À propos de l’œuvre
Nymphéas, par Claude Monet
Claude Monet · 1916 -1919 · Fondation Beyeler · W1854
Vannliljer, Fondation Beyeler W1854håndmalt reproduksjon
To meter høye trekker vannliljebladene en fleksibel diagonal mellom syrin, lyseblå og rosa refleksjoner Ingen horisont lukker rommet: Monet forvandler overflaten av bassenget til et vertikalt felt der vann, himmel og vegetasjon blir nesten uatskillelige.
Se på arbeidet
En diagonal av vannliljer gir retning til vannet uten horisont
De store gulgrønne bladene samler seg i øvre venstre hjørne, for så å gå ned mot midten og bunnen av lerretet Deres arrangement er verken regelmessig eller dekorativt: intervallene med klart vann skaper rytmen og lar blikket sirkulere mellom de forskjellige gruppene.
Til høyre fremkaller lange grønne merker reflekterte stengler og planter De står i kontrast til de mer horisontale og melkeaktige passasjene i midten. Kalde rosa, lilla og blå vises under greenene, noe som gir vannet en dybde som forblir lysende.
Monet representerer ikke himmelen over bassenget: han senker den ned i vannet, mellom bladene, til grensen mellom overflate og dybde er usikker.
Komposisjon, berøring og lys
Hva Monet bygger bak inntrykket av øyeblikksbilde
Tre presise elementer lar oss forstå denne komposisjonen og de vesentlige vanskelighetene med trofast reproduksjon.
En uvanlig vertikal komposisjon
200 × 180 cm formatet krever at vannliljer leses fra topp til bunn.Diagonalen av bladene må forbli flytende uten å bli en enkel krans.
Grønne varmet av gult og rosa
Bladene er aldri ensartede grønne Deres mørke kanter, gule sentre og små rosa blomster etablerer et delikat hierarki.
Vertikale refleksjoner som henger til høyre
Noen få mørke linjer går ned i de lysere områdene. Uregelmessigheten deres er nok til å fremkalle vegetasjon utenfor kameraet uten å lukke plassen.
Detaljer og visuelle dokumenter
Observer materialet og den nøyaktige versjonen
Tilleggsbildene viser de vanskeligleste passasjene i full visning og, der det finnes, selve utseendet til verket på museet.
Fullvisningen måler 1 979 × 2 200 px; de to innfødte beskjæring måler 1 500 × 1 050 px og 1 550 × 1 050 px.Ingen filer har blitt forstørret og alle tre bildene er ekte WebPs.
Dokumenterte benchmarks
Tre opplysninger som er spesifikke for dette arbeidet
Disse fakta gjelder denne nøyaktige versjonen og er verifisert fra kunngjøringen fra institusjonen som oppbevarer den.
Inventar 03.2, Wildenstein 1854
Fondation Beyeler daterer denne oljen på lerret fra 1916 -1919, indikerer 200 × 180 cm og identifiserer den ved inventar 03.2 samt ved nummer 1854 av katalogen raisonné.
Fra Michel Monet til Beyeler-samlingen
Oppslaget sporer overgangen av Michel Monets verk til Wildenstein & Co., deretter til en amerikansk samling Den ble kjøpt opp av Beyeler-samlingen i 2001 og har tilhørt stiftelsen siden 2003.
Bassenget blir et nesten abstrakt rom
Uten banker eller horisonter fungerer flytende blader som de eneste landemerkene. Syrin og vertikale refleksjoner forvandler observasjonen av Giverny-hagen til en autonom organisasjon av farger og gester.
Reproduksjonen din
Hva maleren må bevare
Troskap her avhenger av presise forhold mellom lys, berøring, dybde og fargetemperatur.
- Den eksakte versjonen Inv. 03.2, Wildenstein 1854
- Det vertikale forholdet på 200 × 180 cm
- Den uregelmessige diagonalen av vannliljeblader
- Syrinrefleksjoner bevart under de gule grønne
Arbeidsark
| Tittel | Vannliljer, Fondation Beyeler W1854 |
|---|---|
| Artist | Claude Monet (1840 -1926) |
| Dato | 1916 - 1919 |
| Original teknikk | Olje på lerret |
| Dimensjoner | 200×180 cm |
| Orientering | Vertikal |
| Bevaring | Fondation Beyeler, Riehen/Basel, Sveits |
| Inventar | Inv. 03.2 · Wildenstein 1854 |
| Reproduksjonen din | Håndlaget oljemaleri på lerret |
Presentasjon i ditt interiør
En palett designet med rommet
Salviegrønn, syrin, tåkeblå og pudderrosa gir denne gjengivelsen en klar og meditativ tilstedeværelse. Dens nesten firkantede, men litt vertikale format er egnet for en elfenben, lin, grågrønn eller veldig blek lilla vegg.
