Gustav Klimt · Wien 1900 · Portrett
Margaret Stonborough-Wittgenstein portrett, familie og kritisk mottakelse
En hvit kjole som ser ut til å løse opp kroppen, et behersket ansikt, en nesten uvirkelig bakgrunn: Klimt forvandler datteren til en av Wiens mektigste familier til en moderne tilsynekomst.
Det korte svaret
Et bryllupsportrett som har blitt et laboratorium for wienermodernitet
Margarethe "Margaret" Stonborough-Wittgenstein (1882 -1958) er den yngste datteren til industrimannen og skytshelgen Karl Wittgenstein. Foreldrene hans bestilte et portrett i naturlig størrelse fra Gustav Klimt i forbindelse med hans forlovelse med amerikaneren Jerome Stonborough, kunngjort i 1903.
Verket ble vist i Berlin i 1905 mens Klimt fortsatt betraktet det i arbeid.Det ble trolig fullført i 1906. Maleren reproduserte ikke bare en elegant hvit kjole: han kontrasterte et presist ansikt med en kropp nesten svelget av stoffet og med en bakgrunn av bleke, ustabile, dekorative tegn.
Maleriet kommer i et avgjørende øyeblikk Klimt har forlatt det akademiske portrettet, men har ennå ikke gått helt over til totalt gullAdèle Bloch-Bauer I. Margaret dukker derfor opp på terskelen til to verdener: ekte person og dekorativ silhuett, wienerarving og moderne image.
I · En familieordre
Portrettet er født fra ekteskap, prestisje og et nettverk av patronage
Karl Wittgenstein er ikke en enkel klient: en av de rikeste industrimennene i Habsburg-monarkiet, han finansierte løsrivelsen og støttet nye former for wienerkunst. Portrettet av datteren hans tilhører denne kulturen der familiebilde, arkitektur, møbler og dekorativ kunst utgjør den samme verden.
Engasjement
Margarethe er forlovet med Jerome Stonborough Portrettoppdraget er en del av denne familieovergangen.
Studier
Klimt multipliserer positur-, profil-, hånd- og klesdesignene for å justere silhuetten.
Berlin
Maleriet sendes til utstillingen på Deutscher Künstlerbund; Klimt beskriver det fortsatt som uferdig.
Fullføring
Materialet og bakgrunnsomslagene fører sannsynligvis til den definitive tilstanden installert i familiepalasset.
Hvorfor "Margaret"? Hun ble født Margarethe Wittgenstein og brukte det engelske fornavnet Margaret etter ekteskapet med Jerome Stonborough Begge formene opptrer derfor i kataloger, arkiver og titler på verker.
II · Analyse av tabellen
Ansiktet er et portrett; kjolen og bakgrunnen blir ren maling
Klimt organiserer arbeidet som en langsom forsvinning Hodet og håret holder en verdslig presisjon, mens skuldre, armer og midje glir inn i det hvite Silhuetten ser ut til å flyte foran en overflate som egentlig ikke lenger beskriver et rom.
Det smale formatet
Lerretet, nesten dobbelt så høyt som det er bredt, forvandler Margaret til en levende søyle. Elegansen kommer mindre fra bevegelse enn fra denne spente vertikaliteten.
Den hvite kjolen
Hvitt er aldri ensartet: grått, kremfarget, lilla og kalde høydepunkter får stoffet til å vibrere Plagget blir et ustabilt lysområde.
Bunnen uten plass
Firkanter, fragmenter og bleke innslag antyder en setting, men nekter tradisjonell dybde. Margaret eksisterer mellom ekte rom og mentalt billedvev.
Den virkelige skalaen
Det knipsende fotografiet minner oss om at portrettet er nesten i naturlig størrelse. Rammen og høyden forsterker inntrykket av seremoniell tilstedeværelse.
Før den endelige frontaliteten
Denne sittende studien viser hvordan Klimt utforsker flere holdninger før han holder figuren oppreist Tegningen tenker først på balansen i kroppen, vekten på sjalet og lukkingen av hendene.
III · Nærbilder
Tre detaljer for å forstå spenningen i portrettet
Disse beskjæringene erstatter ikke hele visningen: de lar oss se hvordan Klimt fordeler presisjon, sletting og materiale Ansiktet forblir klart, hendene holder tilbake, plagget løser gradvis opp anatomien.
En kontrollert tilstedeværelse
Blikket engasjerer ikke betrakteren Uttrykket forblir reservert, nesten defensivt, mens den mørke frisyren rammer ansiktet godt inn.
Den lukkede gesten
Hendene som bringes foran kroppen konsentrerer psykologisk tilbakeholdenhet. Gesten forklarer ingenting; det stabiliserer det lange fallet av kjolen.
Kroppen blir overflate
I nedre del blir kjole og bakgrunn forurenset Klimt erstatter beskrivelsen av volumet med en vibrasjon av klare og fargerike innslag.
IV · Wittgenstein-familien
Et hus hvor industri, musikk, filosofi og kunst krysser hverandre
Å redusere Margaret til "Ludwig Wittgensteins søster" ville miste det essensielle. Hun tilhører en familie med flere baner, hvis økonomiske kraft gir næring til en eksepsjonell musikalsk og kunstnerisk kultur - men også et univers med veldig sterke sosiale forventninger.
Familien i Neuwaldeggasse
Fotografiet av Karl og Leopoldines sølvbryllupsdag viser det enorme familiemiljøet Margarethe vokste opp i.
Helene, Ludwig, Hermine, Paul og Margarethe
Søsknene samler kjente skjebner: Ludwig i filosofi, Paul i musikk, Margaret i patronage og kulturliv.
Musikksalongen
Blant Wittgensteins er ikke musikk en verdslig setting: den strukturerer familieliv, møter og relasjoner med artister.
Alleegasse-palasset
Portrettet ble først installert på trappen og deretter i en stue.Det vertikale formatet reagerte like mye på arkitekturen som på statusen til den unge kvinnen.
V · Kritisk mottakelse
Beundret i 1905, da omgitt av en historie om avvisning som er vanskelig å bevise
Den kritiske historien til portretter krever å skille tre nivåer: hva samtidsdokumenter sier, hva Klimt skriver om tilstanden til lerretet, og hva familietradisjonen senere fortalte.
| Hva som er dokumentert | Hva det betyr | Som forblir usikkert |
|---|---|---|
| Portrettet ble stilt ut i Berlin i 1905 på Deutscher Künstlerbund. | Klimt sier ja til å vise et ambisiøst verk til et internasjonalt publikum. | Den nøyaktige tilstanden til bakgrunnen og omarbeidingen før ferdigstillelsen av 1906. |
| Klimt kaller det fortsatt uferdig i sin lånekorrespondanse. | Overflaten er et resultat av langvarig arbeid, ikke rask improvisasjon. | Den nøyaktige tidslinjen for hvert overmaling. |
| Wienerpressen melder at maleriet er mye beundret; Margaret er til stede på utstillingen. | Første kjente mottak er ikke en offentlig fiasko. | Margarets intime følelser foran sitt eget bilde. |
| Portrettet forblir i familiepalasset før det går på markedet og deretter i en offentlig samling. | Verket beholder lenge en hjemlig og dynastisk kobling. | Den ofte gjentatte ideen om at hun "hatet" ham støttes ikke av noen avgjørende bevis. |
Å huske: historien om at Margaret avviste maleriet fordi hun ikke vant i Berlin er attraktiv, men Klimt-databasen fremhever fraværet av en konkret kilde. Å ikke bære et monumentalt lerret beviser ikke fortryllelse.
VI · Ekte Margaret
Fotografi korrigerer illusjonen av verdslige portretter
Ferdinand Schmutzers fotografier viser en mer direkte, mer mobil kvinne, innskrevet i tid Sammenligner dem med maleriet avslører Klimts valg: bremse ned kroppen, forlenge silhuetten og forvandle individet til en seremoniell tilstedeværelse.
Et levende ansikt
Det fotografiske portrettet gir et verdifullt kontrapunkt: trekk, holdning og uttrykk tilhører en person, ikke bare ikonet skapt av Klimt.
Mellom forsikring og reserve
Fotografering gjør en selvsikker sosial tilstedeværelse merkbar. Klimt beholder denne tilbakeholdenheten, men plasserer den i et mye mer tvetydig rom.
VII · Herkomst og museum
Fra Wittgenstein-palasset til Neue Pinakothek
Verket forlater gradvis sin rolle som familieportrett for å bli en offentlig milepæl i wienermoderniteten I 1960 gikk hun inn i Bayerische Staatsgemäldesammlungen, under inventarnummer 13074.
Familiepalass
Maleriet er designet for et storstilt interiør. Dens vertikalitet går i dialog med rommene som representerer familien.
Offentlig samling
Maleriet ble anskaffet i 1960 fra privat eiendom, og ble med i samlingen til Neue Pinakothek i München.
Anbefalt utseende
På museet, først stå langt unna for å ta tak i den hvite søylen, og deretter flytte nærmere ansiktet og uregelmessighetene nederst.
Reproduksjon av arbeidet
Ta Klimts vertikalitet inn i et interiør
Dette portrettet er spesielt egnet for smale vegger, overgangsrom og vertikale komposisjoner.Det hvite, lilla og grå området er mer diskret enn den gylne perioden, men tilstedeværelsen er like monumental.
Verifiserte kilder
Museer, forskningsbase og ikonografiske arkiver
De biografiske fakta, kommisjonen, utstillingen i 1905, herkomsten og dimensjonene ble kryssjekket med institusjonelle kilder Historiske bilder kommer fra arkiver plassert på Wikimedia Commons.
Arbeidsark
Dato, teknikk, dimensjoner, inventar, anskaffelse og innsamling.
Klimt DatabaseFamilie Wittgenstein
Bestilt, Berlin-utstilling, mottakelse og familiehistorie for portretter.
Leopold MuseumForberedende studie
Tegning fra 1904, teknisk og sett med et trettitalls kjente studier.
Wikimedia CommonsBilder og dokumenter
Arbeidsfiler, utstillingsvisninger, historiske studier og fotografier.
Ofte stilte spørsmål
Forstå Margaret Stonborough-Wittgenstein
Hvem var Margaret Stonborough-Wittgenstein?
Hun ble født Margarethe Wittgenstein i 1882, og var den yngste datteren til Karl og Leopoldine Wittgenstein.Etter ekteskapet med amerikaneren Jerome Stonborough brukte hun fornavnet Margaret. Hun tilhører det kunstneriske og intellektuelle miljøet i Wien 1900.
Hvorfor malte Klimt portrettet sitt?
Foreldrene hans bestilte dette portrettet i naturlig størrelse i sammenheng med hans forlovelse og ekteskap. Verket demonstrerer både familiestatusen og Wittgensteins engasjement for wienermoderniteten.
Er maleriet fra 1905 eller 1906?
Den ble presentert i Berlin i 1905, men Klimt angir den fortsatt som uferdig Nyere forskning plasserer trolig ferdigstillelsen i 1906 Museer kan derfor beholde 1905 eller området 1905 -1906.
Hatet Margaret portrettet hennes?
Denne historien gjentas ofte, særlig fordi hun ikke tok med seg maleriet da hun flyttet til Berlin Det finnes imidlertid ingen konkret kilde som bekrefter at hun hatet henne Den første kjente offentlige mottakelsen er tvert imot gunstig.
Hvor er portrettet i dag?
Den tilhører Bayerische Staatsgemäldesammlungen, i samlingen til Neue Pinakothek i München, under inventarnummer 13074.
Hvor mange studier gjorde Klimt?
Rundt tretti forberedende studier er kjent De viser ulike stående eller sittende stillinger, med spesiell oppmerksomhet på hender, sjal og silhuett.
Hva er stilen på maleriet?
Portrettet tilhører Klimts løsrivelsesmodenhet, like før høyden av den gylne perioden Ansiktet forblir realistisk, men klærne og bakgrunnen tenderer mot ornament og utflating av rommet.
Hvilken forbindelse med Ludwig Wittgenstein?
Margaret er en av søstrene til filosofen Ludwig Wittgenstein Hun er også søster til pianisten Paul Wittgenstein Portrettet må imidlertid forstås for seg selv, i historien om familievernet og Klimts maleri.
Klimt maler ikke bare en arving: han maler øyeblikket når en person blir overflate, rytme og minne.
Margarets portrett forblir fascinerende fordi det holder sammen to motsatte sannheter: en svært behersket individuell tilstedeværelse og et nesten uvirkelig dekorativt bilde.
Oppdag reproduksjon
0 commentaire