En radikalt tett innramming
Ingen sti, bygning eller horisont tillater scenen å bli lokalisert Denne strammingen krever observasjon av forskjellene i krumning, vekt og modenhet mellom ørene.
Reproduksjon på lerret
Formatet tilpasses automatisk originalverket.
Oljemaleri på rullet lerret, uten ramme. Spesialmål på forespørsel.
Utforsk emnene og stilene knyttet til denne reproduksjonen.
Beskrivelse av kunstverket
Vincent van Gogh · juni 1890 · Auvers-sur-Oise, Frankrike
Van Gogh nærmer seg så nær åkeren at horisonten forsvinner De lange blågrønne bladene, de fortsatt møre aksene og noen få ville blomster fyller hele lerretets høyde.
Se på arbeidet
Stilkene stiger opp fra underkanten og krysser som et nettverk Noen forblir rette, andre bøyer seg under ørene; deres båndede blader beskriver store kurver som hindrer overflaten i å bli regelmessig.
Rekkevidden er bevisst strammet rundt grønt, blått og blekgult En kornblomst i øvre del og en rosa bindweed nederst til høyre avbryter diskret dette vegetabilske havet.
Ved å fjerne det fjerne landskapet forvandler Van Gogh et fragment av felt til en oppslukende opplevelse: blikket er i samme høyde som stilkene som er opphisset av vinden.
Komposisjon, berøring og farge
Van Gogh-museet bevarer dette maleriet under inventar s0088V1962. Malt i Auvers i juni 1890, bærer det referansene F767/JH2034.
Ingen sti, bygning eller horisont tillater scenen å bli lokalisert Denne strammingen krever observasjon av forskjellene i krumning, vekt og modenhet mellom ørene.
De lange S-bladene, skråstilkene og vertikale innslagene gir kontinuerlig bevegelse Van Gogh ønsket at fargene nesten skulle gjøre den myke raslingen av hvete hørt.
Blåbær og rosa bindweed er små aksenter, men de strukturerer dybden. De gir også skalaen til de høye stilkene som omgir dem.
Dokumenterte benchmarks
Ears of Wheat er en olje på lerret som måler 64 × 48 cm, malt i Auvers-sur-Oise i juni 1890. verket er registrert s0088V1962, F767 og JH2034.
Museet påpeker at Van Gogh måtte jobbe blant hveten. Hans synspunkt er ikke en rullator foran et panorama, men en observatør omsluttet av planter.
Van Gogh beskriver til Gauguin de blågrønne stilkene, båndbladene, de gulnende piggene og de rosa refleksjonene. Han forbinder denne fargerike enigheten med raslingen av kornet i motvind.
Maleriet ble igjen hos Theo og deretter hos Van Gogh-familien, og ble overført til Vincent van Gogh Foundation i 1962 og oppbevares i dag i Amsterdam.
Reproduksjonen din
Kopien skal bevare innrammingen uten horisont, bladenes ulike bevegelser, verdiene svært nær grønt og de to små blomstene som preger komposisjonen.
| Tittel | Ører av hvete |
|---|---|
| Artist | Vincent van Gogh (1853 -1890) |
| Dato | juni 1890 |
| Sted for opprettelse | Auvers-sur-Oise, Frankrike |
| Original teknikk | Olje på lerret |
| Dimensjoner | 64×48 cm |
| Inventar | s0088V1962· F767· JH2034 |
| Bevaring | Van Gogh-museet, Amsterdam |
| Reproduksjonen din | Håndlaget oljemaleri på lerret |
I ditt interiør
Det vertikale formatet passer for inngang, skrivebord eller smal vegg Grå greener, blekgule og små blå toner matcher lyse eike, lin og kremvegger.
Ofte stilte spørsmål
Nr Hver reproduksjon males manuelt i olje på lerret Penselstrøk og materialvariasjoner hører til sluttresultatet.
Det offisielle bildet av 5,579 × 7,619 px har blitt omgjort til en ekte WebP på 2,197 × 3,000 px, uten kunstig beskjæring eller forstørrelse.
Ja. Fotografier av det ferdige maleriet sendes til deg; du kan be om endringer før du validerer forsendelsen.
Ja. Formatet kan tilpasses veggen din samtidig som proporsjonene og balansen i den originale komposisjonen opprettholdes.
Tilpasset bestilling
En enkel og trygg prosess, fra valg av format til sporet levering av lerretet ditt.
Velg ønsket størrelse før du bestiller.
Reproduksjonen din er laget i olje, helt for hånd.
Vi sender deg et bilde for å godkjenne resultatet før forsendelse.
Du mottar lerretet ditt rullet, beskyttet og sendt med sporing.
Samme kunstner
Continuez avec des œuvres connues du même artiste, sélectionnées pour comparer les sujets, les formats et les ambiances sans mélanger avec les styles génériques.