Wildenstein 1555-versjonen
Santa Barbara Museum of Art dokumenterer dette maleriet under nummer 1968.20.7: olje på lerret fra 1900, 65,4 × 92,7 cm, oppført Wildenstein 1555.
Reproduksjon på lerret
Formatet tilpasses automatisk originalverket.
Oljemaleri på rullet lerret, uten ramme. Spesialmål på forespørsel.
Utforsk emnene og stilene knyttet til denne reproduksjonen.
Beskrivelse av kunstverket
Claude Monet · 1900 · Santa Barbara · W1555
Waterloo Bridge går gjennom et blågrønt lys hvor skorsteinene og sørbredden blir til silhuetter I forgrunnen skiller to små båter seg ut i et område med gylne refleksjoner Denne 65,4 × 92,7 cm olje på lerret er oppbevart i Santa Barbara under nummer 1968.20,7.

Se på arbeidet
Broen opptar den øvre halvdelen av komposisjonen og gir god plass til elven. Buene er mørkere enn himmelen, men omrisset er tapt i tåken. Tre vertikale skorsteiner og en industribygning til høyre gir en diskret ramme i bakgrunnen.
Det lyseste området er ikke himmelen: det glitrer på vannet, foran broen, i små innslag av krem, gult og rosa To mørke båter passerer gjennom denne refleksjonen Deres lille tilstedeværelse får deg til å føle Themsens vidde og høyden på utsiktspunktet.
I W1555 er ikke broen det lyse sentrum: den beholder tåken mens solen skinner på elven.
Komposisjon, berøring og lys
Tre presise elementer lar oss forstå denne komposisjonen og de vesentlige vanskelighetene med trofast reproduksjon.
Santa Barbara Museum of Art dokumenterer dette maleriet under nummer 1968.20.7: olje på lerret fra 1900, 65,4 × 92,7 cm, oppført Wildenstein 1555.
Museumsmeldingen beskriver fabrikkdampene som ble gjort opaliserende av morgentåken. Monet ser på broen nedstrøms fra rommet sitt på Savoy Hotel.
Broen er fortsatt gjenkjennelig, men steinen, vannet, røyken og himmelen deler de samme grønne, blå og lilla. Denne kontinuiteten kunngjør den økende abstraksjonen av sene verk.
Referansebilde
Bare ett bilde brukes: den offisielle IIIF-skanningen av Santa Barbara Museum of Art, omgjort til en ekte WebP på 1481 × 1050 px ved sin opprinnelige oppløsning.
Det store vannområdet må bevares Å gå ned eller forstørre brua ville fjerne plassen som trengs for båter og lysrefleksjonen i forgrunnen.
De gule og rosene forblir konsentrert på Themsen De skal skinne uten å gjøre hele scenen om til en solnedgang.
Skorsteiner er bare dempede vertikaler Kantene deres blander seg med himmelen slik at røyken og arkitekturen tilhører samme atmosfære.
Dokumenterte benchmarks
Den offisielle kunngjøringen fikser dataene for denne versjonen: 1900, olje på lerret, 65,4 × 92,7 cm, Santa Barbara Museum of Art 1968.20.7 og Wildenstein 1555.
Maleriet kom inn i museet gjennom legatet fra Katharine Dexter McCormick, til minne om ektemannen Stanley McCormick.
Monet velger nettopp effektene der naturlige og industrielle fenomener blander seg, til det punktet at broen blir nesten uvesentlig.
Formatet på 65,4 × 92,7 cm, de to båtene i refleksjonen og den mørke bygningen til høyre skiller denne versjonen fra de mer panoramiske Waterloo Bridges.
Reproduksjonen din
Troskap her avhenger av presise forhold mellom lys, berøring, dybde og fargetemperatur.
| Tittel | Waterloo Bridge W1555 |
|---|---|
| Artist | Claude Monet (1840 -1926) |
| Dato | 1900 |
| Original teknikk | Olje på lerret |
| Dimensjoner | 65,4×92,7 cm |
| Orientering | Horisontal |
| Bevaring | Santa Barbara Museum of Art, Santa Barbara, USA |
| Inventar | 1968.20.7 · Wildenstein 1555 |
| Reproduksjonen din | Håndlaget oljemaleri på lerret |
Presentasjon i ditt interiør
Røykfylte greener, blues og kremhøydepunkter fungerer godt i en tidsriktig stue, kontor eller soverom Middels tre, varmgrått og noen innslag av messing tar lyset tilbake uten å tynge tåken.
Tilpasset bestilling
En enkel og trygg prosess, fra valg av format til sporet levering av lerretet ditt.
Velg ønsket størrelse før du bestiller.
Reproduksjonen din er laget i olje, helt for hånd.
Vi sender deg et bilde for å godkjenne resultatet før forsendelse.
Du mottar lerretet ditt rullet, beskyttet og sendt med sporing.
Samme kunstner
Continuez avec des œuvres connues du même artiste, sélectionnées pour comparer les sujets, les formats et les ambiances sans mélanger avec les styles génériques.