Fragmentert kropp og wienerekspresjonisme · 1890 -1918
Oppdag et selvportrett av Egon Schiele, håndreprodusert i olje på lerret.
Fragmentert kropp og wienerekspresjonisme · 1890 -1918
Egon Schiele ble født i Tulln i 1890 og gikk inn på Kunstakademiet i Wien som sekstenåring Han brøt raskt med konservativ undervisning, grunnla Neukunstgruppen i 1909 og gikk bort fra Gustav Klimts dekorative for å konstruere en tørrere, brutt og uttrykksfull linje Ingen emner tjener ham mer enn hans egen kropp Mellom 1910 og 1915 produserte han en bemerkelsesverdig serie malte og tegnede selvportretter hvor tradisjonell likhet ga plass til holdning, mimikk og fragmentering Mellom 1910 og 1915 produserte han en bemerkelsesverdig serie malte og tegnede selvportretter hvor tradisjonell likhet ga plass til holdning, mimikk og fragmentering I Selvportrettet fra 1910 eller den sittende Mannlige Naken fremstår den magre figuren som skåret ut av omrisset og opphengt på den tomme bakgrunnen. Det nakne selvportrettet med en grimase radikaliserer ham ansikt, hender og vridning til identitet gjøres til en ustabil forestilling I 1912, det avgjørende året, balanserer Selvportrettet med Physalis i stedet linjens vold med en presis komposisjon Blikket fikser betrakteren mens de røde fruktene reagerer på kroppens mørke masser; tenkt som et motstykke til Wallys Portrett, maleriet kombinerer skjørhet og selvtillit Det hodelange Selvportrettet tar opp Hermittenes positur og får frem øynene under den skrå pannen Det doble selvportrettet, inkludert Profeter, multipliserer selvet ytterligere i stedet for å forene det Disse bildene er en del av wienermoderniteten, i en tid da psykologi, seksualitet og krise emnet setter spørsmålstegn ved det stabile individet Schiele setter seg derfor på scenen, men uten smiger: han undersøker kroppen som en overflate av begjær, angst, sykdom og skapelse Hans død i 1918, i en alder av tjueåtte, brått avsluttet en forskning utført med eksepsjonell intensitet. Utvalget "Selvportretter av Egon Schiele" sammenligner spesielt Selvportrett med Physalis - Egon Schiele og Selvportrett med hodet ned - Egon Schiele. Hans lesning favoriserer plass.
Schiele ser ikke etter et definitivt ansikt: han opplever hvordan kroppen kan bøye seg, fragmentere og likevel opprettholde et suverent blikk.
Kurs og stil
Opplæring og avvisning av offisiell utdanning slipper løs en personlig linje som fortsatt næres av Klimt. Denne milepælen kaster lys over "Selvportretter av Egon Schiele"-samlingen ved å favorisere plass.
Nakenhet, grimase, øyne og hender erstatter stabil positur med en anspent psykologisk tilstedeværelse.
Mer konstruerte komposisjoner og flere figurer fortsetter studiet av identitet til tidlig død.
Linjen skjærer, hekter og forvrenger i stedet for å forsiktig omslutte kroppen. Denne linjen styrer en romsentrert lesning av "Egon Schieles selvportretter".
Lysbakgrunnen isolerer figuren og gjør hver vri skarpere og mer ensom.
Spre fingre og ødelagte bevegelser strekker ansiktsuttrykket langt utover ansiktet.
Rød, oker, grønn og svart fokuserer oppmerksomheten uten å fylle kjøttet jevnt.
Utforsk etter univers
Verk, visuelt språk og historiske landemerker utgjør en rute som utelukkende er viet til selvportretter av Egon Schiele.
De røde fruktene, innrammingen og det direkte blikket stabiliserer en figur som likevel er anspent.
For det ikoniske verket. Leser "Selvportretter av Egon Schiele" gjennom verdensrommet.Opphøyde øyne, mørke kinn og spredte fingre gir ansiktet en nesten forstyrrende intensitet.
For en psykologisk sammensetningMunn, naken kropp og gest forvandler likhet til uttrykksfull ytelse.
For et radikalt arbeidTo beslektede figurer konstruerer en indre, åndelig og motstridende dialog.
For en symbolsk lesningBetydningen oppstår like mye fra det som mangler eller utenfor rammen som fra funksjonene som er representert.
For å utdype serienNøye reproduksjon respekterer kanter, tomrom og fargeaksenter.
Å velge dimensjoneneJobber for å oppdage
Fire aktive reproduksjoner konfronterer Physalis' balanse, bøyde hodet, nakne grimaser og multiplikasjonen av det doble selvportrettet.
Vår metode
Hvert maleri er laget i olje på lerret av en spesialisert kunstner, og deretter sjekket med deg før frakt.
Hver reproduksjon er unik. Små variasjoner av berøring og materiale vitner om malerens manuelle arbeid.
Velg klokt
Motivene og tonene i Egon Schieles Selvportretter krever et format, sted og innramming valgt for det nøyaktige arbeidet.
Ofte stilte spørsmål
Ja. Hver reproduksjon er håndmalt i olje på lerret, uten trykk.
Maleren bruker komposisjonen, verdiene, fargene og materialene som er synlige i det valgte verket fra Egon Schieles Self-Portraits-samling, med spesiell oppmerksomhet på rommet.
Ja. Dimensjonene er tilpasset med respekt for proporsjonene og balansen til det valgte verket.
Detaljerte bilder sendes før frakt; du kan be om redigeringer før du sender.
Personalisert reproduksjon
Send oss et bilde, en museumsreferanse eller navnet på et verk: vi kan lage en personalisert reproduksjon.
Kjøpsguide
En enkel og trygg prosess for å bestille et håndmalt lerret, med godkjenning før forsendelse.
Velg et maleri fra samlingen eller send oss en referanse.
Velg størrelse og alternativer som passer til hjemmet ditt.
Våre kunstnere lager oljereproduksjonen din, helt for hånd.
Vi sender deg et bilde før forsendelse for godkjenning.
Spørsmål og guide
Finn svar på vanlige spørsmål og viktig informasjon om våre håndmalte reproduksjoner.
Disse svarene beroliger besøkende som blir kjent med konseptet håndmalte reproduksjoner.
Ja, våre reproduksjoner er utført i olje på lerret av erfarne kunstnere. Hvert lerret er håndmalt, ikke trykt.
Ja. Før forsendelsen sender vi deg et bilde av det ferdige maleriet. Du kan da be om justeringer om nødvendig.
Leveringstiden avhenger av formatet og kompleksiteten til verket. Maleriet tar vanligvis flere uker, deretter sendes lerretet med sporing.
Ja, du kan velge et standardformat eller be oss om en tilpasset størrelse som passer til rommet ditt.
Avhengig av tilgjengelige alternativer, kan lerretet leveres alene, montert på ramme eller klargjort for innramming. Detaljene er angitt på produktsiden.
Ja. Du kan sende oss et bilde, en museumsreferanse, navnet på et verk eller et foto for å be om en tilpasset reproduksjon.
Noen retningslinjer for å velge en reproduksjon fra denne samlingen, sammenligne lignende stiler og forberede bestillingen din.
Dette utvalget samler verk laget for kunstelskere som ønsker å finne ånden til et kjent maleri i et håndmalt lerret. Hver reproduksjon kan tilpasses ønsket format og godkjennes på bilde før forsendelse.
De tilgjengelige formatene gjør det mulig å tilpasse verket til en stue, et soverom, et kontor eller et mer presist dekorasjonsprosjekt. Maleriet er laget i olje på lerret med spesiell oppmerksomhet på farger, teksturer og den generelle balansen.
Hvis du leter etter et lignende verk, en lignende kunstner eller en bestemt størrelse, kan du be om råd. Reproduksjonene kan justeres før forsendelse via fotogodkjenning.
