Topp 100 - De 100 mest kjente veggmaleriene
De 100 mest kjente veggmaleriene
Fra Nebamun, Knossos og Pompeii til Giotto, Michelangelo, Rafael, Goya, Rivera og Orozco: hundre verk hvor maleriet blir et sted
Denne rangeringen samler hundre veggmalerier av 54 kunstnere og verksteder, fra bronsealderen til midten av 1900-tallet.
Hundre arbeider for å fortelle historien om den malte veggen
Når maling blir et sted
Et veggmaleri er et bilde designet for en vegg, hvelv, kuppel eller tak og designet med arkitekturen som mottar det.Størrelsen er ikke nok til å definere det: et veldig stort staffelimaleri forblir et maleri, mens en mer beskjeden scene kan være et veggmaleri hvis formatet, innrammingen og teknikken møter et bestemt sted.
Et veggmaleri opptar ikke bare en overflate: det regulerer hvordan du går inn, ser opp, beveger deg rundt og deler et bilde.Bytt til bilder
Klassifisering i bilder
Fra Michelangelo og Leonardo til Pompeii, Rivera, Lorenzetti og Delacroix: veggbilder hvis berømmelse går utover bygningen deres.
#1
Skapelsen av Adam
Michelangelos "The Creation of Adam", datert 1508 -1512. det første spørsmålet er romlig: hvor står betrakteren, hvor høyt er bildet, og hvilke åpninger i arkitekturen som avbryter eller utvider komposisjonen? Verket er bevart eller installert i Det sixtinske kapell, Vatikanet; dette stedet teller like mye som sin ikonografi, fordi et veggmaleri regulerer det sirkulasjon, avstand og lys av stedet.
Se produkt →
#2
Nattverden
"Nattverden" av Leonardo da Vinci, datert 1495 -1498. Teknikken må skilles fra sjangeren: en freskomaleri er malt på friskt belegg, men et veggmaleri kan også utføres tørt, i olje, tempera, enkaustisk eller på montert lerret Verket er bevart eller installert i Santa Maria delle Grazie, Milano; dette stedet teller like mye som sin ikonografi, fordi et maleri veggmaleri regulerer sirkulasjonen, avstanden og lyset på stedet.
Se produkt →
#3
Athen-skolen
Rafaels "The School of Athens", datert 1509 -1511. den fotografiske innrammingen her isolerer et verk designet for et sted; vi må derfor forestille oss hva som fortsetter utenfor kameraet, naboveggene, hvelvet, bakken og blikkets bevegelse. Verket er bevart eller installert i Rafaels rom, Vatikanet; dette stedet teller like mye som ikonografien, fordi et veggmaleri regulerer sirkulasjonen, avstanden og lyset til stedet.
Se produkt →
#4
Den siste dommen
"Den siste dommen" av Michelangelo, datert 1536 -1541. de monumentale figurene er ikke bare forstørret: gester, kontraster og kraftlinjer er beregnet til å forbli lesbare fra en reell avstand Verket er bevart eller installert i Det sixtinske kapell, Vatikanet; dette stedet teller like mye som dets ikonografi, fordi et veggmaleri regulerer sirkulasjon, avstand og lys av stedet.
Se produkt →
#5
Mysterienes villa: Dionysisk frise
"The Villa of the Mysteries: Dionysian frieze" av Anonym Roman Artist, datert rundt 60 -40 f.Kr. JC.. Sprekker, hull, overføringer og restaureringer tilhører innredningens synlige historie; de vitner om bildets avhengighet av bygningen og dets materielle overlevelse. Verket er bevart eller installert i Villa of the Mysteries, Pompeii; dette stedet teller like mye som ikonografien fordi et veggmaleri regulerer sirkulasjonen, avstanden og lyset på stedet.
Se produkt →
#6
Mennesket, kontrolleren av universet
"Man, Controller of the Universe" av Diego Rivera, datert 1934. første spørsmål er romlig: hvor betrakteren står, hvor høyt bildet er, og hvilke åpninger i arkitekturen som avbryter eller utvider komposisjonen? verket er bevart eller installert i Palacio de Bellas Artes, Mexico; dette stedet teller like mye som sin ikonografi, fordi et veggmaleri regulerer trafikk, avstand og lys av stedet.
Se produkt →
#7
Effektene av god regjering i byen
"The Effects of Good Government in the City" av Ambrogio Lorenzetti, datert 1338 -1339 Teknikken må skilles fra sjangeren: en freskomaleri er malt på friskt belegg, men et veggmaleri kan også utføres tørt, i olje, tempera, enkaustisk eller på montert lerret Verket er bevart eller installert i Palazzo Pubblico, Siena; denne plasseringen teller like mye som dens ikonografi, fordi et veggmaleri regulerer sirkulasjonen, avstanden og lyset til stedet.
Se produkt →
#8
Utbetaling av hyllest
Masaccios "The Payment of Tribute", datert rundt 1425. Den fotografiske innrammingen her isolerer et verk designet for et sted; vi må derfor forestille oss hva som fortsetter utenfor kameraet, naboveggene, hvelvet, bakken og blikkets bevegelse. Verket er bevart eller installert ved Brancacci Chapel, Firenze; dette stedet teller like mye som ikonografien, fordi et veggmaleri regulerer det sirkulasjon, avstand og lys av stedet.
Se produkt →
#9
Klagesangen over den døde Kristus
Giottos "Klagesangen over den døde Kristus", datert rundt 1303 -1305. De monumentale figurene er ikke bare forstørret: gester, kontraster og kraftlinjer er beregnet til å forbli lesbare fra en reell avstand. Verket er bevart eller installert ved Scrovegni Chapel, Padua; dette stedet teller like mye som ikonografien, fordi et veggmaleri regulerer sirkulasjonen, den avstand og lys fra stedet.
Se produkt →
#10
Kristi oppstandelse
"Kristi oppstandelse" av Piero della Francesca, datert rundt 1463 -1465. Sprekker, hull, overføringer og restaureringer tilhører dekorets synlige historie; de vitner om bildets avhengighet av bygningen og dets materielle overlevelse. Verket er bevart eller installert i Museo Civico, Sansepolcro; dette stedet teller like mye som ikonografien, fordi et veggmaleri regulerer trafikk, avstand og lys av stedet.
Se produkt →
#11
Tyrefektingen av Knossos-palasset
"Tyrefektingen av Knossos-palasset" av anonym minoisk kunstner, datert rundt 1600 -1450 f.Kr. JC.. Det første spørsmålet er romlig: hvor står betrakteren, hvor høyt er bildet og hvilke åpninger i arkitekturen som avbryter eller utvider komposisjonen? Verket er bevart eller installert på det arkeologiske museet i Heraklion; denne plasseringen betyr like mye som lyden ikonografi, fordi et veggmaleri regulerer sirkulasjonen, avstanden og lyset på stedet.
Se produkt →
#12
Jakt i sumpene, Nebamuns grav
"Jakt i sumpene, Nebamuns grav" av Anonym egyptisk kunstner, datert rundt 1350 f.Kr. JC.. Teknikken må skilles fra sjangeren: en freske er malt på ferskt belegg, men et veggmaleri kan også utføres tørt, i olje, tempera, enkaustisk eller på montert lerret. Verket er bevart eller installert på British Museum, London; denne plasseringen betyr noe like mye som dens ikonografi, fordi et veggmaleri regulerer sirkulasjonen, avstanden og lyset på stedet.
Se produkt →
#13
Nefertari spiller senet
"Nefertari playing senet" av Anonym egyptisk kunstner, datert rundt 1255 f.Kr. JC.. Fotografisk innramming her isolerer et verk designet for et sted; vi må derfor forestille oss hva som fortsetter utenfor kameraet, naboveggene, hvelvet, bakken og blikkets bevegelse. Verket er bevart eller installert ved graven til Nefertari, Valley of the Queens; dette stedet teller like mye som ikonografien fordi et veggmaleri regulerer sirkulasjonen, avstanden og lyset på stedet.
Se produkt →
#14
Akrotiri Spring Fresco
"The Spring Fresco of Akrotiri" av Anonymous Cycladic Artist, datert rundt 1650 f.Kr. JC.. De monumentale figurene er ikke bare forstørret: gester, kontraster og kraftlinjer er beregnet til å forbli lesbare på reell avstand. Verket er bevart eller installert på National Archaeological Museum, Athen; dette stedet teller like mye som dets ikonografi, fordi en veggmaleri regulerer sirkulasjonen, avstanden og lyset på stedet.
Se produkt →
#15
Brudgommens rom: rettsplass
"The Bride and Groom: Court Scene" av Andrea Mantegna, datert 1465 -1474. Sprekker, hull, overføringer og restaureringer tilhører dekorets synlige historie; de vitner om bildets avhengighet av bygningen og dets materielle overlevelse. Verket er bevart eller installert i Palazzo Ducale, Mantua; dette stedet teller like mye som ikonografien, fordi et veggmaleri regulerer trafikk, avstand og lys av stedet.
Se produkt →
#16
Kristus i Majestet av Sant Climent de Taüll
"Kristus i Majestet av Sant Climent de Taüll" av Master de Taüll, datert rundt 1123. Det første spørsmålet er romlig: hvor står betrakteren, hvor høyt er bildet og hvilke åpninger i arkitekturen som avbryter eller utvider komposisjonen? Verket er bevart eller installert i MNAC, Barcelona; denne plasseringen teller like mye som dens ikonografi, fordi et maleri veggmaleri regulerer sirkulasjonen, avstanden og lyset på stedet.
Se produkt →
#17
Overlevering av nøklene til Sankt Peter
"The Handing Over of the Keys to Saint Peter" av Pietro Perugino, datert 1481 -1482 Teknikken må skilles fra sjangeren: en freskomaleri er malt på friskt belegg, men et veggmaleri kan også utføres tørt, i olje, tempera, enkaustisk eller på montert lerret Verket er bevart eller installert i Det sixtinske kapell, Vatikanet; denne plasseringen teller like mye som dens ikonografi, fordi et veggmaleri regulerer sirkulasjonen, avstanden og lyset på stedet.
Se produkt →
#18
Triumfen til Galatea
"The Triumph of Galatea" av Raphael, datert rundt 1512. Den fotografiske innrammingen her isolerer et verk designet for et sted; vi må derfor forestille oss hva som fortsetter utenfor kameraet, naboveggene, hvelvet, bakken og blikkets bevegelse. Verket er bevart eller installert i Villa Farnesina, Roma; denne plasseringen teller like mye som dens ikonografi, fordi et veggmaleri regulerer sirkulasjonen, den avstand og lys fra stedet.
Se produkt →
#19
Triumfen av guddommelig forsyn
"The Triumph of Divine Providence" av Pietro da Cortona, datert 1633 -1639. De monumentale figurene er ikke bare forstørret: gester, kontraster og kraftlinjer er beregnet til å forbli lesbare fra en reell avstand. Verket er bevart eller installert i Palazzo Barberini, Roma; dette stedet teller like mye som ikonografien, fordi et veggmaleri regulerer det sirkulasjon, avstand og lys av stedet.
Se produkt →
#20
Jakobs kamp med engelen
"Jacobs kamp med engelen" av Eugène Delacroix, datert 1855 -1861. Sprekker, hull, overføringer og restaureringer tilhører dekorets synlige historie; de vitner om bildets avhengighet av bygningen og dens materielle overlevelse. Verket er bevart eller installert i Saint-Sulpice kirke, Paris; dette stedet teller like mye som ikonografien, fordi et veggmaleri regjerer sirkulasjonen, avstanden og lyset til stedet.
Se produkt →Stabies, Roma, Paestum, Taüll, Saint-Savin, Boyana, Bonampak, Cacaxtla, Giotto, Simone Martini og Masaccio bygger en lang historie med den malte veggen.
#21
Flora de Stabies
"La Flora de Stabies" av Anonym romersk kunstner, datert 1. århundre.Det andre kapittelet følger en lang historie, fra gammelt begravelses- og palassmaleri til de romanske, bysantinske, mesoamerikanske og italienske programmene til Trecento. Det første spørsmålet er romlig: hvor betrakteren står, hvor høyt bildet er, og hvilke åpninger i arkitekturen som avbryter eller strekker seg komposisjonen? Verket er bevart eller installert på National Archaeological Museum, Napoli; dette stedet teller like mye som dets ikonografi, fordi et veggmaleri regulerer sirkulasjonen, avstanden og lyset til stedet.
Se produkt →
#22
Hagerommet til villaen i Livie
"The Garden Room of the Villa of Livia" av Anonym Roman Artist, datert rundt 30 -20 f.Kr. JC.. Det andre kapittelet følger en lang historie, fra eldgamle begravelser og palassmalerier til de romanske, bysantinske, mesoamerikanske og italienske programmene til Trecento. Teknikken må skilles fra sjangeren: en freskomaleri er malt på ferskt belegg, men et veggmaleri kan også utføres tørr, i olje, tempera, enkaustisk eller på montert lerret Verket er bevart eller installert i Palazzo Massimo alle Terme, Roma; dette stedet teller like mye som sin ikonografi, fordi et veggmaleri regulerer sirkulasjonen, avstanden og lyset på stedet.
Se produkt →
#23
Paestum-dykkeren
"The Diver of Paestum" av anonym gresk kunstner, datert rundt 480 -470 f.Kr. JC.. Det andre kapittelet følger en lang historie, fra gammelt begravelses- og palassmaleri til de romanske, bysantinske, mesoamerikanske og italienske programmene til Trecento. Den fotografiske innrammingen her isolerer et verk designet for et sted; vi må derfor forestille oss hva som fortsetter utenfor kameraet, naboveggene, hvelvet, bakken og blikkets bevegelse Verket er bevart eller installert på det nasjonale arkeologiske museet i Paestum; dette stedet teller like mye som dets ikonografi, fordi et veggmaleri regulerer sirkulasjonen, avstanden og lyset til stedet.
Se produkt →
#24
Noahs ark av Saint-Savin
"Noahs ark av Saint-Savin" av Anonym romansk kunstner, datert rundt 1100. det andre kapittelet følger en lang historie, fra gammelt begravelses - og palassmaleri til romanske, bysantinske, mesoamerikanske og italienske Trecento-programmer De monumentale figurene er ikke bare forstørret: gester, kontraster og kraftlinjer beregnes å forbli lesbare på avstand ekte. Verket er bevart eller installert i klosteret Saint-Savin-sur-Gartempe; dette stedet teller like mye som ikonografien, fordi et veggmaleri regulerer sirkulasjonen, avstanden og lyset til stedet.
Se produkt →
#25
Portrettet av Boyana Church Donors
"The Portrait of the Donors of the Boyana Church" av Anonymous Bulgarian Artist, datert 1259. det andre kapittelet følger en lang historie, fra eldgamle begravelser og palassmalerier til de romanske, bysantinske, mesoamerikanske og italienske programmene til Trecento. Sprekker, hull, overføringer og restaureringer tilhører dekorens synlige historie; de vitner om bildets avhengighet av lyden bygning og dens materielle overlevelse. Verket er bevart eller installert i Boyana Church, Sofia; dette stedet teller like mye som ikonografien, fordi et veggmaleri regulerer sirkulasjonen, avstanden og lyset til stedet.
Se produkt →
#26
Rom 2 i Bonampak
"Bonampak Room 2" av Anonym Maya Artist, datert rundt 790. andre kapittel følger en lang historie, fra gamle begravelses og palatial maleri til de romanske, bysantinske, mesoamerikanske og italienske programmene av Trecento Det første spørsmålet er romlig: hvor betrakteren står, hvor høyt bildet er, og hvilke åpninger i arkitekturen avbryte eller utvide komposisjonen? Verket er bevart eller installert ved Temple of Paintings, Bonampak; dette stedet teller like mye som dets ikonografi, fordi et veggmaleri regulerer sirkulasjonen, avstanden og lyset til stedet.
Se produkt →
#27
Fresken fra slaget ved Cacaxtla
"The Fresco of the Battle of Cacaxtla" av Anonymous Mesoamerican Artist, datert rundt 650 -700. det andre kapittelet følger en lang historie, fra gammelt begravelses - og palassmaleri til romanske, bysantinske, mesoamerikanske og italienske Trecento-programmer Teknikken må skilles fra sjangeren: en freske er malt på friskt belegg, men et veggmaleri kan også utføres på tørr, i olje, tempera, enkaustisk eller på montert lerret Verket er bevart eller installert på det arkeologiske stedet Cacaxtla; dette stedet teller like mye som dets ikonografi, fordi et veggmaleri regulerer sirkulasjonen, avstanden og lyset på stedet.
Se produkt →
#28
Den store gudinnen i Teotihuacan
"Den store gudinnen av Teotihuacan" av Anonym kunstner, datert rundt 450 -650. det andre kapittelet følger en lang historie, fra gammel begravelse og palassmaleri til de romanske, bysantinske, mesoamerikanske og italienske programmene til Trecento. Den fotografiske innrammingen her isolerer et verk designet for et sted; vi må derfor forestille oss hva som fortsetter utenfor kameraet, naboveggene, hvelvet, bakken og skifte av blikk Verket er bevart eller installert i Tepantitla, Teotihuacan; denne plasseringen teller like mye som dens ikonografi, fordi et veggmaleri regulerer sirkulasjonen, avstanden og lyset til stedet.
Se produkt →
#29
Den gode hyrde for katakomben i Priscilla
"Den gode hyrde av Priscillas katakomb" av Anonym paleokristen kunstner, datert 3. århundre Det andre kapittelet følger en lang historie, fra antikkens begravelses - og palassmaleri til romanske, bysantinske, mesoamerikanske og italienske Trecento-programmer De monumentale figurene er ikke bare forstørret: gester, kontraster og kraftlinjer beregnes å forbli lesbare fra en reell avstand. Verket er bevart eller installert i katakomben i Priscilla, Roma; dette stedet teller like mye som ikonografien, fordi et veggmaleri regulerer sirkulasjonen, avstanden og lyset til stedet.
Se produkt →
#30
Korsfestelsen
"Korsfestelsen" av Cimabue, datert rundt 1280. det andre kapittelet følger en lang historie, fra gammelt begravelses- og palassmaleri til de romanske, bysantinske, mesoamerikanske og italienske programmene til Trecento. Sprekker, hull, overføringer og restaureringer tilhører den synlige historien til innredningen; de vitner om bildets avhengighet av dets bygning og dets materielle overlevelse. Arbeidet er bevart eller installert i den øvre basilikaen i Assisi; denne plasseringen teller like mye som dens ikonografi, fordi et veggmaleri regulerer sirkulasjonen, avstanden og lyset til stedet.
Se produkt →
#31
La Maestà du Palazzo Pubblico
"La Maestà du Palazzo Pubblico" av Simone Martini, datert 1315. Det andre kapittelet følger en lang historie, fra gammelt begravelses- og palassmaleri til de romanske, bysantinske, mesoamerikanske og italienske programmene til Trecento. Det første spørsmålet er romlig: hvor betrakteren står, hvor høyt bildet er, og hvilke åpninger i arkitekturen som avbryter eller utvider komposisjon? Verket er bevart eller installert i Palazzo Pubblico, Siena; dette stedet teller like mye som ikonografien, fordi et veggmaleri regulerer sirkulasjonen, avstanden og lyset til stedet.
Se produkt →
#32
Guidoriccio da Fogliano
"Guidoriccio da Fogliano" av Simone Martini, datert 1328. andre kapittel følger en lang historie, fra gammel begravelses - og palassmaleri til de romanske, bysantinske, mesoamerikanske og italienske programmene til Trecento Teknikken må skilles fra sjangeren: en freske er malt på friskt belegg, men et veggmaleri kan også utføres tørt, i olje, i tempera, i enkaustisk eller på montert lerret Verket er bevart eller installert i Palazzo Pubblico, Siena; dette stedet teller like mye som sin ikonografi, fordi et veggmaleri regulerer sirkulasjonen, avstanden og lyset på stedet.
Se produkt →
#33
Judas' kyss
Giottos "Judaskysset", datert rundt 1303 -1305. det andre kapittelet følger en lang historie, fra gammelt begravelses- og palassmaleri til de romanske, bysantinske, mesoamerikanske og italienske programmene til Trecento. Den fotografiske innrammingen her isolerer et verk designet for et sted; vi må derfor forestille oss hva som fortsetter utenfor kameraet, naboveggene, hvelvet, bakken og bevegelsen til se. Verket er bevart eller installert ved Scrovegni Chapel, Padua; denne plasseringen teller like mye som dens ikonografi, fordi et veggmaleri regulerer sirkulasjonen, avstanden og lyset til stedet.
Se produkt →
#34
Den siste dommen fra Scrovegni-kapellet
Giottos "The Last Judgment of the Scrovegni Chapel", datert rundt 1305. det andre kapittelet følger en lang historie, fra gammelt begravelses - og palassmaleri til de romanske, bysantinske, mesoamerikanske og italienske programmene til Trecento De monumentale figurene er ikke bare forstørret: gester, kontraster og kraftlinjer beregnes å forbli lesbare på avstand ekte. Verket er bevart eller installert ved Scrovegni Chapel, Padua; dette stedet teller like mye som ikonografien, fordi et veggmaleri regulerer sirkulasjonen, avstanden og lyset til stedet.
Se produkt →
#35
Saint Francis mottar stigmata
"Saint Francis receiving the stigmata" av Giotto, datert rundt 1290 -1300. det andre kapittelet følger en lang historie, fra eldgamle begravelser og palassmalerier til de romanske, bysantinske, mesoamerikanske og italienske programmene til Trecento. Sprekker, hull, overføringer og restaureringer tilhører dekorens synlige historie; de vitner om bildets avhengighet av bygningen og dens materialoverlevelse. Verket er bevart eller installert i den øvre basilikaen i Assisi; denne plasseringen teller like mye som dens ikonografi, fordi et veggmaleri regulerer sirkulasjonen, avstanden og lyset til stedet.
Se produkt →
#36
Bebudelsen av San Marco-klosteret
"Bebudelsen av San Marco-klosteret" av Fra Angelico, datert rundt 1440 -1445. det andre kapittelet følger en lang historie, fra gammel begravelses - og palassmaleri til de romanske, bysantinske, mesoamerikanske og italienske programmene til Trecento Det første spørsmålet er romlig: hvor betrakteren står, hvor høyt bildet er, og hvilke åpninger i arkitekturen som avbryter eller utvide komposisjonen? Verket er bevart eller installert i klosteret San Marco, Firenze; dette stedet teller like mye som dets ikonografi, fordi et veggmaleri regulerer sirkulasjonen, avstanden og lyset til stedet.
Se produkt →
#37
Kristus til forargelser
"Christ in Outrages" av Fra Angelico, datert rundt 1440 -1442. det andre kapittelet følger en lang historie, fra gammelt begravelses- og palassmaleri til de romanske, bysantinske, mesoamerikanske og italienske programmene til Trecento. Teknikken må skilles fra sjangeren: en freske er malt på ferskt belegg, men et veggmaleri kan også utføres tørt, i olje, i tempera, i enkaustisk eller på montert lerret Verket er bevart eller installert i klosteret San Marco, Firenze; dette stedet teller like mye som dets ikonografi, fordi et veggmaleri regulerer sirkulasjonen, avstanden og lyset til stedet.
Se produkt →
#38
Treenigheten
Masaccios "Treenigheten", datert rundt 1426 -1428. det andre kapittelet følger en lang historie, fra gammel begravelses - og palassmaleri til de romanske, bysantinske, mesoamerikanske og italienske programmene til Trecento Den fotografiske innrammingen her isolerer et verk designet for et sted; vi må derfor forestille oss hva som fortsetter utenfor kameraet, naboveggene, hvelvet, bakken og blikkets bevegelse. Verket er bevart eller installert i Santa Maria Novella, Firenze; dette stedet teller like mye som ikonografien, fordi et veggmaleri regulerer sirkulasjonen, avstanden og lyset til stedet.
Se produkt →
#39
Neofyttenes dåp
Masaccios "Nyofyttenes dåp", datert rundt 1425 -1427. det andre kapittelet følger en lang historie, fra antikkens begravelses - og palassmaleri til de romanske, bysantinske, mesoamerikanske og italienske programmene til Trecento De monumentale figurene er ikke bare forstørret: gester, kontraster og kraftlinjer beregnes å forbli lesbare på reell avstand Verket er bevart eller installert ved Brancacci Chapel, Firenze; dette stedet teller like mye som ikonografien, fordi et veggmaleri regulerer sirkulasjonen, avstanden og lyset til stedet.
Se produkt →
#40
Fordeling av almisser og død av Ananias
"Distribution of Alms and Death of Ananias" av Masaccio, datert rundt 1425 -1427. det andre kapittelet følger en lang historie, fra gammelt begravelses- og palassmaleri til de romanske, bysantinske, mesoamerikanske og italienske programmene til Trecento. Sprekker, hull, overføringer og restaureringer tilhører dekorens synlige historie; de vitner om bildets avhengighet av bygningen og av sin materielle overlevelse. Verket er bevart eller installert ved Brancacci Chapel, Firenze; dette stedet teller like mye som ikonografien, fordi et veggmaleri regulerer sirkulasjonen, avstanden og lyset til stedet.
Se produkt →Botticelli, Ghirlandaio, Gozzoli, Lippi, Perugino, Raphaël, Michelangelo, Piero og Correggio forvandlet veggen til et sammenhengende teater.
#41
Mose prøvelser
"Moseprøvene" av Sandro Botticelli, datert 1481 -1482. tredje kapittel observerer hvordan renessansen måler virkelig rom, ordner narrative sykluser og gjør fresken til et laboratorium av perspektiv, kropp og lys Det første spørsmålet er romlig: hvor betrakteren står, hvor høyt bildet er, og hvilke åpninger i arkitekturen som avbryter eller utvide komposisjonen? Verket er bevart eller installert i Det sixtinske kapell, Vatikanet; dette stedet teller like mye som dets ikonografi, fordi et veggmaleri regulerer sirkulasjonen, avstanden og lyset til stedet.
Se produkt →
#42
Kristi fristelser
"Kristi fristelser" av Sandro Botticelli, datert 1481 -1482. tredje kapittel observerer hvordan renessansen måler virkelig rom, ordner narrative sykluser og gjør fresken til et laboratorium av perspektiv, kropp og lys Teknikken må skilles fra sjangeren: en freske er malt på friskt belegg, men et veggmaleri kan også utføres tørt, kl olje, tempera, enkaustisk eller på montert lerret Verket er bevart eller installert i Det sixtinske kapell, Vatikanet; dette stedet teller like mye som sin ikonografi, fordi et veggmaleri regulerer sirkulasjonen, avstanden og lyset på stedet.
Se produkt →
#43
Den siste nattverden til Ognissanti
"The Last Supper of Ognissanti" av Domenico Ghirlandaio, datert 1480. tredje kapittel observerer hvordan renessansen måler virkelig rom, ordner narrative sykluser og gjør fresken til et laboratorium av perspektiv, kropp og lys Den fotografiske innrammingen her isolerer et verk designet for et sted; vi må derfor forestille oss hva som fortsetter utenfor kameraet, naboveggene, hvelvet, bakken og den skifte av blikk. Verket er bevart eller installert i spisesalen i Ognissanti, Firenze; dette stedet teller like mye som ikonografien, fordi et veggmaleri regulerer sirkulasjonen, avstanden og lyset til stedet.
Se produkt →
#44
Besøket
"Besøket" av Domenico Ghirlandaio, datert 1485 -1490. tredje kapittel observerer hvordan renessansen måler virkelig rom, ordner narrative sykluser og gjør fresken til et laboratorium av perspektiv, kropp og lys De monumentale figurene er ikke bare forstørret: gester, kontraster og kraftlinjer beregnes å forbli lesbare på avstand ekte. Verket er bevart eller installert ved Tornabuoni kapell, Firenze; dette stedet teller like mye som ikonografien, fordi et veggmaleri regulerer sirkulasjonen, avstanden og lyset til stedet.
Se produkt →
#45
Ankomst av Saint Augustine til Milano
"Arrival of Saint Augustine in Milan" av Benozzo Gozzoli, datert 1464 -1465. tredje kapittel observerer hvordan renessansen måler virkelig rom, ordner narrative sykluser og gjør fresken til et laboratorium av perspektiv, kropp og lys Sprekker, hull, overføringer og restaureringer tilhører dekorets synlige historie; de vitner om bildets avhengighet av lyden bygning og dens materielle overlevelse. Verket er bevart eller installert i Sant'Agostino, San Gimignano; dette stedet teller like mye som ikonografien, fordi et veggmaleri regulerer sirkulasjonen, avstanden og lyset til stedet.
Se produkt →
#46
Tagaste-skolen
"The School of Tagaste" av Benozzo Gozzoli, datert 1464 -1465. tredje kapittel observerer hvordan renessansen måler virkelig rom, ordner narrative sykluser og gjør fresken til et laboratorium av perspektiv, kropp og lys Det første spørsmålet er romlig: hvor betrakteren står, hvor høyt bildet er, og hvilke åpninger i arkitekturen som avbryter eller utvide komposisjonen? Verket er bevart eller installert i Sant'Agostino, San Gimignano; dette stedet teller like mye som ikonografien, fordi et veggmaleri regulerer sirkulasjonen, avstanden og lyset til stedet.
Se produkt →
#47
Strid med Simon Magus og korsfestelse av Peter
"Tvist med Simon Magus og korsfestelse av Peter" av Filippino Lippi, datert 1481 -1482. tredje kapittel observerer hvordan renessansen måler virkelig rom, ordner narrative sykluser og gjør fresken til et laboratorium av perspektiv, kropp og lys Teknikken må skilles fra sjangeren: en freske er malt på friskt belegg, men et veggmaleri kan også være utført tørt, i olje, tempera, enkaustisk eller på montert lerret. Verket er bevart eller installert ved Brancacci Chapel, Firenze; dette stedet teller like mye som ikonografien, fordi et veggmaleri regulerer sirkulasjonen, avstanden og lyset til stedet.
Se produkt →
#48
Nattverden
"Nattverden" av Andrea del Castagno, datert rundt 1445 -1450. tredje kapittel observerer hvordan renessansen måler virkelig rom, ordner narrative sykluser og gjør fresken til et laboratorium av perspektiv, kropp og lys Den fotografiske innrammingen her isolerer et verk designet for et sted; vi må derfor forestille oss hva som fortsetter utenfor kameraet, naboveggene, hvelvet, bakken og den skifte av blikk. Verket er bevart eller installert i Sant'Apollonia, Firenze; dette stedet teller like mye som ikonografien, fordi et veggmaleri regulerer sirkulasjonen, avstanden og lyset til stedet.
Se produkt →
#49
Herodes Bankett
"Herodes symposium" av Fra Filippo Lippi, datert 1452 -1465. tredje kapittel observerer hvordan renessansen måler virkelig rom, ordner narrative sykluser og gjør fresken til et laboratorium av perspektiv, kropp og lys De monumentale figurene er ikke bare forstørret: gester, kontraster og kraftlinjer beregnes å forbli lesbare på avstand ekte. Verket er bevart eller installert ved Prato-katedralen; dette stedet teller like mye som ikonografien, fordi et veggmaleri regulerer sirkulasjonen, avstanden og lyset til stedet.
Se produkt →
#50
Nattverden
"Nattverden" av Pietro Perugino, datert rundt 1493 -1496. tredje kapittel observerer hvordan renessansen måler virkelig rom, ordner narrative sykluser og gjør fresken til et laboratorium av perspektiv, kropp og lys Sprekker, hull, overføringer og restaureringer tilhører dekorets synlige historie; de vitner om bildets avhengighet av dets bygning og dets overlevelse materiale. Verket er bevart eller installert i klosteret Fuligno, Firenze; dette stedet teller like mye som dets ikonografi, fordi et veggmaleri regulerer sirkulasjonen, avstanden og lyset til stedet.
Se produkt →
#51
Det hellige sakraments strid
"Det hellige sakraments strid" av Rafael, datert 1509 -1510. tredje kapittel observerer hvordan renessansen måler virkelig rom, ordner narrative sykluser og gjør fresken til et laboratorium av perspektiv, kropp og lys Det første spørsmålet er romlig: hvor betrakteren står, hvor høyt bildet er, og hvilke åpninger i arkitekturen som avbryter eller utvide komposisjonen? Verket er bevart eller installert i Raphaels rom, Vatikanet; dette stedet teller like mye som ikonografien, fordi et veggmaleri regulerer sirkulasjonen, avstanden og lyset til stedet.
Se produkt →
#52
Parnassus
"The Parnassus" av Raphael, datert 1509 -1511. tredje kapittel observerer hvordan renessansen måler virkelig rom, ordner narrative sykluser og gjør fresken til et laboratorium av perspektiv, kropp og lys Teknikken må skilles fra sjangeren: en freske er malt på friskt belegg, men et veggmaleri kan også utføres tørt, i olje, i tempera, i enkaustisk eller på montert lerret Verket er bevart eller installert i Rafaels rom, Vatikanet; dette stedet teller like mye som ikonografien, fordi et veggmaleri regulerer sirkulasjonen, avstanden og lyset til stedet.
Se produkt →
#53
Borgo-brannen
"Borgoens ild" av Rafael og verksted, datert 1514 -1517. tredje kapittel observerer hvordan renessansen måler virkelig rom, ordner narrative sykluser og gjør fresken til et laboratorium av perspektiv, kropp og lys Den fotografiske innrammingen her isolerer et verk designet for et sted; vi må derfor forestille oss hva som fortsetter utenfor kameraet, naboveggene, hvelvet, bakken og blikkets bevegelse Verket er bevart eller installert i Rafaels rom, Vatikanet; dette stedet teller like mye som dets ikonografi, fordi et veggmaleri regulerer sirkulasjonen, avstanden og lyset til stedet.
Se produkt →
#54
The Deliverance of Saint Peter
"The Deliverance of Saint Peter" av Raphael, datert 1513 -1514. tredje kapittel observerer hvordan renessansen måler virkelig rom, ordner narrative sykluser og gjør fresken til et laboratorium av perspektiv, kropp og lys De monumentale figurene er ikke bare forstørret: gester, kontraster og kraftlinjer beregnes å forbli lesbare på avstand ekte. Verket er bevart eller installert i Raphaels rom, Vatikanet; dette stedet teller like mye som ikonografien, fordi et veggmaleri regulerer sirkulasjonen, avstanden og lyset til stedet.
Se produkt →
#55
Heliodorus' utvisning fra tempelet
Rafaels "Utvisningen av Heliodorus fra tempelet", datert 1511 -1512. tredje kapittel observerer hvordan renessansen måler virkelig rom, ordner narrative sykluser og gjør fresken til et laboratorium av perspektiv, kropp og lys Sprekker, hull, overføringer og restaureringer tilhører dekorets synlige historie; de vitner om bildets avhengighet av dets bygning og av sin materielle overlevelse. Verket er bevart eller installert i Rafaels rom, Vatikanet; dette stedet teller like mye som ikonografien, fordi et veggmaleri regulerer sirkulasjonen, avstanden og lyset til stedet.
Se produkt →
#56
Flommen
Michelangelos "Flommen", datert 1508 -1509. tredje kapittel observerer hvordan renessansen måler virkelig rom, ordner narrative sykluser og gjør fresken til et laboratorium av perspektiv, kropp og lys Det første spørsmålet er romlig: hvor betrakteren står, hvor høyt bildet er, og hvilke åpninger i arkitekturen som avbryter eller utvider komposisjon? Verket er bevart eller installert i Det sixtinske kapell, Vatikanet; dette stedet teller like mye som dets ikonografi, fordi et veggmaleri regulerer sirkulasjonen, avstanden og lyset til stedet.
Se produkt →
#57
Sibyllen av Delfi
"Sibyllen av Delfi" av Michelangelo, datert 1509. tredje kapittel observerer hvordan renessansen måler virkelig rom, ordner narrative sykluser og gjør fresken til et laboratorium av perspektiv, kropp og lys Teknikken må skilles fra sjangeren: en freske er malt på friskt belegg, men et veggmaleri kan også utføres tørt, i olje, i tempera, i enkaustisk eller på montert lerret Verket er bevart eller installert i Det sixtinske kapell, Vatikanet; dette stedet teller like mye som dets ikonografi, fordi et veggmaleri regulerer sirkulasjonen, avstanden og lyset til stedet.
Se produkt →
#58
Menneskets fall og utvisningen fra paradiset
"Menneskets fall og utvisningen fra paradiset" av Michelangelo, datert 1509 -1510. tredje kapittel observerer hvordan renessansen måler virkelig rom, ordner narrative sykluser og gjør fresken til et laboratorium av perspektiv, kropp og lys Den fotografiske innrammingen her isolerer et verk designet for et sted; vi må derfor forestille oss hva som fortsetter utenfor kameraet, naboveggene, hvelvet, bakken og blikkets bevegelse Verket er bevart eller installert i Det sixtinske kapell, Vatikanet; dette stedet teller like mye som dets ikonografi, fordi et veggmaleri regulerer sirkulasjonen, avstanden og lyset til stedet.
Se produkt →
#59
Korsfestelsen av Saint Peter
"Korsfestelsen av Sankt Peter" av Michelangelo, datert 1546 -1550. tredje kapittel observerer hvordan renessansen måler virkelig rom, ordner narrative sykluser og gjør fresken til et laboratorium av perspektiv, kropp og lys De monumentale figurene er ikke bare forstørret: gester, kontraster og kraftlinjer beregnes å forbli lesbare fra en faktisk avstand. Verket er bevart eller installert ved Pauline Chapel, Vatikanet; dette stedet teller like mye som dets ikonografi, fordi et veggmaleri regulerer sirkulasjonen, avstanden og lyset til stedet.
Se produkt →
#60
Jomfruens himmelfart
"Jomfruens himmelfart" av Le Correggio, datert 1526 -1530. tredje kapittel observerer hvordan renessansen måler virkelig rom, ordner narrative sykluser og gjør fresken til et laboratorium av perspektiv, kropp og lys Sprekker, hull, overføringer og restaureringer tilhører dekorets synlige historie; de vitner om bildets avhengighet av dets bygning og dens materielle overlevelse. Verket er bevart eller installert ved Parma-katedralen; dette stedet teller like mye som ikonografien, fordi et veggmaleri regulerer sirkulasjonen, avstanden og lyset til stedet.
Se produkt →Carracci, Reni, Tiepolo, Goya, Ingres, Delacroix, Puvis de Chavannes og Visconti flytter veggen mot taket, palasset, kirken og museet.
#61
Oppdagelse og bevis på det sanne korset
"Oppdagelse og bevis på det sanne kors" av Piero della Francesca, datert rundt 1452 -1466. fjerde kapittel viser ordenens utvidelse mot kupler, tak, kirker, palasser, biblioteker og museer, med teknikker som ikke lenger er begrenset til buon freskomaleri Det første spørsmålet er romlig: hvor betrakteren står, hvor høyt bildet er og hvilke åpninger av arkitektur avbryter eller forlenger komposisjonen? Verket er bevart eller installert i San Francesco, Arezzo; dette stedet teller like mye som ikonografien, fordi et veggmaleri regulerer sirkulasjonen, avstanden og lyset til stedet.
Se produkt →
#62
Triumfen til Bacchus og Ariadne
"The Triumph of Bacchus and Ariadne" av Annibale Carracci, datert 1597 -1602. fjerde kapittel viser ordenens utvidelse mot kupler, tak, kirker, palasser, biblioteker og museer, med teknikker som ikke lenger er begrenset til buon fresco Teknikken må skilles fra sjangeren: en freskomaleri er malt på friskt belegg, men et veggmaleri kan også utføres på tørr, i olje, tempera, enkaustisk eller på montert lerret Verket er bevart eller installert på Palazzo Farnese, Roma; dette stedet teller like mye som sin ikonografi, fordi et veggmaleri regulerer sirkulasjonen, avstanden og lyset på stedet.
Se produkt →
#63
The Dawn
"The Dawn" av Guido Reni, datert 1614. fjerde kapittel viser utvidelsen av ordenen mot kupler, tak, kirker, palasser, biblioteker og museer, med teknikker som ikke lenger er begrenset til buon fresco. Den fotografiske innrammingen her isolerer et verk designet for et sted; vi må derfor forestille oss hva som fortsetter utenfor kameraet, naboveggene, hvelvet, bakken og bevegelsen til se. Verket er bevart eller installert på Casino Rospigliosi, Roma; denne plasseringen teller like mye som dens ikonografi, fordi et veggmaleri regulerer sirkulasjonen, avstanden og lyset til stedet.
Se produkt →
#64
Ekteskapet til Frédéric Barbarossa og Béatrice de Bourgogne
"The Marriage of Frederick Barbarossa and Beatrice of Burgundy" av Giovanni Battista Tiepolo, datert 1751 -1752. fjerde kapittel viser utvidelsen av ordenen mot kupler, tak, kirker, palasser, biblioteker og museer, med teknikker som ikke lenger er begrenset til buon freskomaleri De monumentale figurene er ikke bare forstørret: gester, kontraster og kraftlinjer er beregnet til å forbli lesbar fra reell avstand Verket er bevart eller installert på Résidence de Würzburg; dette stedet teller like mye som ikonografien, fordi et veggmaleri regulerer sirkulasjonen, avstanden og lyset til stedet. Barbarossa og Beatrice av Burgund, takfresko - Giovanni Battista Tiepolo er koblet direkte til med knappen.
Se produkt →
#65
Miraklet til Saint Anthony av Padua
"The Miracle of Saint Anthony of Padua" av Francisco de Goya, datert 1798. fjerde kapittel viser utvidelsen av ordenen mot kupler, tak, kirker, palasser, biblioteker og museer, med teknikker som ikke lenger er begrenset til buonfresken. Sprekker, hull, overføringer og restaureringer tilhører dekorens synlige historie; de vitner om bildets avhengighet av dens bygning og dens materielle overlevelse. Verket er bevart eller installert i San Antonio de la Florida, Madrid; dette stedet teller like mye som ikonografien, fordi et veggmaleri regulerer sirkulasjonen, avstanden og lyset til stedet.
Se produkt →
#66
Regina Martyrum
"Regina Martyrum" av Francisco de Goya, datert 1780 -1781. fjerde kapittel viser ordenens utvidelse mot kupler, tak, kirker, palasser, biblioteker og museer, med teknikker som ikke lenger er begrenset til buon fresco Det første spørsmålet er romlig: hvor betrakteren står, hvor høyt bildet er, og hvilke åpninger i arkitekturen som avbryter eller utvide komposisjonen? Verket er bevart eller installert i Pillar Basilica, Zaragoza; dette stedet teller like mye som ikonografien, fordi et veggmaleri regulerer sirkulasjonen, avstanden og lyset til stedet.
Se produkt →
#67
Olympus eller Venus triumf
"Olympe eller Venus' triumf" av Giovanni Battista Tiepolo, datert rundt 1761. fjerde kapittel viser ordenens utvidelse mot kupler, tak, kirker, palasser, biblioteker og museer, med teknikker som ikke lenger er begrenset til buonfreskomaleri Teknikken må skilles fra sjangeren: en freskomaleri er malt på friskt belegg, men et veggmaleri kan også være utført tørt, i olje, tempera, enkaustisk eller på montert lerret Verket er bevart eller installert med en monumental venetiansk dekorasjon; denne plasseringen teller like mye som dens ikonografi, fordi et veggmaleri regulerer sirkulasjonen, avstanden og lyset på stedet.
Se produkt →
#68
Kunstens triumf
"The Triumph of the Arts" av Giovanni Battista Tiepolo, datert rundt 1730 -1750. fjerde kapittel viser utvidelsen av ordenen mot kupler, tak, kirker, palasser, biblioteker og museer, med teknikker som ikke lenger er begrenset til buon freskomaleri Den fotografiske innrammingen her isolerer et verk designet for et sted; vi må derfor forestille oss hva som fortsetter utenfor kameraet, naboveggene, hvelvet, bakken og blikkets bevegelse Verket er bevart eller installert dekorert med et palass; dette stedet teller like mye som dets ikonografi, fordi et veggmaleri regulerer sirkulasjonen, avstanden og lyset på stedet.
Se produkt →
#69
Dawns vogn
"The Chariot of Dawn" av Giovanni Battista Tiepolo, datert rundt 1760. fjerde kapittel viser ordenens utvidelse mot kupler, tak, kirker, palasser, biblioteker og museer, med teknikker som ikke lenger er begrenset til buon freskomalerier De monumentale figurene er ikke bare forstørret: gester, kontraster og kraftlinjer beregnes å forbli lesbare fra da av en reell avstand. Verket er bevart eller installert med takdekorasjon; denne plasseringen teller like mye som dens ikonografi, fordi et veggmaleri regulerer sirkulasjonen, avstanden og lyset på stedet.
Se produkt →
#70
Homers Apoteose
"The Apotheosis of Homer" av Jean-Auguste-Dominique Ingres, datert 1827. fjerde kapittel viser utvidelsen av ordenen mot kupler, tak, kirker, palasser, biblioteker og museer, med teknikker som ikke lenger er begrenset til buon freskomalerier. Sprekker, hull, overføringer og restaureringer tilhører dekorens synlige historie; de vitner om bildets avhengighet av lyden bygning og dens materielle overlevelse. Verket er bevart eller installert på Louvre-museet, Paris; dette stedet teller like mye som ikonografien, fordi et veggmaleri regulerer sirkulasjonen, avstanden og lyset til stedet.
Se produkt →
#71
Melkisedek velsignet Abraham
"Melchizedech blesses Abraham" av Hippolyte Flandrin, datert 1859. fjerde kapittel viser utvidelsen av kommisjonen mot kupler, tak, kirker, palasser, biblioteker og museer, med teknikker som ikke lenger er begrenset til buon freskomaleri Det første spørsmålet er romlig: hvor betrakteren står, hvor høyt bildet er og hvilke åpninger i arkitekturen avbryte eller utvide komposisjonen? Verket er bevart eller installert i Saint-Germain-des-Prés, Paris; dette stedet teller like mye som ikonografien, fordi et veggmaleri regulerer sirkulasjonen, avstanden og lyset på stedet.
Se produkt →
#72
Apollo seirende over slangen Python
"Apollo seirende over slangen Python" av Eugène Delacroix, datert 1850 -1851. fjerde kapittel viser ordenens utvidelse mot kupler, tak, kirker, palasser, biblioteker og museer, med teknikker som ikke lenger er begrenset til buonfreskomalerier Teknikken må skilles fra sjangeren: en freskomaleri er malt på friskt belegg, men et veggmaleri kan også utføres tørr, i olje, tempera, enkaustisk eller på montert lerret. Verket er bevart eller installert på Galerie d'Apollon, Louvre; dette stedet teller like mye som ikonografien, fordi et veggmaleri regulerer sirkulasjonen, avstanden og lyset på stedet.
Se produkt →
#73
Den hellige skogen som er kjær for kunsten og musene
"The Sacred Wood dear to the arts and the Muses" av Pierre Puvis de Chavannes, datert 1884 -1886. Det fjerde kapittelet viser utvidelsen av ordenen mot kupler, tak, kirker, palasser, biblioteker og museer, med teknikker som ikke lenger er begrenset til buon fresco. Den fotografiske innrammingen her isolerer et verk designet for et sted; vi må derfor forestille oss hva som fortsetter utenfor kameraet, den nabovegger, hvelv, gulv og øyebevegelser. Verket er bevart eller installert på Musée des Beaux-Arts de Lyon; dette stedet teller like mye som ikonografien, fordi et veggmaleri regulerer sirkulasjonen, avstanden og lyset på stedet.
Se produkt →
#74
Massilia, gresk koloni
"Massilia, gresk koloni" av Pierre Puvis de Chavannes, datert 1869. fjerde kapittel viser utvidelsen av ordenen mot kupler, tak, kirker, palasser, biblioteker og museer, med teknikker som ikke lenger er begrenset til buon freskomalerier. De monumentale figurene er ikke bare forstørret: gester, kontraster og kraftlinjer beregnes å forbli lesbare fra da av en reell avstand. Verket er bevart eller installert i Palais Longchamp, Marseille; dette stedet teller like mye som ikonografien, fordi et veggmaleri regulerer sirkulasjonen, avstanden og lyset til stedet.
Se produkt →
#75
Ludus pro patria
"Ludus pro patria" av Pierre Puvis de Chavannes, datert 1880 -1882. fjerde kapittel viser utvidelsen av ordenen mot kupler, tak, kirker, palasser, biblioteker og museer, med teknikker som ikke lenger er begrenset til buon freskomalerier. Sprekker, hull, overføringer og restaureringer tilhører innredningens synlige historie; de vitner om bildets avhengighet av lyden bygning og dens materielle overlevelse. Verket er bevart eller installert i Musée de Picardie, Amiens; dette stedet teller like mye som ikonografien, fordi et veggmaleri regulerer sirkulasjonen, avstanden og lyset til stedet.
Se produkt →
#76
Saint Geneviève barn i bønn
"Saint Geneviève barn i bønn" av Pierre Puvis de Chavannes, datert 1874 -1878. fjerde kapittel viser ordenens utvidelse mot kupler, tak, kirker, palasser, biblioteker og museer, med teknikker som ikke lenger er begrenset til buon freskomaleri.Det første spørsmålet er romlig: hvor betrakteren står, hvor høyt bildet er og hvilke åpninger av arkitektur avbryter eller forlenger komposisjonen? Verket er bevart eller installert i Panthéon, Paris; dette stedet teller like mye som ikonografien, fordi et veggmaleri regulerer sirkulasjonen, avstanden og lyset til stedet.
Se produkt →
#77
Saint Geneviève våker over Paris
"Sainte Geneviève watching over Paris" av Pierre Puvis de Chavannes, datert 1897 -1898. fjerde kapittel viser ordenens utvidelse mot kupler, tak, kirker, palasser, biblioteker og museer, med teknikker som ikke lenger er begrenset til buon fresco Teknikken må skilles fra sjangeren: en freskomaleri er malt på friskt belegg, men et veggmaleri kan også være utført tørt, i olje, tempera, enkaustisk eller på montert lerret. Verket er bevart eller installert i Panthéon, Paris; dette stedet teller like mye som ikonografien, fordi et veggmaleri regulerer sirkulasjonen, avstanden og lyset til stedet.
Se produkt →
#78
Det pastorale livet til Saint Geneviève
"The Pastoral Life of Saint Geneviève" av Pierre Puvis de Chavannes, datert 1874 -1878. Det fjerde kapittelet viser utvidelsen av ordenen mot kupler, tak, kirker, palasser, biblioteker og museer, med teknikker som ikke lenger er begrenset til buon freskomalerier Den fotografiske innrammingen her isolerer et verk designet for et sted; vi må derfor forestille oss hva som fortsetter utenfor kameraet, veggene naboer, hvelvet, bakken og blikkets bevegelse Verket er bevart eller installert i Panthéon, Paris; dette stedet teller like mye som ikonografien, fordi et veggmaleri regulerer sirkulasjonen, avstanden og lyset på stedet.
Se produkt →
#79
Inter artes et naturam
"Inter artes et naturam" av Pierre Puvis de Chavannes, datert 1890. fjerde kapittel viser utvidelsen av ordenen mot kupler, tak, kirker, palasser, biblioteker og museer, med teknikker som ikke lenger er begrenset til buon freskomalerier. De monumentale figurene er ikke bare forstørret: gester, kontraster og kraftlinjer er beregnet til å forbli lesbare fra én faktisk avstand. Verket er bevart eller installert i Rouen; dette stedet teller like mye som ikonografien, fordi et veggmaleri regulerer sirkulasjonen, avstanden og lyset til stedet.
Se produkt →
#80
O Guarani
"O Guarani" av Eliseu Visconti, datert 1916. fjerde kapittel viser utvidelsen av ordenen mot kupler, tak, kirker, palasser, biblioteker og museer, med teknikker som ikke lenger er begrenset til buon freskomalerier Sprekker, hull, overføringer og restaureringer tilhører innredningens synlige historie; de vitner om bildets avhengighet av bygningen og dets overlevelse materiale. Verket er bevart eller installert på det kommunale teateret i Rio de Janeiro; dette stedet teller like mye som ikonografien, fordi et veggmaleri regulerer sirkulasjonen, avstanden og lyset til stedet.
Se produkt →Klimt, Monet, Munch, Matisse, Rivera, Orozco, Pollock, Braque og Sargent gjør veggdekoren til et modernitetsmanifest.
#81
Gloria Mariae Medicis
"Gloria Mariae Medicis" av Carolus-Duran, datert rundt 1878. siste kapittel plasserer veggen i hjertet av moderniteten: total dekor, politisk manifest, oppslukende panorama, offentlig maleri og eksperimentell overflate eksisterer side om side der Det første spørsmålet er romlig: hvor betrakteren står, hvor høyt bildet er, og hvilke åpninger i arkitekturen som avbryter eller utvider komposisjon? Verket er bevart eller installert på Palais du Luxembourg, Paris; dette stedet teller like mye som sin ikonografi, fordi et veggmaleri regulerer sirkulasjonen, avstanden og lyset på stedet.
Se produkt →
#82
Fuglene
"Fuglene" av Georges Braque, datert 1952 -1953. siste kapittel plasserer veggen i hjertet av moderniteten: total dekor, politisk manifest, oppslukende panorama, offentlig maleri og eksperimentell overflate sameksisterer der Teknikken må skilles fra sjangeren: en freske er malt på friskt belegg, men et veggmaleri kan også utføres tørt, i olje, i tempera, i enkaustisk eller på montert lerret Verket er bevart eller installert i taket av Henri-II rommet, Louvre; dette stedet teller like mye som sin ikonografi, fordi et veggmaleri regulerer sirkulasjonen, avstanden og lyset på stedet.
Se produkt →
#83
Beethoven Friesland
"Beethoven-frisen" av Gustav Klimt, datert 1902. siste kapittel plasserer veggen i hjertet av moderniteten: total dekor, politisk manifest, oppslukende panorama, offentlig maleri og eksperimentell overflate eksisterer side om side der Den fotografiske innrammingen her isolerer et verk designet for et sted; vi må derfor forestille oss hva som fortsetter utenfor kameraet, naboveggene, hvelvet, bakken og bevegelsen til se. Verket er bevart eller installert i Wien Secession; dette stedet teller like mye som ikonografien, fordi et veggmaleri regulerer sirkulasjonen, avstanden og lyset til stedet.
Se produkt →
#84
Vannliljer: Morgen
"Les Nymphéas: Matin" av Claude Monet, datert rundt 1915 -1926. Det siste kapittelet plasserer veggen i hjertet av moderniteten: total dekor, politisk manifest, oppslukende panorama, offentlig maleri og eksperimentell overflate eksisterer side om side der. De monumentale figurene er ikke bare forstørret: gester, kontraster og kraftlinjer beregnes å forbli lesbare på reell avstand. Verket er bevart eller installert i Musée de l'Orangerie, Paris; dette stedet teller like mye som ikonografien, fordi et veggmaleri regulerer sirkulasjonen, avstanden og lyset til stedet.
Se produkt →
#85
Vannliljene: De to pilene
"Les Nymphéas: Les Deux Saules" av Claude Monet, datert 1914 -1926. Det siste kapittelet plasserer veggen i hjertet av moderniteten: total dekor, politisk manifest, oppslukende panorama, offentlig maleri og eksperimentell overflate eksisterer side om side der. Sprekker, hull, overføringer og restaureringer tilhører dekorens synlige historie; de vitner om bildets avhengighet av bygningen og dens materialoverlevelse. Verket er bevart eller installert i Musée de l'Orangerie, Paris; dette stedet teller like mye som ikonografien, fordi et veggmaleri regulerer sirkulasjonen, avstanden og lyset til stedet.
Se produkt →
#86
Solen
"Solen" av Edvard Munch, datert 1911 -1916. siste kapittel plasserer veggen i hjertet av moderniteten: total dekor, politisk manifest, oppslukende panorama, offentlig maleri og eksperimentell overflate sameksisterer der Det første spørsmålet er romlig: hvor står betrakteren, hvor høyt er bildet og hvilke åpninger i arkitekturen som avbryter eller utvider komposisjonen? Verket er bevart eller installert i Aula ved Universitetet i Oslo; denne plasseringen teller like mye som dens ikonografi, fordi et veggmaleri regulerer sirkulasjonen, avstanden og lyset til stedet.
Se produkt →
#87
Profetenes Friesland
"Profetenes frise" av John Singer Sargent, datert 1895 -1919. siste kapittel plasserer veggen i hjertet av moderniteten: total dekor, politisk manifest, oppslukende panorama, offentlig maleri og eksperimentell overflate eksisterer side om side der Teknikken må skilles fra sjangeren: en freske er malt på friskt belegg, men et veggmaleri kan også utføres tørt, i olje, i tempera, enkaustisk eller på montert lerret Verket er bevart eller installert på Boston Public Library; dette stedet teller like mye som ikonografien, fordi et veggmaleri regulerer sirkulasjonen, avstanden og lyset til stedet.
Se produkt →
#88
Dans II
"La Danse II" av Henri Matisse, datert 1910. siste kapittel plasserer veggen i hjertet av moderniteten: total dekor, politisk manifest, oppslukende panorama, offentlig maleri og eksperimentell overflate sameksisterer der Den fotografiske innrammingen her isolerer et verk designet for et sted; vi må derfor forestille oss hva som fortsetter utenfor kameraet, naboveggene, hvelvet, bakken og blikkets bevegelse. Verket er bevart eller installert med et dekorativt panel for Shchukin-hotellet; denne plasseringen teller like mye som dens ikonografi, fordi et veggmaleri regulerer sirkulasjonen, avstanden og lyset på stedet.
Se produkt →
#89
Skapelsen
"Skapelsen" av Diego Rivera, datert 1922 -1923. siste kapittel plasserer veggen i hjertet av moderniteten: total dekor, politisk manifest, oppslukende panorama, offentlig maleri og eksperimentell overflate eksisterer side om side der De monumentale figurene er ikke bare forstørret: gester, kontraster og kraftlinjer beregnes å forbli lesbare på reell avstand Verket er bevart eller installert i Anfiteatro Bolivar, Mexico; denne plasseringen teller like mye som dens ikonografi, fordi et veggmaleri regulerer sirkulasjonen, avstanden og lyset til stedet.
Se produkt →
#90
Mann og maskin
"Man and Machine" av Diego Rivera, datert 1932 -1933. siste kapittel plasserer veggen i hjertet av moderniteten: total dekor, politisk manifest, oppslukende panorama, offentlig maleri og eksperimentell overflate eksisterer side om side der Sprekker, hull, overføringer og restaureringer tilhører dekorets synlige historie; de vitner om bildets avhengighet av bygningen og dens overlevelse materiale. Verket er bevart eller installert i en industriell syklus; denne plasseringen teller like mye som dens ikonografi, fordi et veggmaleri regulerer sirkulasjonen, avstanden og lyset på stedet.
Se produkt →
#91
Prometheus
"Prometheus" av José Clemente Orozco, datert 1930. Det siste kapittelet plasserer veggen i hjertet av moderniteten: total dekor, politisk manifest, oppslukende panorama, offentlig maleri og eksperimentell overflate eksisterer side om side der.Det første spørsmålet er romlig: hvor betrakteren står, hvor høyt bildet er, og hvilke åpninger i arkitekturen som avbryter eller utvider komposisjonen ? Verket er bevart eller installert ved Pomona College, Claremont; dette stedet teller like mye som ikonografien, fordi et veggmaleri regulerer sirkulasjonen, avstanden og lyset til stedet.
Se produkt →
#92
Eposet om amerikansk sivilisasjon
"The Epic of American Civilization" av José Clemente Orozco, datert 1932 -1934. Det siste kapittelet plasserer veggen i hjertet av moderniteten: total dekor, politisk manifest, oppslukende panorama, offentlig maleri og eksperimentell overflate eksisterer side om side der. Teknikken må skilles fra sjangeren: en freske er malt på ferskt belegg, men et veggmaleri kan også utføres tørt, kl olje, tempera, enkaustisk eller på montert lerret Verket er bevart eller installert på Dartmouth College; dette stedet teller like mye som sin ikonografi, fordi et veggmaleri regulerer sirkulasjonen, avstanden og lyset på stedet.
Se produkt →
#93
Brannmannen
"Ildmannen" av José Clemente Orozco, datert 1939. Det siste kapittelet plasserer veggen i hjertet av moderniteten: total dekor, politisk manifest, oppslukende panorama, offentlig maleri og eksperimentell overflate eksisterer side om side der. Den fotografiske innrammingen her isolerer et verk designet for et sted; vi må derfor forestille oss hva som fortsetter utenfor kameraet, naboveggene, hvelvet, bakken og bevegelsen til se. Verket er bevart eller installert i Hospicio Cabañas, Guadalajara; denne plasseringen teller like mye som dens ikonografi, fordi et veggmaleri regulerer sirkulasjonen, avstanden og lyset til stedet.
Se produkt →
#94
Veggmaleri
"Mural" av Jackson Pollock, datert 1943. siste kapittel plasserer veggen i hjertet av moderniteten: total dekor, politisk manifest, oppslukende panorama, offentlig maleri og eksperimentell overflate sameksisterer der De monumentale figurene er ikke bare forstørret: gester, kontraster og kraftlinjer beregnes å forbli lesbare på reell avstand Verket er bevart eller basert på University of Iowa Museum of Art; dette stedet teller like mye som ikonografien, fordi et veggmaleri regulerer sirkulasjonen, avstanden og lyset til stedet.
Se produkt →
#95
Vegg på indisk rød bakgrunn
"Mural on an Indian Red Background" av Jackson Pollock, datert 1950. siste kapittel plasserer veggen i hjertet av moderniteten: total dekor, politisk manifest, oppslukende panorama, offentlig maleri og eksperimentell overflate eksisterer side om side der Sprekker, hull, overføringer og restaureringer tilhører dekorets synlige historie; de vitner om bildets avhengighet av bygningen og dens overlevelse materiale. Verket er bevart eller installert i en privat samling; dette stedet teller like mye som ikonografien, fordi et veggmaleri regulerer sirkulasjonen, avstanden og lyset på stedet.
Se produkt →
#96
Amor og Psyke: grønne veggmalerier
"Cupid and Psyche: Green Murals" av Edward Burne-Jones, datert circa 1872 -1881. det siste kapittelet plasserer veggen i hjertet av moderniteten: total dekor, politisk manifest, oppslukende panorama, offentlig maleri og eksperimentell overflate sameksisterer der.Det første spørsmålet er romlig: hvor betrakteren står, hvor høyt bildet er og hvilke åpninger av arkitekturen avbryte eller utvide komposisjonen? Verket er bevart eller installert i en dekorativ syklus; dette stedet teller like mye som dets ikonografi, fordi et veggmaleri regulerer sirkulasjonen, avstanden og lyset på stedet.
Se produkt →
#97
Industriell kunst brukt på fred
"The Arts of Industry Applied to Peace" av Frederic Leighton, datert 1870 -1872. siste kapittel plasserer veggen i hjertet av moderniteten: total dekor, politisk manifest, oppslukende panorama, offentlig maleri og eksperimentell overflate eksisterer side om side der Teknikken må skilles fra sjangeren: en freske er malt på friskt belegg, men et veggmaleri kan også utføres tørt, kl olje, tempera, enkaustisk eller på montert lerret Verket er bevart eller installert på Victoria and Albert Museum, London; dette stedet teller like mye som ikonografien, fordi et veggmaleri regulerer sirkulasjonen, avstanden og lyset på stedet.
Se produkt →
#98
Ave Picardia Nutrix
"Ave Picardia Nutrix" av Pierre Puvis de Chavannes, datert 1865. siste kapittel plasserer veggen i hjertet av moderniteten: total dekor, politisk manifest, oppslukende panorama, offentlig maleri og eksperimentell overflate eksisterer side om side der Den fotografiske innrammingen her isolerer et verk designet for et sted; vi må derfor forestille oss hva som fortsetter utenfor kameraet, naboveggene, hvelvet, bakken og skifte av blikk. Verket er bevart eller installert i Musée de Picardie, Amiens; dette stedet teller like mye som ikonografien, fordi et veggmaleri regulerer sirkulasjonen, avstanden og lyset til stedet.
Se produkt →
#99
Dans I
"La Danse I" av Henri Matisse, datert 1909. siste kapittel plasserer veggen i hjertet av moderniteten: total dekor, politisk manifest, oppslukende panorama, offentlig maleri og eksperimentell overflate sameksisterer der De monumentale figurene er ikke bare forstørret: gester, kontraster og kraftlinjer beregnes å forbli lesbare på reell avstand Verket er bevart eller installert i full størrelse studie for et dekorativt panel; denne plasseringen teller like mye som dens ikonografi, fordi et veggmaleri regulerer sirkulasjonen, avstanden og lyset til stedet.
Se produkt →
#100
Dansen
"La Danse" av Henri Matisse, datert 1932 -1933. siste kapittel plasserer veggen i hjertet av moderniteten: total dekor, politisk manifest, oppslukende panorama, offentlig maleri og eksperimentell overflate eksisterer side om side der Sprekker, hull, overføringer og restaureringer tilhører dekorens synlige historie; de vitner om bildets avhengighet av dets bygning og dets materielle overlevelse. Verket er bevart eller installert ved Barnes Foundation, Philadelphia; dette stedet teller like mye som ikonografien, fordi et veggmaleri regulerer sirkulasjonen, avstanden og lyset til stedet.
Se produkt →Hva rangeringen avslører
Hundre veggmalerier, tre skalaendringer
Den malte veggen strekker seg over århundrene fordi den verken avhenger av et enkelt emne eller av en enkelt teknikk Han kan beskytte en grav, feire en by, ordinere et kapell, dekorere et palass eller bære et politisk manifest.
Arkitektur er medforfatter
Dør, hvelv, kuppel, vindu og ekte synspunkt bestemmer historiens synlige form og progresjon.
Kroppen gir tiltaket
Størrelsen på figurene og deres høyde forvandler tilskueren til en deltaker, vitne, trofast, borger eller forbipasserende.
Støtten beholder minnet
Belegg, skjøter, sprekker, overføringer og restaureringer forteller historien om den materielle overlevelsen til et bilde knyttet til en bygning.
En verdenshistorie om den malte veggen
Fem benchmarks for å følge transformasjonen din
Spring Fresco omslutter et rom i et sammenhengende landskap der steiner og svaler nesten avskaffer muren.
Scrovegni-kapellet organiserer blikket i registre, scener og emosjonelle korrespondanser av en ny sammenheng.
Skolen i Athen samler malt arkitektur, virkelig rom og tankehistorie i et bilde som har blitt universelt.
Delacroix, Ingres, Flandrin og Puvis de Chavannes gjenoppfinner veggkontroll for kirker, palasser, biblioteker og museer.
Rivera og Orozco ga muren en politisk, sosial og pedagogisk rolle på by- og nasjonsnivå.
Veggmaleri i dybden
Hva er et veggmaleri?
Et veggmaleri er et bilde designet for en vegg, hvelv, kuppel eller tak og designet med arkitekturen som mottar det.Størrelsen er ikke nok til å definere det: et veldig stort staffelimaleri forblir et maleri, mens en mer beskjeden scene kan være et veggmaleri hvis formatet, innrammingen og teknikken møter et bestemt sted.
Fresko er bare en teknikk blant annet I buon fresco trenger pigmenter inn i det fortsatt våte belegget; tørrmaling skjer på en allerede forberedt vegg Olje, tempera, enkaustisk og montert lerret tillater andre farge - og gjenvinningseffekter Klassifiseringen samler disse teknikkene uten å forvirre dem.
Arkitektur er medforfatter Et vindu kan skille to episoder, en kuppel påtvinger et stigende syn, en lang vegg forvandler lesningen til en reise og et kapell fordeler scenene etter inngangen, alteret og lyset Den rektangulære gjengivelsen gjenoppretter bildet, men aldri helt situasjonen til kroppen som vender mot innredningen.
Veggmaleri er også politisk og sosialt Grav, palass, kirke, rådhus, universitet, bibliotek eller museum definerer et publikum, en kommisjon og en funksjon Lorenzetti henvender sin regjering til en by; Rivera og Orozco forvandler den moderne muren til en kollektiv fortelling; Puvis og Sargent søker offentlig minne for institusjoner.
Bevaring byr på spesielle problemer Et panel kan reise; en vegg avhenger av bygningen. Fuktighet, jordskjelv, krig, hvitvasking, røyk, restaurering og overføring modifiserer overflaten. Noen arbeider er fortsatt på stedet, andre er løsrevet og installert på museet; klassifiseringen indikerer deres bevaringssted eller deres opprinnelige plassering.
Fire lesetaster
Hvordan se på et veggmaleri
Plassering, teknikk, skala og rute lar oss finne det en isolert reproduksjon ikke umiddelbart viser.
Finn arkitektur
Identifiser funksjonen til rommet, helligdommen, graven eller palasset og åpningene som strukturerer innredningen.
Les overflaten
Fresk på ferskt belegg, tørrmaling, olje eller maskering gir verken samme farge eller samme aldring.
Se for deg kroppen vendt mot veggen
Et hode som er ti meter høyt må forbli uttrykksfullt; en panoramafrise oppdages ved bevegelse.
Koble scenene
Leserekkefølge, repetisjoner, økser og gester krysser ofte flere vegger eller flere registre.
Malte vegger, produkter og referanser
Fortsett i Famous Paintings-samlingen
I Alpha Reproduksjon
01De 100 mest kjente malte altertavleneAlpha Reproduksjonskurs02De 100 mest kjente historiemalerieneAlpha Reproduksjonskurs03De 100 maleriene dedikert til musikkAlpha Reproduksjonskurs04De 100 mest kjente maleriene i verdenAlpha ReproduksjonskursMuseer og referanser
01Alpha Reproduction Collection - Kjente malerierMuseum andamp; referanseOfte stilte spørsmål
Veggmaleri uten falske vegger
De essensielle målestokkene for å forstå teknikkene som er valgt, ekskluderingene og koblingen mellom monumentalt arbeid og reproduksjon.
Er et veggmaleri alltid en freskomaleri?
Nr Fresken er malt på friskt belegg Et veggmaleri kan også utføres tørt, i olje, tempera, enkaustisk eller på et montert lerret designet for arkitektur.
Hvorfor er ikke mosaikk inkludert?
Fordi de konstruerer bildet med tesserae i stedet for med et billedlag. Deres materielle historie og bevaringskriterier ville rettferdiggjøre separat klassifisering.
Hvordan ble rangeringen etablert?
De første tjue stedene kombinerer internasjonal berømmelse, innflytelse og kraft i koblingen mellom bilde og arkitektur.De følgende kapitlene favoriserer en sammenhengende historisk og geografisk progresjon.
Hvorfor er flere scener fra Det sixtinske kapell omtalt?
Enkelte scener har fått eksepsjonell autonomi i kunsthistorien. De beholdes kun separat hvis deres berømmelse og formelle bidrag rettferdiggjør en distinkt oppføring; de små fragmentene og repetisjonene er forkastet.
Er asiatiske verk inkludert?
Nei. Det forespurte omfanget ekskluderer Asia; utvalget dekker Europa, Afrika og Amerika.
Er alle bildene forskjellige?
Ja.
Hvorfor ble tjue produkter laget?
De store antikke, middelalderske og mesoamerikanske milepælene samt fem dekorasjoner av Goya og Orozco manglet i katalogen. Alle er anonyme eller på grunn av kunstnere som døde før 1956; deres frie bilde og deres kilde ble sjekket før opprettelsen.
Åpner knappen riktig gjengivelse?
Ja. Åtti kort ble gjenbrukt og tjue laget, uten bilder eller gjentatte produkter.
0 commentaire