Topp 50 · Brasiliansk maleri

Femti malere, fire århundrer med farger og oppfinnelser

Fra Tarsila do Amaral til Portinari: modernisme, antropofagi, abstraksjon og samtidsscener.

Brasiliansk maleri er født fra flere sirkulasjoner mellom urfolkskulturer, afrikansk arv, kolonitradisjon og europeiske akademier Rio de Janeiro, Sao Paulo, Recife, Salvador, Belém og Belo Horizonte blir sentre der nasjonal historie, folkeliv og moderne eksperimentering endrer form.Tarsila do Amaral forvandler landskapet og kroppen til et kannibalistisk manifest; Portinari gir monumental skala til arbeid og migrasjon; Malfatti og Di Cavalcanti åpner modernismen, mens Clark, Oiticica, Pape, Schendel og Geiger beveger kunsten mot opplevelse, språk og rom.

50 originale merknader50 dokumenterte bilderVerifiserte samlinger
50klassifiserte og illustrerte kunstnere
4århundrer med skapelse
8store estetiske familier
2026-utgavenTarsila do Amaral - hovedbilde av de 50 beste brasilianske malerne
50
Fra barokk til nykonkretisme

Kropp, farge, territorium, minne og opplevelse.

Fra koloniale Brasil til imperiet

Mineiro barokk, akademi og nasjonalhistorisk bygning

Mestre Ataïde bringer tydelig og blandet religiøst maleri til Minas Gerais På 1800-tallet arbeidet Victor Meirelles, Pedro Américo, Almeida Junior, Rodolfo Amoedo og deres samtidige mellom Imperial Academy, offentlige oppdrag, portretter og sjangerscenen.Maleriene deres setter nasjonale historier, men avslører også spenninger mellom europeiske modeller, lokale realiteter og nye sosiale ambisjoner.

Sao Paulo, Rio og moderniteter

Antropofagi, abstraksjon og neokonkret opplevelse

The Modern Art Week of 1922 akselererte et brudd som allerede var utarbeidet av Malfatti, Segall og andre smuglere.Tarsila, Di Cavalcanti, Portinari, Rego Monteiro og Cícero Dias absorberte avantgardene uten å forlate brasiliansk territorium. Etter 1945 utvidet Volpi, Ohtake, Mabe, Clark, Oiticica, Pape, Schendel og Geiger maleriet ytterligere: geometri, materiale, tilskuerdeltakelse, skriving, og Geiger utvidet maleriet ytterligere: geometri, materiale, tilskuerdeltakelse, skriving og rom ble midler til å tenke på landet.

Rangeringskriteriene

Påvirkning, oppfinnelse, bevarte verk og internasjonalt omfang

Rangeringen kombinerer historisk betydning, språkets originalitet, kvaliteten på bevarte ensembler, innflytelsen på påfølgende generasjoner og internasjonal sirkulasjon Valget kombinerer kanoniske figurer, populære kunstnere, lenge fratatte kvinner, malere med innvandrerbakgrunn og samtidsstemmer for å synliggjøre det virkelige mangfoldet av brasiliansk skapelse.

Topp 10

Ti malere som ga Brasil et moderne billedspråk

Tarsila, Portinari, Malfatti, Di Cavalcanti og Volpi åpner et toppmøte der antropofagi, sosiale spørsmål, populær farge og formell oppfinnelse reagerer på hverandre.

Kapittel I · Rangering 11 til 25

Modernisme, abstraksjon og nykonkretisme

Camargo, Ohtake, Gerchman, Clark, Oiticica, Pape og Schendel viser hvordan det brasilianske bildet beveger seg fra maleri til objekt, kropp og rom.

Kapittel II · Rangering 26 til 50

Flertall av scener, historier og generasjoner

Fra imperialistisk akademisme og barokk mineiro til populære stemmer, banebrytende kvinner og nåværende skapelse, gjenoppretter denne delen det virkelige omfanget av brasiliansk maleri.

Brasiliansk maleri forvandler territoriet til en visuell opplevelse

Fra det barokke taket i Mestre Ataïde til de fargerike arkitekturene i Tarsila, fra arbeiderne i Portinari til relasjonsobjektene til Lygia Clark, redefinerer hver generasjon forholdet mellom form, samfunn og identitet, Dens styrke ligger i denne evnen til å ta imot svært forskjellige arv uten å gi avkall på eksperimentering.

For å velge en reproduksjon, start fra ønsket atmosfære: den konstruerte fargen til Tarsila, den monumentale menneskeheten til Portinari, den urbane energien til Di Cavalcanti, den følsomme geometrien til Volpi, materialet til Iberê Camargo eller intensiteten til 'Almeida Junior.

0 commentaire

Laisser un commentaire

Veuillez noter que les commentaires doivent être approuvés avant leur publication.