1870 -1924 · Rennes, Écouen og Paris

Upåklagelig tegning, polerte hudtoner og sensuelle mytologier forlenger Guillaume Seignacs store franske akademiske tradisjon frem til 1900-tallet.

Guillaume Seignac ble født i Rennes i 1870 i en familie av malere knyttet til kunstnerkolonien Écouen Han utdannet seg i Paris ved Académie Julian og i verkstedene til Tony Robert-Fleury, Gabriel Ferrier og spesielt William-Adolphe Bouguereau. Denne undervisningen setter tegningen av menneskekroppen i sentrum av praksis: anatomisk studie, levende modell, komposisjon, glass og etterbehandling må gjøre figuren like presis som den er idealisert. Seignac forblir trofast mot denne tradisjonen akkurat i det øyeblikket impresjonisme, symbolikk og avantgarder forvandlet fransk kunst. Fra 1897 stilte han jevnlig ut på Salon des artistes français, som han ble medlem av i 1901. En omtale hederlig i 1900 så en tredjeklasses medalje i 1903 bekreftet hans institusjonelle anerkjennelse Hans favorittemner kommer fra mytologi, allegori og en drømt Antikken Nymfer, muser, Venus, Psyke og Diana lar ham male den kvinnelige naken i positurer inspirert av gresk skulptur, renessansen og contrapposto De gjennomsiktige draperiene avslører like mye som de kler seg; Middelhavskuler, fontener og landskap bygger en tidløs verden I Diana Jegerinnen skiller buen, bevegelsen og besluttsomheten gudinnen fra skikkelser som er forlatt i ro Odaliskene beveger det akademiske idealet mot en Orient fantasi laget av stoffer, vifter og kontrollert sensualitet Seignac vet også hvordan han skal reagere på samtidshistorien, som i hans patriotiske allegorier om første verdenskrig. Dens jevne finish skjuler stadiene i verket og gir kjødet en nesten skulpturell kontinuitet. Han døde i Paris i 1924, og representerer akademismens aktive utholdenhet: langt fra å være en enkel forsinkelse, hans arbeid reagerer på det internasjonale markedet og det varige ønsket om klassisk, narrativ og umiddelbart lesbar skjønnhet. "Guillaume Seignac"-utvalget sammenligner spesielt Odalisque og Odalisque med fanen. Lesingen hans favoriserer farger.

Seignac opprettholder det akademiske idealet i avantgardenes tidsalder: tegning styrer, berøring forsvinner og kroppen blir den polerte overflaten til en tidløs myte.