Løsne ansiktet fra det akademiske portrettet
Cézanne, Van Gogh og Gauguin gjør form til et personlig språk. Denne milepælen kaster lys over samlingen "Post-impresjonistiske portretter og selvportretter" ved å favorisere bevegelse.
1880-tallet -1914 · Ansikt, identitet og moderne overflate
Oppdag postimpresjonistiske portretter og selvportretter, håndreprodusert i olje på lerret.
1880-tallet -1914 · Ansikt, identitet og moderne overflate
Etter impresjonismen ble portrett et felt med dypt personlige opplevelser Van Gogh multipliserte selvportretter og malte Doctor Gachet med en bølgende linje, intens blues og en antatt melankoli. Gauguin og Émile Bernard bruker selvportrett som et estetisk utsagn, og assosierer ansiktet deres med verk, symboler eller farger som hevder en kunstnerisk posisjon. Cézanne konstruerer sakte modellen i planer, uten ofrer tilstedeværelse til geometri. Neo-impresjonister som Théo van Rysselberghe delte farge ned til ansiktet, og forener likhet og vibrasjon. Vallotton forenkler portrettet til ærlige masser og relasjoner psykologisk, mens Odilon Redon beveger øynene, drømmen og det indre mot symbolikk Schiele, senere arving til disse bruddene, presser kontur og holdning til en nervøs intensitet Selvportrettet er ikke mer eneste minne om ansiktet: det bekrefter en kunstnerisk identitet under konstruksjon Utvalget "Post-impresjonistiske portretter og selvportretter" sammenligner spesielt Portrait of Doctor Gachet og Myself, landskapsportrett. Hans lesing favoriserer bevegelse.
I det postimpresjonistiske portrettet er det ikke lenger nok å ligne: modellen må eksistere i en organisering av farger, linjer og spenninger.
Kurs og stil
Cézanne, Van Gogh og Gauguin gjør form til et personlig språk. Denne milepælen kaster lys over samlingen "Post-impresjonistiske portretter og selvportretter" ved å favorisere bevegelse.
Bernard, Van Rysselberghe og Redon tilbyr inkompatible, men moderne identiteter.
Disposisjon, dekor og forvrengning åpner seg mot Schiele og ekspresjonisme.
Farge og dekor reagerer på ansiktet i stedet for å forbli nøytral. Denne linjen styrer en bevegelsessentrert lesning av "Post-impresjonistiske portretter og selvportretter".
Linjen reflekterer energi, skjørhet eller sosial avstand.
Øynene etablerer, nekter eller skifter forholdet til betrakteren.
Kunstneren representerer seg selv med tegnene på sin egen estetikk.
Utforsk etter univers
Gachet, Rousseau, Wally og Alice Sèthe viser fire svært forskjellige bruksområder for moderne portretter.
Van Gogh kombinerer skrå holdning og intens farge med Doctor Gachet.
For følelser. Lesing av "Post-impresjonistiske portretter og selvportretter" av bevegelsen.Rousseau er en del av det parisiske landskapet med palett og selvtillit.
For identitetSchiele gir Wally en emosjonell og nervøs tilstedeværelse.
For forholdetVan Rysselberghe konstruerer Alice Sèthes ansikt med små fargerike innslag.
For lysetDen skrå positur, revebjelle og den dype blå gir legen en levende melankoli.
Landemerkearbeid av postimpresjonistiske portretter og selvportretterKunstneren presenterer seg selv palett i hånden foran Paris, og forvandler portrettet til en offentlig erklæring.
Landemerkearbeid av postimpresjonistiske portretter og selvportretterJobber for å oppdage
Van Gogh, Rousseau, Schiele og Van Rysselberghe konfronterer intim modell, selvportrett og fargerik eksperimentering.




Vår metode
Hvert maleri er laget i olje på lerret av en spesialisert kunstner, og deretter sjekket med deg før frakt.
Hver reproduksjon er unik. Små variasjoner av berøring og materiale vitner om malerens manuelle arbeid.
Velg klokt
En svart, valnøtt eller matt gullramme og et vertikalt format vil bevare intensiteten i blikket; la en vegg rundt maleriet som er rolig nok til at ansiktet dominerer.
Ofte stilte spørsmål
Ja. Hver reproduksjon er håndmalt i olje på lerret, uten trykk.
Maleren bruker komposisjonen, verdiene, fargene og materialene som er synlige i det valgte arbeidet til Post-Impressionist Portraits and Self-Portraits-samlingen, med spesiell oppmerksomhet til bevegelse.
Ja. Dimensjonene er tilpasset med respekt for proporsjonene og balansen til det valgte verket.
Detaljerte bilder sendes før frakt; du kan be om redigeringer før du sender.
Personalisert reproduksjon
Send oss et bilde, en museumsreferanse eller navnet på et verk: vi kan lage en personalisert reproduksjon.
Kjøpsguide
Fra ditt valg til levering, holder du kontrollen takket være bildevalidering og inkludert retusjering.
Velg den maleri og dimensjonene tilpasset ditt interiør.
Din reproduksjon er laget for hånd, i maleri påolje på lerret.
Du mottar et bilde og kan be om opptil 7 sett med redigeringer.
Etter validering er den beskyttet, rullet og sendt med FedEx-sporing.
Råd og garantier
Enkle svar på maleri for hånd, formater, endringer og levering av din reproduksjon.
De vesentlige punktene før du velger din reproduksjon.
Ja hver reproduksjon er laget for hånd i maleri påolje på lerret av en erfaren kunstner Dette er verken et trykk eller et trykt lerret.
Ja. Før frakt sender vi deg et detaljert bilde av lerretet. Opptil 7 sett med redigeringer er inkludert for å justere gjengivelsen før valideringen.
Anslått dato vises i nærheten av kjøpsknappen Den inkluderer tidspunktet for maleri, din bildevalidering deretter FedEx sporet levering.
Ja, du kan velge et standardformat eller be oss om en tilpasset størrelse som passer til rommet ditt.
Avhengig av tilgjengelige alternativer, kan lerretet leveres alene, montert på ramme eller klargjort for innramming. Detaljene er angitt på produktsiden.
Ja. Du kan sende oss et bilde, en museumsreferanse, navnet på et verk eller et foto for å be om en tilpasset reproduksjon.
Noen nyttige retningslinjer for valg av et verk, dets format og plasseringen som best vil fremheve det.
Dette utvalget samler verk laget for kunstelskere som ønsker å finne ånden til et kjent maleri i et håndmalt lerret. Hver reproduksjon kan tilpasses ønsket format og godkjennes på bilde før forsendelse.
De tilgjengelige formatene gjør det mulig å tilpasse verket til en stue, et soverom, et kontor eller et mer presist dekorasjonsprosjekt. Maleriet er laget i olje på lerret med spesiell oppmerksomhet på farger, teksturer og den generelle balansen.
Hvis du leter etter et lignende verk, en lignende kunstner eller en bestemt størrelse, kan du be om råd. Reproduksjonene kan justeres før forsendelse via fotogodkjenning.