Britisk maleri
Topp 100 kjente britiske malere: Turner, Constable, Bacon og Hockney
En klar guide til å krysse tre århundrer med maleri i Storbritannia, fra romantisk landskap til popkunst, fra satire til London School.
Denne rangeringen samler kunstnerne som ga britisk maleri sine sterkeste ansikter: Turners himmel, Constables landsbygd, Blakes fantasi, viktorianske portretter, prerafaelittene, skotske kolorister, deretter Bacon, Freud, Hockney, Riley og etterkrigstidens store skikkelser. periode.
Før rutenettet
Hvorfor disse malerne betyr noe i britisk kunsthistorie
Britisk maleri har ofte blitt konstruert i dialog med Europa, men det beholder en gjenkjennelig aksent: kjærlighet til landskap, styrke i portretter, satirisk humor, smak for historiefortelling, deretter en moderne figurasjon av svært spesiell intensitet. Turner og Constable endrer lyset fra 1800-tallet; prerafaelittene gjenoppfinner detaljer; Bacon, Freud og Hockney flytter figuren i samtiden.
Klassifiseringen favoriserer innflytelse, kvaliteten på verkene, tilstedeværelse i museer, ettertiden og nytte for en leser som ønsker å oppdage eller velge en reproduksjon Kunstnere som døde etter 1956, eller som fortsatt er i live, henviser til Wikipedia i henhold til redaksjonelle regler.
Topp 1 til 20
De visuelle grunnleggerne
Rangeringen begynner med kunstnerne som varig har formet bildet av britisk maleri: lys, landskap, portrett, satire og visjonær fantasi.
#1
JMW Turner
Turner forvandler lys, damp og havet til billedmateriale. Dens stormer, branner og havner kunngjør allerede abstraksjon gjennom sin atmosfæriske energi.
Se JMW Turner-samlingen
#2
John Constable
Konstabel gir det engelske landskapet en følsom sannhet: skyer, elver, jorder og himmel blir intime hendelser, observert med nærmest meteorologisk presisjon.
Se John Constable-samlingen
#3
Francis Bacon
Bacon påtvinger et maleri av kjøtt, gråt og mentalt rom. Figurene hans isolert i gjennomsiktige bur er fortsatt blant de kraftigste bildene på 1900-tallet.
Les Francis Bacons biografi på Wikipedia
#4
David Hockney
Hockney flytter fra Pop Art til California svømmebassenger, fra portrett til digital tegning. Maleriet hans feirer visjon som nytelse, oppfinnelse og konstruksjon.
Les David Hockneys biografi på Wikipedia
#5
William blake
Visjonær poet, gravør og maler, Blake finner opp et univers av profeter, engler, kosmiske kropper og personlige mytologier, utenfor akademier.
Se William Blake-samlingen
#6
Thomas Gainsborough
Gainsborough kombinerer verdslig eleganse og landskapssans Portrettene hans puster like mye gjennom psykologi som gjennom berøringens fleksibilitet.
Se Thomas Gainsborough-samlingen
#7
Joshua Reynolds
Første president for Royal Academy, Reynolds konstruerer et ambisiøst britisk portrett, næret av antikken, retorikk og storslått oppførsel.
Se Joshua Reynolds-samlingen
#8
John Everett Millais
Millais gir prerafaelismen sin krystallinske presisjon Ophelia forblir et manifest av botaniske detaljer, tragisk poesi og intense farger.
Se John Everett Millais-kolleksjonen
#9
Dante Gabriel Rossetti
Rossetti blander poesi, middelalderens sensualitet og hieratiske kvinneskikkelser Bildene hans skaper et umiddelbart gjenkjennelig språk av begjær og symbol.
Se Dante Gabriel Rossetti-samlingen
#10
Edward Burne-Jones
Burne-Jones strekker kropper, bremser fortellingen og forvandler myter til dekorative, melankolske og nærmest musikalske visjoner.
Se Edward Burne-Jones-samlingen
#11
William hogarth
Hogarth grunnla et bitende britisk narrativt maleri. Hans moralske serie ser på London som et morsomt, grusomt og omhyggelig sosialt teater.
Se William Hogarth-samlingen
#12
George Stubbs
Stubbs gir hesten en anatomisk og billedlig verdighet uten sidestykke Kunsten hans forener vitenskap, sportslig eleganse og monumental stillhet.
Se George Stubbs-samlingen
#13
Richard Wilson
Wilson importerte en klassisk storhet lært i Italia inn i det britiske landskapet, og banet vei for Constable og Turner.
Se Richard Wilson-samlingen
#14
Joseph Wright fra Derby
Wright maler det vitenskapelige eksperimentet som et lysende drama. Stearinlys, maskiner og fascinerte ansikter legemliggjør ånden i den industrielle opplysningstiden.
Se Joseph Wright fra Derby-samlingen
#15
Henry Fuseli
Fuseli befolker britisk maleri med mareritt, teatralske silhuetter og Shakespeare-visjoner Det åpner for en mørk, nervøs og fantastisk romantikk.
Se Henry Fuseli-kolleksjonen
#16
Thomas Lawrence
Lawrence gir det europeiske aristokratiet en strålende, nervøs eleganse, krysset av livlige blikk og raske stoffer.
Se Thomas Lawrence-samlingen
#17
David Wilkie
Wilkie utmerker seg i sjangerscenen: livlig interiør, populære historier, diskret humor og svært lesbar sosial observasjon.
Se David Wilkie-samlingen
#18
Edwin Landseer
Landseer forvandler hunder, hjort og ville dyr til sentimentale eller heroiske figurer, emblematisk for den viktorianske fantasien.
Se Edwin Landseer-samlingen
#19
Frederic Leighton
Leighton legemliggjør den store viktorianske stilen: gammel skjønnhet, fast design, raffinerte overflater og monumentale dekorative ambisjoner.
Se Frederic Leighton-samlingen
#20
Walter Sickert
Sickert introduserer en urban modernitet, tørr og tvetydig.Teatre, rom og gater blir psykologiske scener i det moderne livet.
Se Walter Sickert-samlingenRangering 21 til 40
Modernisms, Bloomsbury og London School
Denne delen utvider lesingen mot verkstedene, bevegelsene og sensibilitetene som tok britisk maleri i nye retninger.
#21
Stanley Spencer
Spencer forvandler Cookham til et hellig teater Hans maleri blander dagligdags engelsk, kraftige kropper og religiøse visjoner av foruroligende intensitet.
Les Stanley Spencers biografi på Wikipedia
#22
Gwen John
Gwen John maler stille interiør, sittende kvinner, beherskede toner Hans styrke kommer fra konsentrasjon og en nesten stille tilstedeværelse.
Se Gwen John-samlingen
#23
Augustus John
Augustus John, en flamboyant portrettist, påtvinger fri tegning, bohemske figurer og en karakterenergi som markerer britisk kunst på begynnelsen av århundret.
Les biografien om Augustus John på Wikipedia
#24
Vanessa Bell
Bell bringer postimpresjonisme inn i Bloomsburys gruppe: interiør, portretter og settinger blir fargebalanser.
Les Vanessa Bells biografi på Wikipedia
#25
Duncan Grant
Grant forbinder Bloomsbury, dekor og modernisme Hans maleri favoriserer farger, hjemlig liv og en svært fransk visuell frihet.
Les Duncan Grants biografi på Wikipedia
#26
Roger Fry
Kritiker, maler og smugler introduserte Fry Cézanne, Matisse og postimpresjonisme for den britiske offentligheten, og endret det lokale synet varig.
Se Roger Fry-kolleksjonen
#27
Paul Nash
Nash maler krigslandskap og engelske steder som hjemsøkte steder. Dens surrealisme forblir mineralsk, melankolsk og dypt britisk.
Se Paul Nash-samlingen
#28
Ben Nicholson
Nicholson utvikler en tydelig abstraksjon laget av hvite relieffer, geometriske plan og stillebenminner.
Les Ben Nicholsons biografi på Wikipedia
#29
Lucian Freud
Freud maler kroppen uten smiger: hud, positur, tretthet og psykisk tilstedeværelse blir en langsom og uforsonlig topografi.
Les biografien om Lucian Freud på Wikipedia
#30
Frank Auerbach
Auerbach rekonstruerer London og modellene ved hjelp av impasto, repetisjoner og riper. Hvert lerret ser ut til å være vunnet mot materialet.
Les Frank Auerbachs biografi på Wikipedia
#31
Leon Kossoff
Kossoff maler byen, venner og gamle mestere med tett, nervøst materiale, der motivet dukker opp igjen etter kamp.
Les Leon Kossoffs biografi på Wikipedia
#32
Paula Rego
Rego, en portugiser basert i London, distribuerer et rått teater for historiefortelling, makt og kvinnekroppen, med sjelden narrativ kraft.
Les Paula Regos biografi på Wikipedia
#33
Bridget Riley
Riley får persepsjonen til å vibrere. Båndene, kurvene og fargene forvandler overflaten til en aktiv optisk opplevelse.
Les Bridget Rileys biografi på Wikipedia
#34
Peter Blake
Blake gir britisk popkunst sin smak for populære bilder, merker, musikk, sirkus og innsamlede suvenirer.
Les Peter Blakes biografi på Wikipedia
#35
Richard Hamilton
Hamilton teoretiserer og praktiserer popkunst som en lesning av forbruk, media, design og industrielt image.
Les Richard Hamiltons biografi på Wikipedia
#36
Patrick Caulfield
Caulfield reduserer interiør og gjenstander til skarpe flate områder, grafiske konturer og kontrollerte farger, mellom Pop Art og metafysisk maleri.
Les Patrick Caulfields biografi på Wikipedia
#37
Howard Hodgkin
Hodgkin maler minne mer enn mønster: tykke berøringer, malte rammer og intense farger kondenserer følelsesmessige minner.
Les Howard Hodgkins biografi på Wikipedia
#38
Cecil Collins
Collins forsvarer et visjonært maleri av galninger, engler og åndelige skikkelser, som går mot strømmen av dominerende realisme.
Les Cecil Collins' biografi på Wikipedia
#39
John Piper
Piper maler kirker, ruiner og landskap med dekorativ modernitet Hans krigsbilder gir arven en ny tyngdekraft.
Les John Pipers biografi på Wikipedia
#40
Graham Sutherland
Sutherland forvandler natur, torner, steiner og portretter til anspente, nesten organiske, noen ganger forstyrrende former.
Les Graham Sutherlands biografi på WikipediaRangering 41 til 60
Landskap, krig, abstraksjon og Pop Art
Denne delen utvider lesingen mot verkstedene, bevegelsene og sensibilitetene som tok britisk maleri i nye retninger.
#41
Patrick Heron
Heron forsvarer en fargerik og lysende abstraksjon, knyttet til St Ives, der fargen strukturerer rommet uten å forlate følelsen.
Les Patrick Herons biografi på Wikipedia
#42
Peter Lanyon
Lanyon finner opp en abstraksjon av det korniske landskapet, sett fra bakken, klippen eller glidningen, full av luft og spenning.
Les Peter Lanyons biografi på Wikipedia
#43
Terry Frost
Frost forenkler seil, sirkler, porter og farger til gledelige, rene komposisjoner, forankret i St Ives-opplevelsen.
Les Terry Frosts biografi på Wikipedia
#44
Ivon Hitchens
Hitchens strekker landskapet til fargerike friser Tre, vann og lys blir horisontal rytme og pust.
Les Ivon Hitchens' biografi på Wikipedia
#45
David Bomberg
Bomberg beveger seg fra kantete virvelisme til maling av landskap og brennende materiale, hvis innflytelse vil være enorm.
Les David Bombergs biografi på Wikipedia
#46
Wyndham Lewis
Lewis grunnla Vorticism: vinkler, maskiner, skarpe portretter og polemisk energi ga britisk modernisme et vanskelig poeng.
Les Wyndham Lewis' biografi på Wikipedia
#47
Christopher Nevinson
Nevinson oversatte moderne krigføring til skrå linjer, mekaniserte folkemengder og futuristiske visjoner, og ble deretter en skarp urban maler.
Se Christopher Nevinson-samlingen
#48
William Roberts
Roberts beholder fra Vorticism en følelse av kompakt, kantete figur, tilpasset gatescener, kafeer, dans og folkeliv.
Les William Roberts biografi på Wikipedia
#49
Mark Gertler
Gertler blander modernisme, psykologisk spenning og harde farger Merry-Go-Round forblir et ikon for moderne angst.
Se Mark Gertler-kolleksjonen
#50
Harold Gilman
Gilman transponerer Van Gogh og postimpresjonisme til britisk interiør med dristige farger og ensomme figurer.
Se Harold Gilman-samlingen
#51
Spencer Gore
Gore maler London, teatrene og parkene med en lys, strukturert farge, avgjørende for Camden Town.
Se Spencer Gore-kolleksjonen
#52
Charles Ginner
Ginner forsvarer en nitid neorealisme: gater, togstasjoner, hus og moderne motiver behandles med klarhet og tålmodighet.
Se Charles Ginner-samlingen
#53
Robert Bevan
Bevan brakte postimpresjonistisk kraft til Camden Town Group, synlig i hestene hans, markedene og forenklede landskapene hans.
Se Robert Bevan-samlingen
#54
Matthew Smith
Smith maler nakenbilder, blomster og landskap med en sjenerøs, gulbrun, sensuell farge, som bekrefter maleri som et materiale.
Les Matthew Smiths biografi på Wikipedia
#55
Laura Knight
Knight malte sirkus, balletter, krigsscener og Nürnberg-rettssakene. Karrieren hennes påla en stor kvinnelig tilstedeværelse i britisk kunst.
Les Laura Knights biografi på Wikipedia
#56
Harold Knight
Knight er en maler av rolige figurer, interiør og portretter, oppmerksom på stillhet og hjemlig lys.
Les Harold Knights biografi på Wikipedia
#57
Alfred Munnings
Munnings er fortsatt den store britiske ryttermaleren på 1900-tallet, mellom sport, landskap, samfunn og impresjonistisk glans.
Les Alfred Munnings' biografi på Wikipedia
#58
Eric Ravilious
Ravilious gir engelsk akvarell en merkelig klarhet: åser, maskiner, interiør og åser virker både kjente og opphengte.
Se Eric Ravilious-kolleksjonen
#59
Edward Bawden
Bawden forbinder maleri, illustrasjon, gravering og design. Dens lineære og dekorative stil fanger hverdagens England med ånd.
Les Edward Bawdens biografi på Wikipedia
#60
Carel Vekt
Vekt maler merkelige, morsomme eller forstyrrende forstadsscener, der det vanlige diskret skifter inn i den psykologiske fortellingen.
Les Carel Weights biografi på WikipediaRangering 61 til 80
Akvarell, historie, interiør og surrealisme
Denne delen utvider lesingen mot verkstedene, bevegelsene og sensibilitetene som tok britisk maleri i nye retninger.
#61
LS Lowry
Lowry finner opp en industriell ikonografi av Nord-England: fabrikker, gater, folkemengder og silhuetter blir umiddelbart identifiserbare.
Les L.S. Lowrys biografi på Wikipedia
#62
Christopher Wood
Tre blander forsettlig naivitet, fransk påvirkning og maritime emner. Hans korte karriere er fortsatt avgjørende for britisk modernitet.
Se Christopher Wood-kolleksjonen
#63
Cedric Morris
Morris maler blomster, fugler, portretter og landskap med direkte farge og et selvstendig utseende, svært ettertraktet i dag.
Les Cedric Morris' biografi på Wikipedia
#64
Eileen Agar
Hagar introduserte collage, objekt, biomorfisme og humor i britisk surrealisme, med en veldig personlig oppfinnsom frihet.
Les Eileen Agars biografi på Wikipedia
#65
Ithell Colquhoun
Colquhoun kombinerer surrealisme, okkultisme og interiørlandskap. Arbeidet hans i dag går tilbake til forkant av britiske moderniteter.
Les biografien om Ithell Colquhoun på Wikipedia
#66
Leonora Carrington
Carrington ble født i England og bygde et surrealistisk univers av dyr, myter, mektige kvinner og metamorfoser i Mexico.
Les Leonora Carringtons biografi på Wikipedia
#67
Winifred Nicholson
Nicholson maler blomster, vinduer, landskap og huslys med en lys, levende farge, som gir et poetisk pust hver dag.
Les Winifred Nicholsons biografi på Wikipedia
#68
Meredith Frampton
Frampton maler portretter av kald, nesten magisk presisjon, der hver overflatedetalj forsterker modellens merkelighet.
Les Meredith Framptons biografi på Wikipedia
#69
Gerald Brockhurst
Brockhurst kombinerer grafisk virtuositet, verdslige portretter og en jevn, ofte gåtefull atmosfære arvet fra renessansen.
Les Gerald Brockhursts biografi på Wikipedia
#70
John Nash
John Nash maler felt, planter, engelsk utsikt og krigsscener med en oppmerksom, annerledes, men komplementær nøkternhet av Paul Nash.
Les John Nashs biografi på Wikipedia
#71
Mary Fedden
Fedden fornyer stillebenet med klare komposisjoner, kjente gjenstander og svært tilgjengelig hjemlig poesi.
Les Mary Feddens biografi på Wikipedia
#72
Prunella Clough
Clough observerer kaier, fabrikker, fragmenter og urbane skilt for å konstruere en diskret, grov og svært moderne abstraksjon.
Les Prunella Cloughs biografi på Wikipedia
#73
Michael Andrews
Andrews maler grupper, fester, luftfoto og landskap med meditativ langsomhet, mellom sosial figurasjon og atmosfærisk oppløsning.
Les Michael Andrews biografi på Wikipedia
#74
Euan Uglow
Uglow måler kropp og rom med nesten geometrisk strenghet. Nakenbildene og stillebenene hans går videre gjennom sta observasjon.
Les Euan Uglows biografi på Wikipedia
#75
Victor Pasmore
Pasmore beveget seg fra lyrisk landskap til konstruktiv abstraksjon, og ble en viktig skikkelse i britisk modernisme etter krigen.
Les Victor Pasmores biografi på Wikipedia
#76
Alan Davie
Davie kombinerer gestusabstraksjon, tegn, jazz og mytologier. Maleriet hans virker improvisert, men forblir tett i symboler.
Les Alan Davies biografi på Wikipedia
#77
John Hoyland
Hoyland forsvarer en bred kromatisk abstraksjon, laget av fargede masser, dybde og spenning mellom felt og form.
Les John Hoylands biografi på Wikipedia
#78
Gillray
Gillray er først og fremst en tegneserieskaper, men hans visuelle innvirkning på britisk satire er enorm: politisk bitt, grafisk oppfinnelse og grotesk teater.
Se Gillray-kolleksjonen
#79
Thomas Rowlandson
Rowlandson fanger tavernaer, gater, reisende og sosialt tull med en smidig linje, lyse farger og noen ganger heftig humor.
Se Thomas Rowlandson-samlingen
#80
Samuel palmer
Palmer forvandler landsbygda til en mystisk visjon. Dens måner, åser og avlinger gir det engelske landskapet en åndelig intensitet.
Se Samuel Palmer-samlingenRangering 81 til 100
Prerafaelitter, satire, kolorister og keltiske skoler
Denne delen utvider lesingen mot verkstedene, bevegelsene og sensibilitetene som tok britisk maleri i nye retninger.
#81
John Martin
Martin maler bibelske katastrofer, enorm arkitektur og bittesmå folkemengder. Han finner opp en spektakulær romantiker nær kino.
Se John Martin-kolleksjonen
#82
David Roberts
Roberts gjorde monumentene i Egypt og det nære østen kjent for sine presise, teatralske og vidt distribuerte utsikter.
Se David Roberts-kolleksjonen
#83
William etty
Etty forsvarer naken og den venetianske fargen i det fremvoksende viktorianske England, mellom akademisk beundring og moralsk skandale.
Se William Etty-kolleksjonen
#84
Ford Madox Brown
Nær prerafaelittene maler Brown historie, arbeid og moderne liv med bemerkelsesverdig tetthet av detaljer og moralsk intensitet.
Se Ford Madox Brown-kolleksjonen
#85
William holman hunt
Holman Hunt gir prerafaelittismen sin symbolske, religiøse og moralske omhyggelighet Hver detalj blir et tegn.
Se William Holman Hunt-kolleksjonen
#86
Arthur Hughes
Hughes utvikler en øm, lyrisk prerafaelittisme, ofte sentrert om barndom, melankoli og narrativt lys.
Se Arthur Hughes-samlingen
#87
Simeon Salomo
Salomo kombinerer prerafaelittisme, jødedom, mystikk og androgyn sensualitet. Arbeidet hans i dag finner en stor plass.
Se Simeon Solomon-samlingen
#88
John william waterhouse
Waterhouse utvider prerafaelittismen med mytologiske heltinner, stille vann og en veldig populær romantisk fortelling.
Se John William Waterhouse-kolleksjonen
#89
Lawrence Alma-Tadema
Alma-Tadema, en naturalisert britisk nederlender, maler antikken som en verden av marmor, lys og arkeologisk luksus.
Se Lawrence Alma-Tadema-samlingen
#90
John william godward
Godward utvider det nyklassisistiske idealet med kvinneskikkelser, lysende klinkekuler og elegante komposisjoner av raffinert presisjon.
Se John William Godward-samlingen
#91
George Frederic Watts
Watts ønsker å male store ideer: kjærlighet, død, håp, tid. Dens viktorianske symbolikk gir allegorien en ny tyngdekraft.
Se George Frederic Watts-kolleksjonen
#92
Philip Wilson Steer
Steer tilpasser impresjonismen til engelsk lys, fra strendene i Walberswick til de mer solide portrettene av modenhet.
Se Philip Wilson Steer-samlingen
#93
John Lavery
Lavery, født i Irland, maler portretter, sosiale scener og bilder av krig med smidig og internasjonal eleganse.
Se John Lavery-kolleksjonen
#94
William Orpen
Orpen er en strålende portrettmaler og et stort vitne til første verdenskrig, mellom verdslig virtuositet og mørk klarhet.
Se William Orpen-kolleksjonen
#95
Jack B. Yeats
Yeats gir det moderne Irland et fritt, tykt, dramatisk maleri, krysset av teater, sport og nasjonalt minne.
Les Jack B. Yeats' biografi på Wikipedia
#96
William scott
Scott reduserer bord, boller, ovner og husholdningsformer til rolige, taktile abstraksjoner med stor romlig nøyaktighet.
Les William Scotts biografi på Wikipedia
#97
Francis Cadell
Cadell, skotsk kolorist, maler elegant interiør, portretter og utsikt over Iona med en klar palett og raffinert komposisjon.
Se Francis Cadell-samlingen
#98
Samuel Peploe
Peploe gir skotsk kolorisme en stillebenskraft: frukt, blomster, hvite duker og rene farger.
Se Samuel Peploe-kolleksjonen
#99
John Duncan Fergusson
Fergusson bringer til Skottland en personlig fauvisme, næret av Paris, dans, rytme og frigjorte farger.
Les biografien om John Duncan Fergusson på Wikipedia
#100
Leslie Hunter
Hunter maler blomster, landskap og stilleben med en sjenerøs pasta og lys som får enkle gjenstander til å vibrere.
Se Leslie Hunter-samlingenMetode
Hvordan de 100 artistene ble valgt ut
De første rekkene går til malere hvis innflytelse går langt utover Storbritannia: Turner, Constable, Bacon, Hockney, Blake, Gainsborough, Reynolds og prerafaelittene Følgende rekker inkluderer overgangskunstnere, regionale skoler, skotske kolorister, St Ives-abstraksjon, British Pop Art og London School.
Utvalget skiller britiske kunstnere etter fødsel og noen figurer varig integrert i den britiske scenen. Rene skulptører og kunstnere som er for perifere har blitt ekskludert for å opprettholde en klassifisering sentrert om maleri.
Velg en reproduksjon
Se først på lyset, figuren eller historien
For en lys, klassisk atmosfære, start med Turner, Constable, Gainsborough eller Wilson For et mer litterært bilde, se på Blake, Rossetti, Burne-Jones og Waterhouse For en moderne tilstedeværelse gir Bacon, Freud, Hockney, Riley, Auerbach og Rego svært forskjellige retninger: kroppsspenning, farge, optikk, materie eller fortelling.
Artister som døde etter denne datoen, eller fortsatt er i live, blir sendt til sin franske Wikipedia-side.
Fortsett
Guider, rangeringer og referanser
Utforsk Alpha Reproduksjon
Museumsreferanser
Hurtigmarkører
Britisk maleri går frem mellom observasjon og oppfinnelse
Hun ser på himmel, hester, salonger, fabrikker, kropper og populære bilder med en helt spesiell intensitet Turner løser opp mønsteret i lyset, Constable gir det tilbake sin fuktige luft, Bacon vrir det til det punktet å rope, Hockney rekonstruerer det med farge og nytelse.
Denne Topp 100 lar deg bevege deg mellom disse polene: landskap, portrett, satire, prerafaelisme, modernisme, abstraksjon, popkunst og samtidsfigurasjon Det er mindre en rett linje enn en konstellasjon, men en solid konstellasjon for å forstå hva Storbritannia brakte til maleri.
0 commentaire