Melon som åpent volum
Ribbene veksler grønt, gult og hvitt brutt rundt oransje kjøtt. Volumet avhenger av disse progressive passasjene og skyggen som kastes på flaten, ikke av en mørk kontur.
Reproduksjon på lerret
Formatet tilpasses automatisk originalverket.
Oljemaleri på rullet lerret, uten ramme. Spesialmål på forespørsel.
Utforsk emnene og stilene knyttet til denne reproduksjonen.
Beskrivelse av kunstverket
Claude Monet · Stilleben · Museu Calouste Gulbenkian
En åpen melon, fersken, druer og en stor tallerken med blått og hvitt porselen utgjør et sjenerøst stilleben Monet kontrasterer fruktenes runde former med bordets geometri og keramikkens livlige dekor.

Se på arbeidet
Til høyre viser den tverrstripete og oppkuttede melonen sitt oransje kjøtt mellom grønn og kremfarget ribbe En drueklase renner over fra fatet og går videre mot bordkanten Til venstre stables ferskenene i en kompottskål foran en stor settplate, hvis blå dekor umiddelbart fanger øyet.
Den hvite duken fungerer ikke som en nøytral bakgrunn: dens folder skaper diagonaler og skyggeområder som forbinder gjenstander Den grå veggen, mer stabil, bringer ut fruktene og porselenet. De varme appelsinene i melonen og ferskenene reagerer på det intense blå av innredningen, mens druene introduserer en mattere overgang.
Maleriets rikdom er født av tre vidt forskjellige materialer - frukt, porselen og stoff - som Monet forener gjennom lys og et spill av komplementære farger.
Komposisjon, berøring og lys
Tre presise elementer lar oss forstå denne komposisjonen og de vesentlige vanskelighetene med trofast reproduksjon.
Ribbene veksler grønt, gult og hvitt brutt rundt oransje kjøtt. Volumet avhenger av disse progressive passasjene og skyggen som kastes på flaten, ikke av en mørk kontur.
Den blå og hvite innredningen skaper en nesten grafisk overflate bak ferskenene Den skal forbli presis, men litt integrert med den generelle touchen, for ikke å vises trykt over malingen.
Foldene leder kompottreets blikk mot melonen deretter mot druene De hvite inneholder beige, grått, rosa og blått, noe som gir stoffet dets vekt og dybde.
Referansebilde
Referansen gjør det mulig å skille detaljene i porselensdekorasjonen, variasjonene av melonhuden og de fargede skyggene på duken, tre avgjørende elementer for en tro kopi.
Tallerken, fersken, melon og druer reagerer på hverandre i form, mens bordkanten stabiliserer helheten.
Kaldt porselen forsterker de varme tonene i fruktene og gir energi til komposisjonen.
Melonens grove hud, ferskenenes mykhet, druenes glans og den matte duken krever forskjellige innslag.
Dokumenterte benchmarks
Dette stillebenet fra 1872 tilhører Calouste Gulbenkian Museum og er et viktig eksempel på Monets forskning utenfor landskapet.
Monet distribuerer her en forseggjort komposisjon der husholdningsobjekter blir et felt for å studere farger, lys og teksturer.
Verket oppbevares i Lisboa under inventarnummer 450.
Malt i 1872, måler denne oljen på lerret 53 × 72 cm og kombinerer melon, fersken, druer og blått og hvitt porselen.
Reproduksjonen din
Troskap her avhenger av presise forhold mellom lys, berøring, dybde og fargetemperatur.
| Tittel | Stilleben med melon W245 |
|---|---|
| Artist | Claude Monet (1840 -1926) |
| Dato | 1872 |
| Original teknikk | Olje på lerret |
| Dimensjoner | 53×72 cm |
| Orientering | Horisontal |
| Bevaring | Museu Calouste Gulbenkian, Lisboa, Portugal |
| Inventar | Inv. 450 · Wildenstein 245 |
| Reproduksjonen din | Håndlaget oljemaleri på lerret |
Presentasjon i ditt interiør
Fruktappelsiner, porselensblå og varme hvite skaper et ideelt fokuspunkt for en spisestue, elegant kjøkken eller stue En valnøtt, dypblå eller patinert gullramme forsterker sin karakter som samlermaleri.
Tilpasset bestilling
En enkel og trygg prosess, fra valg av format til sporet levering av lerretet ditt.
Velg ønsket størrelse før du bestiller.
Reproduksjonen din er laget i olje, helt for hånd.
Vi sender deg et bilde for å godkjenne resultatet før forsendelse.
Du mottar lerretet ditt rullet, beskyttet og sendt med sporing.
Samme kunstner
Continuez avec des œuvres connues du même artiste, sélectionnées pour comparer les sujets, les formats et les ambiances sans mélanger avec les styles génériques.