Le legs d’un citoyen de Francfort
La collection et la fortune de Städel fondent un musée public associé à une école pour les jeunes artistes.
Francfort · Fondé en 1815 · Sept siècles d’art européen
Découvrez Musée Städel, reproduit à la main à l’huile sur toile.
Francfort · Fondé en 1815 · Sept siècles d’art européen
Le marchand et banquier francfortois Johann Friedrich Städel établit en 1815 par testament un institut réunissant musée public et école d’art. Cette fondation civique, la plus ancienne d’Allemagne, se développe d’abord à partir de sa maison et de ses quelque cinq cents peintures. En 1878, le musée s’installe dans le bâtiment construit au bord du Main, progressivement agrandi et reconstruit après la guerre. L’aile souterraine consacrée à l’art contemporain, ouverte en 2012, double les espaces de cette section sous un jardin ponctué de verrières circulaires. La collection couvre sept siècles avec environ cent dix mille œuvres : maîtres anciens, peinture moderne, art contemporain, sculpture, photographie et un fonds graphique de plus de cent mille feuilles. Rembrandt, Vermeer et Degas incarnent ici le drame baroque, la pensée scientifique et la modernité du spectacle.
Le Städel demeure fidèle au projet de son fondateur : une collection privée transformée en bien civique, continuellement enrichie pour raconter sept siècles d’art.
Parcours & style
Le marchand et banquier francfortois Johann Friedrich Städel établit en 1815 par testament un institut réunissant musée public et école d’art. Cette fondation civique, la plus ancienne d’Allemagne, se développe d’abord à partir de sa maison et de ses quelque cinq cents peintures. En 1878, le musée s’installe dans le bâtiment construit au bord du Main, progressivement agrandi et reconstruit après la guerre. L’aile souterraine consacrée à l’art contemporain, ouverte en 2012, double les espaces de cette section sous un jardin ponctué de verrières circulaires. La collection couvre sept siècles avec environ cent dix mille œuvres : maîtres anciens, peinture moderne, art contemporain, sculpture, photographie et un fonds graphique de plus de cent mille feuilles. Rembrandt, Vermeer et Degas incarnent ici le drame baroque, la pensée scientifique et la modernité du spectacle.
La collection et la fortune de Städel fondent un musée public associé à une école pour les jeunes artistes.
Le nouveau bâtiment offre à la collection un parcours monumental avant les destructions de la Seconde Guerre mondiale.
Le musée restauré s’étend jusqu’à l’aile contemporaine souterraine inaugurée en 2012.
Botticelli, Dürer, Cranach, Rembrandt et Vermeer structurent un exceptionnel parcours européen de 1300 à 1800.
Monet, Degas, Beckmann, Picasso et leurs contemporains suivent les ruptures du XIXe siècle à 1945.
L’aile sous le jardin accueille peinture, sculpture, installation et photographie de 1945 à aujourd’hui.
Plus de cent mille dessins et estampes forment l’un des fonds de référence en Allemagne.
Explorer par univers
Violence biblique, savoir géographique, fosse d’orchestre et portrait intime révèlent quatre manières d’organiser le regard.
Rembrandt concentre lumière, mouvement et violence dans une composition spectaculaire traversée de diagonales.
Pour une scène puissanteLe géographe se penche vers la lumière et la carte dans un intérieur où chaque objet participe à la pensée.
Pour un bureauMusiciens, instruments et scène fragmentée inventent un cadrage moderne inspiré de l’expérience du spectacle.
Pour une composition originaleLa soie, le visage et la lumière chaude donnent au portrait une tendresse profonde sans idéalisation froide.
Pour un intérieur classiqueLe musée grandit depuis 1815 grâce à l’engagement privé et public de la société francfortoise.
Pour comprendre le fondsLes salles permettent de suivre techniques, genres et ruptures de la fin du Moyen Âge au présent.
Pour élargir la visiteŒuvres à découvrir
Chaque carte renvoie directement à sa reproduction disponible sur Shopify.




Notre méthode
Chaque tableau est réalisé à l’huile sur toile par un artiste spécialisé, puis contrôlé avec vous avant son expédition.
Chaque reproduction est unique. De légères variations de touche et de matière témoignent du travail manuel du peintre.
Bien choisir
Choisissez le format selon l’orientation de l’œuvre, la distance de regard et l’atmosphère souhaitée.
Questions fréquentes
Oui. Chaque reproduction est peinte à la main à l’huile sur toile, sans impression.
Oui. Composition, lumière, carnations et matières sont travaillées avec précision.
Oui. Les dimensions sont adaptables en respectant les proportions de l’œuvre.
Des photographies détaillées sont envoyées avant l’expédition et des retouches peuvent être demandées.
Parcourir les pages de la collection
Personalisert reproduksjon
Send oss et bilde, en museumsreferanse eller navnet på et verk: vi kan lage en personalisert reproduksjon.
Kjøpsguide
En enkel og trygg prosess for å bestille et håndmalt lerret, med godkjenning før forsendelse.
Velg et maleri fra samlingen eller send oss en referanse.
Velg størrelse og alternativer som passer til hjemmet ditt.
Våre kunstnere lager oljereproduksjonen din, helt for hånd.
Vi sender deg et bilde før forsendelse for godkjenning.
Spørsmål og guide
Finn svar på vanlige spørsmål og viktig informasjon om våre håndmalte reproduksjoner.
Disse svarene beroliger besøkende som blir kjent med konseptet håndmalte reproduksjoner.
Ja, våre reproduksjoner er utført i olje på lerret av erfarne kunstnere. Hvert lerret er håndmalt, ikke trykt.
Ja. Før forsendelsen sender vi deg et bilde av det ferdige maleriet. Du kan da be om justeringer om nødvendig.
Leveringstiden avhenger av formatet og kompleksiteten til verket. Maleriet tar vanligvis flere uker, deretter sendes lerretet med sporing.
Ja, du kan velge et standardformat eller be oss om en tilpasset størrelse som passer til rommet ditt.
Avhengig av tilgjengelige alternativer, kan lerretet leveres alene, montert på ramme eller klargjort for innramming. Detaljene er angitt på produktsiden.
Ja. Du kan sende oss et bilde, en museumsreferanse, navnet på et verk eller et foto for å be om en tilpasset reproduksjon.
Noen retningslinjer for å velge en reproduksjon fra denne samlingen, sammenligne lignende stiler og forberede bestillingen din.
Dette utvalget samler verk laget for kunstelskere som ønsker å finne ånden til et kjent maleri i et håndmalt lerret. Hver reproduksjon kan tilpasses ønsket format og godkjennes på bilde før forsendelse.
De tilgjengelige formatene gjør det mulig å tilpasse verket til en stue, et soverom, et kontor eller et mer presist dekorasjonsprosjekt. Maleriet er laget i olje på lerret med spesiell oppmerksomhet på farger, teksturer og den generelle balansen.
Hvis du leter etter et lignende verk, en lignende kunstner eller en bestemt størrelse, kan du be om råd. Reproduksjonene kan justeres før forsendelse via fotogodkjenning.