Sen dannelse og Moskva
Regnskap, kveldskurs, Rerberg, Mashkov og møte med Malevich leder fra figurativ praksis mot kubisme Denne milepælen kaster lys over "Ivan Kliun"-kolleksjonen ved å favorisere farger.
1873 -1943 · Moskva, kubofuturisme, suprematisme og ikke-objektiv kunst
Oppdag Ivan Kliun, håndgjengitt i olje på lerret.
1873 -1943 · Moskva, kubofuturisme, suprematisme og ikke-objektiv kunst
Ivan Vasilyevich Klyunkov, kjent som Ivan Kliun, ble født i 1873 i Bolshie Gorky, Vladimir provinsen Familien hans bodde i flere år i Ukraina og den unge mannen arbeidet først som regnskapsfører Samtidig studerte han kunst i Warszawa og deretter i Moskva, særlig i verkstedene til Fjodor Rerberg og Ilia Machkov Hans møte med Kazimir Malevich på begynnelsen av 1900-tallet ble avgjørende, uten å eliminere personlig forskning som endret retning flere ganger På 1910-tallet gikk Kliun gjennom symbolikk, kubisme og cubofuturisme Hans møte med Kazimir Malevich på begynnelsen av 1900-tallet ble avgjørende, uten å eliminere personlig forskning som endret retning flere ganger På 1910-tallet gikk Kliun gjennom symbolikk, kubisme og cubofuturisme Hans møte med Kazimir Malevich på begynnelsen av 1910-tallet ble avgjørende, uten å eliminere personlig forskning som endret retning flere ganger På 1910-tallet gikk Kliun gjennom symbolikk, kubisme og cubofuturisme Hans møte med Kazimir Malevich på begynnelsen av 1910-tallet ble avgjørende, uten å eliminere personlig forskning som endret retning flere ganger På 1910-tallet gikk Kliun gjennom symbolikk, kubisme og cubofuturisme Hans møte med Kazimir Malevich på begynnelsen av 1910-tallet ble avgjørende, uten å eliminere personlig forskning som endret retning flere ganger På 1910-tallet ble Kliun avgjørende, uten å eliminere personlig forskning som endret retning flere ganger På 1910-tallet ble avgjørende, uten å eliminere personlig forskning som endret retning flere ganger På 1910-tallet ble avgjørende, uten å eliminere personlig forskning som endret retning flere ganger På 1910-tallet ble avgjørende, uten å eliminere personlig forskning som endret retning flere ganger På 1910-tallet ble avgjørende, uten å eliminere personlig forskning som endret retning flere ganger På 1910-tallet ble avgjørende, uten å eliminere personlig forskning som endret retning flere ganger På 1910-tallet ble avgjørende ikke bare et emne: det blir en metode for å konstruere ansiktet og bevegelsen I 1915 deltok Kliun i den futuristiske utstillingen Tramway V deretter kl. 0.10, den grunnleggende manifestasjonen av suprematisme Han signerte et manifest med Malevich og Mikhail Menkov distribuert for utstillingen Hans suprematistiske komposisjoner balanserer rektangler, sirkler og diagonaler på et rom uten horisonter Han ble med i Supremus-gruppen og utforsket deretter sfæriske former der lys og farger ser ut til å passere gjennom materie. Etter revolusjonen ledet Kliun det sentrale utstillingskontoret til plastisk kunstavdelingen i Narkompros, underviste på verkstedene som ble til Vkhoutemas og deltok på Inkhouk Han forsvarer ikke-objektiv kunst men skiller seg fra visse produktivistiske posisjoner I 1920-årene utviklet hans maleri seg mot purisme, for så å vende tilbake til mer lesbare stilleben, samtidig som han beholdt en geometrisk organisasjon Denne tilpasningen gjenspeiler også den politiske herdingen mot avantgarden Kliun fortsatte tegninger, teoretiske skrifter og private verk frem til sin død i Moskva i 1943. "Ivan Kliun" - utvalget sammenlignet særlig Gramofon og Ikke-objektiv komposisjon - Selvportrett med sag Hans lesning favoriserer farge.
Kliun følger ikke en eneste abstraksjon: han setter den på prøve, fra den fragmenterte maskinen til suprematistplanet og deretter til kulen krysset av lys.
Kurs og stil
Regnskap, kveldskurs, Rerberg, Mashkov og møte med Malevich leder fra figurativ praksis mot kubisme Denne milepælen kaster lys over "Ivan Kliun"-kolleksjonen ved å favorisere farger.
Maskiner, manifest, geometriske former og undervisning plasserer Kliun i sentrum av den russiske avantgarden.
Kuler, lys, kontrollert retur til objektet og private skrifter opprettholder forskning til tross for sovjetisk herding.
Sag, klokke eller grammofon bryter ned figuren i plan og sylindre utsatt for mekanisk energi Denne linjen leder en fargesentrert avlesning av "Ivan Kliun".
Enkle former og dristige farger flyter i et felt uten perspektiv eller eksternt motiv.
Sirkler, gradienter og transparenter introduserer volum og innflytelse i ikke-objektiv kunst.
Hver stilendring beholder et spørsmål om strukturen, fargen og autonomien til maleriet.
Utforsk etter univers
Verk, visuelt språk og historiske landemerker utgjør en reise utelukkende viet til Ivan Kliun.
Paviljong, disk og mekanisme fragmenteres til en visuell rytme der objektet ser ut til å produsere like mye bevegelse som lyd.
Landemerkeverk av Ivan Kliun. Leser "Ivan Kliun" gjennom farger.Ansiktet og verktøyet smelter sammen til skarpe skudd, og gir selvportrettet den upersonlige energien til maskinen.
Landemerkeverk av Ivan KliunFå former og farger er nok til å bygge en balanse uten horisont, frigjort fra representasjon.
Landemerkeverk av Ivan KliunRødt kondenserer til lysende volum og skifter suprematisme mot et søk etter dybde og optisk energi.
Landemerkeverk av Ivan KliunSag, klokke eller grammofon bryter ned figuren i plan og sylindre utsatt for mekanisk energi Denne linjen leder en fargesentrert avlesning av "Ivan Kliun".
Lesenøkkel for Ivan KliunEnkle former og dristige farger flyter i et felt uten perspektiv eller eksternt motiv.
Lesenøkkel for Ivan KliunJobber for å oppdage
Hvert kort refererer direkte til dets reproduksjon tilgjengelig på Shopify.




Vår metode
Hvert maleri er laget i olje på lerret av en spesialisert kunstner, og deretter sjekket med deg før frakt.
Hver reproduksjon er unik. Små variasjoner av berøring og materiale vitner om malerens manuelle arbeid.
Velg klokt
Ivan Kliuns emner og toner krever et format, sted og innramming valgt for det nøyaktige arbeidet.
Ofte stilte spørsmål
Ja. Hver reproduksjon er håndmalt i olje på lerret, uten trykk.
Maleren bruker komposisjonen, verdiene, fargene og materialene som er synlige i det valgte verket fra Ivan Kliun-samlingen, med spesiell oppmerksomhet på farger.
Ja. Dimensjonene er tilpasset med respekt for proporsjonene og balansen til det valgte verket.
Detaljerte bilder sendes før frakt; du kan be om redigeringer før du sender.
Personalisert reproduksjon
Send oss et bilde, en museumsreferanse eller navnet på et verk: vi kan lage en personalisert reproduksjon.
Kjøpsguide
En enkel og trygg prosess for å bestille et håndmalt lerret, med godkjenning før forsendelse.
Velg et maleri fra samlingen eller send oss en referanse.
Velg størrelse og alternativer som passer til hjemmet ditt.
Våre kunstnere lager oljereproduksjonen din, helt for hånd.
Vi sender deg et bilde før forsendelse for godkjenning.
Spørsmål og guide
Finn svar på vanlige spørsmål og viktig informasjon om våre håndmalte reproduksjoner.
Disse svarene beroliger besøkende som blir kjent med konseptet håndmalte reproduksjoner.
Ja, våre reproduksjoner er utført i olje på lerret av erfarne kunstnere. Hvert lerret er håndmalt, ikke trykt.
Ja. Før forsendelsen sender vi deg et bilde av det ferdige maleriet. Du kan da be om justeringer om nødvendig.
Leveringstiden avhenger av formatet og kompleksiteten til verket. Maleriet tar vanligvis flere uker, deretter sendes lerretet med sporing.
Ja, du kan velge et standardformat eller be oss om en tilpasset størrelse som passer til rommet ditt.
Avhengig av tilgjengelige alternativer, kan lerretet leveres alene, montert på ramme eller klargjort for innramming. Detaljene er angitt på produktsiden.
Ja. Du kan sende oss et bilde, en museumsreferanse, navnet på et verk eller et foto for å be om en tilpasset reproduksjon.
Noen retningslinjer for å velge en reproduksjon fra denne samlingen, sammenligne lignende stiler og forberede bestillingen din.
Dette utvalget samler verk laget for kunstelskere som ønsker å finne ånden til et kjent maleri i et håndmalt lerret. Hver reproduksjon kan tilpasses ønsket format og godkjennes på bilde før forsendelse.
De tilgjengelige formatene gjør det mulig å tilpasse verket til en stue, et soverom, et kontor eller et mer presist dekorasjonsprosjekt. Maleriet er laget i olje på lerret med spesiell oppmerksomhet på farger, teksturer og den generelle balansen.
Hvis du leter etter et lignende verk, en lignende kunstner eller en bestemt størrelse, kan du be om råd. Reproduksjonene kan justeres før forsendelse via fotogodkjenning.