Et lyst klokketårn uten arkitektonisk omriss
Tårnet er født fra kontrasten mellom gult, rosa og blågrønt.For klare linjer eller rekonstruert symmetri ville fjerne integreringen i åssiden.
Reproduksjon på lerret
Formatet tilpasses automatisk originalverket.
Oljemaleri på rullet lerret, uten ramme. Spesialmål på forespørsel.
Utforsk emnene og stilene knyttet til denne reproduksjonen.
Beskrivelse av kunstverket
Claude Monet · 1902 · Tokyo · S.1959-0157
Fra den andre bredden av Seinen utfolder Vétheuil seg i rosa, gule og grønne under en lilla himmel. Kirken dominerer landsbyen uten å bli en arkitektonisk utforming; foran den er den nedre halvdelen av lerretet nesten utelukkende viet til de bevegelige refleksjonene av elven.

Se på arbeidet
Det litt utenfor midtre klokketårnet organiserer husgruppen Fasadene er laget av kremgule, rosa og innslag av rødt, mens åssiden bak veksler mellom grønt, brunt og lilla Ingen faste omriss skiller kirken fra nabobygningene.
Seinen opptar mer enn en tredjedel av komposisjonen Dens horisontale innslag av blått, lilla, gult og rosa varierer i lengde og tetthet. De tar opp landsbypaletten uten å produsere et eksakt speil, slik at vannet forblir et autonomt og lysende rom.
I Vétheuil beskriver ikke Monet to bredder: han sirkulerer de samme rosene, gule og lilla mellom landsbyen, himmelen og elven.
Komposisjon, berøring og lys
Tre presise elementer lar oss forstå denne komposisjonen og de vesentlige vanskelighetene med trofast reproduksjon.

Tårnet er født fra kontrasten mellom gult, rosa og blågrønt.For klare linjer eller rekonstruert symmetri ville fjerne integreringen i åssiden.
Den lyse landsbyen rykker frem foran den mørke skråningen, så skiller den grønne stripen på bredden den fra vannet. Disse tre planene må forbli distinkte uten harde kanter.
De gule og lilla i elven reagerer på hus og himmelen, men kopierer dem aldri. Variasjonen av lengden på nøklene produserer bevegelsen til Seinen.
Detaljer og visuelle dokumenter
Tilleggsbildene viser de vanskeligleste passasjene i full visning og, der det finnes, selve utseendet til verket på museet.


Hovedvisningen måler 2200 × 2135 px. Detaljer om 1250 × 950 px og 1500 × 700 px er direkte beskjæring av versjon P.1959-0157. Ingen filer har blitt forstørret; alle er ekte kontrollerte WebPs.
Dokumenterte benchmarks
Disse fakta gjelder denne nøyaktige versjonen og er verifisert fra kunngjøringen fra institusjonen som oppbevarer den.
Denne oljen på lerret på 90 × 93 cm er signert og datert "1902 Claude Monet" nederst til høyre Det tilsvarer Wildenstein nummer 1648.
I 1901 -1902 overtok Monet landsbyen der han hadde bodd fra 1878 til 1881. museet knytter denne versjonen til et sett med omtrent femten utsikter dominert av kirken.
Anskaffet for Kôjiro Matsukata, ble maleriet sekvestrert i Frankrike i 1944 og deretter overført til den japanske regjeringen i januar 1959. Det kom inn i museet i april samme år.
Reproduksjonen din
Troskap her avhenger av presise forhold mellom lys, berøring, dybde og fargetemperatur.
| Tittel | Vétheuil, 1902 |
|---|---|
| Artist | Claude Monet (1840 -1926) |
| Dato | 1902 |
| Original teknikk | Olje på lerret |
| Dimensjoner | 90×93 cm |
| Orientering | Nesten firkantet |
| Bevaring | Nasjonalmuseet for vestlig kunst, Tokyo, Japan |
| Inventar | S.1959-0157 · Wildenstein 1648 |
| Reproduksjonen din | Håndlaget oljemaleri på lerret |
Presentasjon i ditt interiør
Denne nesten kvadratiske gjengivelsen kombinerer mykheten til lilla med lysende rosa og gule Den passer over en konsoll eller i en stue med lin, perlegrå, lys olivengrønn eller svært blekrosa vegger.
Tilpasset bestilling
En enkel og trygg prosess, fra valg av format til sporet levering av lerretet ditt.
Velg ønsket størrelse før du bestiller.
Reproduksjonen din er laget i olje, helt for hånd.
Vi sender deg et bilde for å godkjenne resultatet før forsendelse.
Du mottar lerretet ditt rullet, beskyttet og sendt med sporing.
Samme kunstner
Continuez avec des œuvres connues du même artiste, sélectionnées pour comparer les sujets, les formats et les ambiances sans mélanger avec les styles génériques.