Klimts erotiske tegninger: linje, modell og look
Tusenvis av ark, ofte tegnet med blyant på japansk papir, avslører en mer direkte Klimt enn i hans gylne malerier Linjen observerer en holdning, en forlatelse, en spenning - samtidig som den stiller spørsmålet om måten vi ser på modellene.
Redaksjonell tilnærming: denne artikkelen analyserer historiske nakenbilder bevart av museer Den skiller anatomisk studie, forberedende tegning og eksplisitt erotiske bilder, uten å redusere modellene til et enkelt motiv.
I Klimt oppstår erotikk mindre av detaljer enn av nærvær
Hans erotiske tegninger viser kvinner nakne, avkledde, liggende, omfavnende eller oppslukt av en intim opplevelse De skiller seg fra det tradisjonelle akademiet fordi kropper ikke alltid er forkledd som gudinner eller eldgamle allegorier.
Klimt trekker fra en levende modell Han ser etter en posisjon, en gest eller kurven til et plagg med ekstrem økonomi Noen tegninger forbereder malerier som Medisin, Vannslanger II, Kysset eller Bruden. Andre får autonomi og sirkulerer som verk på papir.
Deres grafiske frihet er reell; deres kontekst forblir asymmetrisk En berømt mann observerer og bevarer bildet av ofte anonyme modeller Å se på disse arkene i dag krever derfor å holde sammen linjens kraft og spørsmålet om blikkets kraft.
Naken, studere og erotisk tegning: ikke forveksle alt
Kataloger og museer bruker bestemte begreper Det samme arket kan imidlertid tilhøre flere kategorier avhengig av funksjon og mottak.
En kropp uten klær
Ordet beskriver først et emne En naken kan være anatomisk, akademisk, symbolsk, mors, tragisk eller erotisk Nakenhet alene er ikke nok til å definere intensjon.
Forberedende forskning
Klimt multipliserer testene av gester, profiler, hender og draperier før maling Arket tester en mulighet uten nødvendigvis å fikse den endelige sammensetningen.
Et bilde fullt av begjær
Pos, nærhet til kropp, autoerotisme eller oppmerksomhet på intimitet gir enkelte ark en eksplisitt seksuell dimensjon, Etter 1912 ble flere utformet som autonome verk.
Papiret forblir nesten tomt, men kroppen ser ut til å være tilstede
Klimts tegning søker ikke å fylle hele arket Noen konturer er nok: en nakke, en skulder, en hofte, foldet av et stoff Tomhet er ikke et fravær; det lar blikket rekonstruere det blyanten ikke beskriver.
Rundt 1903 -1904 forlot kunstneren stort sett svart kritt og brunt innpakningspapir for en hard, spiss blyant, på lysere og ofte større japansk papir Sporet blir fint, noen ganger nesten metallisk. Denne grafiske presisjonen reagerer på de flate og dyrebare materialene i maleriet hans.
Linjen er imidlertid ikke ensartet. Hun kan nøle, komme tilbake flere ganger, styrke seg rundt et ansikt og deretter lette på et lem. Denne endringen i trykk registrerer mindre en fullstendig anatomi enn en bane av blikket.
Fire grafiske mekanismer
En diskontinuerlig silhuett
Linjen stopper og lar papiret fullføre kroppen Denne økonomien gir tallene en nesten uvesentlig letthet.
En positur søkt flere ganger
Klimt tegner om armer, profiler og tilbøyeligheter Omvendelser synliggjøres så lenge blikket varer.
Stoffet blir bevegelse
Noen få krøller og folder indikerer undertøy, kjole eller teppe, mens de fremhever tilstedeværelsen av kroppen.
Innredningen forsvinner
Uten detaljert interiør eller narrativt tilbehør blir posituren hovedbegivenheten i bildet.
Åtte blader, åtte måter å observere på
Alle bildene vises uten beskjæring for å bevare skalaen til gesten, marginene og forholdet mellom figuren og papiret.
Vekten på det ene benet
Den lette svaiingen av hoftene er nok til å gi balanse til kroppen. Detaljer forblir sjeldne; posisjon er alt.
Hvile og stramme
Figuren brettes til et vertikalt format Linjene på bena og ryggen utgjør en kompakt struktur.
Kropp uten tyngdekraft
Isolert posisjon forbereder det flytende universet til Medisin. Kroppen er både en ekte modell og et element i en allegori.
To organer forent av et nettverk av linjer
Den horisontale tegningen nekter et klart hierarki mellom figurene. Omfavnelsen lyder som en enkelt bevegelig form.
Mot Kysset
Det stående paret hjelper til med å forstå hvordan Klimt beveger seg fra en kroppslig søken til gullbildets omsluttende masse.
Variasjon og sameksistens
To holdninger opptar samme ark Tegningen fungerer som en reserve av muligheter snarere enn som en fullført scene.
Eva og den sittende figuren
Arket kombinerer forberedende studie og uavhengig observasjon Kroppene beveger seg fra et prosjekt til et annet.
Ansiktet som rytme
Profilen, håret og hellingen til hodet forbereder en veggfigur samtidig som intimiteten til et observert portrett opprettholdes.
I verkstedet: modeller, venting og øving
Vitnesbyrdene beskriver et verksted hvor flere modeller kunne vente, hvile eller bevege seg mens Klimt arbeidet Han grep en holdning da den fanget oppmerksomheten hans, uten alltid å pålegge en stiv akademisk positur.
Det historiske verkstedet i 1917
Fotografert av Moriz Nähr, minner rommet om sameksistensen mellom monumentale malerier, stoffer, gjenstander og arbeid på papir.
Det rekonstruerte verkstedet på Klimt Villa
Det nåværende besøket bidrar til å forstå omfanget av stedet, men en rekonstruksjon gjør det ikke mulig å gjenopprette forholdene som hver modell opplever.
Observere
En daglig holdning eller bevegelse fanger øyet før et bestemt prosjekt er selv bestemt.
Trace
Blyanten følger raskt noen konturer, forsterker en gest og lar store områder være intakte.
Varier
Den samme holdningen kan tas fra flere vinkler, med andre armer, draperier eller helninger.
Transform
En studie slutter seg noen ganger til et maleri; andre ark forblir uavhengige eller velges for publisering.
Posisjonsfrihet, kunstnerens makt
Naturligheten og forlatelsen av Klimt-modeller har ofte blitt rost. Denne kvaliteten bør imidlertid ikke slette den sosiale strukturen i økten: kunstneren velger, tegner, bevarer og signerer; modeller er sjelden navngitt i kataloger.
Hva linjen gjør mulig
Den unngår akademisk etterbehandling og kan registrere en ikke-heroisk holdning, en ikke-idealisert kropp, tretthet eller et øyeblikk av indre.
Hva arkivet sletter
Biografien om modellene, deres arbeidsforhold, deres valg og deres tolkning av øktene forblir ofte ukjent.
Hva betrakteren bør gjøre
Motstå begge forenklingene: fordømme all nakenhet som utnyttelse, eller automatisk feire hver positur som frigjøring.
Klimts erotikk er ikke bare i den representerte kroppen: den finnes i måten en linje nærmer seg, insisterer, avbryter og lar blikket fortsette.
Forberedende studier eller selvstendige arbeider?
Svaret endres avhengig av dato og tegning.De to funksjonene er ikke uforenlige: et ark født for å forberede et maleri kan da gjenkjennes som et verk i seg selv.
| Type | Funksjon | Indekser | Eksempel |
|---|---|---|---|
| Installasjonsstudie | Test en gest eller orientering | Flere variasjoner, målrettet disposisjon, liten kontekst | Tall for Medisin |
| Sammensetningsstudie | Forberede forholdet mellom flere organer | Grupper, veibeskrivelser, nestede masser | Par knyttet til Kiss |
| Portrettstudie | Undersøk kjole, profil, hånd eller silhuett | Draperier og holdninger knyttet til en orden | Portretter av det wienske samfunnet |
| Frittstående tegning | Utforsk kroppen selv | Strammet bilde, fullført tilstedeværelse, fravær av tilsvarende tabell | Sen nakenbilder etter 1912 |
| Bilde publisert | Følg med en tekst og sirkuler til et utvalgt publikum | Utvalg og reproduksjon i collotype | Dialoger av kurtisaner, 1907 |
Hvordan erotisk tegning blir sentralt
Akademisk opplæring
Klimt behersker figurtegning i det dekorative og historicistiske rammeverket Mytologien legitimerer da nakenhet.
Ekte kropper og fakultetsmalerier
Studier for Filosofi, Medisin og Rettspraksis bryt med den ideelle naken- og drivstoffkontroversen.
Hard blyant og japansk papir
Sporet blir mer raffinert Klimt utvikler en mer presis, flatere og mer sensuell tegning, parallelt med den gylne perioden.
Vannslanger og kvinnelig intimitet
Dusinvis av studier utforsker langstrakte kropper, kvinnelige par og autoerotisme.
Dialoger av kurtisaner
Femten tegninger er gjengitt i en luksusutgave oversatt av Franz Blei og knyttet til Wiener Werkstætte.
Økende autonomi
Erotiske nakenbilder er ikke lenger bare studier Flere ark blir selvstendige og ettertraktede bilder.
Bruden og de siste studiene
Klimt forbereder sitt store uferdige maleri med mer enn 140 tegninger, som blander seksualitet, drømmer og symbolistiske historier.
Fra intim tegning til dekorativt maleri
Disse arbeidene viser hvordan kroppens forskning beveger seg fra papir til maleri, deretter til ornament, myte og totalt arbeid.
Vannslanger II
Erotiske studier forvandlet til en akvatisk og dekorativ verden.
Kysset
Gesten til paret omsluttet av den gylne overflaten.
Omfavnelsen
Kroppen blir rytme i et arkitektonisk miljø.
Judith I
Ansikt, begjær, kraft og gull i et vertikalt ikon.
Tegning, verksted og wienermodernitet
Forstå Klimts erotiske tegninger
Hvor mange tegninger laget Gustav Klimt?
Mer enn 4000 tegninger er kjent, mot rundt 200 malerier En stor del er viet kvinnekroppen.
Er alle hennes nakenbilder erotiske?
Nei Noen er anatomiske studier, positurforskning, forberedelser til en allegori, portrett eller monumentalmaleri.
Hvilke teknikker brukte Klimt?
Han brukte spesielt svart kritt og brunt papir, og favoriserte deretter hard blyant på lyst japansk papir rundt 1903 -1904.
Er Klimt-modeller identifisert?
Sjelden Arkivene navngir enkelte kvinner rundt ham eller profesjonelle modeller, men de fleste figurer på papir forblir anonyme.
Ble disse tegningene utstilt i Klimts levetid?
Flertallet forble i verkstedet eller sirkulerte til amatører. Femten ark ble imidlertid publisert i 1907 i Dialoger av kurtisaner.
Hvorfor sjokkerte disse tegningene?
De viser ekte kropper og noen ganger intime gester uten mytologiens beskyttende avstand. I det konservative Wien ble denne åpenheten beskrevet som usunn eller pornografisk.
Hva er forskjellen med Egon Schiele?
Schiele tar Klimts fine linje, men legger ofte vekt på vinkelspenning, frontalitet og ubehag. Klimt favoriserer lettere kontinuitet, forlatelse og væskekonturering.
Hvor å se Klimts tegninger?
Albertina, Leopoldmuseet, Wienmuseet og flere internasjonale samlinger bevarer viktige ensembler Verk på papir er følsomme for lys og er ikke alltid utstilt.
Museer, kataloger og offentlige bilder
Erotiske tegninger og publisering
Teknikk, visuelle kilder og Dialoger av kurtisaner.
Gustav Klimt DatabaseVendepunktet 1903 -1904
Bytte til hard blyant, japansk papir og sensuelle studier.
Gustav Klimt DatabaseDe siste årene
Autonome tegninger, tabuer og studier for Bruden.
Leopold MuseumDialoger av kurtisaner
1907-utgave, femten tegninger og redaksjonell kontekst.
Leopold MuseumWiener erotisk og moralsk kunst
Sosial kontekst, mottakelse og autonomi av arkene rundt 1905.
AlbertinaGustav Klimt: Tegningene
Museum presentasjon av tegning som et laboratorium av eros og linje.
Wikimedia CommonsKreditter av arbeider på papir
Public domain-bilder brukt i galleriet.
0 commentaire