Claude Monet · Paris · urbane hager

Monet's Parc Monceau: Parisisk serie og vårlys

Med sitt syn på Parc Monceau forvandler Monet en sosial hage i Paris til et impresjonistisk laboratorium: friskt løvverk, bittesmå silhuetter, stier krysset av sol og en følelse av vår hentet fra livet.

Serien er hovedsakelig distribuert i to etapper: tre visninger i 1876, deretter tre visninger i 1878, da Monet kom tilbake til Paris og ble på rue d'Édinbourg, ikke langt fra parken.

6 visningertre i 1876, tre i 1878
Paris 8boulevard de Courcelles
Møtteto versjoner oppbevart i New York
W398 -468wildenstein katalog markører

Leseguide

En rute for å skille versjonene, forstå lyset, innrammingen og parkens plass i den parisiske Monet.

Rask respons

Hva maler Monet i Parc Monceau?

Monet maler en parisisk bypark, men uten å insistere på monumentet eller anekdoten Det som interesserer ham mest er lyset filtrert av trærne, den klare stien, flekkene av løvverk og turgåerne redusert til små innslag av farger.

En sosial hage som har blitt et impresjonistisk landskap

Parc Monceau er et elegant sted i 8. arrondissement, omkranset av private herskapshus Monet gjør det likevel til et oppsiktsvekkende maleri: en lysende, nesten musikalsk vandring, der menneskefigurer teller mindre enn solspillet i bladene.

Emne
Gangveier, trær, turgåere
Datoer
1876 og 1878
Nøkkelversjon
Parc Monceau, 1878
Museum
Metropolitan Museum of Art
Claude Monet, The Parc Monceau, 1878, Metropolitan Museum of Art
Claude Monet, Parc Monceau, 1878, Metropolitan Museum of Art - Wikimedia Commons bilde.
Emnet virker rolig, men det er strategisk: Monet maler Paris annet enn gjennom bulevarder eller togstasjoner Han velger en hage, derfor et stykke produsert natur, krysset av urban modernitet.

Paris 1878

En Monet kom tilbake fra Argenteuil, like ved parken

I begynnelsen av 1878 kom Monet tilbake til Paris fra Argenteuil. Han prøvde å unnslippe en vanskelig økonomisk situasjon og slo seg ned på rue d'Édinbourg, like ved Parc Monceau. Dette nabolaget forklarer vårserien.

Le Parc Monceau av Claude Monet håndmalt reproduksjon
Butikkversjon: Parc Monceau, vertikalitet av trær og filtrert lys.

En aristokratisk park sett på av en maler i vanskeligheter

Kontrasten er sterk: Monet går gjennom et skjørt øyeblikk, mens parken forbindes med et elegant, borgerlig Paris, omgitt av private herskapshus Denne spenningen gir serien en spesiell smak: lysende skjønnhet av et rikt sted, malt av en kunstner som fortsatt søker stabilitet.

1

En urban park

Monceau er ikke landsbygda: det er en natur komponert, designet, bebodd av Paris.

2

Et sted for turer

Silhuettene forblir diskrete, som fargerike aksenter i lyset.

3

En parisisk vår

Det lyse, grønne preget gir inntrykk av en skjør fornyelse.

4

En kort serie

Seks visninger er nok til å utforske variasjoner i stier, løvverk og innramming.

Serie

1876 og deretter 1878: to kampanjer rundt samme park

Monet malte allerede i 1876 tre utsikter over parken.1878 tok han opp motivet med tre svært nære malerier: en bakgate, turgåere, et gardin av løvverk og et lys som falt i flekker.

1876

Parken som landskap

Tidlig utsikt legger mer vekt på dybden av hagen og de store plantemassene.

1878

Oppkjørselen som motiv

Monet strammer blikket: smuget blir en lysende scene der silhuettene løses opp.

Serie

Raske variasjoner

Emnet er ikke lenger bare “un PARc”, men måten lyset endrer oppfatningen av samme sted på.

Analyse

Hvordan lese komposisjonen av Parc Monceau

Komposisjonen er basert på en enkel akse: en klar bane åpner øyet, mens de vertikale stammene og løvet skaper et levende gardin Menneskefigurer forteller ikke en historie; de gir skala og bevegelse.

Analyse av Parc Monceau av Claude Monet, 1878
I 1878-versjonen danner den vertikale banen og trærne en slags lyskorridor.
1

Trær som arkitektur

Trunks rammer inn bildet som naturlige søyler. Monet bygget med planter.

2

Oppkjørselen som pustende

Den klare stien åpner opp en mild, men aldri spektakulær dybde.

3

Figurer som nøkler

Turgåere blir behandlet med fargerike aksenter: de bor i landskapet i stedet for å dominere det.

4

Den filtrerte himmelen

Lyset faller ikke fullt ut; den passerer gjennom bladene, som fragmenterer fargen.

5

Moderne innramming

Utsikten virker tatt i turen, uten høytidelighet, som et øyeblikk sett mens du går.

Vårlys

Et maleri av friske greener og filtrert sol

Det er ikke et overveldende sommerlys Det er vår: klart, mobilt, fortsatt friskt Monet oversetter det med en palett av grønt, gult, blekrosa, avkjølt blått og korte skygger.

Ung grønnnye blader
Melkegrønnklar morgenluft
Dyp grønnstammer og skyggemasser
Diskret rosamenneskelige kjoler og aksenter
Solgullyse flekker
Alley kremjord og refleksjoner
Parc Monceau-serien er veldig forståelig med Renoir i spissen: samme interesse for effekten av sol i løvet, men i Monet forblir figurene mer slettet, absorbert av landskapet.

Versjoner

Se Parc Monceau-variantene

Motivets rikdom kommer fra disse repetisjonene: samme park, men innramming, tetthet av trær, dybde på stien og menneskelig tilstedeværelse endres fra en versjon til en annen.

Claude Monet, Landscape Le Parc Monceau reproduksjon
1876 · horisontal versjon

Landskap: Parc Monceau

En horisontal, mer åpen versjon, der parken opprettholder en skala av landskap.

Alpha Reproduksjonsbilde.
Claude Monet, The Parc Monceau, 1878
1878 · Metropolitan Museum of Art

Parc Monceau

Vertikal versjon strammer mønster på oppkjørselen og filtrert lys.

Bilde Wikimedia Commons.
Claude Monet, Parc Monceau, 1876
1876 · variant

Parken som et grønt gardin

Et tettere syn, hvor trærne danner en nesten omsluttende dybde.

Bilde Wikimedia Commons.
Claude Monet, At Parc Monceau, variasjon
1878 · variasjon

På Parc Monceau

En annen variant: formatet og tettheten til løvet endrer rytmen.

Alpha Reproduksjonsbilde.
Landskap Parc Monceau Claude Monet reproduksjon
Butikk

Horisontal versjon

En reproduksjon som fremhever den store pusten i parken og dens lyse greener.

Alpha Reproduksjonsbilde.
Parc Monceau Claude Monet håndverksmessig reproduksjon
Butikk

Intim versjon

Et mer kompakt bilde, nyttig for å bringe innrammingsvariasjoner nærmere hverandre.

Alpha Reproduksjonsbilde.

Monet i Paris

Fra stasjoner til hager: et annet ansikt av modernitet

I 1877 malte Monet Saint-Lazare-stasjonen, røyk, metall og damp. Parc Monceau viser en mildere modernitet: den med en urban tur, av parisisk fritid, av et anlagt landskap.

Impresjonistiske Paris er ikke bare industrielt

Parc Monceau beviser at Monet ikke reduserer Paris til maskiner og bulevarder Han observerer også dens grønne områder, dens offentlige hager, dens kodede turer. Moderniteten blir sosial og lysende: vi beveger oss rundt, vi krysser, vi ser kjoler og skygger blant trærne.

Denne serien forbereder også en veldig monetsk metode: å gjenta et sted flere ganger, ikke for å gjenta det, men for å avsløre variasjonene.

Ankomst av Normandie-toget ved Saint-Lazare Claude Monet-stasjon reproduksjon
For å sammenligne: Saint-Lazare stasjon gir Paris damp; Monceau gir turer og trær.

Butikk

Reproduksjoner og samlinger knyttet til Parc Monceau

Mønsteret fungerer veldig bra i dekorasjon: lyse greener, myk dybde, parisisk hage atmosfære og elegant motiv uten å være for figurativ.

Dekorasjonsråd: velg dette arbeidet for en lys stue, kontor eller inngang Hun liker krem, salvie grønn, lys tre, rotting, lin og messing aksenter.

Vanlige spørsmål

Ofte stilte spørsmål

Raske svar på datoer, versjoner, museet og stedet til Parc Monceau i Monets arbeid.

Hvor mange visninger av Parc Monceau malte Monet?

Det er generelt seks malerier: tre visninger i 1876 og tre visninger i 1878, ifølge referansene i Wildenstein-katalogen.

Hvor ligger hovedversjonene?

To viktige versjoner oppbevares på Metropolitan Museum of Art i New York: en horisontal versjon fra 1876 og en vertikal versjon fra 1878.

Hvorfor snakke om vårlys?

Fordi de friske greener, lys skygger og lette berøringer gir inntrykk av en park sett i øyeblikket når bladverket filtrerer et fortsatt mykt lys.

Hva er koblingen med parisisk modernitet?

Parc Monceau er en sosial urban hage: Monet maler en utviklet, sosial natur, krysset av turgåere og av det moderne livet i Paris.

Å huske

I Parc Monceau maler Monet parisisk natur: elegant, produsert, men krysset av et levende lys.

Serien kunngjør sin metode for variasjoner: å ta en plass, flytte innrammingen, la lyset gjøre en annen opplevelse av samme motiv.

Oppdag reproduksjon

0 commentaire

Laisser un commentaire

Veuillez noter que les commentaires doivent être approuvés avant leur publication.