Une collection privée visionnaire
Rudolf et Elisabeth Leopold rassemblent Schiele, Klimt et les artistes autrichiens encore sous-évalués.
Depuis 2001 · Vienne 1900, Schiele, Klimt et l’art autrichien moderne
Découvrez Leopold Museum, reproduit à la main à l’huile sur toile.
Depuis 2001 · Vienne 1900, Schiele, Klimt et l’art autrichien moderne
Le Leopold Museum est issu de la passion de Rudolf et Elisabeth Leopold, qui réunissent pendant cinq décennies un ensemble majeur d’art autrichien de la seconde moitié du XIXe siècle et de la modernité viennoise. À une époque où Gustav Klimt et Egon Schiele restent encore contestés, le couple acquiert méthodiquement peintures, dessins et documents. En 1994, une grande partie de cette collection privée entre dans la Leopold Museum Private Foundation avec le soutien de la République d’Autriche et de la Banque nationale. Le musée ouvre en 2001 dans le MuseumsQuartier de Vienne. Ses plus de 8 300 œuvres comprennent Klimt, Schiele, Richard Gerstl, Oskar Kokoschka, Alfred Kubin, Waldmüller et Romako, mais aussi mobilier Jugendstil et créations de la Wiener Werkstätte. Le noyau Schiele est le plus important au monde, avec plus de deux cents œuvres, dont des dizaines de peintures. La sélection disponible fait dialoguer ses autoportraits incisifs et le Portrait de Wally avec plusieurs visages de Klimt. Danaé unit mythe, sensualité et ornement. Attersee transforme le lac en surface chromatique. La Vie et la Mort oppose la ronde humaine à une figure sombre. L’Autoportrait au physalis de Schiele concentre quant à lui regard, ligne nerveuse et construction de soi. Ces œuvres montrent une Vienne où décor, psychologie et crise de l’individu se rencontrent.
La collection Leopold raconte Vienne 1900 de l’intérieur : par le corps, le portrait, le paysage et l’ambition de faire de l’art une forme totale de vie.
Parcours & style
Le Leopold Museum est issu de la passion de Rudolf et Elisabeth Leopold, qui réunissent pendant cinq décennies un ensemble majeur d’art autrichien de la seconde moitié du XIXe siècle et de la modernité viennoise. À une époque où Gustav Klimt et Egon Schiele restent encore contestés, le couple acquiert méthodiquement peintures, dessins et documents. En 1994, une grande partie de cette collection privée entre dans la Leopold Museum Private Foundation avec le soutien de la République d’Autriche et de la Banque nationale. Le musée ouvre en 2001 dans le MuseumsQuartier de Vienne. Ses plus de 8 300 œuvres comprennent Klimt, Schiele, Richard Gerstl, Oskar Kokoschka, Alfred Kubin, Waldmüller et Romako, mais aussi mobilier Jugendstil et créations de la Wiener Werkstätte. Le noyau Schiele est le plus important au monde, avec plus de deux cents œuvres, dont des dizaines de peintures. La sélection disponible fait dialoguer ses autoportraits incisifs et le Portrait de Wally avec plusieurs visages de Klimt. Danaé unit mythe, sensualité et ornement. Attersee transforme le lac en surface chromatique. La Vie et la Mort oppose la ronde humaine à une figure sombre. L’Autoportrait au physalis de Schiele concentre quant à lui regard, ligne nerveuse et construction de soi. Ces œuvres montrent une Vienne où décor, psychologie et crise de l’individu se rencontrent.
Rudolf et Elisabeth Leopold rassemblent Schiele, Klimt et les artistes autrichiens encore sous-évalués.
Une grande partie de l’ensemble familial devient une collection institutionnelle soutenue par l’Autriche.
Le musée expose, recherche et enrichit une collection devenue une référence internationale.
Peintures, aquarelles, dessins, estampes et écrits permettent de suivre toute l’évolution de l’artiste.
Portrait, allégorie et paysage montrent que l’ornement n’est qu’une dimension d’un langage très varié.
Mobilier et arts décoratifs relient peinture, architecture intérieure et Wiener Werkstätte.
Autoportraits et figures interrogent désir, fragilité et crise de l’individu autour de 1900.
Explorer par univers
Au MuseumsQuartier de Vienne, le Leopold Museum présente la collection réunie par Rudolf et Elisabeth Leopold : plus de 8 300 œuvres et le plus vaste ensemble mondial d’Egon Schiele.
Présence et expression structurent l’image.
Pour un bureauLa composition conduit naturellement la lecture.
Pour un salonLes contrastes donnent profondeur et émotion.
Pour une pièce calmeGestes et diagonales animent la scène.
Pour un mur de caractèreMatières et accessoires enrichissent le regard.
Pour les amateurs de précisionLa palette crée une ambiance singulière.
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Notre méthode
Chaque tableau est réalisé à l’huile sur toile par un artiste spécialisé, puis contrôlé avec vous avant son expédition.
Chaque reproduction est unique. De légères variations de touche et de matière témoignent du travail manuel du peintre.
Bien choisir
Choisissez le format selon l’orientation de l’œuvre, la distance de regard et l’atmosphère souhaitée.
Questions fréquentes
Oui. Chaque reproduction est peinte à la main à l’huile sur toile, sans impression.
Oui. Composition, lumière, carnations et matières sont travaillées avec précision.
Oui. Les dimensions sont adaptables en respectant les proportions de l’œuvre.
Des photographies détaillées sont envoyées avant l’expédition et des retouches peuvent être demandées.
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