À propos de l’œuvre
Le Bassin aux nymphéas, Harmonie rose, par Claude Monet
Claude Monet · 1900 · Musée d'Orsay · W1629
Vannliljebassenget, rosa harmoni W1629håndmalt reproduksjon
Den japanske broen tegner en dobbel rosa og lilla kurve over et basseng dekket med vannliljer. Siv og vier lukker sidene, men vannoverflaten forblir åpen i midten: grønt, blått, rosa og hvitt utgjør et tett lys uten mekanisk refleksjon.
Se på arbeidet
Den rosa broen forbinder to plantebanker over et basseng dekket med fargerike innslag
Buen krysser den øvre delen av maleriet.Lysrekkverket skiller seg ut mot blågrønn vegetasjon, mens den lilla-røde undersiden gir vekt til kurven.Vertikalene til siv og vier rammer inn denne bevegelsen uten å danne en stiv arkitektur.
I vannet er bladene delt inn i uregelmessige grupper Rosa og hvite blomster er korte aksenter, satt blant dype grønne og røde høydepunkter. De horisontale berøringene av bassenget står i kontrast til de vertikale bevegelsene til plantene på bredden.
Broen organiserer fortsatt dybden, men vannet trekker allerede øyet mot en autonom overflate hvor blomster, refleksjoner og materiale ikke lenger kan skilles.
Komposisjon, berøring og lys
Hva Monet bygger bak inntrykket av øyeblikksbilde
Tre presise elementer lar oss forstå denne komposisjonen og de vesentlige vanskelighetene med trofast reproduksjon.
En lys bue på en lilla underside
Det blekrosa rekkverket og den mørke kurven må forbli knyttet. Å bleke dekket for mye ville kunstig løsne det; for mye mørkere undersiden ville knuse lyset i bassenget.
Tette banker som rammer inn vannet
Planter klatrer på begge sider og beveger seg nærmere broen. Deres rødbrune, grønne og blå skaper en aktiv kant uten å lukke det sentrale gapet fullstendig.
Vannliljer fordelt uten vanlig mønster
Blader og blomster danner grupper atskilt av vannpassasjer. Deres uregelmessige avstand opprettholder dybden og unngår den repeterende dekorative effekten.
Detaljer og visuelle dokumenter
Observer materialet og den nøyaktige versjonen
Tilleggsbildene viser de vanskeligleste passasjene i full visning og, der det finnes, selve utseendet til verket på museet.
Fullvisningen måler 3699 × 3231 px, den opprinnelige detaljen 2300 × 1500 px og det faktiske fotografiet 3456 × 2304 px. Ingen filer har blitt forstørret; alle tre bildene er i WebP.
Dokumenterte benchmarks
Tre opplysninger som er spesifikke for dette arbeidet
Disse fakta gjelder denne nøyaktige versjonen og er verifisert fra kunngjøringen fra institusjonen som oppbevarer den.
Orsay RF 2005, Wildenstein 1629
Denne 1900 oljen på lerret måler 90 × 100,5 cm, eller 101 × 111,7 cm med sin ramme Musée d'Orsay holder den under nummer RF 2005; den tilsvarer Wildenstein 1629.
Durand-Ruel deretter Isaac de Camondo om to dager
Durand-Ruel kjøpte maleriet direkte fra Monet 21. november 1900. Grev Isaac de Camondo kjøpte det dagen etter, og testamenterte det deretter til den franske staten i 1911.
Fra Louvre til Musée d'Orsay
Akseptert med Camondo-arven, tilskrives verket Louvre, utstilt fra 1914, deretter overført til Jeu de Paume i 1947 og til Musée d'Orsay i 1986.
Reproduksjonen din
Hva maleren må bevare
Troskap her avhenger av presise forhold mellom lys, berøring, dybde og fargetemperatur.
- Den eksakte versjonen av Musée d'Orsay, RF 2005 og W1629
- Det opprinnelige forholdet på 90 × 100,5 cm
- Den rosa kurven til broen bevart uten overdreven hvit
- Uregelmessig avstand mellom vannliljer og refleksjoner
Arbeidsark
| Tittel | Vannliljebassenget, rosa harmoni W1629 |
|---|---|
| Artist | Claude Monet (1840 -1926) |
| Dato | 1900 |
| Original teknikk | Olje på lerret |
| Dimensjoner | 90×100,5 cm |
| Orientering | Horisontal |
| Bevaring | Musée d'Orsay, Paris, Frankrike |
| Inventar | RF 2005 · Wildenstein 1629 |
| Reproduksjonen din | Håndlaget oljemaleri på lerret |
Presentasjon i ditt interiør
En palett designet med rommet
Dypgrønn, gammelrosa, lilla og blågrå gir denne gjengivelsen en rik og omsluttende tilstedeværelse Den følger med mørke tresorter, naturlig lin, messing og krem, salviegrønne eller gammelrosa vegger.
