En kirke som gir skala til bygda
Tårnet må forbli dominerende uten å være isolert av en mørk design. Dens oker, rosa og grå blander seg inn i bakken samtidig som den opprettholder en presis vertikal.
Reproduksjon på lerret
Formatet tilpasses automatisk originalverket.
Oljemaleri på rullet lerret, uten ramme. Spesialmål på forespørsel.
Utforsk emnene og stilene knyttet til denne reproduksjonen.
Beskrivelse av kunstverket
Claude Monet · 1900 -1902 · Von der Heydt Museum · W1641
Vétheuil strekker seg på motsatt bredd av Seinen under en grønn og oransje høyde. Kirken dominerer landsbyen, mens husene, trærne og deres refleksjoner reagerer på hverandre i et veldig mykt rosa, blått og sjøgrønt lys.

Se på arbeidet
Banklinjen krysser lerretet litt over midten Til venstre kommer kirken og dens tårn frem over en gruppe røde, kremfargede og blå hus Monet lukker nesten ingen omriss: fasadene er bygget i små varme vertikaler foran den store grønne skråningen.
Seinen opptar nesten halvparten av komposisjonen.Bygningenes refleksjoner går ned i grønngrå, rosa og okerbånd, og løses deretter opp i en bred periwinkle blå passasje. Signaturen nederst til høyre forblir det eneste tydelig sporede elementet i denne fleksible overflaten.
Landskapet er ikke delt mellom landsby og refleksjon: Banken fungerer som et hengsel som de samme fargene bare endrer retning rundt.
Komposisjon, berøring og lys
Tre presise elementer lar oss forstå denne komposisjonen og de vesentlige vanskelighetene med trofast reproduksjon.

Tårnet må forbli dominerende uten å være isolert av en mørk design. Dens oker, rosa og grå blander seg inn i bakken samtidig som den opprettholder en presis vertikal.
Den grønne linjen i banken organiserer hele komposisjonen.For tykk, ville det kutte lerretet; for falmet, ville det føre til at forholdet mellom husene og deres refleksjoner tapte.
I vannet strekkes farger vertikalt og avbrytes av blå horisontale passasjer Denne kryssingen gir Seinen ro og dybde.
Detaljer og visuelle dokumenter
Tilleggsbildene viser de vanskeligleste passasjene i full visning og, der det finnes, selve utseendet til verket på museet.


Den nøyaktige visningen måler 1320 × 1140 px. Detaljene til 900 × 490 px og 920 × 420 px er direkte beskjæring av denne samme versjonen G 0238. Ingen utvidelse har blitt brukt; alle tre filene er ekte WebPs.
Dokumenterte benchmarks
Disse fakta gjelder denne nøyaktige versjonen og er verifisert fra kunngjøringen fra institusjonen som oppbevarer den.
Von der Heydt-museet daterer denne oljen på lerret til 1900 -1902. Den måler 81 × 92 cm og bærer signaturen "Claude Monet" nederst til høyre.
Bernheim-Jeune solgte maleriet i 1910 til Julius Schmits, samler av Elberfeld. Samme år tilbød han det til det kommunale museet, som ble Von der Heydt-museet.
Monet vender tilbake til landsbyen i flere komposisjoner fra århundreskiftet Her plasserer frontalutsiktspunktet kirken, bakken og det lange arket av refleksjoner i en nesten symmetrisk balanse.
Reproduksjonen din
Troskap her avhenger av presise forhold mellom lys, berøring, dybde og fargetemperatur.
| Tittel | Vétheuil på Seinen |
|---|---|
| Artist | Claude Monet (1840 -1926) |
| Dato | 1900 - 1902 |
| Original teknikk | Olje på lerret |
| Dimensjoner | 81×92 cm |
| Orientering | Horisontal |
| Bevaring | Von der Heydt Museum, Wuppertal, Tyskland |
| Inventar | G 0238 · Wildenstein 1641 |
| Reproduksjonen din | Håndlaget oljemaleri på lerret |
Presentasjon i ditt interiør
Den lyse paletten av grønt, pudderrosa, periwinkleblått og terrakotta skaper en fredelig atmosfære Formatet passer over en skjenk eller sofa på en elfenben, blågrå eller blekgrønn vegg.
Tilpasset bestilling
En enkel og trygg prosess, fra valg av format til sporet levering av lerretet ditt.
Velg ønsket størrelse før du bestiller.
Reproduksjonen din er laget i olje, helt for hånd.
Vi sender deg et bilde for å godkjenne resultatet før forsendelse.
Du mottar lerretet ditt rullet, beskyttet og sendt med sporing.
Samme kunstner
Continuez avec des œuvres connues du même artiste, sélectionnées pour comparer les sujets, les formats et les ambiances sans mélanger avec les styles génériques.