Jesus Kristus · To årtusener med maleri
De 100 kjente maleriene som forteller historien Jesus Kristus
Fra renessansen til 1800-tallet fortalte malere Kristi fødsel, mirakler, lidenskap og oppstandelse med radikalt forskjellige visjoner.Hundre arbeider for å utforske denne grunnleggende historien - et emne som opptok noen av de største verkstedene i Europa, sjelden mangel på himmellys.


Leonardo da Vinci
Nattverden
I "Nattverden" beholder Leonardo da Vinci kunngjøringen om sviket; ifølge Leonardo da Vinci, i "Nattverden", er dette valget nødvendig. Leonardo da Vinci organiserer, i "Nattverden", utseende med nesten musikalsk presisjon; i "Nattverden" Leonardo da Vinci setter spor I "Nattverden", med Leonardo da Vinci, gjør komposisjonen lyset til en dramatisk vår.
Se arbeidet -T
Michelangelo
Den siste dommen
I "Den siste dommen" beholder Michelangelo deling av skjebner; ifølge Michelangelo, i "Den siste dommen", er dette valget avgjørende. Michelangelo gir, i "Den siste dommen", til organer arkitekturens kraft; i "Den siste dommen" setter Michelangelo spor I "Den siste dommen", med Michelangelo, overlater komposisjonen det vesentlige til gester og blikk.
Se arbeidet -T
Eugeniusz Kazimirowski
Guddommelig barmhjertighet
Eugeniusz Kazimirowski malte dette første bildet av Divine Mercy i Vilnius i 1934, under regelmessig veiledning av søster Faustina og med støtte fra far Michał Sopocko.Høyre hånd velsigner mens to stråler, blek og rødt, springer ut av hjertet: de fremkaller dåpens vann og eukaristiens blod.Lenge beveget og skjult, er det opprinnelige verket i dag oppbevart ved Sanctuary of Divine Mercy i Vilnius.
Se arbeidet -T
Piero della Francesca
Kristi dåp
I "The Baptism of Christ" beholder Piero della Francesca åpenbaringen ved Jordan; ifølge Piero della Francesca, i "The Baptism of Christ", er dette valget avgjørende. Piero della Francesca gir, i "The Baptism of Christ", den geometri til et ubevegelig lys; i "Kristi dåp" setter Piero della Francesca spor I "Kristi dåp", av Piero della Francesca, sletter komposisjonen dekoren bak menneskelige følelser.
Se arbeidet -T
Caravaggio
Arrestasjonen av Kristus
I "Kristi arrestasjon" holder Caravaggio tilbake Judas' kyss; ifølge Caravaggio, i "Kristi arrestasjon", er dette valget nødvendig. Caravaggio gjør, i "Kristi arrestasjon", det hellige oppstå i et lys skarp; i "Kristi arrestasjon" setter Caravaggio spor I "Kristi arrestasjon", i Caravaggio, sirkulerer komposisjonen stillhet gjennom farger.
Se arbeidet -T
Caravaggio
Middag på Emmaus
I "Nattverden i Emmaus" beholder Caravaggio takknemligheten for det knuste brødet; ifølge Caravaggio, i "Nattverden i Emmaus", er dette valget avgjørende. Caravaggio får, i "Nattverden i Emmaus", det hellige til å dukke opp i et skarpt lys ; i "Nattverden på Emmaus" setter Caravaggio spor I "Nattverden på Emmaus", med Caravaggio, bringer komposisjonen den hellige episoden nærmere sin tid.
Se arbeidet -T
Caravaggio
The Incredility of Saint Thomas
I "The Incredility of Saint Thomas" holder Caravaggio Thomas sin finger; ifølge Caravaggio, i "The Incredility of Saint Thomas", er dette valget nødvendig. Caravaggio gjør, i "The Incredility of Saint Thomas", det hellige oppstå i et skarpt lys; i "The Incredility of Saint Thomas" setter Caravaggio spor I "The Incredility of Saint Thomas", i Caravaggio, måler komposisjonen avsløringen ved reaksjonene fra vitnene.
Se arbeidet -T
Caravaggio
Begravelsen
I "Gravleggingen" beholder Caravaggio vekten av kroppen; ifølge Caravaggio, i "Gravleggingen", er dette valget nødvendig. Caravaggio får, i "Gravleggingen", det hellige til å dukke opp i et skarpt lys; i "The Entombment", Caravaggio setter spor I "The Entombment", i Caravaggio, gir komposisjonen rommet en teatralsk tyngdekraft.
Se arbeidet -T
Caravaggio
The Vocation of Saint Matthew
I "The Vocation of Saint Matthew" beholder Caravaggio kallet som endrer alt; ifølge Caravaggio, i "The Vocation of Saint Matthew", er dette valget avgjørende. Caravaggio gjør, i "The Vocation of Saint Matthew", det hellige oppstå i et skarpt lys; i "The Vocation of Saint Matthew" setter Caravaggio spor I "The Vocation of Saint Matthew", i Caravaggio, forankrer komposisjonen mysteriet i en konkret detalj.
Se arbeidet -T
Johannes Vermeer
Kristus i Martas og Marias hus
I "Kristus i Martas og Marias hus" beholder Johannes Vermeer motsetningen mellom skuespill og lytting; ifølge Johannes Vermeer, i "Kristus i Martas og Marias hus", er dette valget vesentlig. Johannes Vermeer forvandler, i "Kristus i Martas og Marias hus", det hjemlige indre til et meditativt rom; i "Kristus i Martas og Marias hus" setter Johannes Vermeer spor I "Kristus i Martas og Marias hus" setter Johannes Vermeer spor I "Kristus i huset til Marthe et Marie, av Johannes Vermeer, komposisjonen strammer handlingen gjennom direkte innramming.
Se arbeidet -T
Diego Velazquez
Kristus korsfestet
I "Christ Crucified" beholder Diego Velázquez offerets stillhet; ifølge Diego Velázquez, i "Christ Crucified", er dette valget nødvendig. Diego Velázquez beholder, i "Christ Crucified", følelser for bedre å påtvinge tilstedeværelse; i "Christ Crucified" setter Diego Velázquez spor. I "Christ Crucified", av Diego Velázquez, gjør komposisjonen lyset til en dramatisk vår.
Se arbeidet -T
Peter paul rubens
Nedstigning fra korset
I "Descent from the Cross" holder Peter Paul Rubens hendene og støtter Kristus; ifølge Peter Paul Rubens, i "Descent from the Cross", er dette valget nødvendig. Peter Paul Rubens gjør, i "Descent from the Cross", sirkulasjonen av energi gjennom diagonaler og farge; i "Descent from the Cross" setter Peter Paul Rubens spor I "Descent from the Cross", av Peter Paul Rubens, overlater komposisjonen det vesentlige til gester og blikk.
Se arbeidet -T
Leonardo da Vinci
Magienes tilbedelse
I "The Adoration of the Magi" holder Leonardo da Vinci blikket mot barnet; ifølge Leonardo da Vinci, i "The Adoration of the Magi", er dette valget avgjørende. Leonardo da Vinci organiserer, i "The Adoration of the Magi", utseendet med en nesten musikalsk presisjon; i "The Adoration of the Magi" setter Leonardo da Vinci spor I "The Adoration of the Magi", med Leonardo da Vinci, ordner komposisjonen scenen rundt det avgjørende øyeblikket.
Se arbeidet -T
Leonardo da Vinci
The Virgin of the Rocks
I "The Virgin of the Rocks" beholder Leonardo da Vinci hulen som har blitt et fristed; ifølge Leonardo da Vinci, i "The Virgin of the Rocks", er dette valget avgjørende. Leonardo da Vinci organiserer, i "The Virgin of the Rocks", utseendet med en nesten musikalsk presisjon; i "The Virgin of the Rocks" setter Leonardo da Vinci spor I "The Virgin of the Rocks", av Leonardo da Vinci, sletter komposisjonen dekoren bak menneskelige følelser.
Se arbeidet -T
Leonardo da Vinci
Jomfruen, Jesusbarnet og den hellige Anne
I "Jomfruen, Jesusbarnet og Saint Anne" beholder Leonardo da Vinci momentumet mellom tre generasjoner; ifølge Leonardo da Vinci, i "Jomfruen, Jesusbarnet og Saint Anne", er dette valget avgjørende. Leonardo da Vinci organiserer, i "La Jomfru, Jesusbarnet og Sankt Anne", ser med nærmest musikalsk presisjon ut; i "Jomfruen, Jesusbarnet og Sankt Anne" setter Leonardo da Vinci spor I "Jomfruen, Jesusbarnet og Sankt Anne", kl Leonardo da Vinci, komposisjon sirkulerer stillhet gjennom farger.
Se arbeidet -T
Leonardo da Vinci
Salvator Mundi (Verdens Frelser)
I "Salvator Mundi (Verdens Frelser)" beholder Leonardo da Vinci suverenens velsignelse; ifølge Leonardo da Vinci, i "Salvator Mundi (Verdens Frelser)", er dette valget avgjørende. Leonardo da Vinci organiserer, i "Salvator Mundi (Verdens Frelser)", ser med nærmest musikalsk presisjon ut; i "Salvator Mundi (Verdens Frelser)" setter Leonardo da Vinci spor I "Salvator Mundi (Verdens Frelser)", Leonardo da Vincis komposisjon bringer den hellige episoden nærmere sin tid.
Se arbeidet -T
Leonardo da Vinci
Kristi dåp
I "Kristi dåp" beholder Leonardo da Vinci åpenbaringen ved Jordan; ifølge Leonardo da Vinci, i "Kristi dåp", er dette valget avgjørende. Leonardo da Vinci organiserer, i "Kristi dåp", utseendet med en nesten musikalsk presisjon; i "Kristi dåp" setter Leonardo da Vinci spor I "Kristi dåp", i Leonardo da Vinci, måler komposisjonen åpenbaringen ved reaksjonene fra vitnene.
Se arbeidet -T
Albrecht Durer
Tilbedelse av magiene
I "Adoration of the Magi" holder Albrecht Dürer blikket mot barnet; ifølge Albrecht Dürer, i "Adoration of the Magi", er dette valget avgjørende. Albrecht Dürer forener, i "Adoration of the Magi", grafisk presisjon og tyngdekraft åndelig; i "Tilbedelse av magiene" setter Albrecht Dürer spor I "Tilbedelse av magiene", av Albrecht Dürer, gir komposisjonen rommet en teatralsk tyngdekraft.
Se arbeidet -T
Albrecht Durer
Korsfestelse
I "Korsfestelsen" beholder Albrecht Dürer offerets stillhet; ifølge Albrecht Dürer, i "Korsfestelse", er dette valget avgjørende. Albrecht Dürer forener, i "Korsfestelse", grafisk presisjon og åndelig tyngdekraft; i "Korsfestelse" ", Albrecht Dürer setter spor. I "Crucifixion", av Albrecht Dürer, forankrer komposisjonen mysteriet i en konkret detalj.
Se arbeidet -T
Albrecht Durer
Jesus blant legene
I "Jesus blant legene" beholder Albrecht Dürer barnets tidlige autoritet; ifølge Albrecht Dürer, i "Jesus blant legene", er dette valget avgjørende. Albrecht Dürer forener, i "Jesus blant legene", presisjon grafisk og åndelig tyngdekraft; i "Jesus Among the Doctors" setter Albrecht Dürer spor I "Jesus Among the Doctors", i Albrecht Dürer, strammer komposisjonen handlingen gjennom direkte innramming.
Se arbeidet -T
Albrecht Durer
Kristi klagesang
I "Deploration of Christ" beholder Albrecht Dürer sorgen som har blitt kollektiv; ifølge Albrecht Dürer, i "Deploration of Christ", er dette valget avgjørende. Albrecht Dürer forener, i "Deploration of Christ", grafisk presisjon og tyngdekraft åndelig; i "Kristi deplorasjon" setter Albrecht Dürer spor. I "Kristi deplorasjon", av Albrecht Dürer, gjør komposisjonen lyset til en dramatisk vår.
Se arbeidet -T
Sandro Botticelli
Mystisk korsfestelse
I "Mystical Crucifixion" beholder Sandro Botticelli offerets stillhet; ifølge Sandro Botticelli, i "Mystical Crucifixion", er dette valget nødvendig. Sandro Botticelli betror, i "Mystical Crucifixion", bevegelse til rytme fleksible linjer; i "Mystical Crucifixion" setter Sandro Botticelli spor I "Mystical Crucifixion", av Sandro Botticelli, overlater komposisjonen det vesentlige til gester og utseende.
Se arbeidet -T
Sandro Botticelli
Den mystiske fødselen
I "Den mystiske fødselen" holder Sandro Botticelli det hellige i fattigdom; ifølge Sandro Botticelli, i "Den mystiske fødselen", er dette valget nødvendig. Sandro Botticelli betror, i "Den mystiske fødselen", bevegelse til rytme fleksible linjer; i "Den mystiske fødsel" setter Sandro Botticelli spor I "Den mystiske fødsel", med Sandro Botticelli, ordner komposisjonen scenen rundt det avgjørende øyeblikket.
Se arbeidet -T
Sandro Botticelli
Bønn i Olivenhagen
I "Bønn i olivenhagen" husker Sandro Botticelli dagen før arrestasjonen; ifølge Sandro Botticelli, i "Bønn i olivenhagen", er dette valget nødvendig. Sandro Botticelli betror seg til "Bønn i olivenhagen" des Oliviers", bevegelsen til linjens fleksible rytme; i "Bønn i olivenhagen" setter Sandro Botticelli spor I "Bønn i olivenhagen", av Sandro Botticelli, sletter komposisjonen dekoren bak menneskelige følelser.
Se arbeidet -T
Sandro Botticelli
Klagesangen over den døde Kristus
I "Klagesangen over den døde Kristus" beholder Sandro Botticelli smerten som er betrodd gester; ifølge Sandro Botticelli, i "Klagesangen over den døde Kristus", er dette valget avgjørende. Sandro Botticelli betror seg til "Klagesang om den døde Kristus", bevegelsen til linjens fleksible rytme; i "Klagesangen over den døde Kristus" setter Sandro Botticelli spor I "Klagesangen over den døde Kristus", av Sandro Botticelli, er komposisjonen gjort sirkulere stillhet gjennom farger.
Se arbeidet -T
Sandro Botticelli
Sorgens mann
I "Man of Sorrows" beholder Sandro Botticelli sårene som tilbys blikket; ifølge Sandro Botticelli, i "Man of Sorrows", er dette valget avgjørende. Sandro Botticelli betror, i "Man of Sorrows", bevegelse til rytme fleksible linjer; i "Man of Sorrows" setter Sandro Botticelli spor I "Man of Sorrows", av Sandro Botticelli, bringer komposisjonen den hellige episoden nærmere sin tid.
Se arbeidet -T
Sandro Botticelli
Kristus med tornekronen
I "Kristus med tornekronen" beholder Sandro Botticelli verdighet i ydmykelse; ifølge Sandro Botticelli, i "Kristus med tornekronen", er dette valget nødvendig. Sandro Botticelli betror seg til "Kristus med tornekronen", bevegelsen til linjens smidige rytme; i "Kristus med tornekronen" setter Sandro Botticelli spor I "Kristus med tornekronen", av Sandro Botticelli, den sammensetning måler avsløring ved vitnereaksjoner.
Se arbeidet -T
Sandro Botticelli
Forvandlingen, den hellige Hieronymus og den hellige Augustin
I "The Transfiguration, Saint Jerome and Saint Augustine" beholder Sandro Botticelli kroppen endret til lys; ifølge Sandro Botticelli, i "The Transfiguration, Saint Jerome and Saint Augustine", er dette valget avgjørende. Sandro Botticelli betror, i "The Transfiguration, Saint Hieronymus and Saint Augustine", bevegelsen til linjens fleksible rytme; i "The Transfiguration, Saint Hieronymus and Saint Augustine" setter Sandro Botticelli spor. I "Forvandlingen, saint Jerome og Saint Augustine, i Sandro Botticelli, komposisjon gir rommet en teatralsk tyngdekraft.
Se arbeidet -T
Sandro Botticelli
Magienes tilbedelse
I "The Adoration of the Magi" ser Sandro Botticelli tilbake på barnet; ifølge Sandro Botticelli, i "The Adoration of the Magi", er dette valget avgjørende. Sandro Botticelli betror, i "The Adoration of the Magi", bevegelsen til fleksibel rytme av linjer; i "The Adoration of the Magi" setter Sandro Botticelli spor I "The Adoration of the Magi", med Sandro Botticelli, forankrer komposisjonen mysteriet i en konkret detalj.
Se arbeidet -T
Giovanni Bellini
Klagesang: Kristi legeme holdt av Maria og Johannes /Pietà
I "The Lamentation: The body of Christ holdt av Maria og Saint John /Pietà", beholder Giovanni Bellini smerten som er betrodd gester; ifølge Giovanni Bellini, i "The Lamentation: The body of Christ holdt av Maria og Saint John / Pietà", dette valget er essensielt. Giovanni Bellini installerer, i "The Lamentation: The body of Christ held by Mary and Saint John /Pietà", scenen i et samlet lys; i "Klagesangen: Kristi legeme holdt av Maria og sankt Johannes /Pietà", setter Giovanni Bellini spor I "Klagesangen: Kristi legeme holdt av Maria og Sankt Johannes /Pietà", med Giovanni Bellini, strammer komposisjonen handlingen gjennom direkte innramming.
Se arbeidet -T
Diego Velazquez
Nattverden
I "The Last Supper" beholder Diego Velázquez kunngjøringen om sviket; ifølge Diego Velázquez, i "The Last Supper", er dette valget nødvendig. Diego Velázquez beholder, i "The Last Supper", følelser for bedre å påtvinge tilstedeværelse; i "The Last Supper", Diego Velázquez setter spor I "The Last Supper", med Diego Velázquez, gjør komposisjonen lyset til en dramatisk vår.
Se arbeidet -T
Sandro Botticelli
Kristus som en sorgens mann
Malt rundt 1500, på slutten av Botticellis karriere, viser denne sorgens mann den oppstandne Kristus med lidenskapens sår, blikket hans vendt direkte mot tilskueren. Rundt hodet hans malte små engler grått bær korset, spikrene, spydet og de andre torturredskapene: en glorie som nesten ligner et minne i bilder Langt oppbevart i samme familie og sjelden synlig, fant panelet Botticelli etterpå ny undersøkelse før den ble solgt på Sotheby's i 2022.
Se arbeidet -T
Diego Velazquez
Tilbedelse av magiene
I "Adoration of the Magi" holder Diego Velázquez blikket mot barnet; ifølge Diego Velázquez, i "Adoration of the Magi", er dette valget avgjørende. Diego Velázquez beholder, i "Adoration of the Magi", følelser for å bedre påtvinge tilstedeværelsen; i "Adoration of the Magi" setter Diego Velázquez spor. I "Adoration of the Magi", med Diego Velázquez, ordner komposisjonen scenen rundt det avgjørende øyeblikket.
Se arbeidet -T
Caravaggio
Ecce Homo
I "Ecce Homo" beholder Caravaggio uskylden som ble levert til mengden; ifølge Caravaggio, i "Ecce Homo", er dette valget avgjørende. Caravaggio, i "Ecce Homo", bringer frem det hellige i et skarpt lys; i "Ecce Homo", The Caravaggio setter spor I "Ecce Homo", av Le Caravaggio, sletter komposisjonen dekoren bak menneskelige følelser.
Se arbeidet -T
Caravaggio
Kristi flagellasjon
I "Kristi flagellasjon" beholder Caravaggio tilbakeholdenhet i møte med bødlene; ifølge Caravaggio, i "Kristi flagellasjon", er dette valget nødvendig. Caravaggio gjør, i "Kristi flagellasjon", det hellige oppstå i ett skarpt lys; i "Kristi flagellasjon" setter Caravaggio spor I "Kristi flagellasjon", i Caravaggio, sirkulerer komposisjonen stillhet gjennom farger.
Se arbeidet -T
Caravaggio
Fødselen med Saint Francis og Saint Lawrence
I "Fødselen med Saint Francis og Saint Lawrence" holder Caravaggio det hellige i fattigdom; ifølge Caravaggio, i "Fødselen med Saint Francis og Saint Lawrence", er dette valget avgjørende. Caravaggio tar, i "Fødselen med Saint Francis og Saint Lawrence kommer det hellige frem i et skarpt lys; i "Fødselen med Saint Francis og Saint Lawrence" setter Caravaggio spor. I "Fødselen med Saint Francis og Saint Lawrence", i Caravaggio bringer komposisjon den hellige episoden nærmere sin tid.
Se arbeidet -T
Caravaggio
Kristus på Oljeberget
I "Kristus på Oljeberget" husker Caravaggio dagen før arrestasjonen; ifølge Caravaggio, i "Kristus på Oljeberget", er dette valget nødvendig. Caravaggio får, i "Kristus på Oljeberget", til å oppstå hellig i et skarpt lys; i "Kristus på Oljeberget" setter Caravaggio spor I "Kristus på Oljeberget", i Caravaggio, måler komposisjonen åpenbaringen ved reaksjonene fra vitnene.
Se arbeidet -T
Caravaggio
Kallet til de hellige Peter og Andreas
I "The Vocation of Saints Peter and Andrew" beholder Caravaggio kallet som endrer alt; ifølge Caravaggio, i "The Vocation of Saints Peter and Andrew", er dette valget nødvendig. Caravaggio tar, i "The Vocation of Saints Peter and Andrew", dette valget er nødvendig. Caravaggio tar, i "The Vocation of Saints Peter and Andrew" Andrew", som dukker opp det hellige i et skarpt lys; i "The Vocation of Saints Peter and Andrew" setter Caravaggio spor. I "The Vocation of Saints Peter and Andrew", i Caravaggio, gir komposisjonen plass én teatralsk gravitasjon.
Se arbeidet -T
Caravaggio
Brudgommene Madonna
I "The Madonna of the Grooms" beholder Caravaggio Kristi nærvær; ifølge Caravaggio, i "The Madonna of the Grooms", er dette valget nødvendig. Caravaggio gjør, i "The Madonna of the Grooms", det hellige dukker opp i ett skarpt lys; i "Groomenes Madonna" setter Caravaggio spor I "Groomenes Madonna", i Caravaggio, forankrer komposisjonen mysteriet i en konkret detalj.
Se arbeidet -T
Rembrandt
Kristi himmelfart
I "Kristi himmelfart" beholder Rembrandt separasjon og løfte; ifølge Rembrandt, i "Kristi himmelfart", er dette valget nødvendig. Rembrandt samler, i "Kristi himmelfart", den bibelske opplevelsesepisoden menneske; i "Kristi himmelfart" setter Rembrandt spor I "Kristi himmelfart", i Rembrandt, strammer komposisjonen handlingen gjennom direkte innramming.
Se arbeidet -T
Rembrandt
Kristi oppstandelse
I "Kristi oppstandelse" beholder Rembrandt seieren over graven; ifølge Rembrandt, i "Kristi oppstandelse", er dette valget nødvendig. Rembrandt samler, i "Kristi oppstandelse", den bibelske episoden av menneskelig erfaring; i "Kristi oppstandelse" setter Rembrandt spor I "Kristi oppstandelse", i Rembrandt, gjør komposisjonen lyset til en dramatisk vår.
Se arbeidet -T
Rembrandt
Den utro kvinnen før Kristus
I "Den beundrende kvinnen før Kristus" beholder Rembrandt ordet som avvæpner; ifølge Rembrandt, i "Den beundrende kvinnen før Kristus", er dette valget nødvendig. Rembrandt samler, i "Den beundrende kvinnen før Kristus", den bibelske episoden av menneskelig erfaring; i "Den beundrende kvinnen før Kristus" setter Rembrandt spor. I "Den beundrende kvinnen før Kristus", i Rembrandt, overlater komposisjonen det vesentlige til gester og blikk.
Se arbeidet -T
Rembrandt
Kristus driver kjøpmennene ut av tempelet
I "Kristus jager kjøpmennene fra tempelet" holder Rembrandt vreden i tempelet; ifølge Rembrandt, i "Kristus jager kjøpmennene fra tempelet", er dette valget nødvendig. Rembrandt samler, i "Kristus jager dem bort templets kjøpmenn", den bibelske episoden av menneskelig erfaring; i "Kristus jager kjøpmennene fra tempelet", setter Rembrandt spor. I "Kristus jager kjøpmennene fra tempelet", på Rembrandt, komposisjonen bestiller scenen rundt det avgjørende øyeblikket.
Se arbeidet -T
Rembrandt
Nedstigningen fra korset
I "The Descent from the Cross" holder Rembrandt hendene for å støtte Kristus; ifølge Rembrandt, i "The Descent from the Cross", er dette valget nødvendig. Rembrandt samler, i "The Descent from the Cross", den bibelske opplevelsesepisoden menneske; i "Nedstigningen fra korset" setter Rembrandt spor I "Nedstigningen fra korset", med Rembrandt, sletter komposisjonen dekoren bak menneskelige følelser.
Se arbeidet -T
Rembrandt
Begravelsen
I "Gravleggingen" beholder Rembrandt kroppens vekt; ifølge Rembrandt, i "Gravleggingen", er dette valget nødvendig. Rembrandt samler, i "Gravleggingen", den bibelske episoden av menneskelig erfaring; i "The Entombment", setter Rembrandt spor I "La Mise au tomb", med Rembrandt, sirkulerer komposisjonen stillhet gjennom farger.
Se arbeidet -T
Rembrandt
Klagesangen over den døde Kristus
I "Klagesangen over den døde Kristus" beholder Rembrandt smerten som er betrodd gester; ifølge Rembrandt, i "Klagesangen over den døde Kristus", er dette valget nødvendig. Rembrandt samler, i "Klagesangen over den døde Kristus", den bibelske episoden av menneskelig erfaring; i "Klagesangen over den døde Kristus" setter Rembrandt spor I "Klagesangen over den døde Kristus", i Rembrandt, bringer komposisjonen den hellige episoden nærmere sin tid.
Se arbeidet -T
Rembrandt
Kristus og Maria Magdalena ved graven
I "Kristus og Maria Magdalena ved graven" beholder Rembrandt kroppens vekt; ifølge Rembrandt, i "Kristus og Maria Magdalena ved graven", er dette valget nødvendig Rembrandt samler, i "Kristus og Maria Magdalena ved graven", dette valget er nødvendig Rembrandt samler, i "Kristus og Maria Magdalena kl tomb", den bibelske episoden av menneskelig erfaring; i "Kristus og Maria Magdalena ved graven" setter Rembrandt spor. I "Kristus og Maria Magdalena ved graven", i Rembrandt, måler komposisjon åpenbaring til reaksjonene til vitner.
Se arbeidet -T
Rembrandt
Kristus på korset
I "Kristus på korset" beholder Rembrandt Kristi nærvær; ifølge Rembrandt, i "Kristus på korset", er dette valget nødvendig. Rembrandt samler, i "Kristus på korset", den bibelske episoden av menneskelig erfaring; i "The Kristus på korset", setter Rembrandt spor I "Kristus på korset", for Rembrandt, gir komposisjonen rommet en teatralsk tyngdekraft.
Se arbeidet -T
Rembrandt
Kristi hode
I "Head of Christ" holder Rembrandt menneskeheten fra ansiktet; ifølge Rembrandt, i "Head of Christ", er dette valget nødvendig. Rembrandt samler, i "Head of Christ", den bibelske episoden av menneskelig erfaring; i "Head of Christ" Rembrandt setter spor I "Kristi hode", med Rembrandt, forankrer komposisjonen mysteriet i en konkret detalj.
Se arbeidet -T
Rembrandt
Hyrdenes tilbedelse
I "Hyrdenes tilbedelse" ser Rembrandt tilbake på barnet; ifølge Rembrandt, i "Hyrdenes tilbedelse", er dette valget nødvendig. Rembrandt samler, i "Hyrdenes tilbedelse", den bibelske opplevelsesepisoden menneske; i "Hyrdenes tilbedelse" setter Rembrandt spor I "Hyrdenes tilbedelse", i Rembrandt, strammer komposisjonen handlingen gjennom direkte innramming.
Se arbeidet -T
Rembrandt
The Incredulity of Saint Thomas
I "The Unbelief of Saint Thomas" holder Rembrandt Thomas sin finger; ifølge Rembrandt, i "The Unbelief of Saint Thomas", er dette valget nødvendig. Rembrandt samler, i "The Unbelief of Saint Thomas", den bibelske episoden av menneskelig erfaring; i "The Incredility of Saint Thomas" setter Rembrandt spor I "The Incredility of Saint Thomas", i Rembrandt, gjør komposisjonen lyset til en dramatisk vår.
Se arbeidet -T
El Greco
Korsfestelsen
I "Korsfestelsen" beholder El Greco offerets stillhet; ifølge El Greco, i "Korsfestelsen", er dette valget avgjørende. El Greco strekker, i "Korsfestelsen", figurene mot et overnaturlig lys; i "Korsfestelsen", El Greco setter spor I "La Crucifixion", på El Greco, overlater komposisjonen det vesentlige til gester og blikk.
Se arbeidet -T
El Greco
Kristus som bærer korset
I "Kristus bærer korset" beholder El Greco Kristi nærvær; ifølge El Greco, i "Kristus bærer korset", er dette valget nødvendig. El Greco strekker, i "Kristus bærer korset", figurene mot et lys overnaturlig; i "Kristus bærer korset" setter El Greco spor I "Kristus bærer korset", i El Greco, ordner komposisjonen scenen rundt det avgjørende øyeblikket.
Se arbeidet -T
El Greco
Kristi dåp
I "Baptism of Christ" beholder El Greco åpenbaringen ved Jordan; ifølge El Greco, i "Baptism of Christ", er dette valget essensielt. El Greco strekker, i "Baptism of Christ", figurene mot et overnaturlig lys; i "Baptism of Christ" av Kristus setter El Greco spor I "Baptism of Christ", på El Greco, sletter komposisjonen dekoren bak menneskelige følelser.
Se arbeidet -T
El Greco
Magienes tilbedelse
I "The Adoration of the Magi" ser El Greco mot barnet; ifølge El Greco, i "The Adoration of the Magi", er dette valget avgjørende. El Greco strekker, i "The Adoration of the Magi", figurene mot et overnaturlig lys; I "The Adoration of the Magi", El Greco setter spor I "The Adoration of the Magi", på El Greco, sirkulerer komposisjonen stillhet gjennom farger.
Se arbeidet -T
El Greco
Den hellige familie
I "Den hellige familie" beholder El Greco inkarnasjonens intimitet; ifølge El Greco, i "Den hellige familie", er dette valget avgjørende. El Greco strekker, i "Den hellige familie", figurene mot et overnaturlig lys; i "Den Holy Family", setter El Greco spor I "The Holy Family", med El Greco, bringer komposisjonen den hellige episoden nærmere sin tid.
Se arbeidet -T
El Greco
Korsfestelse med Jomfru Maria og evangelisten Johannes
I "Korsfestelse med Jomfru Maria og Johannes evangelisten" beholder El Greco offerets stillhet; ifølge El Greco, i "Korsfestelse med Jomfru Maria og Johannes evangelisten", er dette valget avgjørende. El Greco strekker seg inn "Korsfestelse med Jomfru Maria og Johannes evangelisten", figurene mot et overnaturlig lys; i "Korsfestelse med Jomfru Maria og Johannes evangelisten" setter El Greco spor. I "Korsfestelse med Jomfru Maria og evangelisten Johannes, i El Greco, måler komposisjonen åpenbaringen ved reaksjonene fra vitnene.
Se arbeidet -T
Artemisia Gentileschi
Tilbedelse av magiene
I "Tilbedelse av magiene" holder Artemisia Gentileschi blikket mot barnet; ifølge Artemisia Gentileschi, i "Tilbedelse av magiene", er dette valget avgjørende. Artemisia Gentileschi gir, i "Tilbedelse av magiene", én gest umiddelbart lesbar autoritet; i "Tilbedelse av magiene" setter Artemisia Gentileschi spor I "Tilbedelse av magiene", ved Artemisia Gentileschi, gir komposisjonen rommet en teatralsk tyngdekraft.
Se arbeidet -T
Hieronymus Bosch
Tilbedelsen av de vise menn
I "The Adoration of the Magi" ser Hieronymus Bosch mot barnet; ifølge Hieronymus Bosch, i "The Adoration of the Magi", er dette valget avgjørende. Hieronymus Bosch-folk, i "The Adoration of the Magi", historien om tegn urovekkende og nitidig; i "Magienes tilbedelse" setter Hieronymus Bosch spor I "Magienes tilbedelse", med Hieronymus Bosch, forankrer komposisjonen mysteriet i en konkret detalj.
Se arbeidet -T
Hieronymus Bosch
Ecce Homo
I "Ecce Homo" beholder Hieronymus Bosch uskylden som ble levert til mengden; ifølge Hieronymus Bosch, i "Ecce Homo", er dette valget avgjørende. Hieronymus Bosch-folk, i "Ecce Homo", historien om urovekkende og små tegn; i " Ecce Homo", setter Hieronymus Bosch spor I "Ecce Homo", hos Hieronymus Bosch, strammer komposisjonen handlingen gjennom direkte innramming.
Se arbeidet -T
Hieronymus Bosch
Korsfestelse med donor
I "Korsfestelse med en giver" beholder Hieronymus Bosch offerets stillhet; ifølge Hieronymus Bosch, i "Korsfestelse med en donor", er dette valget nødvendig. Hieronymus Bosch-folk, i "Korsfestelse med en donor", den beretning om forstyrrende og omhyggelige tegn; i "Korsfestelse med donor" setter Hieronymus Bosch spor I "Korsfestelse med donor", hos Hieronymus Bosch, gjør komposisjonen lyset til en dramatisk vår.
Se arbeidet -T
Philippe de Champaigne
Nattverden
I "Nattverden" beholder Philippe de Champaigne kunngjøringen om sviket; ifølge Philippe de Champaigne, i "Nattverden", er dette valget avgjørende. Philippe de Champaigne foretrekker, i "Nattverden", streng klarhet fremfor vektlegging; i "Nattverden" ", Philippe de Champaigne setter spor. I "La Cène", med Philippe de Champaigne, overlater komposisjonen det essensielle til gester og utseende.
Se arbeidet -T
Philippe de Champaigne
Tilbedelse av magiene
I "Adoration of the Magi" holder Philippe de Champaigne blikket mot barnet; ifølge Philippe de Champaigne, i "Adoration of the Magi", er dette valget avgjørende. Philippe de Champaigne foretrekker klarhet i "Adoration of the Magi" streng vektlegging; i "Adoration of the Magi" setter Philippe de Champaigne spor. I "Adoration of the Magi", med Philippe de Champaigne, bestiller komposisjonen scenen rundt det avgjørende øyeblikket.
Se arbeidet -T
Titian
Nattverden
I "Nattverden" beholder Titian kunngjøringen om sviket; ifølge Titian, i "Nattverden", er dette valget nødvendig. Titian lager, i "Nattverden", farge den viktigste dramatiske kraften; i "Nattverden" setter Titian spor. I "The Last Supper", av Titian, komposisjonen sletter settingen bak menneskelige følelser.
Se arbeidet -T
Titian
Magienes tilbedelse
I "The Adoration of the Magi" ser Titian tilbake på barnet; ifølge Titian, i "The Adoration of the Magi", er dette valget nødvendig. Titian får, i "The Adoration of the Magi", farge den viktigste dramatiske kraften; i " Titian setter preg på tilbedelsen av magiene. I "The Adoration of the Magi", med Titian, sirkulerer komposisjonen stillhet gjennom farger.
Se arbeidet -T
Titian
Korsfestelse
I "Korsfestelsen" beholder Titian offerets stillhet; ifølge Titian, i "Korsfestelsen", er dette valget nødvendig. Titian lager, i "Korsfestelsen", farge den viktigste dramatiske kraften; i "Korsfestelsen", Titian i bånd merket. I "Crucifixion", på Titian, bringer komposisjonen den hellige episoden nærmere sin tid.
Se arbeidet -T
Titian
Kristi transport til graven
I "Kristi transport til graven" beholder Titian vekten av kroppen; ifølge Titian, i "Kristi transport til graven", er dette valget nødvendig. Titian gjør, i "Kristi transport til graven", hovedfargen dramatisk kraft; i "Kristi transport til graven" setter Titian spor I "Kristi transport til graven", i Titian, måler komposisjonen åpenbaringen ved reaksjonene fra vitnene.
Se arbeidet -T
Titian
Ecce Homo
I "Ecce Homo" beholder Titian uskylden som ble levert til mengden; ifølge Titian, i "Ecce Homo", er dette valget avgjørende. Titian lager, i "Ecce Homo", farge den viktigste dramatiske kraften; i "Ecce Homo" lar Titian den være der merke. I "Ecce Homo", på Titian, gir komposisjonen rommet en teatralsk tyngdekraft.
Se arbeidet -T
Titian
Den hellige familie med en hyrde
I "Den hellige familie med en hyrde" beholder Titian inkarnasjonens intimitet; ifølge Titian, i "Den hellige familie med en hyrde", er dette valget avgjørende. Titian lager, i "Den hellige familie med en hyrde", fargen der dramatisk hovedkraft; i "Den hellige familie med en hyrde" setter Titian spor I "Den hellige familie med en hyrde", på Titian, forankrer komposisjonen mysteriet i en konkret detalj.
Se arbeidet -T
Francisco de Goya
Kristi dåp
I "Baptism of Christ" beholder Francisco de Goya åpenbaringen ved Jordan; ifølge Francisco de Goya, i "Baptism of Christ", er dette valget avgjørende. Francisco de Goya lar, i "Baptism of Christ", skyggen gjøre volden mer lukk; i "Baptism of Christ" setter Francisco de Goya spor I "Baptism of Christ", med Francisco de Goya, strammer komposisjonen handlingen gjennom direkte innramming.
Se arbeidet -T
Francisco de Goya
Den hellige familie
I "Den hellige familie" beholder Francisco de Goya inkarnasjonens intimitet; ifølge Francisco de Goya, i "The Holy Family", er dette valget avgjørende. Francisco de Goya lar, i "The Holy Family", skyggen gjengi vold nærmere; i "Den hellige familie" setter Francisco de Goya spor I "Den hellige familie", med Francisco de Goya, gjør komposisjonen lyset til en dramatisk vår.
Se arbeidet -T
Eugene Delacroix
Kristus sov under stormen
I "Kristus sover under stormen" beholder Eugène Delacroix roen blant bølgene; ifølge Eugène Delacroix, i "Kristus sover under stormen", er dette valget avgjørende. Eugène Delacroix anklager, i "The Christ Sleeping Under the Storm" er dette valget nødvendig. Eugène Delacroix anklager, i "The Sleeping Christ under stormen", fargen på momentum og medfølelse; i "Kristus sover under stormen", setter Eugène Delacroix spor. I "Kristus sover under stormen", med Eugène Delacroix, betror komposisjonen det essensielle for gester og utseende.
Se arbeidet -T
Eugene Delacroix
Kristus ved Genesaretsjøen
I "Kristus ved Genesaretsjøen" beholder Eugène Delacroix den tilliten som er testet; ifølge Eugène Delacroix, i "Kristus ved Genesaretsjøen", er dette valget avgjørende. Eugène Delacroix anklager, i "Kristus ved Genesaretsjøen" ", fargen på momentum og medfølelse; i "Kristus ved Genesaretsjøen" setter Eugène Delacroix spor. I "Kristus ved Genesaretsjøen", av Eugène Delacroix, ordner komposisjonen scenen rundt det avgjørende øyeblikket.
Se arbeidet -T
Eugene Delacroix
The Rise to Calvary
I "The Climb to Calvary" holder Eugène Delacroix tilbake marsjen mot tortur; ifølge Eugène Delacroix, i "The Climb to Calvary", er dette valget avgjørende. Eugène Delacroix anklager, i "The Climb to Calvary", fargen på momentum og av medfølelse; i "La Montée au calvaire" setter Eugène Delacroix spor. I "La Montée au calvaire", av Eugène Delacroix, sletter komposisjonen dekoren bak menneskelige følelser.
Se arbeidet -T
Eugene Delacroix
Korsfestelsen
I "Korsfestelsen" beholder Eugène Delacroix offerets stillhet; ifølge Eugène Delacroix, i "Korsfestelsen", er dette valget avgjørende. Eugène Delacroix anklager, i "Korsfestelsen", fargen på momentum og medfølelse; i "The korsfestelse", Eugène Delacroix setter spor I "Korsfestelsen", av Eugène Delacroix, sirkulerer komposisjonen stillhet gjennom farger.
Se arbeidet -T
Eugene Delacroix
Ecce homo
I "Ecce homo" beholder Eugène Delacroix uskylden som ble levert til mengden; ifølge Eugène Delacroix, i "Ecce homo", er dette valget avgjørende. Eugène Delacroix anklager, i "Ecce homo", fargen på momentum og medfølelse; i "Ecce homo" ", Eugène Delacroix setter spor. I "Ecce homo", med Eugène Delacroix, bringer komposisjonen den hellige episoden nærmere sin tid.
Se arbeidet -T
Paul Cezanne
Kristus i limbo
I "Kristus i Limbo" beholder Paul Cézanne seieren blant de døde; ifølge Paul Cézanne, i "Kristus i Limbo", er dette valget vesentlig. Paul Cézanne rekonstruerer, i "Kristus i Limbo", bindene i forhold til farge; i "Kristus i Limbo" setter Paul Cézanne spor I "Kristus i Limbo", med Paul Cézanne, måler komposisjonen avsløringen ved reaksjonene fra vitnene.
Se arbeidet -T
Franz Von Stuck
Korsfestelse
I "Korsfestelsen" beholder Franz Von Stuck offerets stillhet; ifølge Franz Von Stuck, i "Korsfestelsen", er dette valget nødvendig. Franz Von Stuck gir, i "Korsfestelsen", symbolet en nesten mineraltetthet; i " Korsfestelse", Franz Von Stuck setter spor I "Korsfestelse", av Franz Von Stuck, gir komposisjonen rommet en teatralsk tyngdekraft.
Se arbeidet -T
Édouard Manet
Jesus fornærmet av soldatene
I "Jesus fornærmet av soldatene" beholder Édouard Manet verdighet i møte med soldatene; ifølge Édouard Manet, i "Jesus fornærmet av soldatene", er dette valget avgjørende. Édouard Manet reduserer, i "Jesus fornærmet av soldatene", den fortelling med frontalt nærvær; i "Jesus fornærmet av soldatene" setter Édouard Manet spor I "Jesus fornærmet av soldatene", med Édouard Manet, forankrer komposisjonen mysteriet i en konkret detalj.
Se arbeidet -T
Bouguereau
Pietà
I "Pietà" beholder Bouguereau den siste morsbevegelsen; ifølge Bouguereau, i "Pietà", er dette valget essensielt. Bouguereau kombinerer, i "Pietà", mestret akademisk og patetisk tegning; i "Pietà" setter Bouguereau spor. I "Pietà", av Bouguereau, strammer komposisjonen handlingen gjennom direkte innramming.
Se arbeidet -T
Bouguereau
Den hellige familie
I "Den hellige familie" beholder Bouguereau inkarnasjonens intimitet; ifølge Bouguereau, i "Den hellige familie", er dette valget avgjørende. Bouguereau kombinerer, i "Den hellige familie", mestret akademisk og patetisk tegning; i "Den Sainte Famille", Bouguereau setter spor I "La Sainte Famille", på Bouguereau, gjør komposisjonen lyset til en dramatisk vår.
Se arbeidet -T
Peter paul rubens
Kristi dåp
I "Baptism of Christ" beholder Peter Paul Rubens åpenbaringen ved Jordan; ifølge Peter Paul Rubens, i "Baptism of Christ", er dette valget nødvendig. Peter Paul Rubens gjør, i "Baptism of Christ", sirkulasjonen av energi gjennom diagonaler og farge; i "Kristi dåp" setter Peter Paul Rubens spor I "Kristi dåp", med Peter Paul Rubens, overlater komposisjonen det vesentlige til gester og blikk.
Se arbeidet -T
Peter paul rubens
Noli me tangere": møtet mellom Kristus og Maria Magdalena
I "Noli me tangere": møtet mellom Kristus og Maria Magdalena", beholder Peter Paul Rubens gesten stoppet ved graven; ifølge Peter Paul Rubens, i "Noli me tangere": møtet mellom Kristus og Maria Magdalena", dette valget påtvinger seg selv. Peter Paul Rubens, i "Noli me tangere": møtet mellom Kristus og Maria Magdalena", sirkulerer energi gjennom diagonaler og farger; i "Noli me tangere": møtet mellom Kristus og Maria Magdalena", Peter Paul Rubens setter spor I "Noli me tangere": Kristi og Maria Magdalenas møte", med Peter Paul Rubens, ordner komposisjonen scenen rundt det avgjørende øyeblikket.
Se arbeidet -T
Peter paul rubens
Lasarus' oppstandelse (kopi)
I "Lazarus oppstandelse (kopi)" holder Peter Paul Rubens seier ved graven; ifølge Peter Paul Rubens, i "Lazarus oppstandelse (kopi)", er dette valget nødvendig. Peter Paul Rubens tar, i "Lazarus oppstandelse (kopi)", dette valget er nødvendig. Peter Paul Rubens tar, i "The Resurrection of Lasarus (kopi)", sirkulerer energi gjennom diagonaler og farger; i "Lazarus oppstandelse (kopi)" setter Peter Paul Rubens spor. I "Lazarus oppstandelse (kopi)", i Peter Paul Rubens, komposisjonen sletter innstillingen bak menneskelige følelser.
Se arbeidet -T
Peter paul rubens
Kristus og angrende syndere
I "Kristus og angrende syndere" beholder Peter Paul Rubens tilgivelsen som oppstår; ifølge Peter Paul Rubens, i "Kristus og angrende syndere", er dette valget nødvendig. Peter Paul Rubens tar, i "Kristus og angrende syndere", sirkulerer energi gjennom diagonaler og farger; i "Kristus og angrende syndere" setter Peter Paul Rubens spor. I "Kristus og angrende syndere", i Peter Paul Rubens, den komposisjon sirkulerer stillhet gjennom farger.
Se arbeidet -T
Peter paul rubens
Begravelse
I "Entomb" beholder Peter Paul Rubens kroppsvekten; ifølge Peter Paul Rubens, i "Entomb", er dette valget nødvendig. Peter Paul Rubens får, i "Entomb", til å sirkulere energi gjennom diagonalene og farge; i "Entombment" setter Peter Paul Rubens spor I "Entombment", av Peter Paul Rubens, bringer komposisjonen den hellige episoden nærmere sin tid.
Se arbeidet -T
Peter paul rubens
Nattverden, ca 1631-1632
I "Nattverden, ca 1631-1632" beholder Peter Paul Rubens kunngjøringen om sviket; ifølge Peter Paul Rubens, i "Nattverden, ca 1631-1632", er dette valget nødvendig. Peter Paul Rubens tar, i "Nattverden, ca 1631-1632", dette valget er nødvendig. Peter Paul Rubens gjør, i "Nattverden, ca 1631-1632", sirkulere energi gjennom diagonaler og farger; i "Nattverden, cirka 1631-1632" setter Peter Paul Rubens spor I "Nattverden, cirka 1631-1632", i Peter Paul Rubens, måler komposisjonen avsløringen ved hjelp av vitners reaksjoner.
Se arbeidet -T
Peter paul rubens
Tilbedelse av magiene
I "Adoration of the Magi" ser Peter Paul Rubens tilbake på barnet; ifølge Peter Paul Rubens, i "Adoration of the Magi", er dette valget nødvendig. Peter Paul Rubens, i "Adoration of the Magi", sirkulerer energi gjennom dem diagonaler og farge; i "Tilbedelse av magiene" setter Peter Paul Rubens spor I "Tilbedelse av magiene", av Peter Paul Rubens, gir komposisjonen rommet en teatralsk tyngdekraft.
Se arbeidet -T
Bernardino Luini
Korsfestelse med jomfruen og de hellige Paulus, Maria Magdalena, Johannes og Frans
I "Korsfestelse med jomfruen og de hellige Paulus, Maria Magdalena, Johannes og Frans" beholder Bernardino Luini offerets stillhet; ifølge Bernardino Luini, i "Korsfestelse med jomfruen og de hellige Paulus, Maria Magdalena, Johannes og Frans", dette valget er essensielt Bernardino Luini mykner, i "Korsfestelse med jomfruen og de hellige Paulus, Maria Magdalena, Johannes og Frans", historien gjennom stille gester; i "Korsfestelse med jomfruen og de hellige Paulus, Maria Magdalena, Johannes og Frans", setter Bernardino Luini spor I "Korsfestelse med jomfruen og de hellige Paulus, Maria Magdalena, Johannes og Frans", i Bernardino Luini, forankrer komposisjonen mysteriet i ett konkret detalj.
Se arbeidet -T![Korsfestelsen med jomfruen, Johannes, Hieronymus og Maria Magdalena [midtpanel], maleri av Pietro Perugino](https://cdn.shopify.com/s/files/1/0549/9656/6169/files/jesus-christ-top100-090.webp?v=1786340269)
Pietro Perugino
Korsfestelsen med jomfruen, Johannes, Hieronymus og Maria Magdalena [midtpanel]
I "Korsfestelsen med jomfruen, Johannes, Hieronymus og Maria Magdalena [midtpanelet]" beholder Pietro Perugino offerets stillhet; ifølge Pietro Perugino, i "Korsfestelsen med jomfruen, Johannes, Helgen Hieronymus og Saint Mary Magdalene [midtpanel]", dette valget er essensielt. Pietro Perugino bestiller, i "Korsfestelsen med jomfruen, Saint John, Saint Hieronymus og Saint Mary Magdalene [midtpanel]", figurene i et rom rolig og tydelig; i "Korsfestelsen med jomfruen, Johannes, Hieronymus og Maria Magdalena [midtpanelet]" setter Pietro Perugino spor I "Korsfestelsen med jomfruen, Johannes, Hieronymus og Helgen Marie-Madeleine [midtpanel]", av Pietro Perugino, komposisjonen strammer handlingen gjennom direkte innramming.
Se arbeidet -T
Duccio di Buoninsegna
Kristi begravelse (øverst); Nedstigning fra korset (nederst)
I "Kristi grav (øverst); Nedstigning fra korset (nederst)" holder Duccio di Buoninsegna hendene som støtter Kristus; ifølge Duccio di Buoninsegna, i "Kristi grav (øverst); Nedstigning fra korset (nederst)", dette valg er nødvendig. Duccio di Buoninsegna lager, i "Bury of Christ (top); Descent from the Cross (bottom)", vibrerer gull rundt narrative gester; i "Bury of Christ (top); Descent from the Cross (bottom)", Duccio di Buoninsegna setter spor I "Kristi grav (øverst); Nedstigning fra korset (nederst)", av Duccio di Buoninsegna, gjør komposisjonen lyset til en dramatisk vår.
Se arbeidet -T
Hugo van der Goes
Tilbedelse av magiene foran stallen på bakken
I "Tilbedelse av magiene foran stallen på bakken" ser Hugo van der Goes tilbake på barnet; ifølge Hugo van der Goes, i "Tilbedelse av magiene foran stallen på bakken", er dette valget avgjørende. Hugo van der Goes motsetter seg, i "Tilbedelse av magiene foran stallen på bakken", den jordiske detaljen med hellig intensitet; i "Tilbedelse av magiene foran stallen på bakken" setter Hugo van der Goes spor. I "Tilbedelse av magiene foran stallen på bakken", ved Hugo van der Goes, overlater komposisjonen det vesentlige til gester og blikk.
Se arbeidet -T
Petrus Christus
Jesu barns tilbedelse; i bakgrunnen, kunngjøringen til hyrdene
I "Jesu barns tilbedelse; i bakgrunnen, bebudelsen til hyrdene", holder Petrus Christus øynene mot barnet; ifølge Petrus Christus, i "Jesu barns tilbedelse; i bakgrunnen, bebudelsen til hyrder", dette valget er essensielt Petrus Christus kondenserer, i "Jesu barns tilbedelse; i bakgrunnen, bebudelsen til hyrdene", mysteriet i flamsk presisjon; i "Jesu barns tilbedelse; i bakgrunnen, bebudelsen til hyrdene setter Petrus Christus spor I "Jesu barns tilbedelse; i bakgrunnen, bebudelsen til hyrdene", i Petrus Christus, ordner komposisjonen scenen rundt det avgjørende øyeblikket.
Se arbeidet -T
Jan Brueghel den eldre
Kristi dåp i Jordan
I "Kristi dåp i Jordan" beholder Jan Brueghel den eldre åpenbaringen i Jordan; ifølge Jan Brueghel den eldre, i "Kristi dåp i Jordan", er dette valget nødvendig. Jan Brueghel den eldste utplasserer, i " Kristi dåp i Jordan, episoden i et omhyggelig bebodd landskap; i "Kristi dåp i Jordan" setter Jan Brueghel den eldre spor I "Kristi dåp i Jordan", på jan Brueghel den eldre, komposisjonen sletter innstillingen bak menneskelige følelser.
Se arbeidet -T
JMW Turner
Kristus driver handelsmennene fra tempelet
I "Christ Driving the Traders from the Temple" holder JMW Turner vreden i tempelet; ifølge JMW Turner, i "Christ Driving the Traders from the Temple", er dette valget nødvendig. JMW Turner oppløses, i "Christ Driving the Temple" Traders from the Temple", historien i atmosfære og lys; i "Christ Driving the Traders from the Temple" setter JMW Turner spor. I "Christ Driving the Traders from the Temple", på JMW Turner, den komposisjon sirkulerer stillhet gjennom farger.
Se arbeidet -T
JMW Turner
Landskap: Kristus og kvinnen fra Samaria
I "Landscape: Christ and the Woman of Samaria" holder JMW Turner åpenbaringen nær brønnen; ifølge JMW Turner, i "Landscape: Christ and the Woman of Samaria", er dette valget åpenbart. JMW Turner ble oppløst, i "Landscape: Kristus og kvinnen fra Samaria, historien i atmosfære og lys; i "Landscape: Christ and the Woman of Samaria" setter J.M.W. Turner spor I "Landscape: Christ and the Woman of Samaria", av J.M.W. Turner, den komposisjon bringer den hellige episoden nærmere sin tid.
Se arbeidet -T
JMW Turner
Hellige familie
I "Holy Family" beholder JMW Turner intimiteten til inkarnasjonen; ifølge JMW Turner, i "Holy Family", er dette valget avgjørende. JMW Turner løser opp, i "Holy Family", historien i atmosfære og lys; i "Holy Family" ", JMW Turner setter spor. I "Holy Family", hos JMW Turner, måler komposisjonen avsløringen ved reaksjoner fra vitner.
Se arbeidet -T
Giovanni Battista Tiepolo
Magienes tilbedelse
I "The Adoration of the Magi" holder Giovanni Battista Tiepolo blikket mot barnet; ifølge Giovanni Battista Tiepolo, i "The Adoration of the Magi", er dette valget avgjørende. Giovanni Battista Tiepolo åpner, i "The Adoration of the Magi" ", scenen mot en teatralsk himmel; i "The Adoration of the Magi" setter Giovanni Battista Tiepolo spor I "The Adoration of the Magi", av Giovanni Battista Tiepolo, gir komposisjonen rommet en teatralsk tyngdekraft.
Se arbeidet -T
Giovanni Battista Tiepolo
Ecce Homo
I "Ecce Homo" beholder Giovanni Battista Tiepolo uskylden som ble levert til mengden; ifølge Giovanni Battista Tiepolo, i "Ecce Homo", er dette valget avgjørende. Giovanni Battista Tiepolo åpner scenen mot en himmel i "Ecce Homo" teatralsk; i "Ecce Homo" setter Giovanni Battista Tiepolo spor I "Ecce Homo", av Giovanni Battista Tiepolo, forankrer komposisjonen mysteriet i en konkret detalj.
Se arbeidet -T
Antoine van Dyck
Rommets Kristus
I "Christ of the Piece" beholder Antoine van Dyck Kristi tause majestet; ifølge Antoine van Dyck, i "Christ of the Piece", er dette valget avgjørende. Antoine van Dyck opphøyer, i "Christ of the Piece", smerte gjennom eleganse holdninger; i "Christ of the Piece" setter Antoine van Dyck spor I "Christ of the Piece", med Antoine van Dyck, strammer komposisjonen handlingen gjennom direkte innramming.
Se arbeidet -TEn historie, hundre blikk
Fra et verksted til et annet endrer den samme historien klima: Leonardo stanser et måltid, Caravaggio belyser en åpenbaring og Rembrandt gjør det hellige nesten hjemlig Disse bildene illustrerer ikke bare evangeliene; de viser hvordan hver epoke forestilte seg Kristi nærvær.
For å utvide besøket, oppdag det jesus Kristus-samlingen, den Korsfestelser og Kristi dåp.
0 commentaire