Topp 100 · Russisk maleri
Hundre kunstnere, fra ikon til avantgarde
Rublev, Repin, Kandinsky, Malevich, Chagall og stemmene som holdt seg utenfor historien i lang tid.
Russisk maleri er dannet i krysset mellom det bysantinske ikonet, den europeiske åpningen av St. Petersburg og en ny oppmerksomhet til folket og territoriet. På 1800-tallet motarbeidet ambulantene sin realisme til akademiet; rundt 1900 ble Moskva, St. Petersburg, Paris og Ballets Russes sentrene for en omveltning som førte fra symbolikk til suprematisme, konstruktivisme og abstraksjon.
Ikoner, realisme, avantgardes, diaspora og samtidsskaping.
Kontekst
Fra hellig bilde til sosial bevissthet
Ikonet påla i århundrer et frontalt, åndelig og symbolsk forhold til bildet. Peter den stores reformer brakte deretter russiske verksteder nærmere europeiske akademier; historieportretter og maleri blomstret i St. Petersburg. På 1800-tallet bar ambulanter - Repin, Kramskoy, Shishkin, Surikov - sine utstillinger over hele landet og gjorde lerretet til et sted for samfunnsdebatt.
Kunstneriske hjem
Moskva, St. Petersburg, Paris og eksilveiene
Russiske hovedsteder konsentrerer skoler, samlinger og manifester, men historien går raskt utover deres grenser. Paris ønsker Chagall, Soutine, Poliakoff, Lanskoy og de Staël velkommen; München følger Kandinsky og Jawlensky; New York blir et annet senter etter sovjetiske migrasjoner. Denne sirkulasjonen forklarer hvorfor "russisk" her betegner en formasjon, en visuell kultur eller en opprinnelse, snarere enn en enkelt nasjonalitet.
Referanser for å se på verkene
Påvirkning, oppfinnelse, arbeid og overføring
Den beholder de femti kunstnerne fra den originale artikkelen, og utvider deretter panoramaet til diasporaer, sovjetiske og ikke-konformistiske kunstnere, så vel som kvinner hvis roller lenge har blitt bagatellisert.
Kardinalfigurer
Topp 10 - Mesterne som definerer russisk maleri
Fra ikon til abstraksjon oppsummerer ti verdensverk Russlands åndelige, sosiale og formelle makt.
Ilya Repin
Det avgjørende punktet i Ilya Repin er dens billedakse: sosialt drama. The Boatmen of the Volga fungerer som det mest direkte inngangspunktet; Ivan den grusomme og hans sønn avslører metoden; Religiøs prosesjon i provinsen Kursk åpner kunstnerens bredere ambisjon.
Se Ilya Repin-kolleksjonenWassily Kandinsky
Det avgjørende punktet i Wassily Kandinsky er hans billedakse: fargemusikk. Komposisjon VII fungerer som det mest direkte inngangspunktet; Åndelig i kunsten avslører metoden; Gul-rød-blå åpner kunstnerens bredere ambisjon.
Se Wassily Kandinsky-samlingenKazimir Malevich
Det avgjørende punktet i Kazimir Malevich er hans billedakse: tegnets radikalitet. Svart firkant fungerer som det mest direkte inngangspunktet; Hvit firkant på hvit bakgrunn avslører metoden; Suprematistisk komposisjon åpner opp kunstnerens bredere ambisjon.
Se Kazimir Malevich-samlingenMarc Chagall
Det avgjørende punktet for Marc Chagall er hans billedakse: flytende minne.Ovenfor byen fungerer som det mest direkte inngangspunktet; Jeg og landsbyen avslører metoden; Brudene i Eiffeltårnet åpner opp kunstnerens bredere ambisjon.
Les biografien om Marc ChagallIvan Aivazovsky
Det avgjørende punktet i Ivan Aivazovsky er hans billedakse: maritim sublim. Den niende bølgen fungerer som det mest direkte inngangspunktet; Svartehavet avslører metoden; Slaget ved Tchesmé åpner kunstnerens bredere ambisjon.
Se Ivan Aivazovsky-samlingenAndrei Rublev
Det avgjørende punktet i Andrei Rublev er hans billedakse: åndelig stillhet Treenigheten fungerer som det mest direkte inngangspunktet; Ikoner fra Bebudelseskatedralen avslører metoden; Vladimirs fresker åpner opp kunstnerens bredere ambisjon.
Se Andrei Rublev-kolleksjonenValentin Serov
Det avgjørende punktet i Valentin Serov er hans billedakse: lysende psykologi Ung jente med fersken fungerer som det mest direkte inngangspunktet; Portrett av Ida Rubinstein avslører metoden; Portrett av Mika Morozov åpner opp kunstnerens bredere ambisjon.
Se Valentin Serov-kolleksjonenVasily Surikov
Det avgjørende punktet i Vasily Surikov er hans billedakse: populær freske. The Morning of the Streltsy Execution fungerer som det mest direkte inngangspunktet; Boyarine Morozova avslører metoden; Ermaks erobring av Sibir åpner opp kunstnerens bredere ambisjon.
Se Vasily Surikov-kolleksjonenViktor Vasnetsov
Det avgjørende punktet i Viktor Vasnetsov er hans billedakse: nasjonal myte Bogatyrene fungerer som det mest direkte inngangspunktet; Alionushka avslører metoden; Ivan Tsarevich på den grå ulven åpner kunstnerens bredere ambisjon.
Se Viktor Vasnetsov-kolleksjonenMikhail Vrubel
Det avgjørende punktet i Mikhail Vrubel er hans billedakse: tragisk krystall Den sittende demonen fungerer som det mest direkte inngangspunktet; Svaneprinsessen forklarer metoden; Pan åpner opp kunstnerens bredere ambisjon.
Se Mikhail Vrubel-samlingenTerritorier og revolusjoner
Rangering 11 til 25 - Landskap, realisme og avantgarde
Naturen blir nasjonal identitet mens verkstedene i Moskva og St. Petersburg finner opp nye språk.
Isaac Levitan
Det avgjørende punktet i Isaac Levitan er hans billedakse: landskapets sjel Over evig fred tjener som det mest direkte inngangspunktet; Mars avslører metoden; Kveld på Volga åpner kunstnerens bredere ambisjon.
Se Isaac Levitan-samlingenIvan Shishkin
Det avgjørende punktet i Ivan Shishkin er hans billedakse: monumental skog Morgen i en furuskog fungerer som det mest direkte inngangspunktet; Rug avslører metoden; I det ville nord åpner kunstnerens bredere ambisjon.
Se Ivan Shishkin-samlingenKarl Bryullov
Det avgjørende punktet i Karl Bryullov er hans billedakse: historisk teater.Pompeiis siste dag fungerer som det mest direkte inngangspunktet; Portrett av grevinne Samoilova angir metoden; Italieneren om morgenen åpner opp kunstnerens bredere ambisjon.
Se Karl Bryullov-samlingenAlexei Savrasov
Det avgjørende punktet i Alexei Savrasov er hans billedakse: melankoli av tiningen. The Rookies are back fungerer som det mest direkte inngangspunktet; Våren avslører metoden; Country Route åpner opp kunstnerens bredere ambisjon.
Se Alexei Savrasov-kolleksjonenVasily Polenov
Det avgjørende punktet i Vasily Polenov er hans billedakse: narrativ klarhet. Moskva-domstolen fungerer som det mest direkte inngangspunktet; Kristus og synderen avslører metoden; Den invaderte dammen åpner opp kunstnerens bredere ambisjon.
Se Vasily Polenov-kolleksjonenIvan Kramskoi
Det avgjørende punktet i Ivan Kramskoi er hans billedakse: moralsk samvittighet.Kristus i ørkenen fungerer som det mest direkte inngangspunktet; Det ukjente avslører metoden; Portrett av Tolstoj åpner kunstnerens bredere ambisjon.
Se Ivan Kramskoi-samlingenNatalia Goncharova
Det avgjørende punktet i Natalia Goncharova er hennes billedakse: populær energi. Syklisten fungerer som det mest direkte inngangspunktet; Evangelistene avslører metoden; Påfugler åpner kunstnerens bredere ambisjon.
Les Natalia Goncharovas biografiMikhail Larionov
Det avgjørende punktet i Mikhail Larionov er hans billedakse: lysende nedbrytning. Rød rayisme fungerer som det mest direkte inngangspunktet; Soldat i hvile avslører metoden; Våren åpner opp kunstnerens bredere ambisjon.
Les biografien om Mikhail LarionovLyubov Popova
Det avgjørende punktet i Lyubov Popova er dens billedakse: fargearkitektur. Bildearkitektur fungerer som det mest direkte inngangspunktet; Komposisjon med figurer avslører metoden; Dekorer for The Magnificent Cuckold åpner opp kunstnerens bredere ambisjon.
Se Lyubov Popova-samlingenAlexander Rodchenko
Det avgjørende punktet i Alexander Rodchenko er hans billedakse: revolusjonerende vinkel. Linje fungerer som det mest direkte inngangspunktet; Ikke-objektiv komposisjon avslører metoden; Konstruktivistiske plakater åpner opp kunstnerens bredere ambisjon.
Se Alexander Rodchenko-kolleksjonenEl Lissitzky
Det avgjørende punktet i El Lissitzky er hans billedakse: forplantet rom Proun fungerer som det mest direkte inngangspunktet; Beat the Whites with the Red Corner avslører metoden; Cabinet of Abstracts åpner opp kunstnerens bredere ambisjon.
Se El Lissitzky-kolleksjonenVladimir Tatlin
Det avgjørende punktet i Vladimir Tatlin er hans billedakse: materiale i spenning Motrelieffer fungerer som det mest direkte inngangspunktet; Monument til den tredje internasjonale avslører metoden; Letatlin åpner kunstnerens bredere ambisjon.
Se Vladimir Tatlin-samlingenPavel Filonov
Det avgjørende punktet i Pavel Filonov er hans billedakse: organisk syn. Vårformel fungerer som det mest direkte inngangspunktet; Hoder avslører metoden; Tolvte dag åpner opp kunstnerens bredere ambisjon.
Se Pavel Filonov-samlingenKuzma Petrov-Vodkin
Det avgjørende punktet i Kuzma Petrov-Vodkin er dens billedakse: indre sfære Det røde hestebadet fungerer som det mest direkte inngangspunktet; 1918 i Petrograd avslører metoden; Stilleben med sild åpner opp for kunstnerens bredere ambisjon.
Se Kuzma Petrov-Vodkin-samlingenZinaida Serebriakova
Det avgjørende punktet i Zinaida Serebriakova er hennes billedakse: klar intimitet Toalettet fungerer som det mest direkte inngangspunktet; The House of Cards avslører metoden; Bondekvinner åpner opp kunstnerens bredere ambisjon.
Les biografien om Zinaida SerebriakovaEn flertall modernitet
Rangering 26 til 50 - Portrett, scene og eksperimenter
Ambulanter, symbolister, konstruktivister og dekoratører avslører en mer mangfoldig historie enn bare manifester.
Nicholas Roerich
Det avgjørende punktet i Nicholas Roerich er hans billedakse: mystisk fjell. Oversjøiske gjester fungerer som det mest direkte inngangspunktet; Himalaya avslører metoden; Saints of Russia åpner kunstnerens bredere ambisjon.
Se Nicholas Roerich-samlingenBoris Kustodiev
Det avgjørende punktet i Boris Kustodiev er hans billedakse: populær festival Tea Merchant fungerer som det mest direkte inngangspunktet; Maslenitsa forklarer metoden; Portrett av Chaliapin åpner kunstnerens bredere ambisjon.
Se Boris Kustodiev-samlingenArkhip Kuindzhi
Det avgjørende punktet i Arkhip Kuindzhi er dens billedakse: overnaturlig lys Måneskinn på Dnepr fungerer som det mest direkte inngangspunktet; Etter regnet forklarer metoden; Birch Grove åpner opp kunstnerens bredere ambisjon.
Se Arkhip Kuindzhi-samlingenVasily Perov
Det avgjørende punktet i Vasily Perov er hans billedakse: sosial ironi Troikaen fungerer som det mest direkte inngangspunktet; Hvilejegere forklarer metoden; Te i Mytishchi åpner opp kunstnerens bredere ambisjon.
Se Vasily Perov-kolleksjonenKonstantin Korovin
Det avgjørende punktet i Konstantin Korovin er hans billedakse: teatralsk vibrasjon. Paris om natten fungerer som det mest direkte inngangspunktet; På balkongen avslører metoden; Port de Gurzuf åpner opp kunstnerens bredere ambisjon.
Se Konstantin Korovin-samlingenAlexej von Jawlensky
Det avgjørende punktet i Alexej von Jawlensky er hans billedakse: ekspresjonistisk ikon. Abstrakte hoder fungerer som det mest direkte inngangspunktet; Meditasjoner avslører metoden; Portrett av en danser åpner opp kunstnerens bredere ambisjon.
Se kolleksjonen Alexej von JawlenskyMarianne von Werefkin
Det avgjørende punktet hos Marianne von Werefkin er hennes billedakse: synsk natt Selvportrett fungerer som det mest direkte inngangspunktet; Tempête avslører metoden; Nocturnal City åpner opp kunstnerens bredere ambisjon.
Se Marianne von Werefkin-kolleksjonenAristarkh Lentulov
Det avgjørende punktet i Aristarkh Lentulov er hans billedakse: fragmentert by. Den hellige Basil den salige fungerer som det mest direkte inngangspunktet; Moskva avslører metoden; Familieportrett åpner opp kunstnerens bredere ambisjon.
Se Aristarkh Lentulov-samlingenAlexander Deineka
Det avgjørende punktet for Alexander Deineka er hans billedakse: kollektiv kropp Petrogradforsvaret fungerer som det mest direkte inngangspunktet; Fremtidige piloter avslører metoden; Tekstilarbeidere åpner opp kunstnerens bredere ambisjon.
Les biografien til Alexander DeinekaAlexander Ivanov
Det avgjørende punktet i Alexander Ivanov er hans billedakse: hellig forventning Kristi åpenbaring for folket fungerer som det mest direkte inngangspunktet; Bibelske studier avslører metoden; Kristi åpenbaring for Maria Magdalena åpner kunstnerens bredere ambisjon.
Se Alexander Ivanov-samlingenFjodor Rokotov
Det avgjørende punktet i Fjodor Rokotov er hans billedakse: aristokratisk uskarphet. Portrett av Alexandra Struyskaya fungerer som det mest direkte inngangspunktet; Portrett av Katarina II avslører metoden; Aristokratiske portretter åpner opp kunstnerens bredere ambisjon.
Se Fyodor Rokotov-kolleksjonenDmitry Levitzky
Det avgjørende punktet i Dmitrij Levitzky er hans billedakse: teater av rang. Portrett av Prokofie Demidov fungerer som det mest direkte inngangspunktet; Smolny Institute avslører metoden; Rettsportretter åpner for kunstnerens bredere ambisjon.
Se Dmitry Levitzky-samlingenVladimir Borovikovsky
Det avgjørende punktet i Vladimir Borovikovsky er hans billedakse: psykologisk mildhet. Portrett av Lopukhina fungerer som det mest direkte inngangspunktet; Portrett av Katarina II avslører metoden; Madonnas åpner kunstnerens bredere ambisjon.
Se Vladimir Borovikovsky-samlingenOrest Kiprensky
Det avgjørende punktet i Orest Kiprensky er hans billedakse: romantisk impuls Portrett av Pusjkin fungerer som det mest direkte inngangspunktet; Portrett av husar Davydov avslører metoden; Selvportrett åpner opp kunstnerens bredere ambisjon.
Se Orest Kiprensky-samlingenKonstantin Makovsky
Det avgjørende punktet i Konstantin Makovsky er hans billedakse: dekorativ prakt. Brudens valg fungerer som det mest direkte inngangspunktet; Boyard bryllupsfest avslører metoden; Sosiale portretter åpner opp kunstnerens bredere ambisjon.
Se Konstantin Makovsky-samlingenVasily Vereshchagin
Det avgjørende punktet i Vasily Vereshchagin er hans billedakse: anti-epos Krigens Apoteose fungerer som det mest direkte inngangspunktet; Fangeruten angir metoden; Turkestan-serien åpner for kunstnerens bredere ambisjon.
Se Vasily Vereshchagin-kolleksjonenNikolai Ge
Det avgjørende punktet i Nikolai Ge er hans billedakse: bevissthetsdrama Hva er sannhet?
Se Nikolai Ge-samlingenMstislav Dobuzhinsky
Det avgjørende punktet i Mstislav Dobuzhinsky er hans billedakse: bekymret by Mannen med briller fungerer som det mest direkte inngangspunktet; Byer i St. Petersburg avslører metoden; Teatersett åpner opp kunstnerens bredere ambisjon.
Les biografien til Mstislav DobuzhinskyLeon Bakst
Det avgjørende punktet i Léon Bakst er hans billedakse: teatralsk linje. Scheherazade fungerer som det mest direkte inngangspunktet; Nijinsky i L'Afternoon d'un Faune avslører metoden; Costumes des Ballets Russes åpner opp kunstnerens bredere ambisjon.
Se Léon Bakst-kolleksjonenIvan Bilibin
Det avgjørende punktet i Ivan Bilibin er hans billedakse: narrativ ornament. Vassilissa den vakre fungerer som det mest direkte inngangspunktet; Russiske fortellinger avslører metoden; Dekorer for Den gyldne hane åpner opp kunstnerens bredere ambisjon.
Se Ivan Bilibin-kolleksjonenAlexandra Exter
Det avgjørende punktet for Alexandra Exter er hennes billedakse: geometrisk scene Konstruksjon fungerer som det mest direkte inngangspunktet; Venezia avslører metoden; Teatersett åpner opp kunstnerens bredere ambisjon.
Se Alexandra Exter-kolleksjonenVarvara Stepanova
Det avgjørende punktet i Varvara Stepanova er dens billedakse: nyttig form Figurer fungerer som det mest direkte inngangspunktet; Konstruktivistiske tekstiler avslører metoden; Plakater åpner for kunstnerens bredere ambisjon.
Les Varvara Stepanovas biografiOlga Rozanova
Det avgjørende punktet i Olga Rozanova er hennes billedakse: absolutt farge. Grønn stråle fungerer som det mest direkte inngangspunktet; Å spille kort avslører metoden; Ikke-objektive komposisjoner åpner opp kunstnerens bredere ambisjon.
Se Olga Rozanova-kolleksjonenErik Bulatov
Det avgjørende punktet i Erik Bulatov er hans billedakse: tekst-rom Herlighet til CPSU fungerer som det mest direkte inngangspunktet; Horisont avslører metoden; Jeg lever, ser jeg åpner opp kunstnerens bredere ambisjon.
Les biografien om Erik BulatovIlya Kabakov
Det avgjørende punktet i Ilya Kabakov er hans billedakse: installert minne Mannen som fløy ut i verdensrommet fungerer som det mest direkte inngangspunktet; Toalettene avslører metoden; Album åpner for artistens bredere ambisjon.
Les biografien om Ilya KabakovEksiler og overføringer
Rangering 51 til 75 - Fra Montparnasse til sovjetisk kunst
Russiske kunstnere flytter forskningen sin til Paris, New York eller sovjetiske institusjoner, med motstridende svar.
Mikhail Nesterov
Nesterov forener landskap og åndelighet i stille scener der figurene ser ut til å lytte til det russiske landet. Hans sene portretter avslører også bemerkelsesverdig psykologisk skarphet.
Se Mikhail Nesterov-samlingenAbram Arkhipov
Arkhipov maler bondelivet med tett materiale og knallrøde. Dens Washerwomen får deg til å føle både trettheten av kroppen og styrken til en kollektiv tilstedeværelse.
Se Abram Arkhipov-samlingenNikolai Bogdanov-Belsky
Bogdanov-Belsky observerer bondeskole og barndom uten lett anekdote. Mental beregning blir et presist bilde på frigjøring gjennom kunnskap på landsbygda i Russland.
Se Nikolai Bogdanov-Belsky-samlingenBoris Grigoriev
Grigoriev konstruerer kantete ansikter som kondenserer den sosiale hardheten og angsten i eksil. Rasse-syklusen hans tilbyr en hard, teatralsk og moderne visjon om Russland.
Se Boris Grigoriev-kolleksjonenIvan Kliun
Nær Malevitsj gikk Kliun fra kubofuturisme til strenge suprematistiske komposisjoner Han utforsket deretter farge, lys og materie med økende selvstendighet.
Se Ivan Kliun-samlingenIvan Straffet
Puni orkestrerte de første russiske futuristiske utstillingene før han utviklet et mer intimt maleri i Paris. Arbeidet hans knytter sammen radikale eksperimenter, hverdagslige gjenstander og minnet om eksil.
Se Ivan Puni-samlingenNicholas av Stael
De Staël komprimerer landskap, verksteder og fotballbaner til anspente fargeblokker. Maleriet hans opprettholder en sjelden balanse mellom abstraksjon, sansning og fysisk tetthet.
Se Nicolas de Staël-samlingenChaïm Soutine
Soutine vrir på kropper, hus og trær i et materiale som virker levende Hans portretter og stilleben gir Parisskolen en umiddelbart gjenkjennelig tragisk intensitet.
Se Chaïm Soutine-kolleksjonenVera Rockline
Rockline kombinerer kubistisk konstruksjon, mykhet i modellering og melankolsk eleganse. Hans nakenbilder og portretter vitner om en enestående stemme blant russiske kunstnere med base i Paris.
Se Vera Rockline-kolleksjonenDavid Burliuk
Burliuk forvandler futuristisk provokasjon til internasjonal kunstnerisk strategi.Maler, poet og arrangør, han sprer energien til den russiske avantgarden til USA.
Les biografien om David BurliukRobert Falk
Falk kombinerer Cézannes strukturer med en dyp, taktil farge. Portrettene og interiøret hans viser en modernitet som er mer meditativ enn spektakulær.
Les Robert Falks biografiNadezhda Udaltsova
Udaltsova tar Cubo-Futurismen mot en kraftfull geometri, for så å vende tilbake til landskapet uten å gi avkall på formenes spenning Hennes reise belyser kvinners sentrale plass i avantgarden.
Les biografien om Nadezhda UdaltsovaMarie Vassilieff
Vassilieff driver Paris-verkstedene mens han utvikler en fargerik kubisme, næret av teater og dekorativ kunst. Akademiet blir et viktig veiskille i Montparnasse.
Les biografien til Marie VassilieffSonia Delaunay
Delaunay gir ut samtidige farger på lerret, tekstiler, bøker og scene. Arbeidet hans avskaffer grensen mellom kunst og moderne liv.
Les biografien om Sonia DelaunaySerge Poliakoff
Poliakoff fletter sammen fargefelt hvis spenninger er nok til å konstruere rom. Hans stille komposisjoner er blant de viktigste signaturene til parisisk abstraksjon.
Les biografien til Serge PoliakoffAndre Lanskoy
Lanskoy vibrerer overflaten med fargerike fragmenter, tegn og sammenlåsende rytmer. Maleriet hans forvandler den kubistiske arven til lyrisk språk.
Les biografien om André LanskoyLeopold Survival
Survage forestiller seg fargerike rytmer beregnet på abstrakt kino veldig tidlig Hans landskap og figurer kombinerer geometri, drømmer og indre bevegelse.
Les biografien om Léopold SurvageMichel Kikoïne
Kikoïne gir landskap og portretter en sjenerøs pasta og en varm farge. Hans ekspresjonisme forblir oppmerksom på lys og menneskelig tilstedeværelse.
Les biografien om Michel KikoïnePinchus Kremègne
Krémègne utvikler et sensuelt maleri av landskap, nakenbilder og stilleben. De dype røde og stramme formene gir arbeidet hans en kjødelig tyngdekraft.
Les biografien om Pinchus KrémègneSerge Charchoune
Charchoune krysser Dada, ornamental kubisme og musikalsk abstraksjon uten å knytte seg til en skole Serien hans oversetter lydrytme til billedmateriale.
Les biografien til Serge CharchouneAlexander Benois
Benois gjenoppfinner russisk historie gjennom dekor, bøker og scene.Med Mir Iskusstva og Ballets Russes påtvinger han en raffinert og lærd visuell kultur.
Les biografien om Alexander BenoisBoris Anisfeld
Anisfeld forener symbolikk, overdådige farger og teatralske oppfinnelser. Ballettsettene og landskapene utvider fantasien til den russiske scenen til USA.
Les biografien om Boris AnisfeldKonstantin Yuon
Yuon maler årstidene, kuplene og folkemengdene med en svært personlig dekorativ klarhet Han vet å få nasjonal tradisjon og omveltningene på 1900-tallet til å eksistere side om side.
Les biografien om Konstantin YuonAleksandr Gerasimov
Gerasimov blir en av de offisielle portrettører av sovjetmakten Hans verker avslører kodene, visuell effektivitet og tvetydigheter av sosialistisk realisme.
Les biografien om Aleksandr GerasimovArkady Plastov
Plastov vier maleriet sitt til å jobbe i åkrene, årstidene og landsbyene. Dens kromatiske varme bevarer menneskelig observasjon innen offisiell sovjetisk kunst.
Les biografien om Arkady PlastovEtter avantgardene
Rangering 76 til 100 - Ikke-konformisme og moderne skapelse
Under overvåking etter Sovjetunionen fornyet abstraksjon, konseptualisme, realisme og ironi det russiske synet.
Jurij Pimenov
Pimenov fanger Moskva i bevegelse, dets veier, dets biler og dets daglige liv. En lett berøring fornyer sovjetisk urban optimisme i ham.
Les biografien om Jurij PimenovBoris Ioganson
Ioganson komponerer store historiske scener så vel som lesbare dramaer. Hans narrative mestring gjør ham til et viktig landemerke for institusjonelt sovjetisk maleri.
Les biografien om Boris IogansonGeorgy Nissky
Nissky forvandler havner, jernbaner og flyplasser til geometriske landskap Hans syn gir moderne infrastruktur en kald og monumental poesi.
Les Georgy Nisskys biografiTatyana Yablonskaya
Yablonskaya fornyer sin væremåte flere ganger, fra lysende realisme til nesten dekorative forenklinger. Scenene hans med arbeid og intimitet slipper unna gjentatte formler.
Les Tatyana Yablonskayas biografiGeliy Korzhev
Korzhev konfronterer betrakteren med tunge kropper, krig og sovjetisk desillusjon. Dens alvorlige realisme avviser feilfri heltemot.
Les Geliy Korzhevs biografiTair Salakhov
Salakhov maler oljearbeidere og kulturpersonligheter med nedstrippet konstruksjon Det bringer en klar og meditativ monumentalitet til alvorlig realisme.
Les Tair Salakhovs biografi
#82
Anatoly Zverev
Zverev maler lynraskt, mellom kalligrafisk gest og akutt likhet. Portrettene hans legemliggjør den skjøre friheten til uoffisiell Moskva-kunst.
Les biografien om Anatoly ZverevEduard Steinberg
Steinberg bruker firkanter, kors og fargede plan som åndelig alfabet Det knytter sammen suprematisme, religiøst minne og meditasjon over fravær.
Les biografien om Eduard SteinbergVladimir Yankilevsky
Yankilevsky bygger triptyker og miljøer rundt individet komprimert av systemer.Maleriet hans artikulerer kropp, energi og samfunnskritikk.
Les biografien om Vladimir YankilevskyLeonid Sokov
Sokov konfronterer sovjetiske emblemer og populærkultur med bitende humor.Skulpturene og maleriene hans demonterer ideologisk høytidelighet gjennom sammenstøt mellom tegn.
Les biografien om Leonid SokovDmitry Plavinsky
Plavinskij legger fossiler, kart, skrifter og arkitektur over arkeologiske overflater Hvert verk stiller spørsmål ved sivilisasjonenes overlevelse og deres spor.
Les biografien om Dmitri PlavinskyLydia Masterkova
Masterkova er blant pionerene innen ikke-konform abstraksjon i Moskva Hans mørke collager og komposisjoner gir sirkelen en kosmisk kraft.
Les Lydia Masterkovas biografiVladimir Sterligov
En student av Malevich, Sterligov utviklet en geometri av kurver og kupler etter 1960. Han utvidet avantgarden i en kontekst der arven hans forble overvåket.
Les biografien om Vladimir SterligovOleg Vasilyev
Vasiliev åpner sine billedrom med kraftige lysstråler Privat hukommelse, sovjetisk landskap og konseptuell konstruksjon overlapper hverandre.
Les biografien til Oleg VasilyevVladimir Lebedev
Lebedev revolusjonerte barnebøker med enkle former, flate områder og en presis rytme. Grafikken gjør prinsippene til avantgarden umiddelbart lesbare.
Les biografien til Vladimir LebedevVladimir Favorsky
Favorsky tenker på gravering som en arkitektur på siden. Dens graverte tresorter forener tekst, visuell rytme og symbolsk tetthet.
Les biografien om Vladimir FavorskyGeorge Annenkov
Annenkov fanger litterære og politiske kretser i nervøse portretter. Dekoratør og filmskaper sirkulerer han den russiske avantgarden mellom Paris, scene og lerret.
Les biografien til George AnnenkovMartiros Saryan
Saryan bygger Armenia med brede, lyse områder, fjell og mettede frukter. Fargen forvandler landskapet til et grunnleggende bilde.
Les biografien om Martiros SaryanMikhail Chemiakin
Chemiakin folk maleri, skulptur og teater av metamorfe figurer.Hans system av metafysisk syntese sammenligner former på tvers av kulturer og århundrer.
Les biografien om Mikhail ChemiakinDmitry Prigov
Prigov behandler tekster, tegninger og forestillinger som stykker av samme kritikk av offisielt språk Hans karakter som kunstner blir selv et materiale.
Les biografien om Dmitri PrigovIlya Glazunov
Glazunov samler historie, religion og nasjonal identitet i store og rikelige komposisjoner Hans popularitet og ideologiske valg gjør ham til en like innflytelsesrik skikkelse som han blir diskutert.
Les biografien til Ilya GlazunovNikas Safronov
Safronov utviklet en karriere som en svært publisert portrettmaler, mellom offentlige oppdrag, kjendiser og fantastiske bilder. Suksessen kaster lys over det post-sovjetiske russiske kunstmarkedet.
Les biografien om Nikas SafronovPjotr Ossovskij
Ossovsky reduserer landskap og figurer til rolige og monumentale masser. Dens alvorlige realisme favoriserer tilbakeholdenhet, jord og menneskelig kontinuitet.
Les biografien om Pjotr OssovskijIvan Lubennikov
Lubennikov blander sovjetisk monumentalitet, ironi og hverdagssensualitet Maleriene hans er, i likhet med metrosettene hans, basert på en ærlig silhuett og direkte farge.
Les biografien om Ivan LubennikovErté
Erté forvandler silhuett, kostyme og bokstav til Art Deco-ikoner. Hans design for mote og scene gir russisk eleganse en global rekkevidde.
Les Ertés biografiKilder og utvidelser
Gå tilbake til offentlige arbeider og samlinger
Datoene, attribusjonene og bevegelsene ble krysssjekket med katalogene til store museer.
Utforsk Alpha Reproduksjon
Museumsreferanser
- Tretjakovgalleriet - samling
- Russisk museum - samlinger
- Hermitage Museum - samlinger
- MoMA - moderne kolleksjon
Russisk maleri er ikke en rett linje
Det går videre gjennom brudd, returer og bevegelser: ikonet forblir tilstede i Malevichs frontalitet, landskapet til ambulantene dukker opp igjen i minnet til de eksilene, og offisielt sovjetisk språk blir det kritiske materialet i Sots Art. Denne topp 100 viser mindre en enhetlig skole enn et felt med spenninger mellom tro og modernitet, mennesker og makt, territorium og diaspora.
For å velge et verk, start fra ønsket sensasjon: den åndelige dybden av Rublev, den sosiale bevisstheten til Repin, lyset av Aivazovsky, den indre fargen på Kandinsky eller radikaliteten til Malevich. De koblede samlingene lar deg direkte fortsette oppdagelsen av historiske kunstnere.













































































0 commentaire