1684 -1721 · galant fest, teater og rokokkopoesi
Oppdag et mesterverk av Antoine Watteau, håndgjengitt i olje på lerret.
1684 -1721 · galant fest, teater og rokokkopoesi
Jean-Antoine Watteau ble født i 1684 i Valenciennes, en by som nylig var knyttet til kongeriket Frankrike, Sønn av en taktekkermester, dro til Paris rundt 1702 og arbeidet først i verksteder som produserte bilder til lave priser. Tiden hans med Claude Gillot introduserte ham til verden av italiensk teater, commedia dell'arte og dets tvetydige karakterer. Med Claude Audran III, dekoratør og verge for Luxembourg-palasset, studerte Watteau ornament, arabesker og spesielt den store syklusen til Marie de Medici malt av Rubens. Han kopierte også venetianske kolorister og utviklet et lett preg der figurer så ut til å være født av farger. Godkjent ved Royal Academy i 1712, satte han det inn igjen 1717 hans mottaksstykke, Pilegrimsreisen til øya Cythera Verket samsvarer ikke med noen eksisterende kategori; Akademiet tar imot ham som maler av galante fester Par, musikere og skuespillere møtes i imaginære parker, men deres nytelse forblir ustabil Et blikk unna, en statue av Venus, en usikker avgang eller en avstand mellom to figurer er nok til å forvandle sosialitet til meditasjon over begjær De venetianske festivaler blander dans, musikk og kanskje gjenkjennelige identiteter De venetianske festivaler blander dans, musikk og kanskje gjenkjennelige identiteter De venetianske festivaler blander dans, musikk og kanskje gjenkjennelige identiteter De venetianske festivaler blander dans, musikk og kanskje gjenkjennelige identiteter De venetianske festivaler blander dans, musikk og kanskje gjenkjennelige identiteter De venetianske festivaler blander dans, musikk og kanskje gjenkjennelige identiteter Pierrot, lenge kalt Gilles, isolerer skuespilleren i hvitt foran en mer livlig tropp og gir karakteren en monumental sårbarhet I The Sign of Gersaint, isolerer malt sent til butikken til kjøpmannen Edme-François Gersaint, komponerer pakkede malerier, kunder og selgere en strålende refleksjon over kunst som et objekt for begjær og handel. Watteau tegnet konstant, spesielt ved å bruke treblyantteknikken, og konstruerte maleriene sine fra et stort repertoar av positurer. Da han led av tuberkulose, døde han i 1721 i en alder av trettiseks år. En trofast gjengivelse må bevare vibrasjonen av stoffene, de suspenderte gestene, de nyanserte grønne og rosa, de små innslagene av lys og det psykologiske rommet mellom figurene. Utvalget "Masterpieces by Antoine Watteau" sammenligner spesielt Le Pèlerinage à l'île de Cythère - Antoine Watteau og Pierrot - Antoine Watteau. Hans lesning favoriserer atmosfære.
Watteaus fest er alltid i ferd med å ta slutt: det er denne skjørheten som forvandler sosial eleganse til poesi av begjær og tid.
Kurs og stil
Gillot, Audran og Luxembourg samler commedia dell'arte, arabesque, Rubens og venetianske farger. Denne milepælen lyser opp "Masterpieces of Antoine Watteau"-kolleksjonen ved å favorisere atmosfæren.
Akademiet godkjente Watteau og var deretter vertskap for pilegrimsreisen til Cythera i en kategori laget for kunsten.
Pierrot og L'Enseigne de Gersaint gir de siste årene en ny klarhet om rolle, begjær og forsvinning.
Små innslag av farger gjør at sateng, løvverk og lys glitrer uten å herde konturene Denne linjen styrer en lesning av "Antoine Watteaus mesterverk" sentrert om atmosfæren.
En hånd, en hodevipping eller et trinn holder øyeblikket mellom invitasjon og avgang.
Statue, lund og rydding utgjør en scene der natur og dekor blir uatskillelige.
Nærheten til gruppene sletter aldri ensomheten eller usikkerheten til hver karakter.
Utforsk etter univers
Verk, visuelt språk og historiske landemerker utgjør en reise utelukkende viet til mesterverk av Antoine Watteau.
Par og bevingede kjærligheter forvandler kjærlighetspilegrimsreisen til en timelig gåte.
For festgalanten. Lesing av "Masterpieces by Antoine Watteau" gjennom atmosfæren.Hans hvite frontalitet og hans immobilitet skaper en uventet ensomhet midt i teatret.
For commediaDet elegante trinnet forbinder figurene mens de avslører deres roller og avstander.
For ferienÅ velge, se på og pakke inn et maleri blir handlingene til en moderne scene.
For markedetTomhet, like mye som gest, indikerer tilnærming, forventning eller separasjon.
Å utdype arbeidetEn tilstrekkelig størrelse bevarer utseende, hender, stoffer og små innslag av innredningen.
Å velge dimensjoneneJobber for å oppdage
Disse fire aktive reproduksjonene forbinder galant festival, commedia dell'arte, dans og kunsthandel i et verk der hver nytelse allerede bærer spor av sin avgang.
Vår metode
Hvert maleri er laget i olje på lerret av en spesialisert kunstner, og deretter sjekket med deg før frakt.
Hver reproduksjon er unik. Små variasjoner av berøring og materiale vitner om malerens manuelle arbeid.
Velg klokt
Emnene og tonene til Antoine Watteaus mesterverk krever et format, et sted og en ramme valgt for det nøyaktige arbeidet.
Ofte stilte spørsmål
Ja. Hver reproduksjon er håndmalt i olje på lerret, uten trykk.
Maleren bruker komposisjonen, verdiene, fargene og materialene som er synlige i det valgte verket fra Antoine Watteaus Masterpieces-samling, med spesiell oppmerksomhet til atmosfæren.
Ja. Dimensjonene er tilpasset med respekt for proporsjonene og balansen til det valgte verket.
Detaljerte bilder sendes før frakt; du kan be om redigeringer før du sender.
reproduksjon tilpasset
Send oss et bilde, en museumsreferanse eller navnet på et verk: vi kan lage et reproduksjon personlig tilpasset.
Kjøpsguide
Fra ditt valg til levering, holder du kontrollen takket være bildevalidering og inkludert retusjering.
Velg maleri og dimensjonene som passer for interiøret ditt.
Din reproduksjon er laget for hånd, i maleri at olje på lerret.
Du mottar et bilde og kan be om opptil 7 sett med redigeringer.
Etter validering er den beskyttet, rullet og sendt med FedEx-sporing.
Råd og garantier
Enkle svar på maleri for hånd, formater, endringer og levering av din reproduksjon.
De viktigste punktene før du velger din reproduksjon.
Ja hver reproduksjon er laget for hånd i maleri påolje på lerret av en erfaren kunstner Dette er verken et trykk eller et trykt lerret.
Ja. Før frakt sender vi deg et detaljert bilde av lerretet. Opptil 7 sett med redigeringer er inkludert for å justere gjengivelsen før valideringen.
Anslått dato vises i nærheten av kjøpsknappen Den inkluderer tidspunktet for maleri, din bildevalidering deretter FedEx sporet levering.
Ja, du kan velge et standardformat eller be oss om en tilpasset størrelse som passer din plass.
Avhengig av tilgjengelige alternativer kan lerretet leveres alene, monteres på ramme eller klargjøres for innramming Detaljer vises på produktsiden.
Ja. Du kan sende oss et bilde, museumsreferanse, navn på et verk eller et bilde for å be om et reproduksjon personlig tilpasset.
Noen nyttige retningslinjer for valg av et verk, dets format og plasseringen som best vil fremheve det.
Dette utvalget samler verk designet for kunstelskere som ønsker å gjenoppdage en ånd maleri berømt i et håndmalt lerret. Hver reproduksjon kan tilpasses ønsket format og valideres i bilder før forsendelse.
De tilgjengelige formatene gjør at arbeidet kan tilpasses en mer spesifikk stue, soverom, kontor eller dekorativt prosjekt Der maleri utføres påolje på lerret med spesiell oppmerksomhet på farger, teksturer og generell balanse.
Hvis du er ute etter et lignende verk, en lignende kunstner eller et bestemt format, kan du be om råd Reproduksjoner kan justeres før sending ved hjelp av bildevalidering.
