Bacchus - Leonardo da Vinci

Komposisjon og detaljer

Analyse av oljemaling-reproduksjonen av Bacchus av Leonardo

I sentrum av komposisjonen sitter en mann med langt, krøllete hår, overkroppen vendt mot tilskueren og beina i kryss. Den nakne overkroppen er delvis dekket av et flekkete dyreskinn som glir nedover venstre skulder. Høyre hånd strekker seg mot høyre, med pekefingeren ut av rammen, mens venstre hånd, litt lavere, holder en lang stav som gir en diskret støtte til stillingen.

Lyset treffer i første rekke ansiktet og brystet, slik at skyggene absorberer resten av kroppen og skaper en usedvanlig myk modellering. Til høyre lukker en mørk klippevegg og en liten treklynge rommet. Til venstre vandrer blikket mot en åpen slette, en vannflate og fjell i blålige toner. En liten hjort skimtes langt borte, noe som forsterker landskapets skala. I forgrunnen bringer blå blomster og nøye studerte planter liv til den brune jorda.

Paletten kombinerer den varme brune fargen i huden, skogens mørkegrønne, okergult i klippene og en klar blå horisont, på en gyllen bakgrunn som varsomt stråler ut i scenen.

Behandling og materiale

Den florentinske manéren: sfumato og atmosfærisk perspektiv

Komposisjonen bygger på sfumato – den umerkelige overgangen mellom skygge og lys som er Leonardos signatur. Konturene viskes ut, volumene smelter inn i en lett sløret atmosfære, og dybden i landskapet bygges opp i blå trinn, fra den varme brune forgrunnen til horisontens klare blå.

Det maleriske materialet spiller på overleiringen av tynne lasurer som avdekker hudens transparens, og på noen mer markerte høylys som får det flekkete skinnet, løvverket og fjellet til å puste. Denne alliansen mellom naturalistisk observasjon og formell idealisering står i sentrum av den florentinske manéren sent på 1400-tallet og tidlig på 1500-tallet.

Malerisk materiale

Oljemaling-reproduksjon på lerret: håndlag og relieff

Hver reproduksjon er utført for hånd av en maler som arbeider med oljematerialet på et bomullslerret. Impasto legges på med kniv eller pensel for å gjengi relieffet i de originale strøkene, mens de glatte partiene mottar tynne lasurer som gjengir hudens transparens og skyggenes dybde. De mørke konturene som kjennetegner den florentinske manéren, gjengis med spesiell oppmerksomhet, og overgangene mellom blått, grønt og fiolett i landskapet får tilbake sin intensitet.

Lerretet leveres rullet, i en nøye innpakning som beskytter det maleriske materialet helt til det tas i bruk hjemme hos deg.