À propos de l’œuvre
Vétheuil, par Claude Monet
Claude Monet · 1900 -1902 · Von der Heydt Museum · W1641
Vétheuil på Seinenhåndmalt reproduksjon
Vétheuil strekker seg på motsatt bredd av Seinen under en grønn og oransje høyde. Kirken dominerer landsbyen, mens husene, trærne og deres refleksjoner reagerer på hverandre i et veldig mykt rosa, blått og sjøgrønt lys.

Se på arbeidet
Landsbyen deler seg i en klar Seine hvor refleksjonene blir arkitektur
Banklinjen krysser lerretet litt over midten Til venstre kommer kirken og dens tårn frem over en gruppe røde, kremfargede og blå hus Monet lukker nesten ingen omriss: fasadene er bygget i små varme vertikaler foran den store grønne skråningen.
Seinen opptar nesten halvparten av komposisjonen.Bygningenes refleksjoner går ned i grønngrå, rosa og okerbånd, og løses deretter opp i en bred periwinkle blå passasje. Signaturen nederst til høyre forblir det eneste tydelig sporede elementet i denne fleksible overflaten.
Landskapet er ikke delt mellom landsby og refleksjon: Banken fungerer som et hengsel som de samme fargene bare endrer retning rundt.
Komposisjon, berøring og lys
Hva Monet bygger bak inntrykket av øyeblikksbilde
Tre presise elementer lar oss forstå denne komposisjonen og de vesentlige vanskelighetene med trofast reproduksjon.

En kirke som gir skala til bygda
Tårnet må forbli dominerende uten å være isolert av en mørk design. Dens oker, rosa og grå blander seg inn i bakken samtidig som den opprettholder en presis vertikal.
En veldig tynn bank mellom to verdener
Den grønne linjen i banken organiserer hele komposisjonen.For tykk, ville det kutte lerretet; for falmet, ville det føre til at forholdet mellom husene og deres refleksjoner tapte.
Refleksjoner lengre enn deres mønstre
I vannet strekkes farger vertikalt og avbrytes av blå horisontale passasjer Denne kryssingen gir Seinen ro og dybde.
Detaljer og visuelle dokumenter
Observer materialet og den nøyaktige versjonen
Tilleggsbildene viser de vanskeligleste passasjene i full visning og, der det finnes, selve utseendet til verket på museet.


Den nøyaktige visningen måler 1320 × 1140 px. Detaljene til 900 × 490 px og 920 × 420 px er direkte beskjæring av denne samme versjonen G 0238. Ingen utvidelse har blitt brukt; alle tre filene er ekte WebPs.
Dokumenterte benchmarks
Tre opplysninger som er spesifikke for dette arbeidet
Disse fakta gjelder denne nøyaktige versjonen og er verifisert fra kunngjøringen fra institusjonen som oppbevarer den.
Inventar G 0238, Wildenstein 1641 katalog
Von der Heydt-museet daterer denne oljen på lerret til 1900 -1902. Den måler 81 × 92 cm og bærer signaturen "Claude Monet" nederst til høyre.
En Monet som kom inn i museet i 1910
Bernheim-Jeune solgte maleriet i 1910 til Julius Schmits, samler av Elberfeld. Samme år tilbød han det til det kommunale museet, som ble Von der Heydt-museet.
Et motiv tatt opp etter oppholdet i årene 1878 -1881
Monet vender tilbake til landsbyen i flere komposisjoner fra århundreskiftet Her plasserer frontalutsiktspunktet kirken, bakken og det lange arket av refleksjoner i en nesten symmetrisk balanse.
Reproduksjonen din
Hva maleren må bevare
Troskap her avhenger av presise forhold mellom lys, berøring, dybde og fargetemperatur.
- Versjon G 0238 og dens signatur nederst til høyre
- Det dominerende kirketårnet men uten harde omriss
- Banken holdt seg tynn og horisontal
- Vertikale refleksjoner avbrutt av det blå i vannet
Arbeidsark
| Tittel | Vétheuil på Seinen |
|---|---|
| Artist | Claude Monet (1840 -1926) |
| Dato | 1900 - 1902 |
| Original teknikk | Olje på lerret |
| Dimensjoner | 81×92 cm |
| Orientering | Horisontal |
| Bevaring | Von der Heydt Museum, Wuppertal, Tyskland |
| Inventar | G 0238 · Wildenstein 1641 |
| Reproduksjonen din | Håndlaget oljemaleri på lerret |
Presentasjon i ditt interiør
En palett designet med rommet
Den lyse paletten av grønt, pudderrosa, periwinkleblått og terrakotta skaper en fredelig atmosfære Formatet passer over en skjenk eller sofa på en elfenben, blågrå eller blekgrønn vegg.


