À propos de l’œuvre
Les roses, par Claude Monet
Claude Monet · 1925 -1926 · sene roser fra Giverny-hagen
Rosenehåndmalt reproduksjon
Blomstrende grener invaderer synsfeltet og lar knapt himmelen puste: i et av sine siste malerier forvandler Monet hagen sin til et nesten abstrakt rom.
Se på arbeidet
Dette er ikke blomster i vaser, men en hage som strekker seg utover rammen
En gren lastet med roser kommer inn fra venstre, krysser lerretet og strekker seg til høyre. De rosa, lilla og hvite blomstene danner ikke en isolert bukett: de tilhører en plantemasse som utfolder seg foran himmelen til Giverny.
Konstruksjonen er fortsatt bevisst vanskelig å gripe Greiner, kronblader, blader og blå passasjer overlapper hverandre uten en stabil horisont Det store formatet, to meter bredt, forvandler denne vegetasjonen til et miljø i stedet for et enkelt dekorativt motiv.
På slutten av livet forsøkte ikke Monet lenger å skille motivet og atmosfæren tydelig: roser virket laget av samme fargede materiale som himmelen.
Komposisjon, berøring og lys
Hva Monet bygger bak inntrykket av øyeblikksbilde
Tre presise elementer lar oss forstå denne komposisjonen og de vesentlige vanskelighetene med trofast reproduksjon.
En levende diagonal
Hovedgrenen stiger fra venstre og sprer seg deretter. Det gir en generell retning uten å påtvinge symmetri på overfloden av blomster.
Hvitt er aldri nøytralt
Lyse kronblader inneholder rosa, blå, gule og grønne Disse fargene hindrer blomster i å løsne som utskårne former.
Nesten slettet landemerker
Hagen har ingen synlig jord eller horisont Dette tapet av skala bringer lerretet nærmere de store vannliljene og abstrakte maleriet fra det 20. århundre.
Detaljer og visuelle dokumenter
Observer materialet og den nøyaktige versjonen
De komplementære bildene er valgt for å vise vanskelig leste passasjer i full visning og, der tilgjengelig, selve utseendet til verket på museet.
Referansevisningen når 3000 × 1893 px.Begge WebP-detaljer kommer direkte fra denne filen, uten kunstig forstørrelse Den offisielle museumsmeldingen bekrefter tittelen, dateringen, formatet og inventaret.
Dokumenterte benchmarks
Tre opplysninger som er spesifikke for dette arbeidet
Fakta nedenfor gjelder denne spesifikke versjonen og er verifisert fra kunngjøringen fra institusjonen som oppbevarer den.
Et av de siste verkene
Museumsmeldingen daterer maleriet mellom 1925 og 1926, året for Monets død. Det tilhører hans endelige tilbakevending til hagemotiver.
To meter bred
Med 130 × 200 cm går Les Roses langt utover det vanlige staffelimaleriet og omslutter øyet i vegetasjonen.
Arven etter Michel Monet
Maleriet ble igjen i verkstedsamlingen og kom inn i Marmottan Monet-museet etter legat fra Michel Monet i 1966. Det er ikke signert og har inventar 5096.
Reproduksjonen din
Hva maleren må bevare
Troskap her avhenger av presise forhold mellom lys, berøring, dybde og fargetemperatur.
- Leser den store diagonalen til grenene
- De fargede hvite av kronbladene
- Mangfoldet av greener og fioler i bladene
- Den gradvise overgangen mellom vegetasjon og himmel
Arbeidsark
| Tittel | Rosene |
|---|---|
| Artist | Claude Monet (1840 -1926) |
| Dato | 1925 - 1926 |
| Original teknikk | Olje på lerret |
| Dimensjoner | 130×200 cm |
| Orientering | Panoramisk horisontal |
| Bevaring | Marmottan Monet Museum, Paris |
| Inventar | 5096 |
| Reproduksjonen din | Håndlaget oljemaleri på lerret |
Presentasjon i ditt interiør
En palett designet med rommet
Dette panoramale lerretet krever perspektiv. Dens lyse blå, rosa og grønne matcher lyse interiører, naturlig tre og krem, myke grå eller veldig blekblå vegger.
