En ustabil diagonal
Gulvplankene og kantene på biljardbordet konvergerer mot baksiden, men deres overdrevne vinkler gjør rommet glatt og vanskelig å bo i.
Reproduksjon på lerret
Formatet tilpasses automatisk originalverket.
Oljemaleri på rullet lerret, uten ramme. Spesialmål på forespørsel.
Utforsk emnene og stilene knyttet til denne reproduksjonen.
Beskrivelse av kunstverket
Vincent van Gogh · september 1888 · Arles
Under fire gasslamper deler det grønne biljardbordet et nesten tomt rødt rom: Van Gogh forvandler Café de la Gare til en opplevelse av farger og bekymring.
Se på arbeidet
Van Gogh representerer rommet til Café de la Gare, Place Lamartine i Arles, hvor han bodde på den tiden. Eier Joseph-Michel Ginoux står i hvitt nær biljardbordet; fem slumrende kunder okkuperer bordene langs veggene og et par dukker opp i embrassuren på baksiden.
Gulvets perspektiv suser mot døren med forsettlig brutalitet Biljardbordet, plassert på skrå i midten, ser ut til å gli mot betrakteren Det blodrøde av veggene konfronterer møbelets, takets og diskens greener, mens at de gule gloriene på lampene gir luften en nesten fysisk vibrasjon.
Van Gogh søker ikke den pittoreske atmosfæren til et arlesisk etablissement: han bruker farger og perspektiv for å uttrykke et sted hvor man, med hans ord, kan "bryte banken, bli gal eller begå en forbrytelse".
Komposisjon, berøring og farge
I brev 676 til Theo forklarer Van Gogh at han jobbet tre netter og ønsket å uttrykke "de forferdelige menneskelige lidenskapene" gjennom rødt og grønt.
Gulvplankene og kantene på biljardbordet konvergerer mot baksiden, men deres overdrevne vinkler gjør rommet glatt og vanskelig å bo i.
Komplementene balanserer ikke hverandre fredelig: de kolliderer i veggene, biljardbordet, disken og skyggene til karakterene.
Hver lampe er omgitt av gule og oransje ringer Disse gloriene punkterer taket og fremhever den trykkende varmen i rommet.
Dokumenterte benchmarks
Nummer 1961.18.34 og referanser F463/JH1575 identifiserer Yales store lerret, forskjellig fra akvarelltegningen F1463 laget rett etterpå.
Etableringen av Joseph og Marie Ginoux var lokalisert på 30, place Lamartine, ikke langt fra Maison jaune.
Van Gogh hevder å ha malt om natten og deretter sovet på dagtid for å direkte observere belysningen og sene besøkende.
Maleriet tilhørte samleren Ivan Morozov før det ble anskaffet av Stephen Carlton Clark, som testamenterte det til Yale i 1961.
Reproduksjonen din
Reproduksjon må opprettholde spenningen mellom de store områdene, det stuper perspektiv og de nervøse glorier uten å nøytralisere de røde eller overdrevent lette rommet.
| Tittel | Nattkafeen, F463 |
|---|---|
| Artist | Vincent van Gogh (1853 -1890) |
| Dato | september 1888 |
| Sted for opprettelse | Arles |
| Original teknikk | Olje på lerret |
| Dimensjoner | 72,4×92,1 cm |
| Inventar | Yale University Art Gallery 1961.18.34 · F463 · JH1575 |
| Bevaring | Yale University Art Gallery, New Haven |
| Reproduksjonen din | Håndlaget oljemaleri på lerret |
I ditt interiør
Det store horisontale formatet gir dybde til en stue, spisestue eller resepsjonsområde Røde, grønne og gule samhandler med valnøtt, konjakkskinn, matt svart og kremvegger.
Ofte stilte spørsmål
Nr Hver reproduksjon males manuelt i olje på lerret Penselstrøk og materialvariasjoner hører til sluttresultatet.
Det offisielle Yale-bildet ble redusert til 3000 × 2368 px og deretter konvertert til ekte WebP, uten kunstig forstørrelse.
Ja. Fotografier av det ferdige maleriet sendes til deg; du kan be om endringer før du validerer forsendelsen.
Ja. Formatet kan tilpasses veggen din samtidig som proporsjonene og balansen i den originale komposisjonen opprettholdes.
Tilpasset bestilling
En enkel og trygg prosess, fra valg av format til sporet levering av lerretet ditt.
Velg ønsket størrelse før du bestiller.
Reproduksjonen din er laget i olje, helt for hånd.
Vi sender deg et bilde for å godkjenne resultatet før forsendelse.
Du mottar lerretet ditt rullet, beskyttet og sendt med sporing.
Samme kunstner
Continuez avec des œuvres connues du même artiste, sélectionnées pour comparer les sujets, les formats et les ambiances sans mélanger avec les styles génériques.