Workshop · modeller · tegninger · vaner
Hvordan fungerte Gustav Klimt? Verksted, modeller, tegninger og vaner
Klimt fungerte ikke som det romantiske bildet av den inspirerte maleren foran et enkelt maleri Hans arbeid er født fra en langsom frem og tilbake mellom rask tegning, levende modeller, et verksted fylt med bilder, svært forseggjort maleri, hardnakket stillhet og en dekor tenkt helt ned til rammen.
Foto: Klimts rekonstruerte verksted på Klimt-Villa Arbeidsområdet bidrar til å forstå en kunstner som maleriet var tregt for, men tegnet daglig og nesten livsviktig.
Det korte svaret
Klimt tegnet raskt, malte sakte, og tenkte på bildet som et totalt objekt
Gustav Klimts arbeid er basert på en veldig sterk kontrast: en rikelig, rask, hverdagslig tegning, da et ofte langsomt, konstruert, dekorativt og nærmest arkitektonisk maleri Kildene til Albertina minner om at hans arbeid på papir omfatter nesten 5000 kjente tegninger, mye mer enn hans rundt 300 malerier.
I verkstedet observerer Klimt modeller, gjentar positurer, ser etter en hodevipping, en hånd, en vri, en hvilestilling Bladene er ikke bare utkast: de er stedet hvor bildet finner sin rytme. Så, i maleriene, omslutter han disse kroppene i gull, kjoler, faste stoffer, blomster, symboler og dekorative overflater.
Verkstedet hans fungerer derfor som et laboratorium: sosiale portretter, monumentale friser, nakenbilder, allegorier, dekorative komposisjoner og sene verk blir utarbeidet der hvor kroppen og motivet nesten ender opp med å smelte sammen.
I · Verkstedet
Et sted for tilbaketrekning mer enn et verdslig teater
Klimt arbeidet lenge i wienerverksteder, fant deretter tilflukt i Hietzing, i Feldmühlgasse, i 1911. Klimt-stiftelsen minner om at han skapte rundt femti malerier og hundrevis av tegninger der frem til sin død i 1918.
Hietzing
Siste workshop er arbeidssted, tilbaketrekning, møter og konsentrasjon.
Et stykke fra byen
Klimt liker rolige steder: Verkstedet er ikke en offentlig scene, men et bosettingsområde.
Et visuelt minne
Reproduksjoner, gjenstander, tekstiler og mønstre gir næring til forvandlingen av kroppen til en dekorativ overflate.
Sta arbeid
Legenden om spontangeni holder dårlig: Klimt gjentar, velger, forenkler og gjenopptar.
Ekte bilder
Stedene som gir kjøtt til hans metode
For å forstå hvordan Klimt jobbet, må du komme deg vekk fra maleriet alene: verkstedet hans, hagen hans, tegneinstitusjonene og de store offentlige settene forteller hver sin del av praksisen hans.
Fasaden til siste verksted
Hietzings hus plasserer Klimt i et konkret tilbaketrekning: et rolig, nesten hjemlig sted, langt fra den spektakulære holdningen.
Utsiden som pust
Hagen betyr noe: den forklarer Klimts oppmerksomhet på blomster, planteoverflater og svært tette sene komposisjoner.
Bilder, stoffer, gjenstander
Det rekonstruerte verkstedet viser at Klimts maleri også næres av et visuelt miljø: vegger, møbler, tekstiler, kopier og gjenstander.
Minnet om tegninger
Albertina er avgjørende for å forstå Klimt gjennom papir: hans spektakulære maleri begynner ofte med et skjørt ark.
Monumental læring
Før gullportrettene lærte Klimt å tenke stort: tak, trapper, offentlige oppdrag og arkitektonisk innredning.
Det gamle Burgtheater
Dette verket minner om en Klimt som fortsatt er nær akademisk virtuositet, før løsrivelsens store dekorative skifte.
II · Tegn for å tenke
Hos Klimt er tegning den egentlige drivkraften
Albertina understreker skalaen i det grafiske korpuset: nesten 5000 kjente tegninger Dette tallet sier noe konkret: Klimt tegner ikke bare for å forberede et maleri Han tegner fordi det er hans måte å lete på.
Tegningene hans kan være raske, men de blir ikke neglisjert. En linje er noen ganger nok til å fikse kurven til en nakke, vekten av en arm, trettheten til en kropp, momentumet til et plagg. Denne økonomien forklarer styrken til malerier: under gullet er det en struktur av gester.
Hvorfor så mange blader?
Fordi Klimt ikke finner en positur: han forfølger den. Han gjentar til holdningen blir riktig, nesten uunngåelig.
III · Levende modeller
Kroppen observert før den dekorerte kroppen
Modeller er kjernen i verkstedet hans Getty understreker viktigheten av å tegne fra en modell: Klimt er treg som maler, men rask og avgjørende som designer.
Kroppen i suspensjon
Modellen er ikke bare anatomisk: den blir et symbol, en mental tilstand, en spenning mellom tyngdekraften og svevende.
Posituren før maleriet
Åpenheten i linjen viser Klimts oppmerksomhet til den virkelige kroppen, før dens dekorative metamorfose.
Herreverksted, damemodeller
Vi må se på disse arkene med nyanser: de er hovedverk av modernitet, men også spor av en historisk kontekst der den feminine modellen observeres i en manns studio.
En positur blir språk
Hodetilte, forlatelse, søvn, ekstase, tretthet: Klimt forvandler posituren til et psykologisk tegn.
IV · Mal sakte
Sluttbordet er en kondensoperasjon
Når Klimt beveger seg til lerret forsvinner tegningen ofte under en svært konstruert overflate: kjole, mosaikk, blomster, faste stoffer, ornamentale motiver Men figuren blekner ikke helt Det forblir det magnetiske senteret som hele innredningen er organisert rundt.
Denne tregheten sees i store portretter, i gullperioden og i sene arbeider Klimt søker ikke bare likhet: han skaper en tilstedeværelse Modellen blir et ikon, en tilsynekomst, en levende dekor.
Overflaten som hud
I ham er mønsteret ikke lagt til i ettertid.Det absorberer kroppen og forlenger den indre tilstanden til karakteren.
V · Vaner
En metode roligere enn spektakulær
Klimt etterlater få store skriftlige teorier Hans metode kan leses hovedsakelig i tegninger, verkstedsteder, vitnesbyrd og forskjellen mellom grafisk hastighet og billedlig langsomhet.
| Utseende | Hva Klimt gjør | Hva dette produserer |
|---|---|---|
| Daglig tegning | Multipliser bladene, se etter positurer, gjenta nyansene | Et maleri basert på en veldig sikker linje. |
| Modeller | Observer den levende kroppen i verkstedet | Mindre akademiske, mer psykologiske figurer. |
| Dekor | Forvandle kjole, bakgrunn, ramme og overflate til et system | Et bilde hvor motiv og ornament smelter sammen. |
| Uttak | Arbeid i et beskyttet rom, langt fra den offentlige scenen | En langsom, nesten håndverksmessig konsentrasjon. |
VI · En dag mulig
Fra levemodellen til styret: en kjede av beslutninger
Vi kan ikke rekonstruere Klimts dag minutt for minutt, men arbeidene, tegningene og vitnesbyrdene lar oss forstå den generelle logikken Verkstedet tar imot modeller, noen ganger for lange eksponeringer, noen ganger for en rekke raske skisser Klimt observerer, velger, avfeier, starter på nytt Tegning er første sortering.
Så kommer en langsommere fase: velge positur som motstår, mentalt overføre den til en komposisjon, avgjøre om kroppen vil forbli synlig eller vil bli nesten absorbert av innredningen Det er her Klimt blir veldig spesiell: han skiller ikke modellen, kjolen, bakgrunnen, rammen og materialet Det endelige bildet er en overordnet beslutning.
I sosiale portretter er denne prosessen enda mer delikat Du må opprettholde nok likhet for å tilfredsstille kommandoen, men nok fremmedhet til å forvandle personen til et bilde.Klimt maler mindre av a” positur enn en tilstand: tilstedeværelse, avstand, begjær, ro, sosial makt eller sårbarhet.
Galleri
Bilder for å forstå metoden hans
Å se verkstedet, tegningene og maleriene sammen lar deg forstå arbeidskjeden: plassering, modell, linje, overflate.
Klimt-Villa
Det virkelige stedet, med sine objekter og bilder, minner om arbeidets materialitet.
Profil og hår
Noen få egenskaper er nok til å skape en tilstedeværelse.
Flytende
Den observerte posituren blir en symbolistisk sensasjon.
Den endelige overflaten
I maleriet blir kroppen rytme, farge, gruppe og symbol.
Belvedere
Et viktig sted å se hvordan de endelige verkene samhandler med Wien.
Butikk
Fortsett med Klimt: gull, kropp, portrett og dekor
Etter å ha forstått metoden hans, ser vi bedre på reproduksjonene hans: hver dekorative overflate begynner med en kropp, en tegning, en positur.
Kilder
Pålitelige kilder brukt
Klimts metode forstås fremfor alt av de bevarte tegningene, forskning på hans verksted og museumsanalyser.
Katalog raisonné
Landemerker på de nesten 5000 kjente tegningene og deres rolle i arbeidet.
AlbertinaNaken og halvnaken
Viktigheten av hverdagslig postmodelltegning i Klimt-produksjon.
GettyKlimt & Livstegning
Analyse av tegning fra modell og forskjellen mellom rask designer og langsom maler.
Klimt FoundationHietzing verksted
Historien om Feldmühlgasse-verkstedet, brukt fra 1911 til 1918.
Wikimedia CommonsKlimt-Villa
Faktisk bilde av det rekonstruerte verkstedet.
Wikimedia CommonsBilder av verk
Tegninger og arbeider som brukes for å illustrere arbeidsmetoden.
Wikimedia CommonsUtvendig Klimt-Villa
Ekte bilde av fasaden til Klimts siste verksted i Hietzing.
Wikimedia CommonsKlimt Garden
Bilde av hagen med utsikt mot verkstedet.
Wikimedia CommonsAlbertina
Eksteriørfoto av museet knyttet til studiet av Klimts tegninger.
Wikimedia CommonsBurgtheater
Bilder og bilder relatert til Klimts offentlige innstillinger.
Ofte stilte spørsmål
Forstå Klimt-metoden
Tegnet Klimt mye?
Ja. Albertina lister opp nesten 5000 kjente tegninger, et mye større korpus enn hennes malte verk.
Jobbet han med modeller?
Ja Tegning fra modell er sentralt i hans atelier, spesielt for nakenbilder, positurer, portretter og store symbolske komposisjoner.
Malte Klimt raskt?
Nr Museumskilder understreker heller kontrasten mellom en rask tegning og et langsomt, forseggjort og gjentatt maleri.
Hvor var hans siste verksted?
Hans siste verksted var i Hietzing, Feldmühlgasse 11, i det som nå er Klimt-Villa i Wien. Han brukte den fra 1911 til 1918.
Er Klimts tegninger enkle skisser?
Nei Mange forbereder malerier, men de er også autonome verk, veldig viktige for å forstå sin linje.
Hvorfor er kvinnelige forbilder så tilstede?
For kvinnekroppen er et av Klimts store motiver, fra allegorier til verdslige portretter og sene tegninger.
Klimt jobber som en blikkhåndverker: han tegner til han finner posituren, og forvandler deretter kroppen til en dyrebar overflate.
Verkstedet hans er ikke bare et sted: det er den langsomme maskinen som endrer en skjør linje til et gyllent ikon.
Utforsk Klimt-reproduksjoner
0 commentaire