À propos de l’œuvre
Autoportrait, par Vincent van Gogh
Vincent van Gogh · Vår 1887 · Paris
Selvportrett, F345Reproduksjon av oljemaleri på lerret
Van Gogh skildrer seg selv halvveis i bysten, ansiktet vendt mot betrakteren og det grønne blikket dypt festet Hundrevis av små blå, grønne, røde og oransje innslag vibrerer i bunnen, jakken, håret og skjegget.
Se på arbeidet
Et ansikt bygget i en sverm av komplementære berøringer
Det lyse hodet opptar midten av pappen, innrammet av en svært tett blågrønn bakgrunn Skuldrene danner en skrå base hvor den rødbrune jakken er fragmentert til en mosaikk av farger.
Pannen og kinnene beholder mer lys, men ingen passasje er helt glatt Korte strøk følger håret, øyenbrynene, nesen og skjegget, for så å spre seg fritt rundt figuren.
Selvportrett F345/JH1249 er en olje på kunstnerpapp montert på et 41 × 32,5 cm panel malt i Paris i 1887. Art Institute of Chicago bevarer den under nummer 1954.326.
Komposisjon, berøring og farge
Tre observasjoner spesifikke for dette maleriet
Museet kobler den stramme touchen til dette selvportrettet til oppdagelsen av Georges Seurats pointillisme. Van Gogh beholder separasjonen av farger, men bruker den med en veldig personlig intensitet.
Grønne øyne dominerer mosaikken
Omgitt av røde og rosa, er de det mest stabile punktet på en overflate der nesten annenhver farge ser ut til å bevege seg.
Skjegget kontrasterer oransje og blått
De røde egenskapene til haken og kinnene går videre på de kalde aksentene i bakgrunnen og kragen, og forsterker relieffet i ansiktet uten svart skygge.
Jakken forlenger bakgrunnsmetoden
Blågrønn, rød, oransje og lilla sidestilles selv i plagget; grensen mellom silhuetten og dens miljø forblir levende.
Dokumenterte benchmarks
Nøyaktig identifisere det opprinnelige verket
Den nåværende Art Institute-varselet gir 1887, 41 × 32,5 cm, kunstnerens pappstøtte montert på panel og nummeret 1954.326.
Minst tjuefire selvportretter
Museet minner oss om at Van Gogh malte seg selv veldig ofte i løpet av sine to år i Paris, på grunn av at han ikke regelmessig kunne betale for modeller.
Et personlig svar til Seurat
Oppdagelsen av La Grande Jatte oppmuntrer til denne delte berøringen; Van Gogh erstatter imidlertid den vitenskapelige metoden med svært mobile og emosjonelle trekk.
Joseph Winterbotham Fund
Maleriet kom inn på kunstinstituttet i 1954, er nummerert 1954.326 og tilhører samlingen av trettifem verk i Winterbotham-samlingen.
Reproduksjonen din
Hva maleren må bevare
Kopien skal bevare det grønne utseendet, den lyse ovale pannen, det oransje skjegget, de separate berøringene av bakgrunnen, mosaikken til jakken og balansen mellom rødt, grønt og blått.
- De to grønne øynene festet på betrakteren
- Røde linjer rundt øyelokkene
- Det oransje skjegget bygde berøring ved berøring
- Den blågrønne bakgrunnen punktert med rødt
- Mosaikkjakken i komplementærfarger
Arbeidsark
| Tittel | Selvportrett, F345 |
|---|---|
| Artist | Vincent van Gogh (1853 -1890) |
| Dato | Våren 1887 |
| Sted for opprettelse | Paris |
| Original teknikk | Olje på kunstnerkartong montert på panel |
| Dimensjoner | 41×32,5 cm |
| Inventar | F345 · JH1249 · 1954.326 |
| Bevaring | Art Institute of Chicago |
| Reproduksjonen din | Håndlaget oljemaleri på lerret |
Fra bestilling til frakt
I ditt interiør
Et selvportrett av glødende blått, grønt og oransje
Dyp blå, smaragdgrønn, oransje, karminrød og krem gir en umiddelbar tilstedeværelse til en stue, kontor, bibliotek eller moderne kunstvegg.
Ofte stilte spørsmål
Før bestilling
Er dette et lerretstrykk?
Nr Hver reproduksjon males manuelt i olje på lerret Penselstrøk og materialvariasjoner hører til sluttresultatet.
Hvordan velges den visuelle referansen?
Det åpne bildet fra institusjonsfotografiet ble utarbeidet i 2373 × 3000 px deretter omgjort til en ekte WebP for å bevare materialet og fargene til pointillismen.
Kan jeg sjekke resultatet før frakt?
Ja. Fotografier av det ferdige maleriet sendes til deg; du kan be om endringer før du validerer forsendelsen.
Er tilpassede formater mulig?
Ja. Formatet kan tilpasses veggen din samtidig som proporsjonene og balansen i den originale komposisjonen opprettholdes.
