en veldig forseggjort enkelhet i "Selvportrett"; DEN face slipper unna konvensjonene til "Selvportrett". "Selvportrett" er fortsatt et tydelig stadium av reisen hans.

Se arbeidet
69Selbstbildnis mit grünnem Kittel, maleri av Ferdinand Hodler

Ferdinand Hodler

Selbstbildnis mit grunem Kittel

Dato
1917
Samling
Kunstsammlung Thomas Schmidheiny
Teknikk eller format
84,5×60,5 cm

"Selbstbildnis mit grünnem Kittel", datert 1917, fikser tilstedeværelsen av modellen utpekt av "Selbstbildnis mit grünnem Kittel". Hodler balanserer vertikalene og horisonten, og installerer deretter en spenning inneholdt i "Selbstbildnis mit grünnem Kittel". Kittel; ansiktet unnslipper konvensjonene til "Selbstbildnis mit grünnem Kittel". Ved Kunstsammlung Thomas Schmidheiny dokumenterer "Selbstbildnis mit grünnem Kittel" i dag denne fasen av reisen.

Se arbeidet
70Selbstbildnis mit Stehkragen, maleri av Ferdinand Hodler

Ferdinand Hodler

Selbstbildnis mit Stehkragen

Dato
1879
Samling
Oskar Reinhart Museum "Am Stadtgarten"
Teknikk eller format
102×72 cm

"Selbstbildnis mit Stehkragen", datert 1879, fikser tilstedeværelsen av modellen utpekt av "Selbstbildnis mit Stehkragen". Hodler kadenserer posituren og utseendet, og etablerer deretter en veldig konstruert ro i "Selbstbildnis mit Stehkragen"; DEN face slipper unna konvensjonene til "Selbstbildnis mit Stehkragen". På Oskar Reinhart-museet "Am Stadtgarten" dokumenterer "Selbstbildnis mit Stehkragen" i dag denne fasen av reisen.

Se arbeidet
71Bildnis Georges Navazza, maleri av Ferdinand Hodler

Ferdinand Hodler

Bildnis george navazza

Dato
1916
Samling
Kunstsammlung Thomas Schmidheiny
Teknikk eller format
61,5×53,5 cm

"Bildnis Georges Navazza", datert 1916, fikser tilstedeværelsen av modellen utpekt av "Bildnis Georges Navazza". Hodler isolerer gester og stillheter, og installerer deretter en frontal tilstedeværelse i "Bildnis Georges Navazza"; ansiktet slipper unna når det passer "Bildnis Georges Navazza". Ved Kunstsammlung Thomas Schmidheiny dokumenterer "Bildnis Georges Navazza" i dag denne fasen av reisen hans.

Se arbeidet
72Portrett av James Vibert, maleri av Ferdinand Hodler

Ferdinand Hodler

Portrett av James Vibert

Dato
1907
Samling
Art Institute of Chicago
Teknikk eller format
Olje på lerret

"Portrait of James Vibert", datert 1907, fikser tilstedeværelsen av modellen utpekt av "Portrait of James Vibert". Hodler distribuerer farger og tegning, og installerer deretter en nesten musikalsk rytme i "Portrait of James Vibert"; ansiktet unnslipper konvensjonene til "Portrait of James Vibert". Ved Art Institute of Chicago dokumenterer "Portrait of James Vibert" i dag dette stadiet av reisen hans.

Se arbeidet
73Bildnis Gertrud Muller, maleri av Ferdinand Hodler

Ferdinand Hodler

Bildnis Gertrud Muller

Dato
1912
Samling
Kunstsammlung Thomas Schmidheiny
Teknikk eller format
46×38 cm

"Bildnis Gertrud Muller", datert 1912, fikser tilstedeværelsen av modellen utpekt av "Bildnis Gertrud Muller". Hodler kontrasterer planene og ekkoene deres, og installerer deretter en uuthevet tyngdekraft i "Bildnis Gertrud Muller"; ansiktet slipper unna når det passer "Bildnis Gertrud Muller". Ved Kunstsammlung Thomas Schmidheiny dokumenterer "Bildnis Gertrud Muller" i dag dette stadiet av reisen hans.

Se arbeidet
74Bildnis Willy Russ, maleri av Ferdinand Hodler

Ferdinand Hodler

Bildnis Willy Russ

Dato
1911
Samling
Neuchâtel museum for kunst og historie
Teknikk eller format
112×84 cm

"Bildnis Willy Russ", datert 1911, fikser tilstedeværelsen av modellen utpekt av "Bildnis Willy Russ". Hodler gir det nære og det fjerne, og installerer deretter en uventet monumentalitet i "Bildnis Willy Russ"; ansiktet slipper unna konvensjoner av "Bildnis Willy Russ".På Museum of Art and History i Neuchâtel dokumenterer "Bildnis Willy Russ" i dag dette stadiet av sin reise.

Se arbeidet
75Bildnis Mathias Morhardt, maleri av Ferdinand Hodler

Ferdinand Hodler

Bildnis Mathias Morhardt

Dato
1911
Samling
Kunstsammlung Thomas Schmidheiny
Teknikk eller format
90×69,5 cm

"Bildnis Mathias Morhardt", datert 1911, fikser tilstedeværelsen av modellen utpekt av "Bildnis Mathias Morhardt". Hodler forenkler lys og materie, og installerer deretter en stille fortelling i "Bildnis Mathias Morhardt"; ansiktet unnslipper konvensjonene til "Bildnis Mathias Morhardt" På Kunstsammlung Thomas Schmidheiny dokumenterer "Bildnis Mathias Morhardt" i dag dette stadiet av reisen hans.

Se arbeidet
76Portrett av danseren Giulia Leonardi, maleri av Ferdinand Hodler

Ferdinand Hodler

Portrett av danseren Giulia Leonardi

Dato
1910
Samling
wallraf-richartz Museum
Teknikk eller format
34,5×40 cm

"Portrett av danseren Giulia Leonardi", datert 1910, fikser tilstedeværelsen av modellen utpekt av "Portrett av danseren Giulia Leonardi". Hodler forankrer figurene og dekoren, og installerer deretter en levende symmetri i "Portrett av danser Giulia Leonardi; ansiktet unnslipper konvensjonene til "Portrett av danseren Giulia Leonardi". På Wallraf-Richartz-museet dokumenterer "Portrett av danseren Giulia Leonardi" i dag denne fasen av reisen hennes.

Se arbeidet
77Porträt der Berthe Jacques, maleri av Ferdinand Hodler

Ferdinand Hodler

Porträt der Berthe Jacques

Dato
1894
Samling
Privat samling
Teknikk eller format
35×28 cm

"Porträt der Berthe Jacques", datert 1894, etablerer tilstedeværelsen av modellen utpekt av "Porträt der Berthe Jacques". Hodler bringer bevegelse og forventning i dialog, og etablerer deretter frivillig klarhet i "Porträt der Berthe Jacques"; ansiktet unnslipper konvensjonene til "Porträt der Berthe Jacques". "Porträt der Berthe Jacques" er fortsatt et tydelig stadium av reisen hans.

Se arbeidet
78Madame de R., maleri av Ferdinand Hodler

Ferdinand Hodler

Madame de R.

Dato
1893
Samling
Dresden State Art Collections
Teknikk eller format
35×27 cm

"Madame de R.", datert 1893, fikser tilstedeværelsen av modellen utpekt av "Madame de R.". Hodler strammer motivet og dets repetisjon, og installerer deretter en behersket følelse i "Madame de R."; ansiktet slipper unna bekvemmeligheten til "Madame de R.". ". Ved Dresden State Art Collections, "Madame de R." dokumenterer i dag dette stadiet av reisen hennes.

Se arbeidet
79Portrett av Hélène Weigle, maleri av Ferdinand Hodler

Ferdinand Hodler

Portrett av Hélène Weigle

Dato
1888
Samling
stadel Museum
Teknikk eller format
88,5×69,5 cm

"Portrett av Hélène Weigle", datert 1888, fikser tilstedeværelsen av modellen utpekt av "Portrett av Hélène Weigle". Hodler iscenesetter de lyse og mørke massene, og installerer deretter en arkitektur av blikket i "Portrett av Hélène Weigle"; DEN face slipper unna konvensjonene til "Portrett av Hélène Weigle". På Städel-museet dokumenterer "Portrett av Hélène Weigle" i dag dette stadiet av reisen hennes.

Se arbeidet
80Bildnis Louise-Delphine Duchosal, maleri av Ferdinand Hodler

Ferdinand Hodler

Bildnis Louise-Delphine Duchosal

Dato
1885
Samling
Kunsthaus Zürich
Teknikk eller format
55×46 cm

"Bildnis Louise-Delphine Duchosal", datert 1885, fikser tilstedeværelsen av modellen utpekt av "Bildnis Louise-Delphine Duchosal". Hodler balanserer konturer og intervaller, og installerer deretter en stivhetsfri balanse i "Bildnis Louise-Delphine Duchosal"; ansiktet unnslipper konvensjonene til "Bildnis Louise-Delphine Duchosal". På Kunsthaus Zürich dokumenterer "Bildnis Louise-Delphine Duchosal" i dag denne fasen av reisen hennes.

Se arbeidet
81Leseren, maleri av Ferdinand Hodler

Ferdinand Hodler

Leseren

Dato
1885
Samling
thyssen-bornemisza-museet
Teknikk eller format
31×38 cm

"The Reader", produsert i 1885, observerer gesten til "The Reader" uten skuespill. For "The Reader" kadenserer Hodler dybden og overflaten, og installerer deretter en umiddelbart lesbar kraft i "The Reader"; innsatsen holder vekten spesifikt for "Leseren". På Thyssen-Bornemisza-museet dokumenterer "Leseren" i dag denne fasen av reisen.

Se arbeidet
82Der Schuhmacher, maleri av Ferdinand Hodler

Ferdinand Hodler

Der Schuhmacher

Dato
1887
Samling
Kunsthaus Zürich
Teknikk eller format
46×38 cm

"Der Schuhmacher", produsert i 1887, observerer gesten til "Der Schuhmacher" uten opptog. For "Der Schuhmacher" isolerer Hodler vertikalene og horisonten, og installerer deretter rikelig med pust i "Der Schuhmacher"; innsatsen holder vekten spesifikk for "Der Schuhmacher". På Kunsthaus Zürich dokumenterer "Der Schuhmacher" i dag denne fasen av reisen hans.

Se arbeidet
83Der Schuster am Fenster, maleri av Ferdinand Hodler

Ferdinand Hodler

Der Schuster am Fenster

Dato
1882
Samling
Privat samling
Teknikk eller format
25,2×21 cm

"Der Schuster am Fenster", produsert i 1882, observerer gesten til "Der Schuster am Fenster" uten opptog. For "Der Schuster am Fenster" distribuerer Hodler positur og blikk, og etablerer deretter en overraskende intimitet i "Der Schuster" am Fenster; innsatsen holder vekten spesifikk for "Der Schuster am Fenster". "Der Schuster am Fenster" er fortsatt et tydelig stadium i reisen hans.

Se arbeidet
84Der Netzflicker, maleri av Ferdinand Hodler

Ferdinand Hodler

Der Netzflicker

Dato
1883
Samling
Kunstsammlung Thomas Schmidheiny
Teknikk eller format
24×18 cm

"Der Netzflicker", produsert i 1883, observerer gesten til "Der Netzflicker" uten skuespill. For "Der Netzflicker" kontrasterer Hodler gester og stillheter, og installerer deretter en diskret beregnet lidelse i "Der Netzflicker"; innsatsen holder vekten spesifikk for "Der Netzflicker". På Kunstsammlung Thomas Schmidheiny dokumenterer "Der Netzflicker" i dag denne fasen av reisen.

Se arbeidet
85Næherin, maleri av Ferdinand Hodler

Ferdinand Hodler

Næherin

Dato
1885
Samling
Kunstsammlung Thomas Schmidheiny
Teknikk eller format
26,7×21,6 cm

"Næherin", produsert i 1885, observerer gesten til "Næherin" uten skuespill. For "Næherin" gir Hodler farge og tegning, og etablerer deretter en meget bearbeidet enkelhet i "Næherin"; innsatsen holder vekten spesifikk for " Næherin".På Kunstsammlung Thomas Schmidheiny dokumenterer "Næherin" i dag dette stadiet av sin reise.

Se arbeidet
86Das Gebet in der Kathedrale Saint-Pierre i Genf, maleri av Ferdinand Hodler

Ferdinand Hodler

Das Gebet in der Kathedrale Saint-Pierre i Genf

Dato
1882
Samling
bygning av Winterthur Museum of Fine Arts
Teknikk eller format
37×26 cm

"Das Gebet in der Kathedrale Saint-Pierre in Genf", datert 1882, utvikler motivet sitt uten overflødig fortelling. I "Das Gebet in der Kathedrale Saint-Pierre in Genf" forenkler Hodler skuddene og ekkoene deres, og etablerer deretter spenning inneholdt i "Das Gebet in der Kathedrale Saint-Pierre in Genf"; dens utvikling beholder merket til "Das Gebet in der Kathedrale Saint-Pierre in Genf". Ved Winterthur Museum of Fine Arts-bygningen, "Das Gebet in der Kathedrale Saint-Pierre i Genf" dokumenterer i dag denne fasen av reisen.

Se arbeidet
87The Drinkers, maleri av Ferdinand Hodler

Ferdinand Hodler

Drikkerne

Dato
1886
Samling
Geneva Museum of Art and History
Teknikk eller format
170,5×141,5 cm

"Les Buveurs", produsert i 1886, observerer gesten til "Les Buveurs" uten opptog. For "Les Buveurs" forankrer Hodler det nære og det fjerne, og etablerer deretter en veldig konstruert ro i "Les Buveurs"; innsatsen holder vekten spesifikk for "Drikkerne". På Geneva Museum of Art and History dokumenterer "Les Buveurs" i dag denne fasen av reisen.

Se arbeidet
88Uten arbeid, maleri av Ferdinand Hodler

Ferdinand Hodler

Uten arbeid

Dato
rundt 1870-1918
Samling
Privat samling
Teknikk eller format
61×47 cm

"Uten arbeid", produsert på en uspesifisert dato for "Uten arbeid", observerer gesten til "Uten arbeid" uten show. For "Uten arbeid" bringer Hodler lys og materie i dialog, og installerer deretter en frontal tilstedeværelse i " Uten arbeid; innsats holder vekten spesifikk for "Uten arbeid". "Uten arbeid" forblir et tydelig stadium i reisen hans.

Se arbeidet
89Uhrmacherwerkstætte i Madrid, maleri av Ferdinand Hodler

Ferdinand Hodler

Uhrmacherwerkstätte i Madrid

Dato
1879
Samling
gottfried Keller Federal Foundation
Teknikk eller format
82×93 cm

"Uhrmacherwerkstätte in Madrid", produsert i 1879, observerer gesten til "Uhrmacherwerkstätte in Madrid" uten opptog. For "Uhrmacherwerkstätte in Madrid" strammer Hodler figurene og dekoren, og setter deretter en nesten rytme musikal i "Uhrmacherwerkstätte in Madrid"; innsatsen holder vekten spesifikk for "Uhrmacherwerkstätte in Madrid". Ved Gottfried Keller Federal Foundation dokumenterer "Uhrmacherwerkstätte in Madrid" i dag denne fasen av reisen.

Se arbeidet
90Fiskeren, maleri av Ferdinand Hodler

Ferdinand Hodler

Fiskeren

Dato
1879
Samling
Kunstsammlung Thomas Schmidheiny
Teknikk eller format
27,1×37,7 cm

"The Fisherman", produsert i 1879, observerer gesten til "The Fisherman" uten skuespill. For "The Fisherman" iscenesetter Hodler bevegelse og venting, og installerer deretter en uuthevet tyngdekraft i "The Fisherman"; innsatsen holder vekten spesifikk for " Fiskeren.På Kunstsammlung Thomas Schmidheiny dokumenterer "Fiskeren" i dag dette stadiet av sin reise.

Se arbeidet
91Der Pfarrer, maleri av Ferdinand Hodler

Ferdinand Hodler

Der Pfarrer

Dato
1879
Samling
Privat samling
Teknikk eller format
78,5×60,5 cm

"Der Pfarrer", produsert i 1879, observerer gesten til "Der Pfarrer" uten skuespill. For "Der Pfarrer" balanserer Hodler motivet og dets repetisjon, og installerer deretter en uventet monumentalitet i "Der Pfarrer"; innsatsen holder vekten spesifikk for "Der Pfarrer". "Der Pfarrer" er fortsatt et tydelig stadium i reisen hans.

Se arbeidet
92Bei der Jonction, maleri av Ferdinand Hodler

Ferdinand Hodler

Bei der Junction

Dato
1880
Samling
All Saints Museum
Teknikk eller format
25,5×36,5 cm

"Bei der Jonction", datert 1880, utvikler sitt motiv uten overflødig fortelling. I "Bei der Jonction" kadenserer Hodler de lyse og mørke massene, og installerer deretter en stille fortelling i "Bei der Jonction"; dens utvikling holder preg fra "Bei der Jonction". På Musée de Toussaint dokumenterer "Bei der Jonction" i dag denne fasen av reisen.

Se arbeidet
93Landschaft an der Jonction bei Genf, maleri av Ferdinand Hodler

Ferdinand Hodler

Landschaft an der Jonction bei Genf

Dato
1878
Samling
von-der-heydt Museum
Teknikk eller format
50×70,5 cm

"Landschaft an der Jonction bei Genf", datert 1878, gjentar "Landschaft an der Jonction bei Genf" som et konstruert landskap. Hodler isolerer konturer og intervaller, og installerer deretter en levende symmetri i "Landschaft an der Junction bei Genf; atmosfæren til "bei Genf" gir sin varighet til "Landschaft an der Jonction bei Genf". På Von-der-Heydt-museet dokumenterer "Landschaft an der Jonction bei Genf" i dag denne fasen av reisen.

Se arbeidet
94Der Aarekanal bei Thun, maleri av Ferdinand Hodler

Ferdinand Hodler

Der Aarekanal bei Thun

Dato
1879
Samling
Privat samling
Teknikk eller format
57×72 cm

"Der Aarekanal bei Thun", datert 1879, tar opp "Der Aarekanal bei Thun" som et konstruert landskap. Hodler bruker dybde og overflate, og installerer deretter en frivillig klarhet i "Der Aarekanal bei Thun"; atmosfæren til "bei Thun" gir sin varighet til "Der Aarekanal bei Thun". "Der Aarekanal bei Thun" er fortsatt et distinkt stadium av reisen.

Se arbeidet
95Die Muhle von Sousterre bei Genf, maleri av Ferdinand Hodler

Ferdinand Hodler

Die Muhle von Sousterre bei Genf

Dato
1878
Samling
Privat samling
Teknikk eller format
40×54 cm

"Die Muhle von Sousterre bei Genf", produsert i 1878, observerer gesten til "Die Muhle von Sousterre bei Genf" uten skuespill. For "Die Muhle von Sousterre bei Genf" kontrasterer Hodler vertikalene og horisonten, og etablerer deretter en følelse beholdt i "Die Muhle von Sousterre bei Genf"; innsatsen holder vekten spesifikk for "Die Muhle von Sousterre bei Genf". "Die Muhle von Sousterre bei Genf" er fortsatt et distinkt stadium av reisen hans.

Se arbeidet
96Weiden an der Jonction bei Genf., maleri av Ferdinand Hodler

Ferdinand Hodler

Weiden an der Jonction bei Genf.

Dato
1878
Samling
Kunstsammlung Thomas Schmidheiny
Teknikk eller format
46×55,5 cm

"Weiden an der Jonction bei Genf.", datert 1878, utvikler sitt motiv uten overflødig fortelling. I "Weiden an der Jonction bei Genf." gir Hodler positur og blikk, og installerer deretter en blikkarkitektur i "Weiden an der Junction bei Genf.; dens utvikling beholder merket "Weiden an der Jonction bei Genf.". Ved Kunstsammlung Thomas Schmidheiny dokumenterer "Weiden an der Jonction bei Genf." i dag dette stadiet av reisen.

Se arbeidet
97Am Ufer fra Manzanares, maleri av Ferdinand Hodler

Ferdinand Hodler

Am Ufer fra Manzanares

Dato
rundt 1870-1918
Samling
Geneva Museum of Art and History
Teknikk eller format
44×65 cm

"Am Ufer des Manzanares", datert en uspesifisert dato for "Am Ufer des Manzanares", utvikler motivet sitt uten overflødig fortelling. I "Am Ufer des Manzanares" forenkler Hodler gester og stillheter, og etablerer deretter balanse uten stivhet i "Am Ufer des Manzanares"; dens utvikling beholder merket "Am Ufer des Manzanares". På Geneva Museum of Art and History dokumenterer "Am Ufer des Manzanares" i dag denne fasen av reisen.

Se arbeidet
98Chalet i Hilterfingen, maleri av Ferdinand Hodler

Ferdinand Hodler

Hytte i Hilterfingen

Dato
1871
Samling
Geneva Museum of Art and History
Teknikk eller format
37×50 cm

"Chalet in Hilterfingen", datert 1871, utvikler sitt motiv uten overflødig fortelling. I "Chalet in Hilterfingen" forankrer Hodler fargen og designet, og installerer deretter en umiddelbart lesbar kraft i "Chalet in Hilterfingen"; henne evolusjon beholder merket "Chalet in Hilterfingen". På Geneva Museum of Art and History dokumenterer "Chalet in Hilterfingen" i dag denne fasen av reisen.

Se arbeidet
99Grammont, maleri av Ferdinand Hodler

Ferdinand Hodler

Grammont

Dato
rundt 1870-1918
Samling
Privat samling
Teknikk eller format
Olje på lerret

"Grammont", datert til en uspesifisert dato for "Grammont", tar opp "Grammont" som et konstruert landskap. Hodler bringer bildene og ekkoene deres i dialog, og installerer deretter rikelig med pust inn i "Grammont"; atmosfæren til " Grammont" gir sin varighet til "Grammont". "Grammont" er fortsatt et tydelig stadium av reisen.

Se arbeidet
100Genfersjøen sett fra Chexbres, maleri av Ferdinand Hodler

Ferdinand Hodler

Genfersjøen sett fra Chexbres

Dato
1898
Samling
Privat samling
Teknikk eller format
100,5×130 cm

"Genfersjøen sett fra Chexbres", datert 1898, tar opp "Genfersjøen sett fra Chexbres" som et konstruert landskap Hodler strammer det nære og det fjerne, for så å etablere en overraskende intimitet i "Genfersjøen sett fra Chexbres"; atmosfæren av "de Chexbres" gir sin varighet til "Lac Léman vu de Chexbres". "Lac Léman vu de Chexbres" er fortsatt et distinkt stadium av reisen.

Se arbeidet

En verden satt i orden igjen, men aldri avkjølt

I Hodler kan en fjellkjede bli en frise og en vanlig gest kan ta på seg omfanget av et monument. Denne disiplinen sletter imidlertid ikke følelser eller ulykker: den konstruerer ganske enkelt en scene for dem solid nok til å vare.

0 commentaire

Laisser un commentaire

Veuillez noter que les commentaires doivent être approuvés avant leur publication.