Noto og buddhistisk maleri
De første religiøse bildene danner penselen og figurens betydning Denne milepælen belyser "Hasegawa Tôhaku" - kolleksjonen ved å favorisere farger.
1539 -1610 · Momoyama-perioden og Hasegawa skole
Oppdag skjermene, blekklandskapene og dekorasjonene til Hasegawa Tôhaku, håndgjengitt i olje på lerret.
1539 -1610 · Momoyama-perioden og Hasegawa skole
Hasegawa Tôhaku ble født i 1539 i Nanao, Noto-provinsen, og begynte sannsynligvis som maler av buddhistiske bilder før han flyttet til Kyoto. Der studerte han kinesiske blekktradisjoner, arven til Sessh Dod og de dekorative metodene som er nødvendige for templer og boliger fra Momoyama-tiden. Overfor den mektige Kanô-skolen i Kanô Eitoku bygde han gradvis sitt eget verksted, Hasegawa-skolen. Arbeidet hans dekker to tilsynelatende motsatte registre. På den ene siden viser store polykrome paneler på gylden bakgrunn lønn, furu, høstblomster og dyr med dekorativ skala designet for arkitektur. På den andre bruker de berømte furuskjermene nesten bare blekk og tomhet. Stammer dukker opp og forsvinner deretter i tåken; variasjonen av børsten er nok til å skape avstand, fuktighet og stillhet. Klassifisert som en nasjonal skatt i Japan, har dette ensemblet blitt et grunnleggende bilde av japansk maleri. Dekorasjonene til Chishaku-in-tempelet, som lønn og høstplanter tilhører, vitner om den fargerike rikdommen til verkstedet og dets dialog med det seremonielle rommet. På slutten av livet mottok Tôhaku ærestittelen hôgen og er fortsatt en av de store skaperne som er i stand til å bringe sammen Momoyama-monumentalitet og interiøret til blekk. Tôhaku mottok ærestittelen hôgen på slutten av livet og er fortsatt en av de store skaperne som er i stand til å bringe sammen Momoyama-monumentalitet og interiøret til blekk. Tôhaku mottok ærestittelen hôgen på slutten av livet og er fortsatt en av de store skaperne som er i stand til å bringe sammen Momoyama-monumentalitet og interiøret til blekk. "Hasegawa Tôhaku"-utvalget sammenligner spesielt Maple og høst Furuer i tåken Hans lesning favoriserer farge.
Tôhaku maler ikke bare furuene: han maler avstanden som skiller dem, fuktigheten som sletter dem og stillheten der blikket finner dem.
Kurs og stil
De første religiøse bildene danner penselen og figurens betydning Denne milepælen belyser "Hasegawa Tôhaku" - kolleksjonen ved å favorisere farger.
Kinesisk blekk, Sessh lond arv og store dekorasjoner lar deg konkurrere med Kanô-skolen.
Polykrome dekorasjoner og Pines dans la mist oppnår to komplementære veier i kunsten hans.
Det umalte tomrommet omslutter formene og blir et aktivt atmosfærisk materiale. Denne egenskapen styrer en fargesentrert lesning av "Hasegawa Tôhaku".
Vasker, tørre berøringer og mørke aksenter skaper dybde og bevegelse uten fast omriss.
Trær og vegetasjon strekker seg over flere paneler til dialog med arkitektur.
Stille monokrom og gylden polykromi avslører omfanget av den samme romlige tenkningen.
Utforsk etter univers
Verk, visuelt språk og historiske landemerker utgjør en reise eksklusivt viet til Hasegawa Tôhaku.
Stammene kommer ut i grader og gir tomrommet en nesten pustende dybde.
For rolig. Leser "Hasegawa Tôhaku" etter farge.Røde blader og høstplanter viser et monumentalt landskap mot en verdifull bakgrunn.
For intensitetFortynning, reserve og tørrnøkkel kondenserer plassen til noen få verdier.
For materialetBakgrunnen reflekterer lys og kobler maleriet til rommet som er vert for det.
For glansFolder og paneler kutter ut mønsteret samtidig som kontinuiteten opprettholdes.
For komposisjonEt stort format lar blikket sirkulere mellom trær, planter og intervaller.
Å velgeJobber for å oppdage
To aktive reproduksjoner lar deg utforske de to polene i kunsten hans: den monumentale fargen på høstdekorasjonene og stillheten til furuene med blekk.
Vår metode
Hvert maleri er laget i olje på lerret av en spesialisert kunstner, og deretter sjekket med deg før frakt.
Hver reproduksjon er unik. Små variasjoner av berøring og materiale vitner om malerens manuelle arbeid.
Velg klokt
Hasegawa Tôhakus emner og toner krever et format, sted og innramming valgt for det nøyaktige arbeidet.
Ofte stilte spørsmål
Ja. Hver reproduksjon er håndmalt i olje på lerret, uten trykk.
Maleren bruker komposisjonen, verdiene, fargene og materialene som er synlige i det valgte verket fra Hasegawa Tôhaku-samlingen, med spesiell oppmerksomhet på farger.
Ja. Dimensjonene er tilpasset med respekt for proporsjonene og balansen til det valgte verket.
Detaljerte bilder sendes før frakt; du kan be om redigeringer før du sender.
Translation missing: no.sections.alpha-artwork-language.artwork_browse__ui__eyebrow
Translation missing: no.sections.alpha-artwork-language.artwork_browse__ui__description
Hasegawa Tohaku
Reproduction personnalisée
Envoyez-nous une image, une référence de musée ou le nom d’une œuvre : nous pouvons réaliser une reproduction personnalisée.
Kjøpsguide
Utforsk samlingen etter kunstner, stil, farge eller proporsjoner.
Velg blant tilgjengelige alternativer: lerretstrykk, kunsttrykk, bilde på sokkel, oljemaleri, digitale filer, mobildeksel eller krus.
Kontroller størrelse eller mobilmodell, utførelse og bildeplassering. Se hva som følger med formatet du har valgt.
For fysiske produkter kontrollerer du destinasjonen og leveringsvilkårene. Digitale kunstverk leveres som filer gjennom kredittkontoen din.
Formater og bestilling
Det viktigste å vite før du bestiller.
Velg et format som passer til kunstverket, rommet og hvordan du vil bruke det.